21世纪是一个信息高速发展的网络时代，带给人们更多的机遇和更大的挑战，在教育教学界创新意识的培养受到空前的关注，并被认为是开发智力，激发创造力的一种重要途径。美术教育对创新思维的培养则有特殊的，不可替代的作用。美术教育所培育的形象思维和实践能力对科技产生的正迁移效果，以及对启迪思维所形成的创造力是十分有意义和可贵的，我们应在教育教学中充分的发挥其特殊的效用。
　　１ “想象画”培养学生丰富的想象力
　　想象画以其特有形式使学生的创造思维得到开发，创作欲望得到增强。儿童是很有创造天赋的，他们的头脑里没有太多条条框框，没有太多固定模式，他们的想象是自由的、无拘无束的，大胆离奇的，关键就在于教师有没有很好的去挖掘、去引导。只要教学方法得当，学生的想象是无限的。为了让学生在充分放松的状态下进行创作，学生做画时，教师可根据想象画的内容，配以恰当的背景音乐，学生可以把自己的想法、故事在画画的时候讲出来，边画边讲。学生可以手舞足蹈，尽情放纵情感，让思维随着情感不断迸发出火花。如上《太空旅行》一课，学生创作时，教师里播放空灵的电子音乐，学生在完全自己的状态中做画。他们有的用嘴发出“嘘嘘”的叫声模仿太空飞船的飞行；有的和太空人打招呼；有的描述自己想象中的太空飞行器……乍一看，教师里闹哄哄的，但仔细瞧，他们各个十分投入，似乎着了魔似的，口到手到，一幅幅想象丰富、构思奇特的作品就在他们的手下诞生了。
　　２ “工艺设计”、“手工制作”学生创造性思维的开拓
　　工艺设计、手工制作的美术课，学生不仅要有绘画基础，还要有一双学会仔细观察生活的眼睛，一个善于挖掘的脑、一双创造美的巧手，可以让学生在各个方面的能力都得到提高。比如《泥塑小动物》，你教学生捏塑一只小猴后，和学生一起来找出可变因素，让学生掌握变异规律，学生就能举一反三，从而捏出其它小动物，山水等，学生塑成后，让学生开拓创造性思维，将所塑成品摆成既美观又有童话趣味的综合作品，并让他们以自己的作品讲一则童话小故事，这样的手工课，趣味盎然，可使学生的审美、创造思维，造型各方面能力均提高，可谓一举三得。工艺设计，手工制作不要仅局限于教材，还可让学生充分利用现实生活中的废品，变废为宝。举世闻名的画家毕加索的工艺品，《公牛头》不就是“变废为宝”变来的吗？这种“宝”在我们的日常生活中其实俯手可拾；废弃的纸杯可做成灯罩、花瓶；蛋壳可以制成不倒翁，也可粘贴成画；同样，花布角、树叶等均可粘贴成绝美的风景画、人物画等，配上镜框，成了你房间中别出心裁的装饰品。
　　３ 结合其他科目，开拓学生的创造型思维
　　学生的知识面是一张网，各科不应独立存在，而应环环相扣，这样，学生的知识网才会更牢固结实。如何将各科知识融会贯通于美术中呢？我在教学中可以巧妙利用美术与语文学科联系：进行故事插画、日记画、诗配画……；与音乐学科联系：制作会跳舞的小纸人、线的交响乐……；与生物学科联系：表现有趣的昆虫、我和动物朋友……，这一堂与其它学科沟通，联系的教学内容，是学科间知识相互渗透、转换的一种有机的结合，更是美术教学内容更新的一种好方法。此外还应为学生多提供表现的机会，如在学校定期举行手抄小报、校园美术节等活动；让学生积极参与“热点话题”：如“我们周围的环保”、“我与e网”，“新世纪畅想”等，促进学生学会观察、学会发现、学会思考，主动参与，让学生有内容可画，有感而发。
　　４ 让学生走近美术评论
　　在课堂上，我们除了培养学生敢画、敢想、敢评之外，更重要的还要培养学生的语言表达能力。因为，语言表达能力的高低会直接影响到对作品的描述与思想的表达，学生只会讲“我喜欢”、“我觉得它非常美”这些句子是远远不够的，还要讲出自己独特的认识和情感。要让学生做到用词恰当、语言丰富、评述准确生动是非常难的，教师必须在平时的美术评论活动中有目的地培养这种能力。充分利用多元文化资源，发挥文化传播的作用，让学生在多元文化中进行学习，比较、评论、不断开阔视野，接受新的美术语言，丰富创造手段。
　　总之，授生以鱼，不如授生以渔，如何在美术教学中让学生不仅获得“鱼”更能懂得“渔”呢？就应抛开拘泥于一格的教法，开拓学生创造思维能力，让学生审美、造型、创造等各方面素质都得以提高，正如美国美术教育家罗恩所说：“儿童有无拘无束的想象力，他们对自己的创造表达方式感到满意。”创造力是人人都有的，只有将蕴藏在学生身上的宝贵资源，积极开发，才能培养真正具有创造性的人才。