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【摘要】音乐课程作为学前教育专业开设的一门重要的艺术类技能课程，其发展也要积极地与时俱进，不断进行自身的完善，才能更好地适应社会的发展。音乐课程的改革可以从多方面入手进行研究，本文旨在围绕幼儿音乐活动目标，浅谈高职高专学前教育专业音乐课程的改革。
【关键词】幼儿音乐活动目标;音乐课程;改革;音乐艺术核心经验
【中图分类号】G622 【文献标识码】A 【文章编号】1002-767X（2020）08-0122-02
【本文著录格式】娄灿华.围绕幼儿音乐活动目标浅谈学前教育音乐课程改革——高职高专学前教育专业音乐课程改革[J].北方音乐，2020，04（08）：122-123.
高职高专学前教育专业音乐课程的改革不能脱离幼儿园音乐活动的目标来进行，可以说，幼儿音乐活动的目标是进行高职高专学前教育专业音乐课程改革的重要依据，所以脱离了幼儿音乐活动目标，其改革就是片面的、脱离实际的。那么，幼儿音乐活动目标的设定应该遵循怎样的原则呢？
首先，开展幼儿音乐活动是为了提升幼儿的音乐表现能力，音乐能力发展目标的制定要以音乐艺术的核心经验为依据。换句话说，幼儿音乐活动的目标要从音的高低、音的长短、音的强弱以及音的色彩这四个方面进行设定。幼儿教师在设计音乐活动的过程中，要通过这四个核心经验提取出可以提升幼儿音乐能力的核心价值，从而进一步设计出实现核心价值的过程与方法。
比如说，适合中班幼儿演唱的歌曲——《玩具进行曲》，这是一首生动活泼、富有情趣的幼儿歌曲，从音的高低方面来说，旋律音程以二度、四度为主。比如说，歌曲中出现的do～re、re～mi、sol～la等音程是大二度音程，而si～do、mi～fa则为小二度音程。开头的do～sol、后面出现的re～sol则为纯四度音程。中班幼儿在无伴奏的情况下唱二度、四度旋律音程比较容易出现音准问题。为了提高幼儿演唱音准方面的能力，就可以将“唱准‘二度、四度’旋律音程”作为“音的高低”方面的活动目标。
从音的长短方面来说，这首歌曲的节奏以八分、四分音符为主，另外还出现了四分休止符。对于中班的幼儿来说，掌握八分、四分音符的节奏，比如说这样的节奏型：x x |x x或者xx xx| xx xx相对容易，而对于掌握四分音符加四分休止的节奏x 0 |x 0以及歌曲中出现的顿音节奏，则相对较弱。所以，为了进一步解决幼儿演唱歌曲时时常出现的节奏问题，可以将“加强四分休止符和顿音节奏的把握”作为“音的长短”方面的活动目标。
从音的强弱方面来说，这首歌曲的风格是“进行曲”风格，进行曲的音乐特点是“铿锵有力”，尤其是强拍、强音要非常突出。比如说第一乐句的演唱：滴哒哒，滴哒哒，吹起小喇叭。但是对于幼儿来说，在演唱中能做到强弱规律交替还是有困难的。所以，“在演唱中，表现出强与弱交替出现的‘进行曲’风格音乐的特点”，就可以作为“音的强弱”这一方面的活动目标。
从音的色彩方面来说，歌曲旋律的音域主要集中在中音区，只有少数几个音在高音区。在演唱的过程中需要調整发声位置，注意中、高声区的转换，从而使演唱的音色结实、明亮、富有共鸣。幼儿很难通过一次歌唱活动就做到运用“调整发声位置”来自由转换声区，这是一个长期的练习过程。所以，在活动设计的过程中可以将“学习运用演唱中高音区旋律的发声方法”来作为改善“音的色彩”这一方面的活动目标。
除此以外，《玩具进行曲》这首歌曲还可以作为一首“节奏乐”来开展幼儿音乐活动，那么，作为节奏乐的《玩具进行曲》又该怎么制定活动目标呢？
从音的高低方面来说，可以让幼儿使用演奏旋律的打击乐器，学习演奏歌曲中比较有特色的旋律片段，例如乐曲开头部分“滴哒哒，滴哒哒”等。对于中班幼儿来说，演奏整首旋律还比较困难，演奏旋律片段相对容易。从而可以以“学会使用简单的旋律型打击乐器演奏简单旋律”作为“音的高低”方面的活动目标。
从音的长短方面来说，可以让幼儿体验乐器演奏时节奏的变化，尤其是多种乐器进行配合演奏的时候，节奏上的对比更能凸显节奏变化的特点。对于中班幼儿来说，多声部乐器演奏还比较困难，实践活动还是要以单声部乐器演奏基本节奏为主。所以，“能够使用乐器演奏乐曲的基本节奏”就可以作为“音的长短”方面的活动目标。
从音的强弱方面来说，要引导幼儿在演奏乐器的过程中，突出进行曲“强弱对比鲜明”的特点，比如说，乐曲每小节的第一拍是强拍，演奏的时候要加大力度演奏，而后一拍则相对减弱力度演奏（用乐器打击2/4拍节奏强弱规律）。幼儿在进行演奏的过程中会容易出现强弱规律掌握得不够清晰，甚至会容易忘记。那么，“体验乐器演奏的强弱规律、感受进行曲风格音乐的演奏特点”，就可以作为“音的强弱”这一方面的活动目标。
从音的色彩方面来说，可以让幼儿根据进行曲的风格特点，找到其音色最能表现出此类音乐风格的乐器来进行演绎，比如说鼓类乐器等。也可以根据乐曲的强弱规律，来分别找到适合演奏强拍和弱拍的乐器。比如说，手鼓的音色相对强劲有力，适合演奏强拍，而沙蛋的音色暗哑沉弱，则适合演奏弱拍。另外，还可以体验使用多种乐器演奏的音色效果等。通过给乐曲搭配乐器的过程，幼儿可以更加熟悉乐器音色，感受音色的音乐表现力。所以，“熟悉乐器音色特点，能够为乐曲选择相应乐器，体验多种乐器搭配演奏的音色效果”就可以作为“音的色彩”这一方面的活动目标。
另外，幼儿音乐活动目标的制定，还可以从其他方面入手延展出相应的活动目标。比如说，演唱的音乐表现力，除了可以从演唱技巧、发声层面来把握以外，还可以从表情、肢体语言方面做要求，从而制定出如“通过表情的变化和肢体语言来表现音乐”的活动目标。或者开展一些发挥幼儿的想象力和创造力的活动环节，从而制定出相应的活动目标。比如说，让幼儿自己创编歌词进行演唱，或者自己创编节奏进行演奏等活动环节，就可以制定如“拓展音乐能力”的活动目标。 单从上述的举例分析来看，四个核心经验在活动目标中的表现似乎是均衡的，实际上，它们在不同乐曲中的表现应该有所侧重，也就是说同样一个核心经验，在不同的乐曲中，可以是重点表现对象，也可以是非重点表现对象，围绕一个核心经验可制定出一个目标，也可以制定出多个可实现目标。教师在设计活动的过程中，要注意把握核心经验的重点表现方面和整体表现的关系，从而制定出相应的、可实现的活动目标。
总而言之，幼儿音乐活动目标的设定，是要紧紧围绕音乐艺术的核心经验、依据音乐活动的具体内容和实施来进行的。从幼儿音乐活动目标的设定过程来看，高职高专学前教育专业学生，不仅要通过音乐课程学习到一些相关的音乐知识和技能，还要具备根据音乐核心经验分析音乐作品的能力。而要具备这样的能力，就要对音乐艺术的核心經验，即：音的高低、音的长短、音的强弱、音的色彩这四个要素进行深入的理解，并掌握依据其分析音乐作品的方法。为了达到这一目标，高职高专院校学前教育专业音乐课程的教学大纲就要体现出实现这一目标的具体内容和要求，比如说，可以在“课程学习目标”中加入“培养分析音乐作品的能力”这一具体要求。在课程具体实施过程中，要侧重学生对于音乐艺术核心经验的理解，可以在音乐课程中加以渗透。
比如说，高职高专学前教育专业音乐课程，一般都要开设《幼儿歌曲弹唱与配奏》这门课。学生在学习这门课的时候，就需要对幼儿歌曲进行分析，才能更准确地把握歌曲的风格特点，从而在进行幼儿歌曲伴奏编配和弹唱的过程中，对歌曲的演绎更到位、更准确。那么，在分析一首儿歌的时候，就可以围绕着音乐艺术核心经验来进行，即：音的高低、音的长短、音的强弱和音的色彩。高职高专学前教育专业的学生，要能够游刃有余地通过音乐艺术核心经验来分析歌曲是一个比较高的要求，学生必须具备一定的音乐素养，才能做到这一点。
提升学前教育专业学生的音乐素养是非常有必要的，因为幼儿“体验参与音乐活动的快乐比习得音乐知识技能更重要;维护对音乐生活的热爱之心比考级过关、得奖、上电视、高考加分更重要;享受音乐带来的幸福安宁体验比以高超技能、高雅气质压倒别人更重要”①。作为一名幼儿教师、一名音乐教育工作者，必须要树立这样正确的音乐教育观，才能够明确自己音乐课程方面的学习目标。所以说，高职高专学前教育专业音乐课程，要紧紧围绕提升学生音乐素养的目标进行设置和教学。
比如说，音乐课程中的《乐理》课，讲授“音符”的时候，并不仅仅是认识音符就可以了，而要联系“音的长短”这个要素来讲解，要让学生理解节奏的重要性，树立“节奏一定要准确”的认知;再比如说讲授“五线谱”的时候，就可以联系“音的高低”来进行讲解，要让学生能够理解乐谱记录音的高低的原理，树立“音准一定要好”的认知;以此类推，比如讲授“节拍”的时候就可以联系“音的强弱”进行讲解，让学生树立“音乐具备强弱规律”的认知。当然，每一个知识点可以联系一个核心经验要素，也可以联系多个。在讲授“音程、和弦”的时候就可以联系“音的色彩、音的高低”进行讲解，让学生更深入地理解音程、和弦在音乐中使用的价值和意义。这样做就可以让学生在学习乐理的过程中，不仅了解其表更能够理解其里。
再以音乐课程中的《视唱练耳》课为例，教学过程中可以联系“音的高低、长短、强弱、色彩”四个核心经验要素进行讲解。比如“音的高低、长短”方面的要求就是音准和节奏;而“音的色彩、强弱”方面的要求，主要是要求学生即便是唱视唱也要根据视唱内容“声情并茂”地演唱，这样一来，就直接提高了视唱的艺术性，从而培养学生的音乐感，提升了学生的音乐素养。
以此类推，高职高专学前教育音乐课程中的学习科目，都可以依照这个思路进行教学的设计和实施，在教学的过程中，时时刻刻体现出音乐艺术核心经验的融入价值，自然而然地遵循“教师在教授艺术课程时创造艺术氛围，学生在艺术氛围里学习艺术课程”的原则。只有这样，才能切实让学生领悟到音乐艺术的审美价值，从而自然而然地提升学生的音乐素养。
注释：
①许卓娅.学前儿童音乐教育[M].北京：人民教育出版社，2012（9）.
作者简介：娄灿华，女，河南新乡，四川幼儿师范高等专科学校，讲师，硕士研究生，研究方向：声乐教育与表演研究。
【关键词】幼儿音乐活动目标;音乐课程;改革;音乐艺术核心经验
【中图分类号】G622 【文献标识码】A 【文章编号】1002-767X（2020）08-0122-02
【本文著录格式】娄灿华.围绕幼儿音乐活动目标浅谈学前教育音乐课程改革——高职高专学前教育专业音乐课程改革[J].北方音乐，2020，04（08）：122-123.
高职高专学前教育专业音乐课程的改革不能脱离幼儿园音乐活动的目标来进行，可以说，幼儿音乐活动的目标是进行高职高专学前教育专业音乐课程改革的重要依据，所以脱离了幼儿音乐活动目标，其改革就是片面的、脱离实际的。那么，幼儿音乐活动目标的设定应该遵循怎样的原则呢？
首先，开展幼儿音乐活动是为了提升幼儿的音乐表现能力，音乐能力发展目标的制定要以音乐艺术的核心经验为依据。换句话说，幼儿音乐活动的目标要从音的高低、音的长短、音的强弱以及音的色彩这四个方面进行设定。幼儿教师在设计音乐活动的过程中，要通过这四个核心经验提取出可以提升幼儿音乐能力的核心价值，从而进一步设计出实现核心价值的过程与方法。
比如说，适合中班幼儿演唱的歌曲——《玩具进行曲》，这是一首生动活泼、富有情趣的幼儿歌曲，从音的高低方面来说，旋律音程以二度、四度为主。比如说，歌曲中出现的do～re、re～mi、sol～la等音程是大二度音程，而si～do、mi～fa则为小二度音程。开头的do～sol、后面出现的re～sol则为纯四度音程。中班幼儿在无伴奏的情况下唱二度、四度旋律音程比较容易出现音准问题。为了提高幼儿演唱音准方面的能力，就可以将“唱准‘二度、四度’旋律音程”作为“音的高低”方面的活动目标。
从音的长短方面来说，这首歌曲的节奏以八分、四分音符为主，另外还出现了四分休止符。对于中班的幼儿来说，掌握八分、四分音符的节奏，比如说这样的节奏型：x x |x x或者xx xx| xx xx相对容易，而对于掌握四分音符加四分休止的节奏x 0 |x 0以及歌曲中出现的顿音节奏，则相对较弱。所以，为了进一步解决幼儿演唱歌曲时时常出现的节奏问题，可以将“加强四分休止符和顿音节奏的把握”作为“音的长短”方面的活动目标。
从音的强弱方面来说，这首歌曲的风格是“进行曲”风格，进行曲的音乐特点是“铿锵有力”，尤其是强拍、强音要非常突出。比如说第一乐句的演唱：滴哒哒，滴哒哒，吹起小喇叭。但是对于幼儿来说，在演唱中能做到强弱规律交替还是有困难的。所以，“在演唱中，表现出强与弱交替出现的‘进行曲’风格音乐的特点”，就可以作为“音的强弱”这一方面的活动目标。
从音的色彩方面来说，歌曲旋律的音域主要集中在中音区，只有少数几个音在高音区。在演唱的过程中需要調整发声位置，注意中、高声区的转换，从而使演唱的音色结实、明亮、富有共鸣。幼儿很难通过一次歌唱活动就做到运用“调整发声位置”来自由转换声区，这是一个长期的练习过程。所以，在活动设计的过程中可以将“学习运用演唱中高音区旋律的发声方法”来作为改善“音的色彩”这一方面的活动目标。
除此以外，《玩具进行曲》这首歌曲还可以作为一首“节奏乐”来开展幼儿音乐活动，那么，作为节奏乐的《玩具进行曲》又该怎么制定活动目标呢？
从音的高低方面来说，可以让幼儿使用演奏旋律的打击乐器，学习演奏歌曲中比较有特色的旋律片段，例如乐曲开头部分“滴哒哒，滴哒哒”等。对于中班幼儿来说，演奏整首旋律还比较困难，演奏旋律片段相对容易。从而可以以“学会使用简单的旋律型打击乐器演奏简单旋律”作为“音的高低”方面的活动目标。
从音的长短方面来说，可以让幼儿体验乐器演奏时节奏的变化，尤其是多种乐器进行配合演奏的时候，节奏上的对比更能凸显节奏变化的特点。对于中班幼儿来说，多声部乐器演奏还比较困难，实践活动还是要以单声部乐器演奏基本节奏为主。所以，“能够使用乐器演奏乐曲的基本节奏”就可以作为“音的长短”方面的活动目标。
从音的强弱方面来说，要引导幼儿在演奏乐器的过程中，突出进行曲“强弱对比鲜明”的特点，比如说，乐曲每小节的第一拍是强拍，演奏的时候要加大力度演奏，而后一拍则相对减弱力度演奏（用乐器打击2/4拍节奏强弱规律）。幼儿在进行演奏的过程中会容易出现强弱规律掌握得不够清晰，甚至会容易忘记。那么，“体验乐器演奏的强弱规律、感受进行曲风格音乐的演奏特点”，就可以作为“音的强弱”这一方面的活动目标。
从音的色彩方面来说，可以让幼儿根据进行曲的风格特点，找到其音色最能表现出此类音乐风格的乐器来进行演绎，比如说鼓类乐器等。也可以根据乐曲的强弱规律，来分别找到适合演奏强拍和弱拍的乐器。比如说，手鼓的音色相对强劲有力，适合演奏强拍，而沙蛋的音色暗哑沉弱，则适合演奏弱拍。另外，还可以体验使用多种乐器演奏的音色效果等。通过给乐曲搭配乐器的过程，幼儿可以更加熟悉乐器音色，感受音色的音乐表现力。所以，“熟悉乐器音色特点，能够为乐曲选择相应乐器，体验多种乐器搭配演奏的音色效果”就可以作为“音的色彩”这一方面的活动目标。
另外，幼儿音乐活动目标的制定，还可以从其他方面入手延展出相应的活动目标。比如说，演唱的音乐表现力，除了可以从演唱技巧、发声层面来把握以外，还可以从表情、肢体语言方面做要求，从而制定出如“通过表情的变化和肢体语言来表现音乐”的活动目标。或者开展一些发挥幼儿的想象力和创造力的活动环节，从而制定出相应的活动目标。比如说，让幼儿自己创编歌词进行演唱，或者自己创编节奏进行演奏等活动环节，就可以制定如“拓展音乐能力”的活动目标。 单从上述的举例分析来看，四个核心经验在活动目标中的表现似乎是均衡的，实际上，它们在不同乐曲中的表现应该有所侧重，也就是说同样一个核心经验，在不同的乐曲中，可以是重点表现对象，也可以是非重点表现对象，围绕一个核心经验可制定出一个目标，也可以制定出多个可实现目标。教师在设计活动的过程中，要注意把握核心经验的重点表现方面和整体表现的关系，从而制定出相应的、可实现的活动目标。
总而言之，幼儿音乐活动目标的设定，是要紧紧围绕音乐艺术的核心经验、依据音乐活动的具体内容和实施来进行的。从幼儿音乐活动目标的设定过程来看，高职高专学前教育专业学生，不仅要通过音乐课程学习到一些相关的音乐知识和技能，还要具备根据音乐核心经验分析音乐作品的能力。而要具备这样的能力，就要对音乐艺术的核心經验，即：音的高低、音的长短、音的强弱、音的色彩这四个要素进行深入的理解，并掌握依据其分析音乐作品的方法。为了达到这一目标，高职高专院校学前教育专业音乐课程的教学大纲就要体现出实现这一目标的具体内容和要求，比如说，可以在“课程学习目标”中加入“培养分析音乐作品的能力”这一具体要求。在课程具体实施过程中，要侧重学生对于音乐艺术核心经验的理解，可以在音乐课程中加以渗透。
比如说，高职高专学前教育专业音乐课程，一般都要开设《幼儿歌曲弹唱与配奏》这门课。学生在学习这门课的时候，就需要对幼儿歌曲进行分析，才能更准确地把握歌曲的风格特点，从而在进行幼儿歌曲伴奏编配和弹唱的过程中，对歌曲的演绎更到位、更准确。那么，在分析一首儿歌的时候，就可以围绕着音乐艺术核心经验来进行，即：音的高低、音的长短、音的强弱和音的色彩。高职高专学前教育专业的学生，要能够游刃有余地通过音乐艺术核心经验来分析歌曲是一个比较高的要求，学生必须具备一定的音乐素养，才能做到这一点。
提升学前教育专业学生的音乐素养是非常有必要的，因为幼儿“体验参与音乐活动的快乐比习得音乐知识技能更重要;维护对音乐生活的热爱之心比考级过关、得奖、上电视、高考加分更重要;享受音乐带来的幸福安宁体验比以高超技能、高雅气质压倒别人更重要”①。作为一名幼儿教师、一名音乐教育工作者，必须要树立这样正确的音乐教育观，才能够明确自己音乐课程方面的学习目标。所以说，高职高专学前教育专业音乐课程，要紧紧围绕提升学生音乐素养的目标进行设置和教学。
比如说，音乐课程中的《乐理》课，讲授“音符”的时候，并不仅仅是认识音符就可以了，而要联系“音的长短”这个要素来讲解，要让学生理解节奏的重要性，树立“节奏一定要准确”的认知;再比如说讲授“五线谱”的时候，就可以联系“音的高低”来进行讲解，要让学生能够理解乐谱记录音的高低的原理，树立“音准一定要好”的认知;以此类推，比如讲授“节拍”的时候就可以联系“音的强弱”进行讲解，让学生树立“音乐具备强弱规律”的认知。当然，每一个知识点可以联系一个核心经验要素，也可以联系多个。在讲授“音程、和弦”的时候就可以联系“音的色彩、音的高低”进行讲解，让学生更深入地理解音程、和弦在音乐中使用的价值和意义。这样做就可以让学生在学习乐理的过程中，不仅了解其表更能够理解其里。
再以音乐课程中的《视唱练耳》课为例，教学过程中可以联系“音的高低、长短、强弱、色彩”四个核心经验要素进行讲解。比如“音的高低、长短”方面的要求就是音准和节奏;而“音的色彩、强弱”方面的要求，主要是要求学生即便是唱视唱也要根据视唱内容“声情并茂”地演唱，这样一来，就直接提高了视唱的艺术性，从而培养学生的音乐感，提升了学生的音乐素养。
以此类推，高职高专学前教育音乐课程中的学习科目，都可以依照这个思路进行教学的设计和实施，在教学的过程中，时时刻刻体现出音乐艺术核心经验的融入价值，自然而然地遵循“教师在教授艺术课程时创造艺术氛围，学生在艺术氛围里学习艺术课程”的原则。只有这样，才能切实让学生领悟到音乐艺术的审美价值，从而自然而然地提升学生的音乐素养。
注释：
①许卓娅.学前儿童音乐教育[M].北京：人民教育出版社，2012（9）.
作者简介：娄灿华，女，河南新乡，四川幼儿师范高等专科学校，讲师，硕士研究生，研究方向：声乐教育与表演研究。