论文部分内容阅读
摘要：现阶段，随着社会和时代的发展与进步，我国民族民间美术的发展也面临着许多机遇和挑战。如何在新时期与时俱进地抓住机遇、迎接挑战，更好的发展民族民间美术是值得我们思考的问题。学校美术教育教学为民族民间美术的发展提供了良好的条件，民族民间美术融入美术教育教学，是新时期学校美术教育发展的必然要求，以美术教育作为发展民族民间美术的通道，也是新时期民族民间美术发展的重要途径。
关键词：美术教育；民族民间美术；发展
一、以美术教育作为发展民族民间美术通道的必要性
随着我国社会经济和科学技术的发展与进步，我国文化艺术的发展道路更加的平坦与顺畅，经济和科技的发展为我国文化艺术的发展提供了更有力的保障。然而，现阶段，我国的民族民间美术随着社会和时代的发展，并受一些因素的影响，逐渐呈现出老龄化、边缘化的趋势，传统的民族民间美术已经不能适应时代的审美需求，而这些趋势和问题的出现就会直接影响到民族民间美术的传承和发展，不利于民族民间美术在新时代下的发展。学校美术教育为新时代下民族民间美术的发展提供了良好的条件，为传承和发展民族民间美术打开了重要通道。在学校的美术教育教学中通过民间美术课程的设置，扩大学生和教师对民间美术的认识，并以此更好的发展和传承民族民间美术，实现民族民间美术发展的公开化和普及化。以美术教育作为发展民族民间美术的通道，这样不仅可以解决民间美术发展中后继无人的问题，还可以為传统的民族民间美术文化注入新的审美理念和设计理念，也适应了多元社会的审美需求，一定程度上促进了民族民间美术在新时代下的创新和变革，为我国民族民间美术的发展提供了新的活力。民族民间美术融入美术教育教学，民族民间美术的地域性和民族性因素也可以更好地融合到教学中去，这不仅仅对学生美术创作思路的拓宽极为有利，更重要的是，有利于我国美术教育教学的改革，例如，创新教学方式、丰富教学内容等，也一定意义上促进了我国美术特色教育的形成。民族民间美术应用于美术教育教学，以美术教育作为发展民族民间美术的通道，不但可以改变我国民族民间美术发展的现状，还可以在美术教育教学中促进学生对本土文化的了解和对家乡的热爱，也是强化美术特色教学和实现民族民间美术传承和发展的重要途径。
目前，我国的文化艺术遗产保护和传承存在着脱节的问题，主要是由于现在有很多人受西方外来文化的影响，盲目的热衷于具有西方色彩的文化艺术，而对我国的民族传统文化却没有足够的重视和热爱。针对这种现象，以美术教育作为发展民族民间美术的通道，让民族民间美术走进美术教学中，让更多的人可以认识到民族传统文化所具有的价值和意义，特别是民族民间美术所蕴含的诸多价值是西方色彩的文化艺术所无法比拟的，使更多的人热爱民族传统文化，被民族民间美术具有的无限魅力吸引。另外，在民族民间美术的教学中可以采取实践教学的方式不断培养和提高学生的动手和制作能力，不断丰富民族民间美术教学内容和方法，培养学生学习民族民间美术的主动性，提高其学习的兴趣。还要不断拓宽教学思路，不断提升学生的审美情趣和创新精神。总之，民族民间美术走进美术教育，以美术教育作为发展民族民间美术的通道，可以有效解决我国文化艺术遗产传承和保护脱节的问题，有利于推动民族民间美术的发展、传承和创新。
二、实现美术教育作为发展民族民间美术通道的路径分析
（一）民间美术与美术教育相互促进，共同发展
以美术教育作为发展民族民间美术的通道，首先应该将民族民间美术融合到美术教育教学中，民族民间美术来源于现实生活，内容广泛、形式多样，民族民间美术与美术教育的融合必将相互促进、共同发展。民族民间美术进入美术教育，丰富和完善了美术教育教学的内容和形式，学生通过民间美术课程的学习会汲取更多民间美术的文化养分，提高其综合素质。与此同时，民族民间美术也可以通过学校美术教育来获得更好、更快、更持久的发展。
（二）加强对民间美术相关课程资源的开发和利用
不管是在现代社会还是在过去，很多的艺术创造都来自于民间的现实生活，民间埋藏着许多的民族民间美术课程资源，比如说建筑艺术、手工艺品等现实生活中可以经常见到的艺术形式，这些艺术都具有民族传统文化的内涵，也反映着当地民族文化的地域特色。这些蕴藏着民族民间美术元素的民族传统文化都可以作为民族民间美术的课程资源进行开发和利用，在美术教育课程中融入民族民间美术的元素，不但可以激发学生学习民族民间美术的兴趣，而且还可以使学生受到美的熏陶，提高学生对于民族民间美术价值的认知能力。与此同时，还可以提升学生的民族自豪感和自信心，也有利于他们热爱祖国、家乡的情感的培养，进而为民族民间美术的发展贡献自己的力量。例如在美术专业图案课上，以剪纸等传统艺术的图案对学生进行启发，并鼓励他们进行研究和创新，既可以提高学生的学习积极性，也可以促进其专业水平的提升，还可以促进民族民间美术的发展以及民族传统文化的传播。由此可见，加强对民族民间美术相关课程资源的开发和利用，对于在美术教育中发展民族民间美术是尤为重要的。
（三）“两手都要抓，两手都要硬”
在民族民间美术教育教学中还要转变教学思想，不能单纯的注重民族民间美术理论知识的学习，而忽视了民族民间美术实践中相关技能技巧的训练，即改变民间美术教学重理论轻实践的教学模式。在民族民间美术教学中要做到“两手都要抓，两手都要硬”，既要重视理论学习又要兼顾实践能力、动手能力的培养。一方面要加强学生的相关民间美术理论知识的学习，组织和带领学生到本地的民间传统手工艺品作坊进行参观，通过对传统手工艺品的欣赏，能够对民族民间美术的审美价值有进一步的了解，提高发展和传承民族民间美术的意识。另一方面，还要在理论学习的基础上尽可能的增加实践的机会，以更好的锻炼学生的实践能力和动手能力，让学生在实践中不断提高自己的创造和创新能力。例如学校可以和手工作坊加强合作，在组织学生参观的同时也可以让学生参与到手工艺品的制作中，在强化理论知识的同时也促进了实践能力的提高，为以后更好地发展民族民间美术打下坚实的基础。
【参考文献】
[1]甘晓春.民族民间美术在高校美术教育中的传承和发展研究[J].青年与社会，2014（08）：196-196.
[2]朱香霖，王子林.浅谈民族民间美术对美术教育的重要性[J].智富时代，2015（08）：227+229.
[3]刘洋.高校美术教育中的民族民间美术教学研究[J].现代交际，2016（09）：165-165.
关键词：美术教育；民族民间美术；发展
一、以美术教育作为发展民族民间美术通道的必要性
随着我国社会经济和科学技术的发展与进步，我国文化艺术的发展道路更加的平坦与顺畅，经济和科技的发展为我国文化艺术的发展提供了更有力的保障。然而，现阶段，我国的民族民间美术随着社会和时代的发展，并受一些因素的影响，逐渐呈现出老龄化、边缘化的趋势，传统的民族民间美术已经不能适应时代的审美需求，而这些趋势和问题的出现就会直接影响到民族民间美术的传承和发展，不利于民族民间美术在新时代下的发展。学校美术教育为新时代下民族民间美术的发展提供了良好的条件，为传承和发展民族民间美术打开了重要通道。在学校的美术教育教学中通过民间美术课程的设置，扩大学生和教师对民间美术的认识，并以此更好的发展和传承民族民间美术，实现民族民间美术发展的公开化和普及化。以美术教育作为发展民族民间美术的通道，这样不仅可以解决民间美术发展中后继无人的问题，还可以為传统的民族民间美术文化注入新的审美理念和设计理念，也适应了多元社会的审美需求，一定程度上促进了民族民间美术在新时代下的创新和变革，为我国民族民间美术的发展提供了新的活力。民族民间美术融入美术教育教学，民族民间美术的地域性和民族性因素也可以更好地融合到教学中去，这不仅仅对学生美术创作思路的拓宽极为有利，更重要的是，有利于我国美术教育教学的改革，例如，创新教学方式、丰富教学内容等，也一定意义上促进了我国美术特色教育的形成。民族民间美术应用于美术教育教学，以美术教育作为发展民族民间美术的通道，不但可以改变我国民族民间美术发展的现状，还可以在美术教育教学中促进学生对本土文化的了解和对家乡的热爱，也是强化美术特色教学和实现民族民间美术传承和发展的重要途径。
目前，我国的文化艺术遗产保护和传承存在着脱节的问题，主要是由于现在有很多人受西方外来文化的影响，盲目的热衷于具有西方色彩的文化艺术，而对我国的民族传统文化却没有足够的重视和热爱。针对这种现象，以美术教育作为发展民族民间美术的通道，让民族民间美术走进美术教学中，让更多的人可以认识到民族传统文化所具有的价值和意义，特别是民族民间美术所蕴含的诸多价值是西方色彩的文化艺术所无法比拟的，使更多的人热爱民族传统文化，被民族民间美术具有的无限魅力吸引。另外，在民族民间美术的教学中可以采取实践教学的方式不断培养和提高学生的动手和制作能力，不断丰富民族民间美术教学内容和方法，培养学生学习民族民间美术的主动性，提高其学习的兴趣。还要不断拓宽教学思路，不断提升学生的审美情趣和创新精神。总之，民族民间美术走进美术教育，以美术教育作为发展民族民间美术的通道，可以有效解决我国文化艺术遗产传承和保护脱节的问题，有利于推动民族民间美术的发展、传承和创新。
二、实现美术教育作为发展民族民间美术通道的路径分析
（一）民间美术与美术教育相互促进，共同发展
以美术教育作为发展民族民间美术的通道，首先应该将民族民间美术融合到美术教育教学中，民族民间美术来源于现实生活，内容广泛、形式多样，民族民间美术与美术教育的融合必将相互促进、共同发展。民族民间美术进入美术教育，丰富和完善了美术教育教学的内容和形式，学生通过民间美术课程的学习会汲取更多民间美术的文化养分，提高其综合素质。与此同时，民族民间美术也可以通过学校美术教育来获得更好、更快、更持久的发展。
（二）加强对民间美术相关课程资源的开发和利用
不管是在现代社会还是在过去，很多的艺术创造都来自于民间的现实生活，民间埋藏着许多的民族民间美术课程资源，比如说建筑艺术、手工艺品等现实生活中可以经常见到的艺术形式，这些艺术都具有民族传统文化的内涵，也反映着当地民族文化的地域特色。这些蕴藏着民族民间美术元素的民族传统文化都可以作为民族民间美术的课程资源进行开发和利用，在美术教育课程中融入民族民间美术的元素，不但可以激发学生学习民族民间美术的兴趣，而且还可以使学生受到美的熏陶，提高学生对于民族民间美术价值的认知能力。与此同时，还可以提升学生的民族自豪感和自信心，也有利于他们热爱祖国、家乡的情感的培养，进而为民族民间美术的发展贡献自己的力量。例如在美术专业图案课上，以剪纸等传统艺术的图案对学生进行启发，并鼓励他们进行研究和创新，既可以提高学生的学习积极性，也可以促进其专业水平的提升，还可以促进民族民间美术的发展以及民族传统文化的传播。由此可见，加强对民族民间美术相关课程资源的开发和利用，对于在美术教育中发展民族民间美术是尤为重要的。
（三）“两手都要抓，两手都要硬”
在民族民间美术教育教学中还要转变教学思想，不能单纯的注重民族民间美术理论知识的学习，而忽视了民族民间美术实践中相关技能技巧的训练，即改变民间美术教学重理论轻实践的教学模式。在民族民间美术教学中要做到“两手都要抓，两手都要硬”，既要重视理论学习又要兼顾实践能力、动手能力的培养。一方面要加强学生的相关民间美术理论知识的学习，组织和带领学生到本地的民间传统手工艺品作坊进行参观，通过对传统手工艺品的欣赏，能够对民族民间美术的审美价值有进一步的了解，提高发展和传承民族民间美术的意识。另一方面，还要在理论学习的基础上尽可能的增加实践的机会，以更好的锻炼学生的实践能力和动手能力，让学生在实践中不断提高自己的创造和创新能力。例如学校可以和手工作坊加强合作，在组织学生参观的同时也可以让学生参与到手工艺品的制作中，在强化理论知识的同时也促进了实践能力的提高，为以后更好地发展民族民间美术打下坚实的基础。
【参考文献】
[1]甘晓春.民族民间美术在高校美术教育中的传承和发展研究[J].青年与社会，2014（08）：196-196.
[2]朱香霖，王子林.浅谈民族民间美术对美术教育的重要性[J].智富时代，2015（08）：227+229.
[3]刘洋.高校美术教育中的民族民间美术教学研究[J].现代交际，2016（09）：165-165.