孙宽的水墨，可以从苏州园林说起。
　　四十多年前，安东尼奥尼拍摄了一部名为《中国》的纪录片，其中有二十多分钟是关于苏州的故事。一对朴实的夫妻在苏州园林里取景拍照，还有苏州西园的情景和文物，安东尼奥尼表现西园的时候，配的是当时流行的样板戏，敲锣打鼓高亢激越的背景之下，庭院景色反而显得更加安宁了。这一年我还是个孩子，而孙宽呢，应该还没有出生。
　　形容苏州的闲话，我最欣赏的一句是“梅花开在梅树上”，其实我已经记不得这是谁说的句子了，反正不是我凭空想出来的，因为我没有这样的境界和才华。苏州这棵梅树上，盛开过唐伯虎文徵明，也盛开孙君良，还有孙宽。
　　对于绘画，孙宽应该有天然的优越，从小耳濡目染的熏陶，以及孙君良先生的言传身教，孙先生可以传递给孙宽的是对绘画的热爱和痴迷，可以教授给孙宽的是绘画的观念和技法，但孙君良先生经历的园林，对于孙宽来说，几乎恍若隔世。
　　从前的园林，可以说是苏州人家园的一部分，现在的园林，除了身在苏州，本质上和苏州人关系不大了，她属于一日游参观，属于外地游客，属于照相，却不属于水墨国画了，因此上孙宽画园林几近作茧自缚。
　　作茧自缚的追求就是破茧而出的飞翔。我以为孙宽的水墨，已经有了飞翔的意思了。如果说孙君良先生的纸上园林是逝水年华的回忆回味，孙宽的纸上园林就是超凡脱俗的如梦如幻。孙宽的意义在于他画出来了另一个苏州园林。一个过滤了喧哗与骚动，平淡与世俗的苏州园林。
　　现在我的书桌上，放着孙君良先生和孙宽的画册，我要写作散文的时候，就读一会孙君良先生的作品，我有了写诗的念头，就看一会孙宽的绘画。有时候做人累了，想到成仙，就看看孙宽笔下的园子，有时候成仙久了，想要回到人间，就读读孙君良的水墨。他们的纸上园林，使我觉得生在苏州，美丽而温馨。