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摘 要：随着社会的发展，网络资源的发达传播，国内三维动画技术及动画艺术表现已经相对成熟。《兔侠传奇》三维动画可以说是国内动画电影的标杆，从技术和传统元素表现上都很值得回味。比较美国的三维动画《功夫熊猫2》，发现《兔侠传奇》有本土化的语言存在，同时也有一些同质化现象出现，笔者针对这两部影片的视听语言，深入分析关于国产动画创作中的同质化现象，肯定其存在价值的同时找到平衡处理中国动画同质化现象的理论方法，对中国高校动画教育及国内动画创作人有所启示。
关键词：本土化语言 同质化 西方语境 传统元素
随着三维动画技术的成熟，国内三维动画蓬勃发展。本文回顾了两部经典动画片：《功夫熊猫2》[1]及本土动画《兔侠传奇》[2]。近年来国产动画片发展快速，无论在二维动画还是三维动画技术上都有突破和进步，简单意义上说，作为一个动画研究工作者，现在能耐心看完一部国产动画片之余还能笑一笑，回味一下，这不就是电影的魅力嘛。电影是什么？电影就是表达；观众是什么？观众就是思考者，喂食的那个孩子，能咀嚼或吞咽，但都各自有体会。
一、三维动画影片概述
《功夫熊猫2》观众都很熟悉，美国梦工厂从2005年开始制作拍摄任务，2008年全球多国上映，2011年又推出续集《功夫熊猫2》，在票房上取得成功。这是理所当然的，国外动画取材对中国元素一直都很有兴趣，很有研究。西方用自己的语境来诠释中国的故事，不说是文化上的挑衅，至少也是走的也是国际化路线。为什么中国自己就拍不出那么好的动画呢？技术是一方面原因，体制是一方面原因，受众也是一方面原因，当然还有一些观念上的因素影响。2011年7月一部国产三维动画上映，这部国内高质量三维动画影片，无论在技术和艺术表现上都达到了国际水准。观看这部动画的时候，有几组镜头表现上有《功夫熊猫2》的影子，有一些同质化现象存在，同时也有本土的语言。可以说这部动画是在模仿基础上的再创造，如果是在十年前，这部动画绝对是堪比好莱坞式的大片，放现在可以说很一般，时代在发展，观众口味在发展，技术在发展，用十年前的片子放到现在看，那就只能是当80年代那些香港武打片看看了。国产动画一直处于一种模仿追赶的状态，无论从观念还是表现上都是一种模仿再创造的状态。同质化现象的存在有一定的合理性，毕竟是西方的创作媒介和思路，要想走国际化路线，学点人家的语言是没什么问题。这些倒也没什么大碍，毕竟从一个大师到下一个大师，之间也是对话，交流，找到自己的语言表现。毕加索曾经说过，很奇怪中国人都跑到巴黎去学艺术，他觉得中国艺术上的造诣在世界艺术史上是最牛的。笔者认为这也是为什么美国迪士尼，梦工厂动画剧本频频取材于中国故事的原因吧。话说回来，美国的动画已经走到一种极致，一种饱和状态，感觉没有什么可以发挥的了，但是本土动画还是有很大的上升空间。从《兔侠传奇》中可以看出，还是有很多本土的文化语言在里面。
二、动画影片同质化现象
比较分析一下，从剧本的时代背景来看，都取材于中国古代，讲述一个平凡的小人物经历众多磨难最后取得成功的故事。很多的相似点，关于助人为乐，诚信这些中华传统美德所展开的故事。从表面上来看没有什么问题，不相上下，《功夫熊猫2》是一贯的美式风格，简单易懂，《兔侠传奇》有同质化的现象，但也有本土化的语境，遗憾的是没有塑造的更深刻，以至于出现“模仿”的尴尬情形。导演方面而言，都是一线的。角色设计上，《兔侠》角色上塑造的人物都显单调，不够有性格特色，故事叙事上面都很简单，只是造型和画面精度上面基本达到《熊猫2》的视觉效果，可视为同质化现象的表现，同样肚大腰圆的胖子造型，给观众留下角色憨厚傻乎乎的感觉，一个熊猫，一个兔子。造型上美国的熊猫比本土的兔子更具真实和说服力，兔子的个头略显夸张，视觉上还略像《越狱兔》[3]的角色。在角色的动作设计上面过于简单，和角色的建模，贴图，毛发的表现有很强烈反差，这也是导致影片没有过多受众的原因。但是值得回味的是在《兔侠》里面的主角兔儿造型上面的头饰用了一个布老虎头套，也算是一种同质化现象与本土传统中国元素融合。布老虎是一种古代就已在中国汉族民间广为流传的工艺品，寓意吉祥如意，民间的虎头帽广为流传。本土的语言，传统元素在人物造型上的运用，非常的成功，观众看起来对角色有一定的亲切感和认同感。但是片面的民族化观念导致服饰略显单调，全片兔侠就这一身衣服，难道《功夫熊猫2》是这样，《兔侠》也要这样吗？在《熊猫2》里面记得阿宝带来顶草帽，《兔侠》里的兔儿在厨房也顶着一口锅，该同质化现象也可说是调侃。记得《兔侠》里有一句台词：“明明就是狗熊，你以为两眼画黑就是熊猫啦？”这个算是调侃《熊猫2》里的阿宝，同时也是自嘲。兔儿的表演很滑稽，但也并不能为他赢来更多粉丝，一个很傻的形象，没有自己的性格，没有角色正反的变化，当然也就没有粉丝，作为动画明星是很悲惨的。角色的性格没有太多的本土传统文化的体现，当然比早期的说教要有发展，寓教于乐。再说说影片后期场景的制作，直接影响最终成片的效果，在《熊猫2》里面的场景恢复了中国的古代建筑，细节丰富。《兔侠》里的场景虽说很华丽，但也显出空洞，单调，没有更多深入的细节作为本土的中国特色，这点不足是很让观众失望的。在《兔侠》这部影片中，驾驭同质化现象上所不同的就是配音。思考一下，国内很早就引进国外原版电影，很早就开始做译制配音工作，这点上是得天独厚的。《兔侠》的配音就是很好的本土特色，有着人文的气息，范伟的声音易引起笑点，听到兔二（范伟）的声音，让人联想到春晚上赵本山的小品。在这点上，还是相当具有本土特征的，也赢得观众一笑。尽管如此，当《兔侠》遇到《熊猫2》，两部影片同时上映，结局是在意料之中，本土动画的票房远不及梦工厂的动画影片。笔者认为过多的同质化现象是导致票房失利的原因，但是，看到《兔侠》技术上成熟的表现，在西方的大语境下，慢慢有了本土的语言，虽不够成熟，存在同质化的现象，但是这种现象具有合理性，并推动着本土语言的发展。《兔侠》动画所欠缺的是本土语言的表达和传统中国元素的深入表现。 三、平衡处理方法
在肯定这种同质化现象的同时，要找到平衡处理同质化现象的理论方法。首先，提高动画的原创性是改善同质化现象的根本。面对中国动画的同质化现象要找到解决方法，最根本的处理方式是要提高动画的原创性，原创性是解决这个问题的关键。关于原创性的本质不是从无到有的一种创新，而是在现有基础上进行创新结合自身文化属性特点和技能表现方式的一种变化。国内对原创性的认识较缺乏，打着原创的旗号实质是对其他国家动画的复制、符号化的转换，本质却一样，这种现象屡见不鲜。相比美国动画，在中国元素的取材下，结合美国自身文化特点和美式幽默，很好地讲述了原创性故事，《功夫熊猫2》很好地证明同样是“拿来主义”的方式，在拿来的基础上进行优化和再创造，结合自身民族的文化语言特点及想象力思维很好的展示了具有原创性的美式动画。国内的原创动画要从本质上吸取外来动画的特点结合自身的文化属性以再创造，才可制作具有原创性的本土动画片，这也是原创性的创作方法之一。其次，动画创作的多元化是改善同质化现象的手段。从两个方面去分析动画创作的多元化是改善同质化现象的手段，第一，从视觉方面来看，当今主流二维动画、三维动画形成单一的动画表现形式，在动画创作技术上要找到多元化表现形式的可能性。从动画创作技术角度来说，早在中国50年代，动画创作的表现形式是多元化呈现的，如木偶动画、剪纸动画、折纸动画等多种动画表现形式。随着时代的发展，外国动画的入侵，国内慢慢的与国际动画制作接轨，丧失了多元化的表现形式，单一的二维、三维动画形成了单一的动画表现形式，这也是导致同质化现象产生的主要原因之一。早在中国动画的黄金时期，动画创作表现形成了“中国学派”的独特中国传统元素符号，使得中国50年代的动画形成多元化形式，水墨便是一个典型的“中国学派”传统绘画与动画相结合，形成了多元化的创作表现，在当时动画创作中，同质化现象几乎是不可能的，发展至今，逐渐减少了传统绘画在动画中的应用，同质化现象也开始泛滥。相比之下，在动画创作技术方面，英国动画是一个典型的多元化案例，除传统的二维、三维动画表现形式，定格动画更是在世界动画领域中占有龙头地位，英国阿德曼公司就是一个定格动画的制作代表典型，2000年与迪斯尼合作制作的定格动画《小鸡快跑》[4]在制作技术表现上，沿袭了传统的定格元素，制作也更加的复杂化，使这部影片在众多主流二维动画、三维动画中脱颖而出。
四、结语
综上所述，当《兔侠》遇到《功夫熊猫2》两部三维动画相遇的时候，本土动画在全球大时代语境下发展，必定存在着同质化的现象，此现象具有合理性。在本土动画发展的现阶段，如何表达中国传统元素，本土语言表现才是国内动画人和动画教育者需要思考和研究的。引用用《兔侠》影片里的镜头叙述就是“虽然被打倒，但是还会再站起来的。”
注释：
[1]《功夫熊猫2》（Kung Fu Panda 2），2011年美国梦工厂制作的3D动画电影。
[2]《兔侠传奇》是一部2011年的3D动画电影，由 北京电影学院、天津北方电影集团 联合制作。
[3] 三维动画短篇喜剧《越狱兔》日本富冈聡制作。
[4]《小鸡快跑》，英国导演尼克·帕克2000年执导的粘土动画电影
参考文献：
[1] 薛燕平. 英国动画[M].北京：中国传媒大学出版社，2010
作者简介：
陈虓，助教，南京信息工程大学传媒与艺术学院，研究方向：动画设计。
尚澎，博士，南京林业大学材料科学与工程学院，研究方向：木结构建筑。
关键词：本土化语言 同质化 西方语境 传统元素
随着三维动画技术的成熟，国内三维动画蓬勃发展。本文回顾了两部经典动画片：《功夫熊猫2》[1]及本土动画《兔侠传奇》[2]。近年来国产动画片发展快速，无论在二维动画还是三维动画技术上都有突破和进步，简单意义上说，作为一个动画研究工作者，现在能耐心看完一部国产动画片之余还能笑一笑，回味一下，这不就是电影的魅力嘛。电影是什么？电影就是表达；观众是什么？观众就是思考者，喂食的那个孩子，能咀嚼或吞咽，但都各自有体会。
一、三维动画影片概述
《功夫熊猫2》观众都很熟悉，美国梦工厂从2005年开始制作拍摄任务，2008年全球多国上映，2011年又推出续集《功夫熊猫2》，在票房上取得成功。这是理所当然的，国外动画取材对中国元素一直都很有兴趣，很有研究。西方用自己的语境来诠释中国的故事，不说是文化上的挑衅，至少也是走的也是国际化路线。为什么中国自己就拍不出那么好的动画呢？技术是一方面原因，体制是一方面原因，受众也是一方面原因，当然还有一些观念上的因素影响。2011年7月一部国产三维动画上映，这部国内高质量三维动画影片，无论在技术和艺术表现上都达到了国际水准。观看这部动画的时候，有几组镜头表现上有《功夫熊猫2》的影子，有一些同质化现象存在，同时也有本土的语言。可以说这部动画是在模仿基础上的再创造，如果是在十年前，这部动画绝对是堪比好莱坞式的大片，放现在可以说很一般，时代在发展，观众口味在发展，技术在发展，用十年前的片子放到现在看，那就只能是当80年代那些香港武打片看看了。国产动画一直处于一种模仿追赶的状态，无论从观念还是表现上都是一种模仿再创造的状态。同质化现象的存在有一定的合理性，毕竟是西方的创作媒介和思路，要想走国际化路线，学点人家的语言是没什么问题。这些倒也没什么大碍，毕竟从一个大师到下一个大师，之间也是对话，交流，找到自己的语言表现。毕加索曾经说过，很奇怪中国人都跑到巴黎去学艺术，他觉得中国艺术上的造诣在世界艺术史上是最牛的。笔者认为这也是为什么美国迪士尼，梦工厂动画剧本频频取材于中国故事的原因吧。话说回来，美国的动画已经走到一种极致，一种饱和状态，感觉没有什么可以发挥的了，但是本土动画还是有很大的上升空间。从《兔侠传奇》中可以看出，还是有很多本土的文化语言在里面。
二、动画影片同质化现象
比较分析一下，从剧本的时代背景来看，都取材于中国古代，讲述一个平凡的小人物经历众多磨难最后取得成功的故事。很多的相似点，关于助人为乐，诚信这些中华传统美德所展开的故事。从表面上来看没有什么问题，不相上下，《功夫熊猫2》是一贯的美式风格，简单易懂，《兔侠传奇》有同质化的现象，但也有本土化的语境，遗憾的是没有塑造的更深刻，以至于出现“模仿”的尴尬情形。导演方面而言，都是一线的。角色设计上，《兔侠》角色上塑造的人物都显单调，不够有性格特色，故事叙事上面都很简单，只是造型和画面精度上面基本达到《熊猫2》的视觉效果，可视为同质化现象的表现，同样肚大腰圆的胖子造型，给观众留下角色憨厚傻乎乎的感觉，一个熊猫，一个兔子。造型上美国的熊猫比本土的兔子更具真实和说服力，兔子的个头略显夸张，视觉上还略像《越狱兔》[3]的角色。在角色的动作设计上面过于简单，和角色的建模，贴图，毛发的表现有很强烈反差，这也是导致影片没有过多受众的原因。但是值得回味的是在《兔侠》里面的主角兔儿造型上面的头饰用了一个布老虎头套，也算是一种同质化现象与本土传统中国元素融合。布老虎是一种古代就已在中国汉族民间广为流传的工艺品，寓意吉祥如意，民间的虎头帽广为流传。本土的语言，传统元素在人物造型上的运用，非常的成功，观众看起来对角色有一定的亲切感和认同感。但是片面的民族化观念导致服饰略显单调，全片兔侠就这一身衣服，难道《功夫熊猫2》是这样，《兔侠》也要这样吗？在《熊猫2》里面记得阿宝带来顶草帽，《兔侠》里的兔儿在厨房也顶着一口锅，该同质化现象也可说是调侃。记得《兔侠》里有一句台词：“明明就是狗熊，你以为两眼画黑就是熊猫啦？”这个算是调侃《熊猫2》里的阿宝，同时也是自嘲。兔儿的表演很滑稽，但也并不能为他赢来更多粉丝，一个很傻的形象，没有自己的性格，没有角色正反的变化，当然也就没有粉丝，作为动画明星是很悲惨的。角色的性格没有太多的本土传统文化的体现，当然比早期的说教要有发展，寓教于乐。再说说影片后期场景的制作，直接影响最终成片的效果，在《熊猫2》里面的场景恢复了中国的古代建筑，细节丰富。《兔侠》里的场景虽说很华丽，但也显出空洞，单调，没有更多深入的细节作为本土的中国特色，这点不足是很让观众失望的。在《兔侠》这部影片中，驾驭同质化现象上所不同的就是配音。思考一下，国内很早就引进国外原版电影，很早就开始做译制配音工作，这点上是得天独厚的。《兔侠》的配音就是很好的本土特色，有着人文的气息，范伟的声音易引起笑点，听到兔二（范伟）的声音，让人联想到春晚上赵本山的小品。在这点上，还是相当具有本土特征的，也赢得观众一笑。尽管如此，当《兔侠》遇到《熊猫2》，两部影片同时上映，结局是在意料之中，本土动画的票房远不及梦工厂的动画影片。笔者认为过多的同质化现象是导致票房失利的原因，但是，看到《兔侠》技术上成熟的表现，在西方的大语境下，慢慢有了本土的语言，虽不够成熟，存在同质化的现象，但是这种现象具有合理性，并推动着本土语言的发展。《兔侠》动画所欠缺的是本土语言的表达和传统中国元素的深入表现。 三、平衡处理方法
在肯定这种同质化现象的同时，要找到平衡处理同质化现象的理论方法。首先，提高动画的原创性是改善同质化现象的根本。面对中国动画的同质化现象要找到解决方法，最根本的处理方式是要提高动画的原创性，原创性是解决这个问题的关键。关于原创性的本质不是从无到有的一种创新，而是在现有基础上进行创新结合自身文化属性特点和技能表现方式的一种变化。国内对原创性的认识较缺乏，打着原创的旗号实质是对其他国家动画的复制、符号化的转换，本质却一样，这种现象屡见不鲜。相比美国动画，在中国元素的取材下，结合美国自身文化特点和美式幽默，很好地讲述了原创性故事，《功夫熊猫2》很好地证明同样是“拿来主义”的方式，在拿来的基础上进行优化和再创造，结合自身民族的文化语言特点及想象力思维很好的展示了具有原创性的美式动画。国内的原创动画要从本质上吸取外来动画的特点结合自身的文化属性以再创造，才可制作具有原创性的本土动画片，这也是原创性的创作方法之一。其次，动画创作的多元化是改善同质化现象的手段。从两个方面去分析动画创作的多元化是改善同质化现象的手段，第一，从视觉方面来看，当今主流二维动画、三维动画形成单一的动画表现形式，在动画创作技术上要找到多元化表现形式的可能性。从动画创作技术角度来说，早在中国50年代，动画创作的表现形式是多元化呈现的，如木偶动画、剪纸动画、折纸动画等多种动画表现形式。随着时代的发展，外国动画的入侵，国内慢慢的与国际动画制作接轨，丧失了多元化的表现形式，单一的二维、三维动画形成了单一的动画表现形式，这也是导致同质化现象产生的主要原因之一。早在中国动画的黄金时期，动画创作表现形成了“中国学派”的独特中国传统元素符号，使得中国50年代的动画形成多元化形式，水墨便是一个典型的“中国学派”传统绘画与动画相结合，形成了多元化的创作表现，在当时动画创作中，同质化现象几乎是不可能的，发展至今，逐渐减少了传统绘画在动画中的应用，同质化现象也开始泛滥。相比之下，在动画创作技术方面，英国动画是一个典型的多元化案例，除传统的二维、三维动画表现形式，定格动画更是在世界动画领域中占有龙头地位，英国阿德曼公司就是一个定格动画的制作代表典型，2000年与迪斯尼合作制作的定格动画《小鸡快跑》[4]在制作技术表现上，沿袭了传统的定格元素，制作也更加的复杂化，使这部影片在众多主流二维动画、三维动画中脱颖而出。
四、结语
综上所述，当《兔侠》遇到《功夫熊猫2》两部三维动画相遇的时候，本土动画在全球大时代语境下发展，必定存在着同质化的现象，此现象具有合理性。在本土动画发展的现阶段，如何表达中国传统元素，本土语言表现才是国内动画人和动画教育者需要思考和研究的。引用用《兔侠》影片里的镜头叙述就是“虽然被打倒，但是还会再站起来的。”
注释：
[1]《功夫熊猫2》（Kung Fu Panda 2），2011年美国梦工厂制作的3D动画电影。
[2]《兔侠传奇》是一部2011年的3D动画电影，由 北京电影学院、天津北方电影集团 联合制作。
[3] 三维动画短篇喜剧《越狱兔》日本富冈聡制作。
[4]《小鸡快跑》，英国导演尼克·帕克2000年执导的粘土动画电影
参考文献：
[1] 薛燕平. 英国动画[M].北京：中国传媒大学出版社，2010
作者简介：
陈虓，助教，南京信息工程大学传媒与艺术学院，研究方向：动画设计。
尚澎，博士，南京林业大学材料科学与工程学院，研究方向：木结构建筑。