摘 要：欣赏课相对于其他美术课有一定难度，欣赏首先必然包括了大量要讲的内容，教师要收集大量相关的资料，熟悉古今中外的美术作品，需要当多的时间去精心准备，一是要备好教材内容，二是要备好学生，要让教学内容很大程度上能吸引学生。只有经过指导，经常去看，去了解，才能尽快地掌握对美的感知，也就是提高了审美的能力、动脑能力。
　　关键词：初中美术；欣赏课教学；策略
　　美术欣赏课教学是美术教学的重要组成部分，美术欣赏课不仅有助于提高学生的审美能力和艺术修养，而且有助于发展学生的创造力和想象力，有助于培养学生高尚的情操和形成健康的审美观。但长时间以来，在一些学校的美术教学中，却很难体现这一目标的完整实施。透过一些学校的美术教学方案和学生在校的美术活动，不难发现，在学生的技能技巧训练培养与鉴赏力、创造力素质的培养上，存在着不协调的发展，存在着片面强调学生美术技能的训练，认为学生只要有一定的造型能力，会制作一些手工作品和实用教学用具就合格了。以技能训练内容，来代替整个美术教学内容，从而忽略了对学生艺术美的熏陶。对待学生的作业评价，总是把像与不像作为评价的唯一标准，客观上造成了学生思想僵化，抑制了他们的发散型思维。因此我们在教学活动中应重视美术欣赏课，上好美术欣赏课，下面笔者谈一些开展初中美术欣赏课教学的方法。
　　一、对美术欣赏课保持严肃的态度
　　一些人认为，美术欣赏课作为艺术知识普及课，应当让学生保持相对放松的心情。然而，美术欣赏课没有升学方面的要求，客观导致学生对课程存在先入为主的不重视心态。相当多的学生是来美术课堂放松的，在美术课上学生求“学”欲不强。倘若教师也采用“自由活泼”的方式讲授，势必难以保证教学质量。《美术课程标准》对初中“欣赏·评述”领域阶段的教育目标是：“多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。”在美术教学过程中，要充分利用美术课堂的45分钟，让每一个学生有收获，实现教学目标。教师应树立起对课堂的足够尊重，遵照中学教学的特点，课前做好备课，课堂上面板书力求工整条理，讲课时严肃认真。教师自身要下苦功，提高自身专业、文化修养和语言表达能力。确保一节课下来，学生保持着学习的心态，而不是放松。这样才能确保一节美术欣赏课的效率。
　　二、营造轻松活跃的课堂氛围
　　对美术欣赏课保持严肃的态度，并不是说老师要板着脸教学，把课堂弄得好似一潭死水。现在的学生学习都比较紧张，升学考试的压力又非常大，每天都承受着沉重的学业负担和心理压力，美术学科作为非考试科目，不应该让学生承受过重的压力。在实际教学中，如果没有轻松愉快的课堂气氛、具有吸引力的教学内容、引导学生全身心参与的学习方式，以及平易近人的教师形象，你会看到在美术课堂上学生或做各科作业；或说话聊天；或伏案睡觉，严重影响课堂教学效果。美术老师要通过美术课堂教学吸引每一个学生，打动每一个学生，不让每一个孩子掉队，引导学生进入艺术美的殿堂。
　　在教学的过程中，要用灵活多样的教学方式调动起学生学习兴趣。美术教学是一种情感教学，朱光潜在《谈美感教育》中说美育就是情感教育。要让学生满怀希望与热情地投入学习，以教师人格魅力吸引学生。教师用“心”观察学生、了解学生；用“言”启发学生、感染学生；用“爱”创设轻松愉快的教学氛围、教学相长的和谐关系。同时，通过真诚的鼓励和表扬使学生在欣赏艺术的过程中获得心灵的释放和成功的喜悦。“心理学研究表明，在处理教育问题中，表扬和赞赏的效果比批评与惩罚的效果好。希望得到赞赏、激励是人的基本需要。”）老师需要关注每一个学生，为他们每一点进步与成功送上最真挚的肯定与祝贺。
　　三、引导学生深入领悟作品内涵
　　欣赏教学与工艺、绘画教学并不是相互独立的，欣赏教学始终贯穿于整个美术教学过程中。学生有了绘画的实践，才能更好地理解与认识艺术作品，而在欣赏艺术作品之后，学生才能将作品的精华运用到自己的创作中。因此，实现欣赏教学与工艺、绘画教学相互结合，才能打破欣赏课纸上谈兵、光说不练的局面，才能更好地让学生从中体味作品的内涵，提高学生的审美能力和创造力。如：在教学民间绘画和工艺品欣赏时，学生往往表现出很大的兴趣，很想动手做一做，这时可以让学生照着作品的风格和形象临摹一下。在欣赏民间泥塑时，可以首先展示学生的优秀泥塑作品，吸引学生的注意力；接着播放有关泥塑的录像，讲解泥塑的故事和知识，再观看整个制作过程；最后让学生学着挂图上的范例做一做，结合挂图与自己的作品进行评价，了解泥塑作品美的因素等，才会使学生认识到自身作品的优点与不足，为学生掌握基础知识，诱发学生继续探求美的愿望打下坚实的基础。
　　四、欣赏与动手操作相结合
　　欣赏课教学与工艺、绘画的教学不是孤立的，而是相互作用的。学生如果有了工艺、绘画的实践，就能更好地理解与认识艺术作品。欣赏教学要善于借助学生绘画与工艺等美术实践的“外力”。如教学中国古代人物画欣赏时，不妨让学生照着作品的风格、形象临摹一下，这样有助于学生理解作品。如上《捣练图》一课时，在导入阶段让学生欣赏一下现代人物画的造型特点及审美特征，接着进入课题了解唐代人物画中的人物造型的主要特点，最后为了进一步对本课的了解，让学生结合唐代的人物造型特点临摹一张仕女图，通过比较与实践体会能使学生认识到自身作品的优缺点，还给学生在练习的基础上明示发展的方向，诱发学生探求美的兴趣与愿望。
　　现阶段的中学美术欣赏课，还处在一个不断发展和完善的阶段，其教学设计有待探讨、研究。要建立符合教学实际的教学模式，挖掘科学的、好的教学方法，都需要不断探索、不断完善。教师的责任在于启发他们的真实感受，引导他们联系自己的生活经历和审美经验去分辨真、善、美与假、恶、丑的界限，这样才能真正地提高他们的审美情趣，培养他们正确的艺术素养和审美能力。