2012年12月11日，台大电影节的映后座谈，邀请到制作李安导演的最新力作 《少年 PI 的奇幻漂流》，片中精妙瑰丽的3D 影像的好莱坞知名视觉特效公司，“节奏与色彩”的国际技术总监萨姆和系统维护专员安东尼堡陈，来分享其团队在台湾拍摄制作这部电影特效的经验和心得。
　　“如果你有时间，你就可以创造世界”
　　目前数位摄影技术的蓬勃发展，在电影界中掀起一阵革命，带动整个电影产业迈入一个崭新的数位时代。影片数码化，已经是不争的趋势，越来越多的电影，是靠着数位科技，才得以制作出我们今天在电影中所能看到的各种画面、效果。就像《星际大战》导演乔治·卢卡斯说的，只要你有时间、有热情，你可以创造任何情节所需的画面。使用数位科技得以实现更多电影制作的愿景，因此数位是一种工具，而非电影的绝境。
　　其中，数位电影创作者的角色很特别，他必须同时身兼科技从业人员和艺术家的身份，是非常有趣的组合。除了必须会写程式，又必须有对美感的敏锐触觉，让特效能栩栩如生，而不只是一个强大软体跑出来的结果而已。
　　美国电影公司研发小时工作室 ，曾荣获美国奥斯卡6大奖项。萨姆提到，其实早在实际拍摄的一年前，李安导演就已经和研发小时工作室有密切的沟通、合作，至电影上映，这部片总共费时两到三年的工作时间。而研发小时之所以在众多厂商之间雀屏中选、获得制作《少年PI的奇幻漂流》这部片的机会，是因为研发小时以创造毛发、流体特效见长。
　　研发小时工作室曾制作过120部大型电影，包括著名的《饥饿游戏》、《泰坦尼克》、《魔球》、《黄金罗盘》、《纳尼亚》、《超能失控》等等，是一间以艺术与科技并重的工作室。
　　研发小时和少年PI的奇幻漂流
　　萨姆说制作《少年PI的奇幻漂流》的最大挑战，就是创造男孩和老虎的互动。一只模拟的老虎，必须从许多不同的层次，一一往上加成，才能创造出一只活生生、能震慑人的老虎。其顺序是先有骨骼系统、肌肉系统，再加上皮肤，但这还不足以创造出一只栩栩如生的老虎，必须再加上超过 1，000万根毛发，并且每一根都必须要独立制作、能独立反应，才能创造出老虎被风吹动、海水打湿的所有细节。
　　有观众提问：既然数位科技在电影中占据了如此重要的地位，那么导演所扮演的角色又如何呢？不懂程序的导演，如何和工程师沟通？最后是由谁来主导画面？是技术还是导演？而萨姆的回答是：李安导演只管出来的视觉画面，研发小时工作室每次接到一部新的电影，就得重头来，看看我们能应用哪些技术、又能进步到哪里，用科技来满足导演的想象。然而，最重要的是，回归到电影的初衷，如果故事不动人，就算特效再怎么炫、画面再怎么美，也没有人会想到电影院观赏。（文章来源《天下》杂志）