2013年8月16日，“黄永玉九十画展”在中国国家博物馆开始了为期一个月的展出。如同黄永玉先生一贯的行事风格，“照老办法，开门就开。不剪彩，不演讲，不搞酒会，不搞研讨会”。九十高龄的黄永玉先生用他的作品向人们展示了文化的力量、艺术的力量和人格的力量。
　　“黄永玉九十画展”共分五个部分：第一部分为1949年-2004年的综合内容，反映了黄永玉先生从新中国开始的艺术历程，表现了他所经历的从版画到中国画的转变，代表作品有版画《劳军图》《阿诗玛》，中国画《山鬼》等。第二、三部分为2004年-2013年的中国画作品，呈现的是黄永玉先生在80岁以后多元化创作的方向中，或水墨或重彩，或恣肆或幽默。其十万荷花入画图，为万荷堂增色。而八十以后巨幅作品的不断涌现，表现出了他孜孜以求的执著和源源不断的创造，其中包括他一个月前的最新作品——丈二尺幅的《白描荷花》。第四部分为2004年-2013年的综合作品，包括油画、书法、雕塑、设计、玻璃工艺等，表现了黄永玉先生的多才多艺，各有所成，这些作品各具特色，并且相互辉映，各美其美。其中有从翡冷翠到塞纳河的写生，还有在威尼斯烧制的玻璃作品。以上四个部分分别在南区一层的四个展厅。第五部分是1959年的壁画《中国各族人民大团结》，作为一个特别的展区，东门二楼平台上展示了20世纪50年代硕果仅存的壁画原作以及新近发现的壁画草图，同时还展示了壁画迁移与安装的过程。
　　2004年，“黄永玉八十艺展”在中国国家博物馆开幕以及随后在长沙、广州、深圳、香港等地举行的巡展引起了社会的广泛关注，成为当年的一场文化盛事。十年之内，尽管黄永玉先生的作品不断，可是一直没有展览活动，因此，本次展览受到了公众的广泛关注和期待。而本次展览中的八十以后的新作首次和观众见面，也成为本次展览的一大亮点。十年来，黄永玉先生的创作进入了高产期和爆发期，具有符号性的“黄氏风格”彩墨画在用笔上更加大胆，恣意汪洋，在画面结构上更加巧妙，密不透风、疏可走马，在色彩上更加浓烈厚重，层次分明。这些新作，将给观众带来强烈的视觉冲击和曼妙的视觉享受，带领观众进入一个奇妙幻化的艺术世界。
　　中国国家博物馆馆长吕章申在展览前言中说：“这位终身和湘西古镇凤凰有着不尽缘分的‘无愁河的浪荡汉子’，有着特立独行、爱憎分明的个性。他热爱读书，勤于思考；他乐于交友，幽默风趣。在他的知识体系中，既包容中西主流文化，又夹杂着来自民间的智慧，这些都反映在他的多样化的艺术创作之中。”
　　展览由中国国家博物馆主办，展出至9月16日。