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会然带着北方女子的爽快利落，但血脉里又有着南方女子的细腻敏感。
她拒绝物质对自己的侵蚀，对于自己拥有的一切常怀一颗感恩的心。
她希望自己永远带着一双孩子的眼睛看世界，
她觉得只有用一颗孩子一样的心才能在艺术上追求更自由的自我。
艺报：你从什么时候开始学的美术？
会然：我从小就爱画画，小时候的邻居因为我老到她家画画，曾抱怨我把她家的纸都用光了。后来上了美术高中，算正式开始学画，高中毕业后考上了中央工艺美院书籍艺术系，后来分配到出版社，一直到现在。我走的是一条比较顺的路。
艺报：怎么想起来画国画呢？
会然：设计这行“是做嫁衣的”，总体是为他人服务，设计者本身没有什么自主权，很多自己的设计想法没办法实施。这跟我自己的初衷是相违背的，所以我就干脆学画画了。
艺报：为什么选择中国画呢？
会然：原来我画了几年的油画，在中央工艺美院学习，接触的基本上都是西方的东西，很自然地就会选择油画。我原来特别喜欢油画的那种色彩和质感，但是慢慢过了一段时间之后，我就越来越喜欢中国画了，很喜欢中国的古典文化，如宗教、哲学、文学诗词等等。通过研究这些中国文化我发现中国画最能表达我的心境，中国写意画的书写感能痛快淋漓地表达自己的情绪。
艺报：你的老师刘巨德给你的影响是什么样的？
会然：一开始想表达自己内心的时候，一直不得法，我就去找刘老师，他并没有告诉我怎么去画，而是引导和启发我。后来，我在接触了两三年的国画以后，再去找刘老师，这次他特高兴，跟我先后握了三次手，向我祝贺，说“你摸索了很长时间，现在你找到表达自己的内心的方法了”。而且他在一篇文章中写道：“我们应该为迎春花的率先开放喜悦兴奋，也应该为严冬来临后腊梅的开放而高兴和祝贺”。我觉得那句话就像在说我，当时我非常感动，那种感觉好像是从一个死胡同里走了出来，我的努力没有白费，得到了老师的认可。
艺报：你的画给人一种很自由的感觉？
会然：我觉得这跟我的天性有关，我的天性就是不受约束。其实在生活中为人处世、待人接物我是非常本分的，但是我在画画的时候就非常放得开。为什么没约束？因为我喜欢天“韵”流溢的东西，我特享受笔墨在线条游走的过程中，发散出那种流动的、生命周游的气息。
艺报：你的视野也比较宽？
会然：我觉得一个人应该吸收多方面的营养，这样营养搭配才能够更全面和充分。 我是从西画入手的，马蒂斯、毕加索的线描我临习得太多了，我还喜欢德·库宁的那种痛快淋漓的油画。我学中国画的第一个老师是常道先生，他是1961年从中央美院毕业的，他画的中国画非常纯粹，传统的功夫了不得。我跟常道先生学习中国画传统的审美和笔墨，又从民间的版画、剪纸和瓷画中吸取了很多造型的灵感。可以说， 我吸收的是东西方两极的东西，经过酝酿、发酵后，在创作中找到其中适合自己的点。
艺报：你的题材也选的比较当代？
会然：我觉得题材其实不重要，我对很多方面的题材都有兴趣，艺术家每个时期可能有每个时期想要表达的东西。
艺报：你喜欢书法吗？
会然：书法中我喜欢魏碑，《石门铭》我写的最多，我在书法里面找到了很多中国画特别需要的东西，理解了“书画同源”和黄宾虹说过的“作画当如作字法”。像我的老师衲子先生，他写的字刚柔并济、收放自如，节奏感非常强，书画浑然一体，境界卓然超拔。 我学书法的另一位老师是卜希阳先生，是研究中国古文字学的书法大家，学问非常深厚，我通过对甲骨文、金文的临习，找到了中国书法的源头，从中领悟到很多艺术的真谛。 我觉得如果我不写书法，绘画不可能提升的那么快。
艺报：书法写了多久了？
会然：如果要说开始写那就很早了，但是我是断断续续写的。如果说坚持每天都写的话，有6、7年了，书法是我每天的必修课。
艺报：你理想中的艺术应该是一个什么样的境界？
会然：我认为应该是更自由的。一个人的艺术实践一般来说是由生到熟，再由熟转生，有这么一个螺旋上升的过程。我现在已经由生到熟了，但是由熟转生这一步还需要一个过程。我的老师衲子先生说过，永远把“不会”放在顶门。这样，在观察世界的时候，你永远有新鲜感，像初生的婴儿一样。小孩子对这个世界总保持着好奇心，成人根本已经没有这种心态了。我自己就常想 “能婴儿乎”，每天就把自己当成小孩一样去看待世界。
艺报：你用这种心态，会不会和社会背道而驰？
会然：不，在平时的生活中，我是非常理性的。我说的这种心态是用在画画上的，用一个孩子的眼睛和心态去观察和创造。 还有我非常喜欢的一句话：“一日忘机一日欢。”少机谋、少计较，才能真性流露，能达到这种状态是最开心的。
艺报：你平时喜欢什么？
会然：西方的古典音乐，莫扎特、肖邦这样纯古典的；中国的我比较喜欢独奏的，古琴、古筝、二胡都喜欢，但是大型合奏的不喜欢，受不了那种闹，我喜欢静的感觉。我都觉得我OUT了。（笑）
艺报：你在这个过程中会不会遇到很多烦恼？
会然：人活在世上肯定是苦的，像佛教讲的生老病死，但佛教也是积极的，认为人应该有一颗平常心，所有事情都是有因果的。我相信好因会有好果，而且我对物质上的要求不高，物质越简化，精神上才会越丰富，人不能被物欲牵着走。我现在不坐班，把家操持好了，孩子也不太要我操心，衲子先生有个闲章“煮粥之余”，我觉得自己也可以弄个“做饭之余”。我对我现在的生活现状非常满足，我非常珍惜现在这种宁静平和的状态。
艺报：你有没有喜欢的画家？
会然：我觉得我受关良影响的比较多，还有黄宾虹、齐白石、林风眠，我觉得这四位大师是我难以逾越的高峰。
艺报：你先生也是搞艺术的，你和他会不会因为艺术理念不同而产生争执？
会然：不会，我们会互相交流，但是不会互相干涉。我们都尊重对方的想法，没必要让对方都按照自己的想法来，正因为存在多样性，所以这个世界才精彩。
她拒绝物质对自己的侵蚀，对于自己拥有的一切常怀一颗感恩的心。
她希望自己永远带着一双孩子的眼睛看世界，
她觉得只有用一颗孩子一样的心才能在艺术上追求更自由的自我。
艺报：你从什么时候开始学的美术？
会然：我从小就爱画画，小时候的邻居因为我老到她家画画，曾抱怨我把她家的纸都用光了。后来上了美术高中，算正式开始学画，高中毕业后考上了中央工艺美院书籍艺术系，后来分配到出版社，一直到现在。我走的是一条比较顺的路。
艺报：怎么想起来画国画呢？
会然：设计这行“是做嫁衣的”，总体是为他人服务，设计者本身没有什么自主权，很多自己的设计想法没办法实施。这跟我自己的初衷是相违背的，所以我就干脆学画画了。
艺报：为什么选择中国画呢？
会然：原来我画了几年的油画，在中央工艺美院学习，接触的基本上都是西方的东西，很自然地就会选择油画。我原来特别喜欢油画的那种色彩和质感，但是慢慢过了一段时间之后，我就越来越喜欢中国画了，很喜欢中国的古典文化，如宗教、哲学、文学诗词等等。通过研究这些中国文化我发现中国画最能表达我的心境，中国写意画的书写感能痛快淋漓地表达自己的情绪。
艺报：你的老师刘巨德给你的影响是什么样的？
会然：一开始想表达自己内心的时候，一直不得法，我就去找刘老师，他并没有告诉我怎么去画，而是引导和启发我。后来，我在接触了两三年的国画以后，再去找刘老师，这次他特高兴，跟我先后握了三次手，向我祝贺，说“你摸索了很长时间，现在你找到表达自己的内心的方法了”。而且他在一篇文章中写道：“我们应该为迎春花的率先开放喜悦兴奋，也应该为严冬来临后腊梅的开放而高兴和祝贺”。我觉得那句话就像在说我，当时我非常感动，那种感觉好像是从一个死胡同里走了出来，我的努力没有白费，得到了老师的认可。
艺报：你的画给人一种很自由的感觉？
会然：我觉得这跟我的天性有关，我的天性就是不受约束。其实在生活中为人处世、待人接物我是非常本分的，但是我在画画的时候就非常放得开。为什么没约束？因为我喜欢天“韵”流溢的东西，我特享受笔墨在线条游走的过程中，发散出那种流动的、生命周游的气息。
艺报：你的视野也比较宽？
会然：我觉得一个人应该吸收多方面的营养，这样营养搭配才能够更全面和充分。 我是从西画入手的，马蒂斯、毕加索的线描我临习得太多了，我还喜欢德·库宁的那种痛快淋漓的油画。我学中国画的第一个老师是常道先生，他是1961年从中央美院毕业的，他画的中国画非常纯粹，传统的功夫了不得。我跟常道先生学习中国画传统的审美和笔墨，又从民间的版画、剪纸和瓷画中吸取了很多造型的灵感。可以说， 我吸收的是东西方两极的东西，经过酝酿、发酵后，在创作中找到其中适合自己的点。
艺报：你的题材也选的比较当代？
会然：我觉得题材其实不重要，我对很多方面的题材都有兴趣，艺术家每个时期可能有每个时期想要表达的东西。
艺报：你喜欢书法吗？
会然：书法中我喜欢魏碑，《石门铭》我写的最多，我在书法里面找到了很多中国画特别需要的东西，理解了“书画同源”和黄宾虹说过的“作画当如作字法”。像我的老师衲子先生，他写的字刚柔并济、收放自如，节奏感非常强，书画浑然一体，境界卓然超拔。 我学书法的另一位老师是卜希阳先生，是研究中国古文字学的书法大家，学问非常深厚，我通过对甲骨文、金文的临习，找到了中国书法的源头，从中领悟到很多艺术的真谛。 我觉得如果我不写书法，绘画不可能提升的那么快。
艺报：书法写了多久了？
会然：如果要说开始写那就很早了，但是我是断断续续写的。如果说坚持每天都写的话，有6、7年了，书法是我每天的必修课。
艺报：你理想中的艺术应该是一个什么样的境界？
会然：我认为应该是更自由的。一个人的艺术实践一般来说是由生到熟，再由熟转生，有这么一个螺旋上升的过程。我现在已经由生到熟了，但是由熟转生这一步还需要一个过程。我的老师衲子先生说过，永远把“不会”放在顶门。这样，在观察世界的时候，你永远有新鲜感，像初生的婴儿一样。小孩子对这个世界总保持着好奇心，成人根本已经没有这种心态了。我自己就常想 “能婴儿乎”，每天就把自己当成小孩一样去看待世界。
艺报：你用这种心态，会不会和社会背道而驰？
会然：不，在平时的生活中，我是非常理性的。我说的这种心态是用在画画上的，用一个孩子的眼睛和心态去观察和创造。 还有我非常喜欢的一句话：“一日忘机一日欢。”少机谋、少计较，才能真性流露，能达到这种状态是最开心的。
艺报：你平时喜欢什么？
会然：西方的古典音乐，莫扎特、肖邦这样纯古典的；中国的我比较喜欢独奏的，古琴、古筝、二胡都喜欢，但是大型合奏的不喜欢，受不了那种闹，我喜欢静的感觉。我都觉得我OUT了。（笑）
艺报：你在这个过程中会不会遇到很多烦恼？
会然：人活在世上肯定是苦的，像佛教讲的生老病死，但佛教也是积极的，认为人应该有一颗平常心，所有事情都是有因果的。我相信好因会有好果，而且我对物质上的要求不高，物质越简化，精神上才会越丰富，人不能被物欲牵着走。我现在不坐班，把家操持好了，孩子也不太要我操心，衲子先生有个闲章“煮粥之余”，我觉得自己也可以弄个“做饭之余”。我对我现在的生活现状非常满足，我非常珍惜现在这种宁静平和的状态。
艺报：你有没有喜欢的画家？
会然：我觉得我受关良影响的比较多，还有黄宾虹、齐白石、林风眠，我觉得这四位大师是我难以逾越的高峰。
艺报：你先生也是搞艺术的，你和他会不会因为艺术理念不同而产生争执？
会然：不会，我们会互相交流，但是不会互相干涉。我们都尊重对方的想法，没必要让对方都按照自己的想法来，正因为存在多样性，所以这个世界才精彩。