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摘要：情感教学是学习文学作品的突破口。为了让学生走进作品的深处，尽快的对作品的意境和写作特点进行正确的理解，获得感悟，和作品内容、作者一同体验人生的悲欢离合，社会的丰富多彩。
关键词：语文教学 情感 文章环节
【分类号】G633.3
文章本是有情物，从古到今，一篇篇名诗佳作，无不凝聚着作家诗人浓郁的情感和殷殷的心血，无不奔涌着作家诗人心底如火的情感岩浆。散文、诗歌、小说、戏剧、童话、寓言，都构筑了一个个精致、完整、丰富、生动的美好世界，那里有美丑的交锋，有优美的人性和风景，有崇高的人格和景观，有人生的悲和喜，也有世界的幽默和滑稽……我们面对这些作品时就会流连忘返，赏心悦目，情感激荡。但在以往的语文教学中，当我们把这些作品介绍给我们的学生时，仅仅采用理性分析的方法来进行语文教学。常常成为了政治道德的冷静甚至冷漠的说教，成为了冷漠而强硬的知识训练。我想如果我们的语文老师们把这些美的文学作品肢解成知识零件，道德片断或政治概念，那就太亵渎了文学的圣洁声名。
课外拓展延伸个性纷呈的情感体验。作品是作者对生活的一种独特体验和感受的反映，带有强烈的个性色彩。一百个读者心中就有一百个哈姆雷特。不同的读者往往有不同的情感体验，做出不同的理解。我们不必要求学生接受认同所谓的“共同结论”应允许他们带着自身的感受在课外阅读中、在生活经历中进一步辩证、分析、感悟、延伸情感体验，加强学生对生活的感悟力，让学生学着去做一个有着健康美好的情感、善于在社会生活中发现美、表现美和创造美的人。以情感的美好，培养美好的情感、美好的人，这才是我们语文教育的最终目的。具体的做法是可引导学生根据教材中某一作品的某一种物象去阅读、摘抄、体味某一作者的其他作品，再拓展到其他作者的相关作品，以求获得较全面的认识。如学生熟知的李白诗“举头望明月，低头思故乡”，从诗中“月”的意象――抒发乡愁、寄托相思、返归家园的象征物，再拓展到其他作者关于月或与月相关的物的描写，去感受文学作品的写月所表现的意蕴――当孤臣浪子浪迹天涯时，月亮牵系着相思的心灵，缩短着时空的距离，月亮便成为家园的寄托精神的寄托了，于是就有了杜甫的“露从今夜白，月是故乡明”；当士大夫们失意、苦闷时，月又成为士大夫逃避纷纭的现实苦难、超群拔俗、笑傲山林的人格化身，月有了飘逸的风范，脱俗的气质，于是有了苏轼的《水调歌头》“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”……这些都构筑起柔美的意境，无不是作者生命意识（追求理想和人生价值）、审美情趣（寓情于景物）和文人传统心态（渴望积极用世、施展教化、人生美满而不得的苦恼）的写照。学生们通过课外的阅读品味，学会爱故土、懂得高洁……逐渐构筑自己更丰富的情感世界。另外，还可进行一些现代作品的变式训练——续写、改写、扩写，改变文体写作、作家作品的比较阅读分析，写课后观察小记、进行读后感的写作来反思自身情感，审视自身品质，等等，让学生的情感体验、思维探究走向深而广。
勇于创新探索多种多样的激情手段。情感教学是学习文学作品的突破口。为了让学生走进作品的深处，尽快的对作品的意境和写作特点进行正确的理解，获得感悟，和作品内容、作者一同体验人生的悲欢离合，社会的丰富多彩。就要求教师要优化教学途径和教学方法。无论采取哪一咱方法都要披文入情，出情入理抓住情感与情理的联系，引导学生多角度思考问题，丰富学生在学习中的情感体验。从深刻领会作品创造的藝术意境，完成由情入理，寻文悟道的思维迁移。语文教师最常用的方法可以是依靠生动、传神的、绘形绘色的极具描绘的形象性的言语的讲述，让学生在对课文的神游意会中根据课文语言生成自己的形象，从而进一步把握人物的情感，作者的情感。我印象最深的是在讲《木兰诗》时，根据作品内容将作品分为几个场景，鼓励学生和我一起当编导、画家、演员等，是编导的就谈谈自己对人物形象的构思、对女主角的要求、对外景的选择等等，是画家的可以谈谈对各个画面景物的构思、色彩的运用等等，是演员的就谈谈台词的设计、动作的设计等等。通过众人的讲述，感受到木兰集中体现出中华民族的勤劳、善良机智、勇敢、刚毅、敦朴的优秀品质。同时更体会她坚毅外表下的辛酸与无奈。学生们萌生了对女主人公的钦佩、同情，对苛役制的愤恨，对国家的热爱等不同的情感体验。完成了对课文语言美、人格美、结构美的审美。另外，除了以上这方法外语文教师还可采用一些其他手段，激发学生情感、加深他们的体验。比如，采用把文字变成画面的方法，如《背影》教学中播放视频片段；采用诗歌创作、课本剧编排的方法；采用辩论、竞赛的方法……
总之，审美化的语文教学是门美丽的艺术，是有调试创造性的活动。这种创造像水一样，有形而又无形，有原则却不因循现成的方法。语文教师完全可以根据自己的特点、学生的特点和教材的不同做出种种变化，创造出属于自己的和自己学生的语文教学，教出属于自己的有个性有特色的风格。
关键词：语文教学 情感 文章环节
【分类号】G633.3
文章本是有情物，从古到今，一篇篇名诗佳作，无不凝聚着作家诗人浓郁的情感和殷殷的心血，无不奔涌着作家诗人心底如火的情感岩浆。散文、诗歌、小说、戏剧、童话、寓言，都构筑了一个个精致、完整、丰富、生动的美好世界，那里有美丑的交锋，有优美的人性和风景，有崇高的人格和景观，有人生的悲和喜，也有世界的幽默和滑稽……我们面对这些作品时就会流连忘返，赏心悦目，情感激荡。但在以往的语文教学中，当我们把这些作品介绍给我们的学生时，仅仅采用理性分析的方法来进行语文教学。常常成为了政治道德的冷静甚至冷漠的说教，成为了冷漠而强硬的知识训练。我想如果我们的语文老师们把这些美的文学作品肢解成知识零件，道德片断或政治概念，那就太亵渎了文学的圣洁声名。
课外拓展延伸个性纷呈的情感体验。作品是作者对生活的一种独特体验和感受的反映，带有强烈的个性色彩。一百个读者心中就有一百个哈姆雷特。不同的读者往往有不同的情感体验，做出不同的理解。我们不必要求学生接受认同所谓的“共同结论”应允许他们带着自身的感受在课外阅读中、在生活经历中进一步辩证、分析、感悟、延伸情感体验，加强学生对生活的感悟力，让学生学着去做一个有着健康美好的情感、善于在社会生活中发现美、表现美和创造美的人。以情感的美好，培养美好的情感、美好的人，这才是我们语文教育的最终目的。具体的做法是可引导学生根据教材中某一作品的某一种物象去阅读、摘抄、体味某一作者的其他作品，再拓展到其他作者的相关作品，以求获得较全面的认识。如学生熟知的李白诗“举头望明月，低头思故乡”，从诗中“月”的意象――抒发乡愁、寄托相思、返归家园的象征物，再拓展到其他作者关于月或与月相关的物的描写，去感受文学作品的写月所表现的意蕴――当孤臣浪子浪迹天涯时，月亮牵系着相思的心灵，缩短着时空的距离，月亮便成为家园的寄托精神的寄托了，于是就有了杜甫的“露从今夜白，月是故乡明”；当士大夫们失意、苦闷时，月又成为士大夫逃避纷纭的现实苦难、超群拔俗、笑傲山林的人格化身，月有了飘逸的风范，脱俗的气质，于是有了苏轼的《水调歌头》“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”……这些都构筑起柔美的意境，无不是作者生命意识（追求理想和人生价值）、审美情趣（寓情于景物）和文人传统心态（渴望积极用世、施展教化、人生美满而不得的苦恼）的写照。学生们通过课外的阅读品味，学会爱故土、懂得高洁……逐渐构筑自己更丰富的情感世界。另外，还可进行一些现代作品的变式训练——续写、改写、扩写，改变文体写作、作家作品的比较阅读分析，写课后观察小记、进行读后感的写作来反思自身情感，审视自身品质，等等，让学生的情感体验、思维探究走向深而广。
勇于创新探索多种多样的激情手段。情感教学是学习文学作品的突破口。为了让学生走进作品的深处，尽快的对作品的意境和写作特点进行正确的理解，获得感悟，和作品内容、作者一同体验人生的悲欢离合，社会的丰富多彩。就要求教师要优化教学途径和教学方法。无论采取哪一咱方法都要披文入情，出情入理抓住情感与情理的联系，引导学生多角度思考问题，丰富学生在学习中的情感体验。从深刻领会作品创造的藝术意境，完成由情入理，寻文悟道的思维迁移。语文教师最常用的方法可以是依靠生动、传神的、绘形绘色的极具描绘的形象性的言语的讲述，让学生在对课文的神游意会中根据课文语言生成自己的形象，从而进一步把握人物的情感，作者的情感。我印象最深的是在讲《木兰诗》时，根据作品内容将作品分为几个场景，鼓励学生和我一起当编导、画家、演员等，是编导的就谈谈自己对人物形象的构思、对女主角的要求、对外景的选择等等，是画家的可以谈谈对各个画面景物的构思、色彩的运用等等，是演员的就谈谈台词的设计、动作的设计等等。通过众人的讲述，感受到木兰集中体现出中华民族的勤劳、善良机智、勇敢、刚毅、敦朴的优秀品质。同时更体会她坚毅外表下的辛酸与无奈。学生们萌生了对女主人公的钦佩、同情，对苛役制的愤恨，对国家的热爱等不同的情感体验。完成了对课文语言美、人格美、结构美的审美。另外，除了以上这方法外语文教师还可采用一些其他手段，激发学生情感、加深他们的体验。比如，采用把文字变成画面的方法，如《背影》教学中播放视频片段；采用诗歌创作、课本剧编排的方法；采用辩论、竞赛的方法……
总之，审美化的语文教学是门美丽的艺术，是有调试创造性的活动。这种创造像水一样，有形而又无形，有原则却不因循现成的方法。语文教师完全可以根据自己的特点、学生的特点和教材的不同做出种种变化，创造出属于自己的和自己学生的语文教学，教出属于自己的有个性有特色的风格。