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【摘要】幼师专业的毕业生只能从事幼师工作单打一的就业局面，远远不能适应市场对人才发展的需求。要想扭转这种局面，就需要专业教师在教学内容，教学的方法上进行改革和创新，创出一条幼师专业的学生毕业以后既能从事幼师工作，又能从事艺术相关领域工作，来适应当今社会对人才的不同需求。
【关键词】人才 教材 技能训练 能力培养
教育是培养人才的手段，学校的教育归根结底是为了向社会输送能够适应社会发展需要的不同人才。如果学校培养的人才不能适应社会发展的需要，学校的教育也就失去了意义。为此幼师专业的毕业生只能去幼儿园从事幼教工作这单打一的就业局面，远远不能适应人才发展的需要。要扭转这种局面，不但要对幼师学生进行基础理论及其它方面的知识培训，还必须注重各门艺术课的技能训练和能力的培养。这就要求专业教师在教学内容、教学方法上进行研究和探讨，寻觅出一条学生毕业以后既能从事幼师工作，又能从事专业艺术工作多面手的路子，来适应社会对不同人才的需求。
教学是承前启后，承前人之经验，启后学之师。在没有教材的情况下，每周都要返回母校去上两节舞蹈课，在歌舞团请老师辅导自己，去艺校、少年宫听课，看课，寒来暑往。
85年秋考入北京师范学院音乐系舞蹈大专班进行了两年的舞蹈专业学习……经过几年的学习——教学——再学习——再教学的过程使其掌握了大量的素材。利用这些素材，再根据幼师专业的特点编自己的教材，在编教材时我本着：以我为主，广收博采，大胆扬弃，大胆借鉴，自编了一套（高一芭蕾基本功训练，现代舞，外国代表性的学习；高二进行民族民间舞，幼儿舞蹈的学习；高三进行舞蹈成品的学习、舞蹈创编的学习）行之有效的教材。既能保留幼师舞蹈专业特点，又把专业学校的专业课内容充实到教材之中。有了自己的教材，多年来通过教材培养人才，通过人才反馈教学。
我们虽然是搞非专业幼师舞蹈教学的教师，但我们必须解放思想打破旧框框，必须站的高，看的远。不能把目光局限在幼师舞蹈专业的教学上，必须把它放在舞蹈艺术教育的宏观看待，让我们培养出来的人才，既能从事幼儿舞蹈艺术的教育，又能面向社会诸多职业的选择。特别是尖子生能利用舞蹈这一技之能在社会上自谋职业。到目前为止，我们学校的幼师毕业生有一部分人仍从事幼儿教育工作，但也有一部分学生利用自己的舞蹈一技之能走上了其他工作岗位。并在自己的工作岗位上做出了突出的贡献。其中李静同学84年考入北京舞蹈学院芭蕾系，学习6年，毕业分配到了内蒙芭蕾舞团。现移居到加拿大。现任小学音乐、舞蹈专职教师的有毕业生28人。其中像李雪梅创编的舞蹈多次荣获市区两级的文艺汇演小学组一等奖。在市、区少年宫任职的舞蹈教师有幼师毕业生3名，其像周春霞创编的舞蹈多次获得国家汇演一等奖，并多次带着这些节目进北京参赛获得专家的好评。市苗苗艺术团有幼师毕业生2名任专职的舞蹈辅导教师，她们编制的舞蹈节目，多次获得苗苗艺术杯奖；郭俊芳、魏云霞带着获奖节目进北京参加调演，受到中央领导的好评。2名幼师毕业师考入歌舞团，其业务能力和她的团专业学校的学生不相上下，付蕊因工作需要调入银行工作，乌杰成为文艺个体户，只身闯深圳了。各大厂矿、银行、百货大楼都曾多年以招收有舞蹈特长为此录用了我们400多名的幼师毕业生，有的在矿工团、文艺队提任舞蹈骨干。有的成为包头市著名的模特，有的成为公关部门的经理……事实证明，学生在掌握较系统的舞蹈艺术知识和较全面的技能，并有一定的能力以后，都能各尽其才，在各自的舞台上大显身手，一尽风姿。
当然，培养人才并不是一件轻而易举的事，更不是光有了教材就解决问题了。人才的培养还需综合治理。它不仅有赖于课堂教学，也需要舞台艺术实践。不仅要注重技能的训练，更重要的是要注重能力的培养。所以在人才培养这个问题上，教师必须掌握技能训练和能力培养一起抓这块法宝。
那么我是如何掌握运用这快法宝的呢？首先在教学上解决了三个关键问题：
1.解决好“教与好”的关系问题
在舞蹈的教学中，教师不仅是要教会学生某个动作或某些素材，就算完成了任务。而是应该要学生从理论上去理解，一定要把用的方面讲解的明确，让学生既知其然，又知其所义然。传统教育理论中的辩证关系。我们可以充分的运用到舞蹈教学中去。以理论指导教学。舞蹈教学的模仿并不是教学的目的，而是通过启发开拓学生的智力，引导学生从模仿阶段进入创造阶段，这是发展舞蹈教学的关键所在。
例如：新生刚入学的头两个月，我向学生简单的介绍人体肢体的生理结构及其运动规律，当时班里有些学生膀子不开，便安排作业，让学生自己找出压开膀子应有哪几种开法，并从中找出训练规律。结果在她们的作业中，找出了8种训练手段。学生还认识到因肩胛骨上的关节是个窝状，而肱骨是个球状只靠韧带和肌肉使之固定，因此膀子的能力较弱。不管向前或向后，向左向右，加压或环动都可以达到训练目的。经过这些学习，不但提高的学生的学习兴趣，还调动了学生的思维。随后，又要求学生编排动作组合。如提出：（1）使全身各部位关节得到活动；（2）运动量由小到大，再由大到小；（3）层次要清楚，节奏要鲜明，乐句要完整；（4）可站立、行走或坐地躺身进行。具体做法是每天让一学生带领练习，几天一换，反复循环。类似这样的活动一直贯穿在我的教学中。学生在学习中不单纯停留在动作的模仿上，还打开了学生思维宝库，大大增强了她们的观察力、记忆力、思维、想象力、实际操作能力和创作能力。
因此，知识、技能教学是能力发展的基础，而能力的培养和发展又有助于提高知识、技能教学的质量。教师是否有意识有目的地培养和发展学生的能力，效果大不一样，教师应该明白能力是在长期发展智力的过程中获得的，教师还应该懂得训练技能和培养能力一起抓，才能解决知识学习发展的无限性及学生在校学习时间的有限性的矛盾。这样学生又有了运用知识进行智力活动而解决实际问题的本领，毕业以后就不但能从事幼儿的舞蹈艺术教育，而且可以从事舞蹈艺术专职工作或其它的职业。 2.解决“教学相长”的关系问题
2.1 教与学二者是互相成长的。
教师教得不好，学生自然也学不好。俗话说“名师出高徒”的道理就在于此，从事物的统一过程来看，教也是学的过程，从教学对象上吸取经验，是教师提高的最好途径。
例如：在高三编舞课上，我讲完了编舞的技法理论以后，让学生进行编舞实践。随后我给学生放了一段《潜海姑娘》音乐，让学生边听音乐边构思舞蹈。又给她们提出了具体要求：（1）根据音乐自己做自己的动作，只要做得舒服，做什么样的动作都可以；（2）找接触点，随便跟准相遇都可以，碰上就走开；（3）接触到身体什么部位都可以，以什么方式离开也可以；（4）要求全身放松、思想放松，可站立、行走躺身在地面上做。怎么舒服怎样去做。当堂完成。教学目的是：开拓学生的观念、思维、记忆及实际操作和创编能力。通过内部技术及外部技术结合练习，使学生初步的掌握创编的方法。编舞开始了，只见学生的时而倾倒；时而奔突；时而收缩成象个面团；时而激荡如一江春水，颇富张力和幅度。看着看着，一个奇妙的大组合，使我惊奇，说它是一段组合，莫不如说是一段非常漂亮、严谨有序的群舞。有的学生更令我吃惊，动作转换的清晰自然；动作新奇，衔接巧妙得体；起伏迭宕，形成鲜明的层次对比。与其是对学生技能、智慧、及至勇气和毅力的考验，不如说对我也是一个刺激，激发起我的创作欲望，使我创作的舞蹈《信天游》、现代舞《生命》荣获包头市中小学文艺汇演一等奖。
2.2 教师把学生按计划地教好。
但从计划的实施情况看，学生的才能往往是不平均的，有的高一些，有的低一些，教师不能就低压高的拉平思想。教学计划的实施在有些人身上可能比预计的快，有的比预计的慢，这都是不可避免的现象，教师应审视了这种能力上的差异以后，就应该“因材施教”，才能教出好的人才来。
例如：在高三舞蹈成品的学习课上，《钟姑娘》这个舞蹈原来中间有一段用足尖来完成一些芭蕾舞上的动作，我根据学生的实际情况，要求普通学生就用半脚尖完成就行了，而让有能力的尖子生完全用足尖完成中间那一段芭蕾片段。课堂效果特别好，一些学生在欣赏完尖子生完成的舞蹈《钟姑娘》时，都觉得如果自己在训时也那么认真刻苦就好了，也能象她一样跳得那么优美完整。这样以点带面促进了课堂教学，提高了教学质量。由周春霞用足尖跳的《钟姑娘》舞蹈还荣获了包头市职业教育汇报演出一等奖。本人荣获优秀演员奖。当然由于课时的局限，课堂上又不能过多的占用时间去解决“让尖子生吃饱，差生又吃不了”这一矛盾，那么我们就利用课余时间、节假日，甚至假期也安排上活动内容，来缓解“吃饱与吃不了”的矛盾。我们利用这“第二课堂”时间，把尖子生集中到一起把课上的内容加难，加课给她们“喂进去贮存住”，再帮助她们消化，当她们再“吐”出来的时候，我的老师看到的是每个同学自己的智力成果。如：由周春霞等9名学生自己学演的舞蹈《金梭、银梭》、李雪梅等12人的苎族舞《陶利古特》荣获包头市中小学生文艺汇演一等奖、二等奖。由邬杰、佟艳、陈海云等12人自编自演的舞蹈《新疆舞》、儿童舞蹈《打枣》荣获昆区中小学文艺汇演一等奖。年张利红、张霞等12人解体舞蹈《在希望的田野上》荣获包头市中小学生文艺演出一等奖。由乌杰、付蕊、王晓丽、佟艳等解体的18人大型舞蹈《春满人间》荣获包头市中小学生文艺汇演职业组一等奖。年由刘暄、游军、王红等16人学演的大型舞蹈《牡丹颂》荣获昆区中小学生文艺汇演一等奖。排演的由任静、王超等20人大型舞蹈《欢乐的草原》荣获包头市文艺文艺一等奖。事实证明：“因材施教”针对性较强的教学方法在教学中运用才能使教学相长。才能使我们培养出的人才“青出于蓝，而胜于蓝”。
3.解决是启发式教学还是注入式教学问题
舞蹈艺术是以启发式的教学为主，注入式的教育为次。当然，教中国古典舞或西洋芭蕾舞，还应以注入式为主而逐渐转入启发式。启发式的教育和注入式的教育其矛盾是存在的，但它又处于一个矛盾的统一体。那么，启发式和注入式相结合的方法，即能使学生的技能得到了训练，又使学生的能力得到了培养。几年来，我在教学中运用了这种教学方法受益非浅。
例如：在学生最初的训练上，首先让她们明白舞蹈动作是运用人体这一表现工具来表现人的情绪，表达人的情感。利用这一舞蹈的本质特征，启发诱导学生去做规定的动作，思想上相对的集中既不感到乏味，容易理解，并能以理智的头脑去寻找动作的感觉。这种启发式和注入式并用的教学，会得到更加的训练效果。在低年级训练脚位的静止站立，是单调又十分乏味的。因此，在练习“一位”、“五位”站立时，让学生联系到自己是站在悬崖峭壁上，迎着狂风，双腿内侧仅有一根绳索，如果双腿夹不住绳索，人会被狂风吹到崖下的大海之中；“二位”，“四位”站立时，则让学生联想一种游戏：自己的双脚踝关节分别由一根绳索缚住，两边有小伙伴拼命拉着绳索，只要自己的脚下动一动，那么便输了。由于学生根据老师的提示和启发去做动作，虽然极单调的静止训练，也不感到乏味了。同时，也达到了训练目的。又如：在做“大跳”的动作时，首先向学生讲清动作的做法，要领及要求，而后让学生联想到自己似在一条河边跑，后面有人在追赶，如跳不到对岸上，就要落进水中。这样，学生们在做此动作时，随着情绪的兴奋而奋力跃起，对完成这一技巧动作起到了一定的促进作用。由于运用了启发式和注入式相结合的教学方法，使课堂的气氛活跃了。特别是在启发、诱导的过程中，举些有意思的例子来结合训练，刺激学生的兴奋情绪，活跃了学生的神经，从而迅速提高了学生的能力。所以“方法是桥梁”，只有找到了合理的教学方法，才能使我们教学更加合理化、科学化。才能够使我们更好、更快的培养人才。
多年的教学经验告诉我：只有掌握“技能训练与能力培养一起抓”这把金钥匙，就能打开人才的大门，才能向社会源源不断的输送能够适应社会发展需要的不同人才。
【关键词】人才 教材 技能训练 能力培养
教育是培养人才的手段，学校的教育归根结底是为了向社会输送能够适应社会发展需要的不同人才。如果学校培养的人才不能适应社会发展的需要，学校的教育也就失去了意义。为此幼师专业的毕业生只能去幼儿园从事幼教工作这单打一的就业局面，远远不能适应人才发展的需要。要扭转这种局面，不但要对幼师学生进行基础理论及其它方面的知识培训，还必须注重各门艺术课的技能训练和能力的培养。这就要求专业教师在教学内容、教学方法上进行研究和探讨，寻觅出一条学生毕业以后既能从事幼师工作，又能从事专业艺术工作多面手的路子，来适应社会对不同人才的需求。
教学是承前启后，承前人之经验，启后学之师。在没有教材的情况下，每周都要返回母校去上两节舞蹈课，在歌舞团请老师辅导自己，去艺校、少年宫听课，看课，寒来暑往。
85年秋考入北京师范学院音乐系舞蹈大专班进行了两年的舞蹈专业学习……经过几年的学习——教学——再学习——再教学的过程使其掌握了大量的素材。利用这些素材，再根据幼师专业的特点编自己的教材，在编教材时我本着：以我为主，广收博采，大胆扬弃，大胆借鉴，自编了一套（高一芭蕾基本功训练，现代舞，外国代表性的学习；高二进行民族民间舞，幼儿舞蹈的学习；高三进行舞蹈成品的学习、舞蹈创编的学习）行之有效的教材。既能保留幼师舞蹈专业特点，又把专业学校的专业课内容充实到教材之中。有了自己的教材，多年来通过教材培养人才，通过人才反馈教学。
我们虽然是搞非专业幼师舞蹈教学的教师，但我们必须解放思想打破旧框框，必须站的高，看的远。不能把目光局限在幼师舞蹈专业的教学上，必须把它放在舞蹈艺术教育的宏观看待，让我们培养出来的人才，既能从事幼儿舞蹈艺术的教育，又能面向社会诸多职业的选择。特别是尖子生能利用舞蹈这一技之能在社会上自谋职业。到目前为止，我们学校的幼师毕业生有一部分人仍从事幼儿教育工作，但也有一部分学生利用自己的舞蹈一技之能走上了其他工作岗位。并在自己的工作岗位上做出了突出的贡献。其中李静同学84年考入北京舞蹈学院芭蕾系，学习6年，毕业分配到了内蒙芭蕾舞团。现移居到加拿大。现任小学音乐、舞蹈专职教师的有毕业生28人。其中像李雪梅创编的舞蹈多次荣获市区两级的文艺汇演小学组一等奖。在市、区少年宫任职的舞蹈教师有幼师毕业生3名，其像周春霞创编的舞蹈多次获得国家汇演一等奖，并多次带着这些节目进北京参赛获得专家的好评。市苗苗艺术团有幼师毕业生2名任专职的舞蹈辅导教师，她们编制的舞蹈节目，多次获得苗苗艺术杯奖；郭俊芳、魏云霞带着获奖节目进北京参加调演，受到中央领导的好评。2名幼师毕业师考入歌舞团，其业务能力和她的团专业学校的学生不相上下，付蕊因工作需要调入银行工作，乌杰成为文艺个体户，只身闯深圳了。各大厂矿、银行、百货大楼都曾多年以招收有舞蹈特长为此录用了我们400多名的幼师毕业生，有的在矿工团、文艺队提任舞蹈骨干。有的成为包头市著名的模特，有的成为公关部门的经理……事实证明，学生在掌握较系统的舞蹈艺术知识和较全面的技能，并有一定的能力以后，都能各尽其才，在各自的舞台上大显身手，一尽风姿。
当然，培养人才并不是一件轻而易举的事，更不是光有了教材就解决问题了。人才的培养还需综合治理。它不仅有赖于课堂教学，也需要舞台艺术实践。不仅要注重技能的训练，更重要的是要注重能力的培养。所以在人才培养这个问题上，教师必须掌握技能训练和能力培养一起抓这块法宝。
那么我是如何掌握运用这快法宝的呢？首先在教学上解决了三个关键问题：
1.解决好“教与好”的关系问题
在舞蹈的教学中，教师不仅是要教会学生某个动作或某些素材，就算完成了任务。而是应该要学生从理论上去理解，一定要把用的方面讲解的明确，让学生既知其然，又知其所义然。传统教育理论中的辩证关系。我们可以充分的运用到舞蹈教学中去。以理论指导教学。舞蹈教学的模仿并不是教学的目的，而是通过启发开拓学生的智力，引导学生从模仿阶段进入创造阶段，这是发展舞蹈教学的关键所在。
例如：新生刚入学的头两个月，我向学生简单的介绍人体肢体的生理结构及其运动规律，当时班里有些学生膀子不开，便安排作业，让学生自己找出压开膀子应有哪几种开法，并从中找出训练规律。结果在她们的作业中，找出了8种训练手段。学生还认识到因肩胛骨上的关节是个窝状，而肱骨是个球状只靠韧带和肌肉使之固定，因此膀子的能力较弱。不管向前或向后，向左向右，加压或环动都可以达到训练目的。经过这些学习，不但提高的学生的学习兴趣，还调动了学生的思维。随后，又要求学生编排动作组合。如提出：（1）使全身各部位关节得到活动；（2）运动量由小到大，再由大到小；（3）层次要清楚，节奏要鲜明，乐句要完整；（4）可站立、行走或坐地躺身进行。具体做法是每天让一学生带领练习，几天一换，反复循环。类似这样的活动一直贯穿在我的教学中。学生在学习中不单纯停留在动作的模仿上，还打开了学生思维宝库，大大增强了她们的观察力、记忆力、思维、想象力、实际操作能力和创作能力。
因此，知识、技能教学是能力发展的基础，而能力的培养和发展又有助于提高知识、技能教学的质量。教师是否有意识有目的地培养和发展学生的能力，效果大不一样，教师应该明白能力是在长期发展智力的过程中获得的，教师还应该懂得训练技能和培养能力一起抓，才能解决知识学习发展的无限性及学生在校学习时间的有限性的矛盾。这样学生又有了运用知识进行智力活动而解决实际问题的本领，毕业以后就不但能从事幼儿的舞蹈艺术教育，而且可以从事舞蹈艺术专职工作或其它的职业。 2.解决“教学相长”的关系问题
2.1 教与学二者是互相成长的。
教师教得不好，学生自然也学不好。俗话说“名师出高徒”的道理就在于此，从事物的统一过程来看，教也是学的过程，从教学对象上吸取经验，是教师提高的最好途径。
例如：在高三编舞课上，我讲完了编舞的技法理论以后，让学生进行编舞实践。随后我给学生放了一段《潜海姑娘》音乐，让学生边听音乐边构思舞蹈。又给她们提出了具体要求：（1）根据音乐自己做自己的动作，只要做得舒服，做什么样的动作都可以；（2）找接触点，随便跟准相遇都可以，碰上就走开；（3）接触到身体什么部位都可以，以什么方式离开也可以；（4）要求全身放松、思想放松，可站立、行走躺身在地面上做。怎么舒服怎样去做。当堂完成。教学目的是：开拓学生的观念、思维、记忆及实际操作和创编能力。通过内部技术及外部技术结合练习，使学生初步的掌握创编的方法。编舞开始了，只见学生的时而倾倒；时而奔突；时而收缩成象个面团；时而激荡如一江春水，颇富张力和幅度。看着看着，一个奇妙的大组合，使我惊奇，说它是一段组合，莫不如说是一段非常漂亮、严谨有序的群舞。有的学生更令我吃惊，动作转换的清晰自然；动作新奇，衔接巧妙得体；起伏迭宕，形成鲜明的层次对比。与其是对学生技能、智慧、及至勇气和毅力的考验，不如说对我也是一个刺激，激发起我的创作欲望，使我创作的舞蹈《信天游》、现代舞《生命》荣获包头市中小学文艺汇演一等奖。
2.2 教师把学生按计划地教好。
但从计划的实施情况看，学生的才能往往是不平均的，有的高一些，有的低一些，教师不能就低压高的拉平思想。教学计划的实施在有些人身上可能比预计的快，有的比预计的慢，这都是不可避免的现象，教师应审视了这种能力上的差异以后，就应该“因材施教”，才能教出好的人才来。
例如：在高三舞蹈成品的学习课上，《钟姑娘》这个舞蹈原来中间有一段用足尖来完成一些芭蕾舞上的动作，我根据学生的实际情况，要求普通学生就用半脚尖完成就行了，而让有能力的尖子生完全用足尖完成中间那一段芭蕾片段。课堂效果特别好，一些学生在欣赏完尖子生完成的舞蹈《钟姑娘》时，都觉得如果自己在训时也那么认真刻苦就好了，也能象她一样跳得那么优美完整。这样以点带面促进了课堂教学，提高了教学质量。由周春霞用足尖跳的《钟姑娘》舞蹈还荣获了包头市职业教育汇报演出一等奖。本人荣获优秀演员奖。当然由于课时的局限，课堂上又不能过多的占用时间去解决“让尖子生吃饱，差生又吃不了”这一矛盾，那么我们就利用课余时间、节假日，甚至假期也安排上活动内容，来缓解“吃饱与吃不了”的矛盾。我们利用这“第二课堂”时间，把尖子生集中到一起把课上的内容加难，加课给她们“喂进去贮存住”，再帮助她们消化，当她们再“吐”出来的时候，我的老师看到的是每个同学自己的智力成果。如：由周春霞等9名学生自己学演的舞蹈《金梭、银梭》、李雪梅等12人的苎族舞《陶利古特》荣获包头市中小学生文艺汇演一等奖、二等奖。由邬杰、佟艳、陈海云等12人自编自演的舞蹈《新疆舞》、儿童舞蹈《打枣》荣获昆区中小学文艺汇演一等奖。年张利红、张霞等12人解体舞蹈《在希望的田野上》荣获包头市中小学生文艺演出一等奖。由乌杰、付蕊、王晓丽、佟艳等解体的18人大型舞蹈《春满人间》荣获包头市中小学生文艺汇演职业组一等奖。年由刘暄、游军、王红等16人学演的大型舞蹈《牡丹颂》荣获昆区中小学生文艺汇演一等奖。排演的由任静、王超等20人大型舞蹈《欢乐的草原》荣获包头市文艺文艺一等奖。事实证明：“因材施教”针对性较强的教学方法在教学中运用才能使教学相长。才能使我们培养出的人才“青出于蓝，而胜于蓝”。
3.解决是启发式教学还是注入式教学问题
舞蹈艺术是以启发式的教学为主，注入式的教育为次。当然，教中国古典舞或西洋芭蕾舞，还应以注入式为主而逐渐转入启发式。启发式的教育和注入式的教育其矛盾是存在的，但它又处于一个矛盾的统一体。那么，启发式和注入式相结合的方法，即能使学生的技能得到了训练，又使学生的能力得到了培养。几年来，我在教学中运用了这种教学方法受益非浅。
例如：在学生最初的训练上，首先让她们明白舞蹈动作是运用人体这一表现工具来表现人的情绪，表达人的情感。利用这一舞蹈的本质特征，启发诱导学生去做规定的动作，思想上相对的集中既不感到乏味，容易理解，并能以理智的头脑去寻找动作的感觉。这种启发式和注入式并用的教学，会得到更加的训练效果。在低年级训练脚位的静止站立，是单调又十分乏味的。因此，在练习“一位”、“五位”站立时，让学生联系到自己是站在悬崖峭壁上，迎着狂风，双腿内侧仅有一根绳索，如果双腿夹不住绳索，人会被狂风吹到崖下的大海之中；“二位”，“四位”站立时，则让学生联想一种游戏：自己的双脚踝关节分别由一根绳索缚住，两边有小伙伴拼命拉着绳索，只要自己的脚下动一动，那么便输了。由于学生根据老师的提示和启发去做动作，虽然极单调的静止训练，也不感到乏味了。同时，也达到了训练目的。又如：在做“大跳”的动作时，首先向学生讲清动作的做法，要领及要求，而后让学生联想到自己似在一条河边跑，后面有人在追赶，如跳不到对岸上，就要落进水中。这样，学生们在做此动作时，随着情绪的兴奋而奋力跃起，对完成这一技巧动作起到了一定的促进作用。由于运用了启发式和注入式相结合的教学方法，使课堂的气氛活跃了。特别是在启发、诱导的过程中，举些有意思的例子来结合训练，刺激学生的兴奋情绪，活跃了学生的神经，从而迅速提高了学生的能力。所以“方法是桥梁”，只有找到了合理的教学方法，才能使我们教学更加合理化、科学化。才能够使我们更好、更快的培养人才。
多年的教学经验告诉我：只有掌握“技能训练与能力培养一起抓”这把金钥匙，就能打开人才的大门，才能向社会源源不断的输送能够适应社会发展需要的不同人才。