关于紫砂壶，高江村（士奇）诗云：“规制古朴复细腻，轻便可入筠笼携。山家雅供称第一，清泉好瀹三春荑。”这也是中国陶瓷艺术大师、中国陶瓷学会副秘书长、中国紫砂文化研究院理事、国际紫砂协会副会长黄飞平的制壶理念。在紫砂壶工艺发展的几百年间，名家辈出，现代紫砂陶艺家在浸染传统的同时，也以独有的艺术构思解读了新时代的紫砂魅力，观黄飞平的作品，更有此感。
　　黄飞平1967年生于江苏省宜兴市丁蜀镇制壶世家，自幼受到紫砂陶艺制作的熏陶，酷爱紫砂艺术；1982年跟随母亲在宜兴紫砂厂学习紫砂壶制作；1990年进宜兴紫砂二厂研究所继续深造，得到工艺美术大师徐汉棠的指点。高级工艺美术师徐汉棠，20世纪50年代初即拜当代紫砂泰斗顾景舟为师。名师点拨之下，黄飞平制壶工艺水平得到进一步提升。其擅长花器，作品以全手工成型为主，古朴典雅，正应了“规制古朴复细腻”之语。同时他立足于传统，创新于自然，所制之壶颇有文化底蕴，深受大家喜爱，作品尽情发挥紫砂陶之灵气，曾多次在国内外获奖，深得各界人士好评。
　　2013年12月黄飞平被中国陶瓷学会授予中国陶瓷艺术大师荣誉称号；2014年7月他被中国陶瓷学会聘请为中国陶瓷学会副秘书长、中国陶瓷学会紫砂专业委员会副秘书长；2008年11月他被漯河市工艺美术家协会选为漯河市工艺美术家协会副秘书长；2011年12月被舞阳县贾湖陶瓷艺术馆聘任为舞阳县贾湖陶瓷艺术馆设计师；2002年黄飞平创办宜兴市天玄堂紫砂艺品有限公司，并于2003年成立了天玄堂紫砂艺术研究所。
　　黄飞平对紫砂壶艺术有自己独到的解读，他制有一款滴角四方壶，并拥有其外观设计专利，同时，滴角四方壶还是宜兴方言第一壶。宜兴方言源远流长，先周时期，泰伯南迁，定居太湖之东，建立吴国，其中原音与当地蛮音融合形成的吴音，成为宜兴方言最初形成的渊源。而后经过北民南迁，外来的文化和方言习语的融合，至南宋时期，宜兴方言基本形成，并口耳相传，流传至今。宜兴方言以其独特的语言风格展示了宜兴的历史、地理、民俗和人文特色，而滴角四方，四方滴角，正是一句地地道道的宜兴方言（“方方正正”之意）。该滴角四方壶通观之下，为浑然一体的正方体，壶把、壶盖、壶嘴均以巧妙的格局布置其中，让人一看不着边际，二观会心一笑，再品意味深长。黄飞平以自己三十多年的制壶经验，结合宜兴方言，经过长时间的揣摩，终于创作出这把用宜兴方言命名的第一把紫砂壶，该壶也被中国宜兴陶瓷博物馆收藏。
　　除了创新外观之外，传统题材也是黄飞平的拿手之作。松竹梅等传统的文人题材在他的手中，亦有古意盎然之风骨。其中梅桩壶是他的最爱，缘起遇见冯桂林大师的梅桩壶，栩栩如生的梅枝让他感叹不已。黄飞平制有夙慧壶，壶体以抽象直玉璧为形，壶钮为双圈装饰物，线条顺舒流畅，轮廓周全，变化合度。结构严谨而精致，深沉质朴，刚中带柔。全身透出通灵慧颖之气度。壶嘴采用三弯流设计，嘴腹之嘴口逐渐变小形成细嘴。壶把上宽下窄，手握舒适。嵌盖，口盖平整，平肩。壶肩壶口相连。高身桶，呈圆柱状。这个壶形修长，壶钮似桥梁置于壶盖正中，上面附有可以活动的带有螺纹的双圈，品茗时可以手拨弄之，妙趣横生。此壶观之，有方有圆，方圆结合，呵成一气。整体给人一种端庄浑厚、正气大度的感觉，也能彰显出把玩者朴实无华、性格温润的人格魅力。
　　黄飞平还制有掇球壶，该壶是典型的几何形传统圆壶式，也是最优秀的紫砂壶代表款式之一，其壶钮、壶盖、壶身，由小中大三个顺序排列的球体组成，壶腹为大球，壶盖为小球，似小球掇于大球上，故称掇球壶。掇球壶在盖沿和口沿各塑一条粗细不同的烧线，这种上粗下细复合在一起的双线，称为天压地或文武线、子母线。
　　世人常说云泥之别，世间却有这样一群匠人以泥琢心，儿时手中玩耍的泥团，时过境迁，在大师的手中变成一件件足以流传后世的紫砂壶，这不仅是时间的传承，也是百年来，文化记忆与传统精粹的流传之路。珍贵的是，这么多年来，初心不改，古朴依旧。