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[摘要]诗歌史上，死亡对很多诗人来说是个很有吸引力的主题。美国诗人艾米莉狄金森（1830-1886）对这一主题尤其感兴趣。而另一位被称为哲理诗人的美国诗人罗伯特弗罗斯特也曾写诗涉及这一主题。通过分析两位诗人各自一篇代表性涉及死亡的诗歌，可以看出两位诗人死亡观有所不同。
[关键词]死亡 艾米莉狄金森 罗伯特弗罗斯特
[中图分类号]I106.2 [文献标识码]A
一、狄金森的《因为我不能停下等待死亡》解析
回顾英诗的历史会发现，死亡是一个对很多诗人很有吸引力的主题。美国诗人艾米莉狄金森（1830-1886）就是一位对这一主题尤为着迷的才华横溢的诗人之一。在她的1800首诗中，有500多首涉及这一主题。她刻意把自己封闭在自己的世界里，在那里，诗人流连于上帝，死亡，永生等主题。如果说清教主义让她隐居，同时也对于她的诗作有着影响。宗教的，超自然的主题不时出现在她的作品中。这首诗《我不能停下等待死亡》就是一个代表性的例子。
这首诗的框架是两个抽象的概念：不朽与永恒。丰富而简单的图像随处可见，如“学校的孩子们”，“长满谷物的田野”，“夕阳”，“露珠”等等。而所有这些精确而美丽的图像都融合于永恒。在诗中，对常人来说可怕的死亡被具体为一位儒雅绅士的司机。而且具有讽刺意味的是，他是为结束不朽来服务的。这首诗以悠闲的方式开始，主人公感到完全放松。图像具体，熟悉并且愉快。然而，两个结束章节，逐渐抽象化，最终确认了她的“房子”就是坟墓，一个有点让人感到悲观的顿悟。值得关注的是狄金森对于现象的熟练掌握。整首诗是随着把生命当做一个旅程这一比喻来展开的，虽然这是一个陈词滥调的比喻，然而，狄金森在处理上显示了她的聪明才智。旅途在这里其实象征着生命的不同阶段：“学校”是一个人的童年，“长满谷物的田野”是一个人的中年，“夕阳”是一个人的老年。而目的地和两个同伴（死亡，永生）则给人想象的空间。接下来，是对这首诗的解析。
第一段表明，主人公不是一个悲观的人，因为她不会停下来等待死亡。但由于死亡是不可避免的，于是，有一天，她快要死了，处于无意识状态。我们可以从这个句子“四轮马车只载着我们两个和不朽。”在那一刻，死亡和不朽都在陪伴着她。
第二段暗示了主人公没有立即失去意识，而是随着司机—死亡缓慢驾驶，逐渐走向死亡。因此主人公可以有时间在下一个章节来回想她的整个人生。此外，由于主人公就要死了，她也可以把工作放在一旁，不需要担心尘世上的任何事情了。
第三节提醒我们，在主人公失去意识之前，她回忆起了童年时光—学校的孩子们，她的中年—长满谷物的田野，晚年—落日。
第四节场景有些不同。死神把她的生命从尘世间带走了—“他经过了我们，那露水引来了冷颤寒气。”这句话提醒我们，她死了，身体已经变冷了。
第五和第六节告诉我们，他们来到墓地。从那时起，她进入到永恒。时间在永恒中似乎过得飞快，因为“它的百年—可感觉比这一天还要短”。在这里“这一天”可能指她在昏迷中度过的时间。
二、罗伯特弗罗斯特《雪夜林边小驻》解析
美国诗人罗伯特弗罗斯特（1874---1963）是一位哲理诗人。他的这首《雪夜林边小驻》也涉及到死亡这一主题。正如标题所指，一天，主人公情绪低落，他想到了死亡。“雪夜”，暗示着他的情绪状态；“林边小驻””暗指死亡这一想法出现在他的脑海里。
这首诗的基本内容是主人公看到的雪景，一系列关于这一雪景的含蓄提问，以及他自己在夜间的行为。这首诗开篇第一个问题是：谁拥有这片树林？主人公似乎知道答案—它属于死神，但他不讲出来，这使得读者阅读时可以有想象的空间。“尽管他的家在村子里，”暗示了主人公在死神不知晓的情况下拜访了他。
主人公在第二节一开始就提出，他的马对于他没有理由的停留感到奇怪。因此，另一个问题又被提出：他为什么停下来？或者是什么吸引了他？也许是这片“树林”，“结冰的湖面”和“宁静黑暗的夜晚”的美吸引了他停下来。这三个意象都指死亡，是死亡吸引了主人公。
第三节以更直接的方式，延续了第二节的提问。马似乎“问是否弄错了。”在此节中，主人公强调了夜晚的宁静，此刻的孤独和隐秘。如此宁静，他甚至可以“听到”“微风”吹过，“雪花”飘舞。主人公的头脑开始紧张：尽管他似乎很享受这寂静的夜晚，但对于他正在做什么，以及将要做什么，他又有片刻的疑惑。这也暗示，虽然他为此场景或死亡所吸引，但他仍然清楚地意识到他在尘世中的责任和义务。
第四节总结了前节的问题。似乎主人公已经回答了为什么他在林边小驻这一问题：他是被美丽黑暗的树林和雪夜所吸引。但事实上，这一节也暗指，作为一个神所选中的人，他已经答应上帝，在他死之前，他必须首先完成在这个世界上的责任，所以他不得不忍痛离开了树林。这个词“睡眠”给了我们死亡的暗示。
三、两首诗对比
如果我们对比一下这两首诗，会发现一些相似之处和差异。首先让我们来看看相似之处：
两首诗都涉及死亡这一主题：虽然死亡对大多数人来说是一件可怕的事情，这两首诗却都能轻松地对待这一主题。艾米莉狄金森的诗，因为《我无法停止等待死亡》，表达的是她可以通过死亡到达永恒；而罗伯特弗罗斯特的诗《雪夜林边小驻》，表达的是死亡比活着更具有吸引力。这两首诗歌都反映了两位诗人对死亡的赞许态度。其次，两首诗都把通向死亡之路比拟成一次旅行：在狄金森的诗中，主人公叙述了她前往永恒路上所见；在弗罗斯特的诗中，主人公记述自己的行为，他的暂停，他的沉思，以及最终决定继续旅程。第三，两首诗都有具体的形象描述死亡：狄金森的诗中，死亡被比作一位慈祥的车夫，而不朽是一个旅伴；弗罗斯特的诗中，死亡被比作树林的主人，主人公对于尘世责任的警觉性比作马具的铃声。第四，在狄金森和弗罗斯特的诗中都出现了马。狄金森的诗中，马是由慈祥的车夫—死神所控制，它驶向永恒。马可能是暗指她的思绪；而在弗罗斯特的诗中，主人公骑在马上，马可能暗指他在尘世上的责任。最后一点，关于对死亡的感觉形象：狄金森的诗中，她使用的形象是
露珠滴下引起冷颤——
因为我的礼服—仅为纤细的薄纱织物
我的披肩—不过是绢网而已——
来表达她对死亡的感觉；在罗伯特弗罗斯特的诗中，他使用雪夜和雪花的形象，来表达对死亡冰冷的感觉。两位诗人对于死亡形象的描述都与冰冷有关，这也是人们对于死亡常有的感觉。
现在，我们来对比一下这两首诗歌的差异
让我们从两位诗人如何对待死亡这一主题的不同态度开始：在狄金森的诗中，只要读者一看到标题，《因为我无法停止等待死亡》，他/她就知道，这首诗是关于死亡的。死亡这一主题在她的诗中得到直接披露；弗罗斯特曾经给诗定义为“用一件其它的事来说这一件事，”富有想象力的活动间接地产生了宏伟诗篇的快感。因此，读弗罗斯特的《雪夜林边小驻》，读者可能不知道这首诗的主题是死亡，直到他/她读到最后两行“再走一程才能入眠”，他/她才可能想到这首诗是涉及死亡这一主题的，因为“睡眠”这个词可能会让读者联想到死亡的状态。在弗罗斯特的诗中，死亡这一主题是被暗示性的披露。其次，两位诗人从不同角度对待死亡这一主题：在狄金森的诗中，她很感兴趣不朽、死亡和永恒。迪金森以中立的态度对待死亡：生活在这个世界上，她是不朽的；死后，她进入到永恒。她对两者都很满足；而在弗罗斯特的诗中，他比较这个世界的义务、责任与死亡的美丽、可爱。虽然最后他选择回到这个世界上履行他的职责，但对于他来说，似乎死亡比居住在这个世界上更吸引他。第三，两首诗的安排不同：在狄金森的诗中，读者随着主人公悠闲的“游览”，但突然当他/她来到“隆起的地面”时，他/她才意识到主人公来到了生命的尽头，然后到达永恒。虽然读者已从标题知道这首诗的主题，她这首诗的结构安排还是可能会让读者有些惊讶；在弗罗斯特的诗中，前三节提出含蓄的问题，虽然不是那么明确，最后一节给出了答案。他的安排可能引起读者的阅读欲望。接下来，狄金森的诗中出现很多破折号，可能会给读者一个未完成的感觉。这可能暗示，死亡不是一个人生命的终结，并且给人一种女人味的感觉，因为即使是车夫—死神也被比作一位绅士。死亡的寒冷感觉是用露珠滴下产生的冷颤这一形象来表达。弗罗斯特的诗中，中心词“树林”可以给读者一种男子气概的感觉。死亡冰冷的感觉用“冰冻的湖面，雪花”来表达，这些都比狄金森的“滴下的露珠”的形象更冰冷。
四、结论
最后，可以说两位诗人在这两首经典诗歌中处理死亡这一主题上都很出色，虽然他们对死亡持不同的态度：艾米莉狄金森认为死亡是很自然的事，她很自然的接受死亡，她相信通过死亡，可以进入永恒。我们也可以从她选择写这首诗的诗歌体裁得到暗示：《因为我不能停下等待死亡》是一首赞美诗。赞美诗这个词来源于希腊词hynmos，意思是“赞美之歌”，用来向神，英雄，或名人致敬。诗人采用这种体裁可能是想表达她对死亡的致敬。死神在诗人心目中是和神，英雄，名人位于同等地位的。对于罗伯特弗罗斯特来说，死比活在这个世界上更有吸引力。死亡的美丽和宁静对他有很强的吸引力。从他选择写这首《雪夜林边小驻》的体裁可以得到暗示：这是一首田园诗。田园诗一般不直接指向现实生活，而多描写牧羊人的爱情，这是对虚幻情景的一种反映，对淳朴恬静生活的一种向往。田园诗这个词来源于拉丁语，原意是“关于牧羊人的”。诗人之所以选择田园诗这一体裁，也许在他心中，死亡是理想化的人生，一种平和，不受干扰的存在，一种爱和平静的假想状态，不知何故，这个世界失去了这种状态。
[参考文献]
[1]罗选民.《英美文学赏析教程》[M].北京：清华大学出版社,2002. 208-210,293-295.
[2]李公昭.《美国文学选读》[M].西安：西安交通大学出版社,2003. 110-128.
[3]吴伟仁.《美国文学史及选读》[M].北京：外语教学与研究出版社,1998. 52-65.
[4]张剑,赵冬,王文丽.《英美诗歌选读》[M].北京：外语教学与研究出版社,2008.346-363.
[5]杨桂媛,艾米丽.迪金森的死亡意识解读[J].名作欣赏，2003
（作者单位：广州松田职业学院外语系，广东 广州）
[关键词]死亡 艾米莉狄金森 罗伯特弗罗斯特
[中图分类号]I106.2 [文献标识码]A
一、狄金森的《因为我不能停下等待死亡》解析
回顾英诗的历史会发现，死亡是一个对很多诗人很有吸引力的主题。美国诗人艾米莉狄金森（1830-1886）就是一位对这一主题尤为着迷的才华横溢的诗人之一。在她的1800首诗中，有500多首涉及这一主题。她刻意把自己封闭在自己的世界里，在那里，诗人流连于上帝，死亡，永生等主题。如果说清教主义让她隐居，同时也对于她的诗作有着影响。宗教的，超自然的主题不时出现在她的作品中。这首诗《我不能停下等待死亡》就是一个代表性的例子。
这首诗的框架是两个抽象的概念：不朽与永恒。丰富而简单的图像随处可见，如“学校的孩子们”，“长满谷物的田野”，“夕阳”，“露珠”等等。而所有这些精确而美丽的图像都融合于永恒。在诗中，对常人来说可怕的死亡被具体为一位儒雅绅士的司机。而且具有讽刺意味的是，他是为结束不朽来服务的。这首诗以悠闲的方式开始，主人公感到完全放松。图像具体，熟悉并且愉快。然而，两个结束章节，逐渐抽象化，最终确认了她的“房子”就是坟墓，一个有点让人感到悲观的顿悟。值得关注的是狄金森对于现象的熟练掌握。整首诗是随着把生命当做一个旅程这一比喻来展开的，虽然这是一个陈词滥调的比喻，然而，狄金森在处理上显示了她的聪明才智。旅途在这里其实象征着生命的不同阶段：“学校”是一个人的童年，“长满谷物的田野”是一个人的中年，“夕阳”是一个人的老年。而目的地和两个同伴（死亡，永生）则给人想象的空间。接下来，是对这首诗的解析。
第一段表明，主人公不是一个悲观的人，因为她不会停下来等待死亡。但由于死亡是不可避免的，于是，有一天，她快要死了，处于无意识状态。我们可以从这个句子“四轮马车只载着我们两个和不朽。”在那一刻，死亡和不朽都在陪伴着她。
第二段暗示了主人公没有立即失去意识，而是随着司机—死亡缓慢驾驶，逐渐走向死亡。因此主人公可以有时间在下一个章节来回想她的整个人生。此外，由于主人公就要死了，她也可以把工作放在一旁，不需要担心尘世上的任何事情了。
第三节提醒我们，在主人公失去意识之前，她回忆起了童年时光—学校的孩子们，她的中年—长满谷物的田野，晚年—落日。
第四节场景有些不同。死神把她的生命从尘世间带走了—“他经过了我们，那露水引来了冷颤寒气。”这句话提醒我们，她死了，身体已经变冷了。
第五和第六节告诉我们，他们来到墓地。从那时起，她进入到永恒。时间在永恒中似乎过得飞快，因为“它的百年—可感觉比这一天还要短”。在这里“这一天”可能指她在昏迷中度过的时间。
二、罗伯特弗罗斯特《雪夜林边小驻》解析
美国诗人罗伯特弗罗斯特（1874---1963）是一位哲理诗人。他的这首《雪夜林边小驻》也涉及到死亡这一主题。正如标题所指，一天，主人公情绪低落，他想到了死亡。“雪夜”，暗示着他的情绪状态；“林边小驻””暗指死亡这一想法出现在他的脑海里。
这首诗的基本内容是主人公看到的雪景，一系列关于这一雪景的含蓄提问，以及他自己在夜间的行为。这首诗开篇第一个问题是：谁拥有这片树林？主人公似乎知道答案—它属于死神，但他不讲出来，这使得读者阅读时可以有想象的空间。“尽管他的家在村子里，”暗示了主人公在死神不知晓的情况下拜访了他。
主人公在第二节一开始就提出，他的马对于他没有理由的停留感到奇怪。因此，另一个问题又被提出：他为什么停下来？或者是什么吸引了他？也许是这片“树林”，“结冰的湖面”和“宁静黑暗的夜晚”的美吸引了他停下来。这三个意象都指死亡，是死亡吸引了主人公。
第三节以更直接的方式，延续了第二节的提问。马似乎“问是否弄错了。”在此节中，主人公强调了夜晚的宁静，此刻的孤独和隐秘。如此宁静，他甚至可以“听到”“微风”吹过，“雪花”飘舞。主人公的头脑开始紧张：尽管他似乎很享受这寂静的夜晚，但对于他正在做什么，以及将要做什么，他又有片刻的疑惑。这也暗示，虽然他为此场景或死亡所吸引，但他仍然清楚地意识到他在尘世中的责任和义务。
第四节总结了前节的问题。似乎主人公已经回答了为什么他在林边小驻这一问题：他是被美丽黑暗的树林和雪夜所吸引。但事实上，这一节也暗指，作为一个神所选中的人，他已经答应上帝，在他死之前，他必须首先完成在这个世界上的责任，所以他不得不忍痛离开了树林。这个词“睡眠”给了我们死亡的暗示。
三、两首诗对比
如果我们对比一下这两首诗，会发现一些相似之处和差异。首先让我们来看看相似之处：
两首诗都涉及死亡这一主题：虽然死亡对大多数人来说是一件可怕的事情，这两首诗却都能轻松地对待这一主题。艾米莉狄金森的诗，因为《我无法停止等待死亡》，表达的是她可以通过死亡到达永恒；而罗伯特弗罗斯特的诗《雪夜林边小驻》，表达的是死亡比活着更具有吸引力。这两首诗歌都反映了两位诗人对死亡的赞许态度。其次，两首诗都把通向死亡之路比拟成一次旅行：在狄金森的诗中，主人公叙述了她前往永恒路上所见；在弗罗斯特的诗中，主人公记述自己的行为，他的暂停，他的沉思，以及最终决定继续旅程。第三，两首诗都有具体的形象描述死亡：狄金森的诗中，死亡被比作一位慈祥的车夫，而不朽是一个旅伴；弗罗斯特的诗中，死亡被比作树林的主人，主人公对于尘世责任的警觉性比作马具的铃声。第四，在狄金森和弗罗斯特的诗中都出现了马。狄金森的诗中，马是由慈祥的车夫—死神所控制，它驶向永恒。马可能是暗指她的思绪；而在弗罗斯特的诗中，主人公骑在马上，马可能暗指他在尘世上的责任。最后一点，关于对死亡的感觉形象：狄金森的诗中，她使用的形象是
露珠滴下引起冷颤——
因为我的礼服—仅为纤细的薄纱织物
我的披肩—不过是绢网而已——
来表达她对死亡的感觉；在罗伯特弗罗斯特的诗中，他使用雪夜和雪花的形象，来表达对死亡冰冷的感觉。两位诗人对于死亡形象的描述都与冰冷有关，这也是人们对于死亡常有的感觉。
现在，我们来对比一下这两首诗歌的差异
让我们从两位诗人如何对待死亡这一主题的不同态度开始：在狄金森的诗中，只要读者一看到标题，《因为我无法停止等待死亡》，他/她就知道，这首诗是关于死亡的。死亡这一主题在她的诗中得到直接披露；弗罗斯特曾经给诗定义为“用一件其它的事来说这一件事，”富有想象力的活动间接地产生了宏伟诗篇的快感。因此，读弗罗斯特的《雪夜林边小驻》，读者可能不知道这首诗的主题是死亡，直到他/她读到最后两行“再走一程才能入眠”，他/她才可能想到这首诗是涉及死亡这一主题的，因为“睡眠”这个词可能会让读者联想到死亡的状态。在弗罗斯特的诗中，死亡这一主题是被暗示性的披露。其次，两位诗人从不同角度对待死亡这一主题：在狄金森的诗中，她很感兴趣不朽、死亡和永恒。迪金森以中立的态度对待死亡：生活在这个世界上，她是不朽的；死后，她进入到永恒。她对两者都很满足；而在弗罗斯特的诗中，他比较这个世界的义务、责任与死亡的美丽、可爱。虽然最后他选择回到这个世界上履行他的职责，但对于他来说，似乎死亡比居住在这个世界上更吸引他。第三，两首诗的安排不同：在狄金森的诗中，读者随着主人公悠闲的“游览”，但突然当他/她来到“隆起的地面”时，他/她才意识到主人公来到了生命的尽头，然后到达永恒。虽然读者已从标题知道这首诗的主题，她这首诗的结构安排还是可能会让读者有些惊讶；在弗罗斯特的诗中，前三节提出含蓄的问题，虽然不是那么明确，最后一节给出了答案。他的安排可能引起读者的阅读欲望。接下来，狄金森的诗中出现很多破折号，可能会给读者一个未完成的感觉。这可能暗示，死亡不是一个人生命的终结，并且给人一种女人味的感觉，因为即使是车夫—死神也被比作一位绅士。死亡的寒冷感觉是用露珠滴下产生的冷颤这一形象来表达。弗罗斯特的诗中，中心词“树林”可以给读者一种男子气概的感觉。死亡冰冷的感觉用“冰冻的湖面，雪花”来表达，这些都比狄金森的“滴下的露珠”的形象更冰冷。
四、结论
最后，可以说两位诗人在这两首经典诗歌中处理死亡这一主题上都很出色，虽然他们对死亡持不同的态度：艾米莉狄金森认为死亡是很自然的事，她很自然的接受死亡，她相信通过死亡，可以进入永恒。我们也可以从她选择写这首诗的诗歌体裁得到暗示：《因为我不能停下等待死亡》是一首赞美诗。赞美诗这个词来源于希腊词hynmos，意思是“赞美之歌”，用来向神，英雄，或名人致敬。诗人采用这种体裁可能是想表达她对死亡的致敬。死神在诗人心目中是和神，英雄，名人位于同等地位的。对于罗伯特弗罗斯特来说，死比活在这个世界上更有吸引力。死亡的美丽和宁静对他有很强的吸引力。从他选择写这首《雪夜林边小驻》的体裁可以得到暗示：这是一首田园诗。田园诗一般不直接指向现实生活，而多描写牧羊人的爱情，这是对虚幻情景的一种反映，对淳朴恬静生活的一种向往。田园诗这个词来源于拉丁语，原意是“关于牧羊人的”。诗人之所以选择田园诗这一体裁，也许在他心中，死亡是理想化的人生，一种平和，不受干扰的存在，一种爱和平静的假想状态，不知何故，这个世界失去了这种状态。
[参考文献]
[1]罗选民.《英美文学赏析教程》[M].北京：清华大学出版社,2002. 208-210,293-295.
[2]李公昭.《美国文学选读》[M].西安：西安交通大学出版社,2003. 110-128.
[3]吴伟仁.《美国文学史及选读》[M].北京：外语教学与研究出版社,1998. 52-65.
[4]张剑,赵冬,王文丽.《英美诗歌选读》[M].北京：外语教学与研究出版社,2008.346-363.
[5]杨桂媛,艾米丽.迪金森的死亡意识解读[J].名作欣赏，2003
（作者单位：广州松田职业学院外语系，广东 广州）