国梁兄要出画集了，作为他最早的绘画推手，我由衷地为他感到高兴！
　　几天前国梁兄来电要我为他的画集写上一段，我却颇有些犹豫。按理我作为他的支持者，此时要贺上一篇才行，可作为他的文学粉丝，推推他的画是我职责所在，真要动笔写文章，还颇有点“上下”不安。
　　第一次见到国梁兄的画是在一次雅集上。已故编辑萧金鉴先生送给我一套藏书票，藏书票上全是国梁兄的画，土褐色的底、白色的线条，画面有人物，也有动物，似乎还有些奇形怪状的图案，神秘而有趣。或许是因为喜欢国梁兄的书，爱屋及乌，对他的画我自然也有几分喜欢。而我与国梁兄的首次见面居然是在萧金鉴先生的葬礼上，我对他的画赞许一番，表示愿意在《艺术中国》上推介一下。不久我便去了近楼参观。那时他的画还只是画在一些速写本里，大大小小十来本，缠绕连绵的线条，无羁无绊，想到哪画到哪，或具象或抽象，有的像少数民族的蜡染，有的像古老山洞的岩画，有的像史前的动物，还有的像印象派的奇幻世界，可以说是中西合璧，也可以说是土洋结合，还可以说古今杂糅，总之无门无派、无踪无迹，神秘莫测，这令我想起霍元甲的迷踪拳。我奇怪他的大脑里都装了些什么，那些绕来绕去的线条经过装框居然也还挺有装饰性，挂在房间里，总能吸引你过去看，还能让你静静地揣摩一会儿。
　　中国人喜欢强调搞艺术要有功底。什么是艺术功底？自幼训练当然是童子功，可家族的遗传、先天的美感、生活的历练，同样是功底。有些人从小被家里人逼着学画画，也有很多人因文化成绩不好而在高考前改学美术，这类人即便考上了美术院校终因资质平庸而无甚成就。国梁兄的近楼有一间屋子专门盛放各种艺术书籍，他送了一大堆书给我，其中便有他编写的《跟大师开个玩笑》和《跟鲁迅评图品画》。《跟大师开个玩笑》以独特的视野、诗意的散文解读西方古代名画，令人耳目一新。由此可见国梁先天的绘画直觉，而他长期浸淫在文化艺术领域，早已打下了深厚的艺术根基。
　　对于国梁兄的这种绘画形式，有一个专业名词叫“原生绘画”。百度上如此解释：原生绘画是艺术家以人类的原始视觉与原始思考作为创作的基本思考，运用直觉的意识寻找人类心灵上的灵魂活动，体验出精神生活的原始初觉，再将这种心灵感触表现在绘画上。这种形上绘画是在我们内心深处最真实的状态下，自动产生出来的冥想色彩与自由线条，并在灵魂活动指导的当下说进行的艺术表现。因此，它不需要任何人为的技巧或规则。
　　看完国梁兄的速写本，我便下决心要好好推介他的“原生绘画”。但要在杂志上刊发，或者走向市场，我认为还是要在形式感和画面构成上做些完善。这两年来，我建议他在保留自身特色的前提下，结合中国画的形式，陆续画出各种扇面、小品、斗方，同时我们还为是否钤印或题跋进行过探讨。渐渐地，国梁的画越来越有看头。自从我在2013年5月的杂志上第一次推出画家彭国梁后，他除了参加我策划的“湖南首届文人书画邀请展”，已经先后两次应邀在东莞和无锡举办个展，市场反响之好，既在希望之中，又在意料之外。
　　我不知道国梁兄的原生绘画能走多远，会有什么样的市场行情，但从他不到两年卖出近千幅作品来看（而且有的藏家一次性购买一百幅），既说明市场的认可度，也是对我工作的肯定。
　　真心为国梁兄点赞！