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[摘 要]随着当下到来的读图时代，世界各地的文化艺术领域都迎来了艺术热潮---插图热。而有着实用性与商业性的插画艺术，更具备了他独特的艺术与趣味性，插画艺术多元化的发展方向和越来越广的范围。在信息时代飞速发展的今天，除了纸质媒介报刊杂志以外商业插画的比例很大。今天，数码插画行业在欧洲和美国，日本，韩国等经济发达地区的时尚文化，也形成了不同的风格，占有了极为重要的一席之地，这不得不让人重新审视插画艺术。
[关键词]插画；插花艺术；现状；对策
中图分类号：TN86.4 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2018）28-0384-01
一、什么是插画
《现代汉语大词典》里面，对“插画”一词的解释为，艺术性的插图。插在
文字中间帮助说明内容的图画，包括科学性的和艺术性的。插画作为绘画的一种，亦称插图。指依附在、书刊中的图画。有的用插页形式，有的印在正文中间。可以是着色图或工笔线描图。其中包含的画种有漫画，国画，西洋画，版画，补充说明正文内容和形象的艺术欣赏的作用。插画源于拉丁文中的“i11ustradio”，其英文中写法为“illustration”。意思为给某样东西光、照亮某物体，说明了插画艺术可以把纸质媒介中的文字变得清晰而明确。插画还属于视觉传达设计的范围能够作为独立的美术作品进行欣赏，作品对整个艺术设计起到十分关键的作用；插画也可以使用传统的模式图像演示，实用与审美的统一的一种艺术形式。鲁迅先生就曾经说起过：“书籍的插图，原意是在装饰书籍，增加读者的兴趣的，但那力量，能补助文字之所不及”。那么，插画虽然指插在文字中的图画，却不一定仅仅是插于杂志、书籍出版物中的文字中间，不是单方面的从属关系。从这个意义上理解，可以称其为具有现代意义的插画，或者说是广义范畴的“插画”。
二、插画发展历程
插画艺术的发展历史很长，说明看似平凡，却具有非常深刻的意义，早在远古的时代，人类就开始试着用图案、线条，甚至是色彩来记录和传递信息。根据考古发现的人类绘画之初，约在二万多年前的洞穴壁画。该面洞窟壁画如果从传达信息的意义上来说，也许就算得上是地球上最古老的“插画”。后来，插画艺术被日本的浮世绘起到了一定程度的影响。曾经被评为“中国最像艺术家的艺术家”的丰子恺先生，早年曾留学日本，当时就是受到浮世绘的影响，并且从中领悟到了不少绘画方面技法。他在当时的知名书刊《文学周报》上刊登过的插画充满诗意，丰子恺先生完全可以被称为“中国插画艺术的第一人”。建国后，插画艺术经过了黑板报、宣传画、版画等艺术形式的发展。到了20世纪八、九十年代至今，受数码技术与国际上流行风格的影响，我国插画进入了所谓“现代插画时期”，其艺术形式即对以往有一部分继，又以不同的藝术风格并存着，是多元化的艺术时代。
三、 动漫设计在当代插画艺术中的应用
（一） 动漫技术满足了读图时代商业插画的诉求
在动漫设计领域，随着市场的发展与读图时代的到来，对于动漫作品需求的日益增加。在人工成本不断上涨中，就很难想象动画产业如果没有导入计算机会有今天的规模。软件绘图工具简单、可反复修改的特性推动了动漫产业的发展。在插画方面计算机绘图技术的特性显得更加得心应手，而在传播方面也传统插画的媒介更加广泛。
数字化的新媒体传播是大众传播的一种新兴形式。在艺术传播过程中数字化的进程有很多独特的表现，不论接收角度，制作还是传输与传统的传播方式相比，都具备明显的优势。当宣传媒介由单机发展为网络就体现出了优越性十分显著的优越性：首先电脑的性能与速度，飞速发展的前进推动着网络等数码媒体向前迈进。其次，网络数码信息传递容易，传递方便速度快，节省时间降低开支。数字化的信息传播媒介比其他信息易于检索，这给查阅资料和欣赏都带来了方便。现代插画不应只局限于书刊杂志等传统纸质传播媒介，而应该适应现代多元化的传播信息手段，比如电视、网络媒体等。
（二） 动漫设计的语言元素符合当代插画的视觉审美价值
动漫艺术以独特的审美形象、表现模式将人们审美维度不断延伸，并发展成为现代非常重要的艺术表现手段之一。在与传统插画艺术的对接中，当代动漫设计艺术实践获得了多维度的创作视阈。当代动漫艺术文化符号的多元化运用是传统插画艺术所要借鉴与学习的合理化路径。在现代文化与传统文化的交流和碰撞中，动漫设计艺术从题材嫁接、趣昧延伸、形式挪移推进传统插画艺术从高雅艺术殿堂走向通俗艺术方式。
许多插画家对漫画造型非常喜欢，他们主动地理解和学习世界优秀的动漫设计作品，然后再提炼和挖掘动漫设计的语言元素。表现出例如现代的卡通风格，复古的唯美风格等。让大众对我们长久关注而感到淡漠的传统插画风格重新燃起新的审美追求与欲望。对动漫设计艺术进行吸取与创新，设计者们并非是摒弃传统插画。融合与创新是一种生活态度，一段历史的重新解构，认识和理解。世界动漫艺术在几百年的发展中，传统的艺术语言元素如唯美的十一头身比例、闪烁的灯泡眼、富有动感的蟋蟀头、简单明快的上色技法等形式神为广大的读者所喜爱。传统插画家们都应该大量的借鉴，取得适合的艺术灵感。再依靠当代的插画
创作形式重新融合。此种带有漫画元素的插画作品涵盖传统与现代的审美特色，更加可以经受住大众潮流的考验。在现代插画设计领域中，可以说，插画设计与动漫绘画有着密不可分的关系，是非常具有表现意味的。现代插画艺术里面很多的绘画手段及手法都采用了现在动漫设计的绘画方式及方法。所以，我们可以理解为，传统插画艺术更接近基础门类，而动漫则更接近应用学门类。动漫风格的插画作品现已经成为当今插画界的潮流，但它与传统插画创作之间却有许许多多的关联。插画家既不能彻底摒弃传统插画的优点又要吸取现代动漫设计的优秀语言元素，取长补短。
四、 结语
动漫设计艺术具有广泛的市场应用价值及前景，这也给我们这个以技术与传统艺术相结合的时代下的插画艺术发展提供了广阔的空间。虽然，现下我国的数字现代化插画水平与国外同行相比还有一定的距离，但我相信，通过国内数码插画的不段完善，会带动更多相关艺术行业的发展，所以这样看来，提升我们自身的艺术价值与修养更显得尤为重要。我们通过问卷调查的情况中不难看出，想要提升我们的水平，首先要让我们的插画受到更多群体的喜欢与关注，其次其次在思想性及艺术性方面更是大众主要的评价标准。在提升途径方面，我们要从两方面着手，第一，就是我们所谓的创作环境。第二，也是最基本的，我们的创作者本身。首先我们说创作环境方面，我们应对创作者的素质进行全面培养，呼吁建立成熟的插画艺术市场和理论评价体系。而创作中重技术但更重艺术等方面提出具体要求，注意挖掘传统要素。要使当代的数字化插画回归到艺术价值的主线上来，只有从这两方面不断的努力与提高，最终给提升商业价值而提供契机。
参考文献
[1]贡布里希（Gombrich.E.H.）《艺术发展史》（TheStoryofArt）2004；
[2]王受之著《美国插画史》[M].中国青年出版社2004；
[3]蔡家园《活色生香——文学经典插画考》新星出版社2010；
[4][英]达莱尔·里斯《如何成为插画师》上海人民美术出版社2009；[5][美]杜安·普雷布尔萨拉·普雷布尔《艺术形式》[M].陕西人民出版社1992；
[关键词]插画；插花艺术；现状；对策
中图分类号：TN86.4 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2018）28-0384-01
一、什么是插画
《现代汉语大词典》里面，对“插画”一词的解释为，艺术性的插图。插在
文字中间帮助说明内容的图画，包括科学性的和艺术性的。插画作为绘画的一种，亦称插图。指依附在、书刊中的图画。有的用插页形式，有的印在正文中间。可以是着色图或工笔线描图。其中包含的画种有漫画，国画，西洋画，版画，补充说明正文内容和形象的艺术欣赏的作用。插画源于拉丁文中的“i11ustradio”，其英文中写法为“illustration”。意思为给某样东西光、照亮某物体，说明了插画艺术可以把纸质媒介中的文字变得清晰而明确。插画还属于视觉传达设计的范围能够作为独立的美术作品进行欣赏，作品对整个艺术设计起到十分关键的作用；插画也可以使用传统的模式图像演示，实用与审美的统一的一种艺术形式。鲁迅先生就曾经说起过：“书籍的插图，原意是在装饰书籍，增加读者的兴趣的，但那力量，能补助文字之所不及”。那么，插画虽然指插在文字中的图画，却不一定仅仅是插于杂志、书籍出版物中的文字中间，不是单方面的从属关系。从这个意义上理解，可以称其为具有现代意义的插画，或者说是广义范畴的“插画”。
二、插画发展历程
插画艺术的发展历史很长，说明看似平凡，却具有非常深刻的意义，早在远古的时代，人类就开始试着用图案、线条，甚至是色彩来记录和传递信息。根据考古发现的人类绘画之初，约在二万多年前的洞穴壁画。该面洞窟壁画如果从传达信息的意义上来说，也许就算得上是地球上最古老的“插画”。后来，插画艺术被日本的浮世绘起到了一定程度的影响。曾经被评为“中国最像艺术家的艺术家”的丰子恺先生，早年曾留学日本，当时就是受到浮世绘的影响，并且从中领悟到了不少绘画方面技法。他在当时的知名书刊《文学周报》上刊登过的插画充满诗意，丰子恺先生完全可以被称为“中国插画艺术的第一人”。建国后，插画艺术经过了黑板报、宣传画、版画等艺术形式的发展。到了20世纪八、九十年代至今，受数码技术与国际上流行风格的影响，我国插画进入了所谓“现代插画时期”，其艺术形式即对以往有一部分继，又以不同的藝术风格并存着，是多元化的艺术时代。
三、 动漫设计在当代插画艺术中的应用
（一） 动漫技术满足了读图时代商业插画的诉求
在动漫设计领域，随着市场的发展与读图时代的到来，对于动漫作品需求的日益增加。在人工成本不断上涨中，就很难想象动画产业如果没有导入计算机会有今天的规模。软件绘图工具简单、可反复修改的特性推动了动漫产业的发展。在插画方面计算机绘图技术的特性显得更加得心应手，而在传播方面也传统插画的媒介更加广泛。
数字化的新媒体传播是大众传播的一种新兴形式。在艺术传播过程中数字化的进程有很多独特的表现，不论接收角度，制作还是传输与传统的传播方式相比，都具备明显的优势。当宣传媒介由单机发展为网络就体现出了优越性十分显著的优越性：首先电脑的性能与速度，飞速发展的前进推动着网络等数码媒体向前迈进。其次，网络数码信息传递容易，传递方便速度快，节省时间降低开支。数字化的信息传播媒介比其他信息易于检索，这给查阅资料和欣赏都带来了方便。现代插画不应只局限于书刊杂志等传统纸质传播媒介，而应该适应现代多元化的传播信息手段，比如电视、网络媒体等。
（二） 动漫设计的语言元素符合当代插画的视觉审美价值
动漫艺术以独特的审美形象、表现模式将人们审美维度不断延伸，并发展成为现代非常重要的艺术表现手段之一。在与传统插画艺术的对接中，当代动漫设计艺术实践获得了多维度的创作视阈。当代动漫艺术文化符号的多元化运用是传统插画艺术所要借鉴与学习的合理化路径。在现代文化与传统文化的交流和碰撞中，动漫设计艺术从题材嫁接、趣昧延伸、形式挪移推进传统插画艺术从高雅艺术殿堂走向通俗艺术方式。
许多插画家对漫画造型非常喜欢，他们主动地理解和学习世界优秀的动漫设计作品，然后再提炼和挖掘动漫设计的语言元素。表现出例如现代的卡通风格，复古的唯美风格等。让大众对我们长久关注而感到淡漠的传统插画风格重新燃起新的审美追求与欲望。对动漫设计艺术进行吸取与创新，设计者们并非是摒弃传统插画。融合与创新是一种生活态度，一段历史的重新解构，认识和理解。世界动漫艺术在几百年的发展中，传统的艺术语言元素如唯美的十一头身比例、闪烁的灯泡眼、富有动感的蟋蟀头、简单明快的上色技法等形式神为广大的读者所喜爱。传统插画家们都应该大量的借鉴，取得适合的艺术灵感。再依靠当代的插画
创作形式重新融合。此种带有漫画元素的插画作品涵盖传统与现代的审美特色，更加可以经受住大众潮流的考验。在现代插画设计领域中，可以说，插画设计与动漫绘画有着密不可分的关系，是非常具有表现意味的。现代插画艺术里面很多的绘画手段及手法都采用了现在动漫设计的绘画方式及方法。所以，我们可以理解为，传统插画艺术更接近基础门类，而动漫则更接近应用学门类。动漫风格的插画作品现已经成为当今插画界的潮流，但它与传统插画创作之间却有许许多多的关联。插画家既不能彻底摒弃传统插画的优点又要吸取现代动漫设计的优秀语言元素，取长补短。
四、 结语
动漫设计艺术具有广泛的市场应用价值及前景，这也给我们这个以技术与传统艺术相结合的时代下的插画艺术发展提供了广阔的空间。虽然，现下我国的数字现代化插画水平与国外同行相比还有一定的距离，但我相信，通过国内数码插画的不段完善，会带动更多相关艺术行业的发展，所以这样看来，提升我们自身的艺术价值与修养更显得尤为重要。我们通过问卷调查的情况中不难看出，想要提升我们的水平，首先要让我们的插画受到更多群体的喜欢与关注，其次其次在思想性及艺术性方面更是大众主要的评价标准。在提升途径方面，我们要从两方面着手，第一，就是我们所谓的创作环境。第二，也是最基本的，我们的创作者本身。首先我们说创作环境方面，我们应对创作者的素质进行全面培养，呼吁建立成熟的插画艺术市场和理论评价体系。而创作中重技术但更重艺术等方面提出具体要求，注意挖掘传统要素。要使当代的数字化插画回归到艺术价值的主线上来，只有从这两方面不断的努力与提高，最终给提升商业价值而提供契机。
参考文献
[1]贡布里希（Gombrich.E.H.）《艺术发展史》（TheStoryofArt）2004；
[2]王受之著《美国插画史》[M].中国青年出版社2004；
[3]蔡家园《活色生香——文学经典插画考》新星出版社2010；
[4][英]达莱尔·里斯《如何成为插画师》上海人民美术出版社2009；[5][美]杜安·普雷布尔萨拉·普雷布尔《艺术形式》[M].陕西人民出版社1992；