一生未婚的爱德华·蒙克把自己与艺术之间的关系比作婚姻，而作品都是他的孩子们。
　　除了我们众所周知的《呐喊》，这样一个将艺术作为自我生命救赎的人，如果大规模看到其真迹作品，会是什么感受？

　　由上海久事美术馆、上海迈卡文化传播有限公司、挪威Snowflake艺术公司共同主办的“呐喊与回响”爱德华·蒙克版画及油画展（2020冈德森收藏），于9月11日在上海久事美术馆内举办新闻发布会，正式宣布展览将于9月25日亮相。
　　展览也是继2019年英国大英博物馆“爱与焦虑”爱德华·蒙克特展之后，规模最大、作品最完整的一次以蒙克原创版画作品为主的展览。

　　展览以“生命”“爱”“忧虑”“呐喊”“故乡”等5个主题板块，分别呈现蒙克最早的一批版画创作直到其生涯晚期，跨时30年的53件原创绘画作品，其中《呐喊》主题作品本世纪首次来访，包括珍贵的1895年石版画，是蒙克唯一手工上色版的《呐喊》;另外也有其个人唯一一件版画自画像亮相。这些展品均来自挪威著名的冈德森家族收藏，蒙克生前曾与家族关系密切。
　　同时，观众将通过一系列文献及影像资料、新媒体互动等形式，在展出作品之外，进一步深入了解这位极具传奇色彩的艺术大师的故事与创作。
　　本次展览中方策展人马真正介绍，5个主题其实是从蒙克重要创作主题“生命的时代”中延伸而出，“蒙克用一生时间在扩充‘生命的时代’，其中包涵了早期油画、版画甚至素描等多元创作在内。对蒙克来说，生命是一个循环，死亡不是终点而是新生命的开始。我们也希望，在今年特殊时期，展览能与观众产生正面的共鸣，激发心底深处对美好生活的憧憬。”
　　爱德华·蒙克，作为挪威历史上，乃至人类艺术史上最重要也是最具影响力的画家之一，其创作不仅在欧洲，甚至在世界范围内都具有广泛的影响力。蒙克在长达超过60年的创作生涯中留下了包括享誉世界的《呐喊》在内的大量优秀的绘画作品，其中油画及版画无疑是最为重要且出彩的部分。

　　蒙克的一生饱受亲人离世、自身糟糕的健康及精神状况、坎坷的情感经历的折磨，所以他的作品着重表现内在的情感，简化主题对象表面及形式的刻画，最终使作品的内在精神超越视觉外形;其精神力与表现力都直指观者的内心与灵魂，从而挖掘所描绘主题的永恒品质。
　　他通过不断地创作与实验，保持自己炙热的情感与执着的追求。通过其惊人的天赋与超强的创造力，用原本从未接触或经过严格培训的版画创作，完成了艺术生涯一次令人不可思议的“逆袭”。版画不但帮助蒙克打开了欧洲艺术市场的大门，建立了前所未有的聲望，更是逐渐成为其创作的核心。

　　本次展览是上海久事美术馆自开馆以来，首次引进的国际大师展。上海久事美术馆馆长孙冬琳认为：“对美术馆来说这是一个开端，未来将持续引进高品质的国际艺术佳作。而在此目标之下，美术馆的基建改造和安保设施均与国际标准接轨。后期展览也会配备相应丰富公教活动，让大家更易理解作品。”