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摘 要：20世纪30年代“创造性戏剧”这个名词由美国的教育学者在书中提出，一直沿用至今。相比于国外，我国创造性戏剧教育近些年才被广泛关注，随着国内外对于创造性戏剧教育研究的不断深入，创造性戏剧教育的价值也逐渐凸显。文章旨在探讨幼儿园创造性戏剧教学活动的定义、教育价值、教学指导原则、表现形式等几个方面的内容，为后续研究提供参考。
关键词：幼儿园；戏剧教育；创造性
中图分类号：G61 文献标志码：A 文章编号：1002-2589（2017）03-0223-02
创造性戏剧教育强调在戏剧教育过程中锻炼儿童的创造性表达能力、对突发事件的应变能力以及创新能力等。随着研究的不断深入，发现戏剧活动有益于想象、创造、表达和自省以及人际协调等。
一、创造性戏剧的定义
有学者认为，古希腊时期，城邦为了培养英勇的斗士，孩子们经常玩战争游戏，这种游戏活动被视为是儿童戏剧的发端。在 19 世纪中期儿童表演也已蔚然成风，当时欧洲出现了圣诞节表演，这是节日里最激动人心的时刻。对演出节目中孩子们上演的童话故事，观众更是趋之若鹜，以至于逐渐通过售票来限制观看人数。戈登伯格认为： “倘若圣诞童话剧也包括在儿童戏剧的范畴内，儿童戏剧的传统至少可以推进到 18 世纪早期。”
创造性戏剧最早是由美国西北大学戏剧教育学者Wini-
fred Ward于1930年所出版的《创造性戏剧术》（creative Dramatics）一书的名称所发展而来的。创造性戏剧是指采用戏剧的形式来从事教育的一种教学方式与活动，是教师作为引导者带领参与者进行角色扮演或游戏，让幼儿能够自我发挥的一种表达形式。Devis及Behm（1978）在文章中对创造性戏剧的定义有进一步的阐述，即“创造性戏剧是一种原动力很强的过程，领导者透过戏剧互动的方式，引导参与者去探索、发展、表达及沟通彼此的想法、概念和感觉。在戏剧活动中，参与者及时地发展出符合当下探索的议题行动与对话，透过这些戏剧的元素，参与者的经验被赋予了表达的意义与形式”。1977年美国儿童戏剧协会将创造性戏剧定义为“是一种即兴的、非展示的，以程序进行为中心的一种戏剧形式”。强调在创造性戏剧教育的同時需要逻辑与本能的思考，运用个性化的知识并产生美感上的愉悦。张晓华（1995）提出：“创造性戏剧教育是以戏剧的形式进行教育的一种教学方法与活动，主要目的在于促进儿童的成长，发觉自我资源，使参与者在身体、心理、情绪与口语上，均有表达的机会，自发性地学习，以为自己未来人生之所需奠定基础。”■田正章（1998）认为儿童每天的生活，其实就是戏剧活动的“反复”过程，强调生活本身就是“戏剧”，日常所玩的游戏，都可以发展成一种比较正式的戏剧活动，要进行大胆发挥，享受戏剧所带来的乐趣。
二、创造性戏剧的价值
戏剧是幼儿最重要的表达方式，是幼儿探索外部世界的重要方法，如模仿游戏、角色扮演游戏等都涵盖在幼儿戏剧活动之中，能够让幼儿发挥其潜能，帮助孩子了解并欣赏戏剧的艺术。儿童可以在戏剧表演的经验中习得知识，增加对自己及他人的了解。戏剧教育为儿童知识的习得提供了一个良好的平台，为儿童发展创造了一个良好的精神环境，主要体现在以下几个方面。
（一）能够激发幼儿的学习兴趣
创造性戏剧教育是具体的、有目标的，为幼儿的协调发展提供了一种活动方式。在戏剧活动中，孩子可以获得经验以及学会表达快乐的方式。创造性戏剧活动中教师借助身体动作、律动等形式进行活动，在模仿、假装的游戏扮演过程中，将外在活动与内心结合起来，能够让学习者更有兴趣进行学习并参与相应的社会活动。
（二）学会运用社会技巧
在戏剧活动中，为了将角色表现出来，幼儿会去观察、思考不同的角色以及角色形象所具有的特质和行为，这就是角色取代的能力。戏剧活动的实施，有助于透过实际的经验去学习、去模仿他人，培养幼儿之间的分享、沟通等社会技巧，能够让幼儿之间相互学习；同时透过肢体移动，发展身体的潜能和创意，对于幼儿社会行为的发展具有正面且积极的效果。
（三）启发幼儿的创造思考能力
在幼儿园中，“玩”是幼儿阶段不可缺少的活动之一。创造性游戏的目的就是让幼儿在表演的过程中发现自己的潜能和特长，在“玩”中锻炼儿童的合作能力和人际交往等多方面能力。戏剧是一种发展儿童想象力和人格的有效方法，因为戏剧活动给儿童提供经验和表现的机会，并将抽象的知识转化为儿童所能感受的具体经验当中，引导幼儿产生创意，让儿童多学习自发性的经验，丰富儿童的想象力，培养儿童的独立办事能力与自信心。
三、创造性戏剧在实践中的表现形式
创造性戏剧活动是一个主题式的戏剧单元，活动内容由浅入深，时间的长短也由儿童的兴趣而定，在创造性戏剧中主要通过以下形式进行活动。
（一）绘本创意表演
绘本的故事内容贴近幼儿的生活实际，情节的发展曲折有趣，用简单的文字搭配精美的图片，能够引导儿童想象能力以及思维能力的发展，能够很容易地吸引幼儿的注意力和好奇心。绘本故事往往会吸引儿童主动翻阅，环环相扣的故事情节也更容易让幼儿为之着迷，儿童的思维会跟随故事情节的变化而快乐或者悲伤，儿童在阅读绘本之后能说出绘本的名字，甚至还能说出故事情节。创意表演应根据不同年龄阶段的幼儿选择绘本进行活动，从简到难。儿童戏剧活动能够锻炼幼儿的美术、动手能力、身体协调力等，是一种多元因子的结合，能够锻炼儿童的综合素质，促进多元性有效提升。儿童戏剧活动体现了儿童的主体性，而儿童主体性是儿童戏剧活动开展过程的核心。
“创造性戏剧教育以幼儿参与为本，以发展幼儿综合能力为诉求。绘本的趣味性、图片的叙述性，能够在文图的完美配合中将幼儿成长所需的道理以浅显易懂的方式表現出来，这些特点使得绘本在创意戏剧教育中不但可以作为主体和内容的来源，还可以在表演实践中促进幼儿戏剧的最终生成。” （二）戏剧游戏
开展戏剧活动，通常要从戏剧教育的基本元素入手，这些戏剧元素都会带有很强的游戲性质，在此统称为“戏剧游戏”。戏剧能够让全体成员参与活动，通过不同的表达方式表达自己的内心，释放自己的想象力和创造力，促进与外部世界的良性循环。在活动过程中，教师是引导者也是合作者，教师通过调动儿童情绪，让幼儿理解戏剧游戏的含义并把儿童已有的经验带入戏剧中引起儿童的共鸣。在戏剧活动中，教师要给予儿童更多的关注和理解，尊重儿童，锻炼儿童的自信心，锻炼幼儿的自我满足感。
（三）肢体韵律活动
与一般所强调的“幼儿韵律活动”不同，幼儿肢体韵律活动更像是具有目标性的戏剧游戏活动，更加强调“创意的表达”，让幼儿透过这些节奏来引发幼儿进行“思考想象”，通过幼儿的创造想象来创建一些“角色”及“戏剧情境”。这种游戏方式也能够培养幼儿多种智能的发展，如：合作类游戏、沟通类游戏。
合作类的游戏会培养幼儿的相互协调性、培养在活动中幼儿的自我认知水平以及与人交往的能力。在沟通类的游戏中，幼儿可以通过掌握故事发展的节奏，以及角色之间的转换来提高幼儿的专注能力以及对角色的领悟能力等。将“戏剧情境”与“肢体创作”相结合，让幼儿享受自我身体表达所带来的乐趣。
四、戏剧教育的指导原则
在创造性戏剧活动中，教师的指导能力是左右活动成败的关键因素。对儿童而言，戏剧的本质是一种多元化的游戏，所以，儿童戏剧也并非如想象中的复杂和专业，只要引导者能够学会换位思考，抱着一颗与幼儿一起游戏的心，自然能够将戏剧活动运用到教学之中。戏剧教育着重在于鼓励幼儿理解、参与探讨、提出建议或意见、学会决策能力。创造性戏剧有别于传统的戏剧活动，在教学方法上能够将死板、枯燥的教材通过创编变得灵活有趣，教师引导幼儿进行创作时，也需要把握以下几个原则。
（一）转移学习主导权，提高幼儿自主性，增加参与表达的机会
很多幼儿园过度依赖现成的教材以及教师的灌输式教学，多以团体式教学为主，教师长期处于主导地位，很少进行以幼儿为主的游戏活动课程。如果想要进行创造性戏剧教学就必须舍弃传统的教学方式，运用创造性戏剧的教学方法，让幼儿成为活动的主导者，让幼儿戏剧成为幼儿自己的活动，教师只要扮演一个引导者的角色。教师与幼儿翻转课堂，可以逐渐提升幼儿的思考能力以及解决问题的能力包括同伴之间交往的能力，教师在与幼儿进行戏剧探索的时候，应鼓励幼儿主动学习，帮助幼儿建构知识体系，提升幼儿学习的能力与兴趣。与传统的死板的课堂相比，教师应鼓励幼儿多动脑，发挥自己的创意，创编动作，给幼儿更多的思考空间，让幼儿有更多尝试错误的机会，使幼儿从中得到宝贵的经验，加强幼儿认知。
（二）注重“过程”
创造性戏剧活动主要的目的并不是训练学生的演技，不需要多么专业的表演，其目的是让幼儿在整个活动过程中，在轻松愉快的情况下，自然而然地去了解、吸收要传达的活动内容，在不断地探讨和分析问题中学到经验。幼儿自主自发地思考、创造、学习，结果是在这个过程中习得了经验。
（三）注重多种形式的有机结合，教学方式多样化
创造性戏剧活动的类型五花八门，如：肢体创造表演、默剧、短剧、布偶剧、皮影剧、角色扮演、即兴创作、双簧剧等等形式，教师若能够灵活引导幼儿的兴趣帮助幼儿学习，可以让课程更加有趣。教学方式多样化是指一个戏剧有多种教学方法，能够满足多方面的需要，将多种表现形式结合在一起。
（四）提供安全、轻松的教育环境
1.提供物质环境
幼儿园应为幼儿提供丰富的物质环境，物质环境应多采用环保、节能的产品，坚持勤俭节约、一物多用的原则。比如：对生活当中的可循环物品进行回收等，发挥幼儿的创造力，将多种有机材料进行结合。
2.营造舒适的氛围
教师把教室视为一个小剧场，以合作者的方式引导幼儿，为幼儿提供一个轻松、安全的环境，让幼儿尽情发挥他们的想象力与创造力，给予幼儿鼓励，激发他们去自由思考和创造，在表演活动中去体验和创造，领悟相关的学习内容，给幼儿更多的语言支持，丰富幼儿扮演游戏的内涵。
五、讨论与建议
教师应借助活动与幼儿建立伙伴关系，内化活动者之间的联系，发挥幼儿学习的主动性和创造性。教师作为积极的引导者，应建立榜样的作用。在组织过程中，不要过分强调语言发展，要认识到体验过程的重要性。
创造性戏剧凭借其自身的魅力，受到越来越多的教师和教育专家的重视，基础教育领域内的一些老师开始接触相关理论并尝试在自己的课堂上引入创造性戏剧的方法，他们也都无一例外地收获了孩子们的热情和浓厚的兴趣。针对创造性戏剧教育活动的现状，笔者提出以下几点建议。
（一）为幼儿提供学习的途径
学前领域的创造性戏剧活动开展，目前仍大多存在于教育机构中，这些机构中固然有专业的教师以及相对成熟的创造性戏剧活动课程，但由于影响力和收费的原因，依然只有很少一部分儿童有机会接触和亲身体验，幼儿园应为幼儿创造多样的学习方式，提供给幼儿选择的机会。
（二）不要将摄取戏剧的途径局限在一种教学法中
幼儿戏剧课程涵盖的领域广泛，从肢体的活动、日常的生活语言以及各种形形色色的现象，都是戏剧活动课程的领域，可以利用创造性戏剧活动对课程进行整合。任何教学方法都是以学生的能力为出发点的，教师不要将自己局限于某一种教学方法内，应更多了解创造性戏剧活动的精髓，将其融入自己的教学之中。
（三）接受幼儿对于戏剧活动产生的不同反应
幼儿对于问题有自己独到的见解，并不会一味地接受别人所给的答案，他们会询问别人的意见，或者听取别人的意见，但是最后对问题的判断还是幼儿自己做出的。他们并不喜欢自己的作品与别人的作品一模一样，他们可以由最初的模仿到自我突破，甚至主动创造发明。幼儿在活动过程中习惯对问题进行思考，他们的思路也更加灵活，引导儿童思考远比给孩子一个答案更有意义和价值。
参考文献：
[1]林玫君.创造性戏剧理伦与实务[M] .台北：心理出版社，2005.
[2]周淑惠.幼儿教材教法——统整性课程取向[M].台北：师大书苑，1999.
[3]王小英.幼儿园创造教育研究[M].长春：长春出版社，2003.
[4]刘宝根.早期阅读概念与图画书阅读教学[J].学前教育研究，2013（7）.
[5]范煜輝.回顾与反思：儿童戏剧的发生期[J] .浙江师范大学学报：社会科学版，2012（5）.
关键词：幼儿园；戏剧教育；创造性
中图分类号：G61 文献标志码：A 文章编号：1002-2589（2017）03-0223-02
创造性戏剧教育强调在戏剧教育过程中锻炼儿童的创造性表达能力、对突发事件的应变能力以及创新能力等。随着研究的不断深入，发现戏剧活动有益于想象、创造、表达和自省以及人际协调等。
一、创造性戏剧的定义
有学者认为，古希腊时期，城邦为了培养英勇的斗士，孩子们经常玩战争游戏，这种游戏活动被视为是儿童戏剧的发端。在 19 世纪中期儿童表演也已蔚然成风，当时欧洲出现了圣诞节表演，这是节日里最激动人心的时刻。对演出节目中孩子们上演的童话故事，观众更是趋之若鹜，以至于逐渐通过售票来限制观看人数。戈登伯格认为： “倘若圣诞童话剧也包括在儿童戏剧的范畴内，儿童戏剧的传统至少可以推进到 18 世纪早期。”
创造性戏剧最早是由美国西北大学戏剧教育学者Wini-
fred Ward于1930年所出版的《创造性戏剧术》（creative Dramatics）一书的名称所发展而来的。创造性戏剧是指采用戏剧的形式来从事教育的一种教学方式与活动，是教师作为引导者带领参与者进行角色扮演或游戏，让幼儿能够自我发挥的一种表达形式。Devis及Behm（1978）在文章中对创造性戏剧的定义有进一步的阐述，即“创造性戏剧是一种原动力很强的过程，领导者透过戏剧互动的方式，引导参与者去探索、发展、表达及沟通彼此的想法、概念和感觉。在戏剧活动中，参与者及时地发展出符合当下探索的议题行动与对话，透过这些戏剧的元素，参与者的经验被赋予了表达的意义与形式”。1977年美国儿童戏剧协会将创造性戏剧定义为“是一种即兴的、非展示的，以程序进行为中心的一种戏剧形式”。强调在创造性戏剧教育的同時需要逻辑与本能的思考，运用个性化的知识并产生美感上的愉悦。张晓华（1995）提出：“创造性戏剧教育是以戏剧的形式进行教育的一种教学方法与活动，主要目的在于促进儿童的成长，发觉自我资源，使参与者在身体、心理、情绪与口语上，均有表达的机会，自发性地学习，以为自己未来人生之所需奠定基础。”■田正章（1998）认为儿童每天的生活，其实就是戏剧活动的“反复”过程，强调生活本身就是“戏剧”，日常所玩的游戏，都可以发展成一种比较正式的戏剧活动，要进行大胆发挥，享受戏剧所带来的乐趣。
二、创造性戏剧的价值
戏剧是幼儿最重要的表达方式，是幼儿探索外部世界的重要方法，如模仿游戏、角色扮演游戏等都涵盖在幼儿戏剧活动之中，能够让幼儿发挥其潜能，帮助孩子了解并欣赏戏剧的艺术。儿童可以在戏剧表演的经验中习得知识，增加对自己及他人的了解。戏剧教育为儿童知识的习得提供了一个良好的平台，为儿童发展创造了一个良好的精神环境，主要体现在以下几个方面。
（一）能够激发幼儿的学习兴趣
创造性戏剧教育是具体的、有目标的，为幼儿的协调发展提供了一种活动方式。在戏剧活动中，孩子可以获得经验以及学会表达快乐的方式。创造性戏剧活动中教师借助身体动作、律动等形式进行活动，在模仿、假装的游戏扮演过程中，将外在活动与内心结合起来，能够让学习者更有兴趣进行学习并参与相应的社会活动。
（二）学会运用社会技巧
在戏剧活动中，为了将角色表现出来，幼儿会去观察、思考不同的角色以及角色形象所具有的特质和行为，这就是角色取代的能力。戏剧活动的实施，有助于透过实际的经验去学习、去模仿他人，培养幼儿之间的分享、沟通等社会技巧，能够让幼儿之间相互学习；同时透过肢体移动，发展身体的潜能和创意，对于幼儿社会行为的发展具有正面且积极的效果。
（三）启发幼儿的创造思考能力
在幼儿园中，“玩”是幼儿阶段不可缺少的活动之一。创造性游戏的目的就是让幼儿在表演的过程中发现自己的潜能和特长，在“玩”中锻炼儿童的合作能力和人际交往等多方面能力。戏剧是一种发展儿童想象力和人格的有效方法，因为戏剧活动给儿童提供经验和表现的机会，并将抽象的知识转化为儿童所能感受的具体经验当中，引导幼儿产生创意，让儿童多学习自发性的经验，丰富儿童的想象力，培养儿童的独立办事能力与自信心。
三、创造性戏剧在实践中的表现形式
创造性戏剧活动是一个主题式的戏剧单元，活动内容由浅入深，时间的长短也由儿童的兴趣而定，在创造性戏剧中主要通过以下形式进行活动。
（一）绘本创意表演
绘本的故事内容贴近幼儿的生活实际，情节的发展曲折有趣，用简单的文字搭配精美的图片，能够引导儿童想象能力以及思维能力的发展，能够很容易地吸引幼儿的注意力和好奇心。绘本故事往往会吸引儿童主动翻阅，环环相扣的故事情节也更容易让幼儿为之着迷，儿童的思维会跟随故事情节的变化而快乐或者悲伤，儿童在阅读绘本之后能说出绘本的名字，甚至还能说出故事情节。创意表演应根据不同年龄阶段的幼儿选择绘本进行活动，从简到难。儿童戏剧活动能够锻炼幼儿的美术、动手能力、身体协调力等，是一种多元因子的结合，能够锻炼儿童的综合素质，促进多元性有效提升。儿童戏剧活动体现了儿童的主体性，而儿童主体性是儿童戏剧活动开展过程的核心。
“创造性戏剧教育以幼儿参与为本，以发展幼儿综合能力为诉求。绘本的趣味性、图片的叙述性，能够在文图的完美配合中将幼儿成长所需的道理以浅显易懂的方式表現出来，这些特点使得绘本在创意戏剧教育中不但可以作为主体和内容的来源，还可以在表演实践中促进幼儿戏剧的最终生成。” （二）戏剧游戏
开展戏剧活动，通常要从戏剧教育的基本元素入手，这些戏剧元素都会带有很强的游戲性质，在此统称为“戏剧游戏”。戏剧能够让全体成员参与活动，通过不同的表达方式表达自己的内心，释放自己的想象力和创造力，促进与外部世界的良性循环。在活动过程中，教师是引导者也是合作者，教师通过调动儿童情绪，让幼儿理解戏剧游戏的含义并把儿童已有的经验带入戏剧中引起儿童的共鸣。在戏剧活动中，教师要给予儿童更多的关注和理解，尊重儿童，锻炼儿童的自信心，锻炼幼儿的自我满足感。
（三）肢体韵律活动
与一般所强调的“幼儿韵律活动”不同，幼儿肢体韵律活动更像是具有目标性的戏剧游戏活动，更加强调“创意的表达”，让幼儿透过这些节奏来引发幼儿进行“思考想象”，通过幼儿的创造想象来创建一些“角色”及“戏剧情境”。这种游戏方式也能够培养幼儿多种智能的发展，如：合作类游戏、沟通类游戏。
合作类的游戏会培养幼儿的相互协调性、培养在活动中幼儿的自我认知水平以及与人交往的能力。在沟通类的游戏中，幼儿可以通过掌握故事发展的节奏，以及角色之间的转换来提高幼儿的专注能力以及对角色的领悟能力等。将“戏剧情境”与“肢体创作”相结合，让幼儿享受自我身体表达所带来的乐趣。
四、戏剧教育的指导原则
在创造性戏剧活动中，教师的指导能力是左右活动成败的关键因素。对儿童而言，戏剧的本质是一种多元化的游戏，所以，儿童戏剧也并非如想象中的复杂和专业，只要引导者能够学会换位思考，抱着一颗与幼儿一起游戏的心，自然能够将戏剧活动运用到教学之中。戏剧教育着重在于鼓励幼儿理解、参与探讨、提出建议或意见、学会决策能力。创造性戏剧有别于传统的戏剧活动，在教学方法上能够将死板、枯燥的教材通过创编变得灵活有趣，教师引导幼儿进行创作时，也需要把握以下几个原则。
（一）转移学习主导权，提高幼儿自主性，增加参与表达的机会
很多幼儿园过度依赖现成的教材以及教师的灌输式教学，多以团体式教学为主，教师长期处于主导地位，很少进行以幼儿为主的游戏活动课程。如果想要进行创造性戏剧教学就必须舍弃传统的教学方式，运用创造性戏剧的教学方法，让幼儿成为活动的主导者，让幼儿戏剧成为幼儿自己的活动，教师只要扮演一个引导者的角色。教师与幼儿翻转课堂，可以逐渐提升幼儿的思考能力以及解决问题的能力包括同伴之间交往的能力，教师在与幼儿进行戏剧探索的时候，应鼓励幼儿主动学习，帮助幼儿建构知识体系，提升幼儿学习的能力与兴趣。与传统的死板的课堂相比，教师应鼓励幼儿多动脑，发挥自己的创意，创编动作，给幼儿更多的思考空间，让幼儿有更多尝试错误的机会，使幼儿从中得到宝贵的经验，加强幼儿认知。
（二）注重“过程”
创造性戏剧活动主要的目的并不是训练学生的演技，不需要多么专业的表演，其目的是让幼儿在整个活动过程中，在轻松愉快的情况下，自然而然地去了解、吸收要传达的活动内容，在不断地探讨和分析问题中学到经验。幼儿自主自发地思考、创造、学习，结果是在这个过程中习得了经验。
（三）注重多种形式的有机结合，教学方式多样化
创造性戏剧活动的类型五花八门，如：肢体创造表演、默剧、短剧、布偶剧、皮影剧、角色扮演、即兴创作、双簧剧等等形式，教师若能够灵活引导幼儿的兴趣帮助幼儿学习，可以让课程更加有趣。教学方式多样化是指一个戏剧有多种教学方法，能够满足多方面的需要，将多种表现形式结合在一起。
（四）提供安全、轻松的教育环境
1.提供物质环境
幼儿园应为幼儿提供丰富的物质环境，物质环境应多采用环保、节能的产品，坚持勤俭节约、一物多用的原则。比如：对生活当中的可循环物品进行回收等，发挥幼儿的创造力，将多种有机材料进行结合。
2.营造舒适的氛围
教师把教室视为一个小剧场，以合作者的方式引导幼儿，为幼儿提供一个轻松、安全的环境，让幼儿尽情发挥他们的想象力与创造力，给予幼儿鼓励，激发他们去自由思考和创造，在表演活动中去体验和创造，领悟相关的学习内容，给幼儿更多的语言支持，丰富幼儿扮演游戏的内涵。
五、讨论与建议
教师应借助活动与幼儿建立伙伴关系，内化活动者之间的联系，发挥幼儿学习的主动性和创造性。教师作为积极的引导者，应建立榜样的作用。在组织过程中，不要过分强调语言发展，要认识到体验过程的重要性。
创造性戏剧凭借其自身的魅力，受到越来越多的教师和教育专家的重视，基础教育领域内的一些老师开始接触相关理论并尝试在自己的课堂上引入创造性戏剧的方法，他们也都无一例外地收获了孩子们的热情和浓厚的兴趣。针对创造性戏剧教育活动的现状，笔者提出以下几点建议。
（一）为幼儿提供学习的途径
学前领域的创造性戏剧活动开展，目前仍大多存在于教育机构中，这些机构中固然有专业的教师以及相对成熟的创造性戏剧活动课程，但由于影响力和收费的原因，依然只有很少一部分儿童有机会接触和亲身体验，幼儿园应为幼儿创造多样的学习方式，提供给幼儿选择的机会。
（二）不要将摄取戏剧的途径局限在一种教学法中
幼儿戏剧课程涵盖的领域广泛，从肢体的活动、日常的生活语言以及各种形形色色的现象，都是戏剧活动课程的领域，可以利用创造性戏剧活动对课程进行整合。任何教学方法都是以学生的能力为出发点的，教师不要将自己局限于某一种教学方法内，应更多了解创造性戏剧活动的精髓，将其融入自己的教学之中。
（三）接受幼儿对于戏剧活动产生的不同反应
幼儿对于问题有自己独到的见解，并不会一味地接受别人所给的答案，他们会询问别人的意见，或者听取别人的意见，但是最后对问题的判断还是幼儿自己做出的。他们并不喜欢自己的作品与别人的作品一模一样，他们可以由最初的模仿到自我突破，甚至主动创造发明。幼儿在活动过程中习惯对问题进行思考，他们的思路也更加灵活，引导儿童思考远比给孩子一个答案更有意义和价值。
参考文献：
[1]林玫君.创造性戏剧理伦与实务[M] .台北：心理出版社，2005.
[2]周淑惠.幼儿教材教法——统整性课程取向[M].台北：师大书苑，1999.
[3]王小英.幼儿园创造教育研究[M].长春：长春出版社，2003.
[4]刘宝根.早期阅读概念与图画书阅读教学[J].学前教育研究，2013（7）.
[5]范煜輝.回顾与反思：儿童戏剧的发生期[J] .浙江师范大学学报：社会科学版，2012（5）.