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（山东青年政治学院舞蹈学院，山东 济南 250014 ）
【摘要】：现代舞的最初现世是在二十世纪初期的西方国家。当我们将西方的现代舞引进中国时，首先就要明确一点，那就是打破思想限制，利用现代舞的特色来表达中国的传统文化。青出于蓝而胜于蓝，在模仿的基础上进行创造，创造出自身的气息。文章主要介绍了现代舞与我国民族文化的融合。
【关键词】：民族元素；现代舞；融入
现代舞的世界中有着五大训练体系，最初是在二十年代形成并实施。这种改变的过程中，对古典的现代舞可谓是一大威胁，舞蹈人员离开了以往的剧院，在山林间、小溪旁、大山里等一些比较常见的自然景观进行心灵上的进步，舞蹈演员的主要优势在于动作，舞蹈演员以往是情感中找灵感进行创作，这也让动作方面的重视程度降低，新的舞蹈模式终于改变了传统的模式，将注意力放在了舞蹈演员的动作上，不管怎样看文化都是在发生改变的，也只有不断的进步才能顺应时代的潮流而不被遗忘。文化的进步是需要不断的尝试与积累逐渐完善的，它是一个没有终点的长久性文化。
1现代舞中民族文化的融入
现代舞在融合传统特色后形成了独具特色的新形式。现代舞最先是从日本开始兴起的，就在20世纪初期，由吴晓邦带入到中国，当现代舞进入到中国后，马上就形成了具有独特色彩的形式，在此基础上还将西方现代舞的优势继承了下来[1]。实践是检验真理的唯一方法，同样也是最快得到经验的方式，像我国的林怀民、曹诚渊、王牧等家喻户晓舞蹈名家，都是从一步步的实践中得出经验从而完善自己。在西方的现代舞刚进入中国时，就有专家在思考：怎样将西方现代舞融合成具有中国传统戏曲的新色彩？中国许多著名的作品，都是舞蹈家在学习西方文化后，将两者的优势结合起来，像林怀民所创作的“云门舞集”，就包涵了深厚的传统文化[2]。众多的舞蹈家都是通过了解中国传统戏曲所独有的文化，来积极突出中国人所体现的精气神，当西方现代舞逐渐融入中国传统文化时，西方的文化意识逐渐被中国传统文化所涵盖，简单来说就是中国传统文化在借助西方文化产生蜕变。所以说，要想更好的将西方现代舞融入我国文化时，首先要重视中国的传统文化特色，站在民族的角度上进行分析，以此来慢慢吸收西方现代舞的优势，从而创作出深具中国传统文化色彩的现代舞作品。
2现代舞中民族音乐的融入
我们经常说，音乐是一段舞蹈的真实灵魂，一场舞蹈若是缺少音乐的衬托的话，就好似清澈的水里空无一物，即使再好看也抹不去那一缕单调，从这也看出了音乐对现代舞的重要性，在现代舞刚出现在中国时，舞蹈家的创作普遍是围绕舞蹈的造型与动作形式，一般很少有人注意到音乐所所起到的衬托作用，虽然他们的作品具有浓烈的中国传统味道，但是那仅仅体现在造型与动作两方面，在缺少音乐的配合下，现代舞不能算是完美的，这也让中国现代舞在发展初期没有达到太大响动，像在CCTV的第三届舞蹈大赛中的优秀作品《青蛇与白蛇》，它是根据白蛇传的主题曲《流光飞舞》所选取的，它具有一定的流行色彩，从这方面我们可以明显的感觉到，音乐的节奏与形式对现代舞所起的作用，在这以后许多的作家就开始逐渐将音乐想办法融入到作品中，当观众在第一次听见中国戏曲配合民族风格的音乐时，明显都报有好奇的目光，把中国的传统文化与特色的音乐作品搭配在作品中，这对于中西方的文化交流，有一定的促进作用，所以在现代舞中加入音乐作品，是现代舞发展过程中一项不可或缺的方法，舞蹈是让人看的美，音乐是让人听的美，当两者相互配合时才能让人在听和看两方面得到享受，这也进一步说明，音乐在现代舞中的价值[3]。
3舞蹈造型与连接中的民族元素
在舞蹈中，艺术类的舞蹈可以说是比较温柔优美的运动，它是通过四肢来突出表现语言形式的，想要达到这点就需要在整场舞蹈中，将造型与动作连贯的作品中展示出来，最主要还是造型的设计与动作的连接，即使是相同的一个造型，在通过各异的动作配合后，就可以让作品的整体风格发生变化，从这点我们就能看出造型与动作在舞蹈中的作用[5]。像我国的著名作家林怀民，他所创作的名为“云门舞集”的作品，不仅在中国备受欢迎，它还在世界上占有相当的位置。究其原因不外乎是他的作品很好的融合了现代舞与传统文化，他的作品都带有浓厚的民族气息，他在融合中西方文化时，并不是一味的模仿，像中国的很多作品都需要配合上一些特定的环境等方面的外在因素，但是林怀民在对中西方两者不同的文化相结合时，它是首先将两者的优势了解清楚，然后把两种那个文化的优化形成互补之势，像现代舞的话比较激烈一些，中能够过的戏曲文化又普遍比较偏向于阴柔一列，而他把这两者结合起来所形成的舞蹈作品，是相悖于以往所存在舞蹈形式的，而这也正是他创作的云门舞集之所以被世界认可的原因所在。
假如说林怀民只是一味的模仿西方现代舞，那最终的结果也只能是局限于现代舞的影响下，它的做法是在具备西方现代舞的前提下，利用传统文化对它进行情感造型方面的转变，像这种情感造型是只属于中国文化的，它富有中国传统民族特色，是其他国家所不能模仿的，误导的实质说起来也不难懂：通过舞蹈的展现形式以此来表达出人的内心感触，这是一个人的真情释放过程。仅仅只是单纯地模仿是不能突出人的感情世界的，至少它是不完善的[6]。云门舞集的创作是通过完美的结合造型与人物的动作，以此来达成内心世界与现实生活的完美联接，好的舞蹈甚至会让人只感到所要表达的情感，动作与造型可以说是彻底的融入了人的内心。现在目前的舞蹈作品绝大多数都是通过模仿然后升华创作出来的，有时是因为看到或是听到某种声音而产生灵感，现代的作家好像都有同样的想法，那就是把能利用的文化全部利用上，通过造型与技巧表现出多种不同的形式，以此获取欣赏者的好奇。
结语
通过文章与生活的结合，我们可以明显的看到，随着中国在一步步壮大，在文化、科技、艺术等方面的变化也是快速的，与世界的联系也越来越深。就以艺术的领域来讲，人们关注较多的就是西方现代舞在中国的发展与进步。不仅局限于西方，中国还与其他国家有所交流，也吸取到了不少的经验，我国的传统文化底蕴深厚，将现代舞引进中国，就必须要让它具有中国的特色文化，只有这样才能更好的中国的发展，现代舞具有中国的特色文化后，就能够把中国的优秀文化展现给世界，让更多人了解它的魅力。
参考文献：
[1]夏婧. 浅析民族民间舞蹈中的现代舞元素[J]. 艺术科技，2016，08：195.
[2]张静. 浅析民族元素在现代舞中的融入[J]. 陕西教育（高教），2016，10：22+24.
[3]王愛苹. 关于民族民间舞中融入现代舞元素的思考[J]. 济源职业技术学院学报，2013，04：117-120.
[4]陈海燕. 民族民间舞蹈与现代舞元素的融合[J]. 中外企业家，2016，35：271.
[5]刘玉鲜，殷之明. 民族元素在现代艺术设计中的应用[J]. 昆明冶金高等专科学校学报，2012，05：52-54.
[6]金鑫. 现代舞发展中的民族性探讨[J]. 贵州大学学报（艺术版），2011，01：102-104.
【摘要】：现代舞的最初现世是在二十世纪初期的西方国家。当我们将西方的现代舞引进中国时，首先就要明确一点，那就是打破思想限制，利用现代舞的特色来表达中国的传统文化。青出于蓝而胜于蓝，在模仿的基础上进行创造，创造出自身的气息。文章主要介绍了现代舞与我国民族文化的融合。
【关键词】：民族元素；现代舞；融入
现代舞的世界中有着五大训练体系，最初是在二十年代形成并实施。这种改变的过程中，对古典的现代舞可谓是一大威胁，舞蹈人员离开了以往的剧院，在山林间、小溪旁、大山里等一些比较常见的自然景观进行心灵上的进步，舞蹈演员的主要优势在于动作，舞蹈演员以往是情感中找灵感进行创作，这也让动作方面的重视程度降低，新的舞蹈模式终于改变了传统的模式，将注意力放在了舞蹈演员的动作上，不管怎样看文化都是在发生改变的，也只有不断的进步才能顺应时代的潮流而不被遗忘。文化的进步是需要不断的尝试与积累逐渐完善的，它是一个没有终点的长久性文化。
1现代舞中民族文化的融入
现代舞在融合传统特色后形成了独具特色的新形式。现代舞最先是从日本开始兴起的，就在20世纪初期，由吴晓邦带入到中国，当现代舞进入到中国后，马上就形成了具有独特色彩的形式，在此基础上还将西方现代舞的优势继承了下来[1]。实践是检验真理的唯一方法，同样也是最快得到经验的方式，像我国的林怀民、曹诚渊、王牧等家喻户晓舞蹈名家，都是从一步步的实践中得出经验从而完善自己。在西方的现代舞刚进入中国时，就有专家在思考：怎样将西方现代舞融合成具有中国传统戏曲的新色彩？中国许多著名的作品，都是舞蹈家在学习西方文化后，将两者的优势结合起来，像林怀民所创作的“云门舞集”，就包涵了深厚的传统文化[2]。众多的舞蹈家都是通过了解中国传统戏曲所独有的文化，来积极突出中国人所体现的精气神，当西方现代舞逐渐融入中国传统文化时，西方的文化意识逐渐被中国传统文化所涵盖，简单来说就是中国传统文化在借助西方文化产生蜕变。所以说，要想更好的将西方现代舞融入我国文化时，首先要重视中国的传统文化特色，站在民族的角度上进行分析，以此来慢慢吸收西方现代舞的优势，从而创作出深具中国传统文化色彩的现代舞作品。
2现代舞中民族音乐的融入
我们经常说，音乐是一段舞蹈的真实灵魂，一场舞蹈若是缺少音乐的衬托的话，就好似清澈的水里空无一物，即使再好看也抹不去那一缕单调，从这也看出了音乐对现代舞的重要性，在现代舞刚出现在中国时，舞蹈家的创作普遍是围绕舞蹈的造型与动作形式，一般很少有人注意到音乐所所起到的衬托作用，虽然他们的作品具有浓烈的中国传统味道，但是那仅仅体现在造型与动作两方面，在缺少音乐的配合下，现代舞不能算是完美的，这也让中国现代舞在发展初期没有达到太大响动，像在CCTV的第三届舞蹈大赛中的优秀作品《青蛇与白蛇》，它是根据白蛇传的主题曲《流光飞舞》所选取的，它具有一定的流行色彩，从这方面我们可以明显的感觉到，音乐的节奏与形式对现代舞所起的作用，在这以后许多的作家就开始逐渐将音乐想办法融入到作品中，当观众在第一次听见中国戏曲配合民族风格的音乐时，明显都报有好奇的目光，把中国的传统文化与特色的音乐作品搭配在作品中，这对于中西方的文化交流，有一定的促进作用，所以在现代舞中加入音乐作品，是现代舞发展过程中一项不可或缺的方法，舞蹈是让人看的美，音乐是让人听的美，当两者相互配合时才能让人在听和看两方面得到享受，这也进一步说明，音乐在现代舞中的价值[3]。
3舞蹈造型与连接中的民族元素
在舞蹈中，艺术类的舞蹈可以说是比较温柔优美的运动，它是通过四肢来突出表现语言形式的，想要达到这点就需要在整场舞蹈中，将造型与动作连贯的作品中展示出来，最主要还是造型的设计与动作的连接，即使是相同的一个造型，在通过各异的动作配合后，就可以让作品的整体风格发生变化，从这点我们就能看出造型与动作在舞蹈中的作用[5]。像我国的著名作家林怀民，他所创作的名为“云门舞集”的作品，不仅在中国备受欢迎，它还在世界上占有相当的位置。究其原因不外乎是他的作品很好的融合了现代舞与传统文化，他的作品都带有浓厚的民族气息，他在融合中西方文化时，并不是一味的模仿，像中国的很多作品都需要配合上一些特定的环境等方面的外在因素，但是林怀民在对中西方两者不同的文化相结合时，它是首先将两者的优势了解清楚，然后把两种那个文化的优化形成互补之势，像现代舞的话比较激烈一些，中能够过的戏曲文化又普遍比较偏向于阴柔一列，而他把这两者结合起来所形成的舞蹈作品，是相悖于以往所存在舞蹈形式的，而这也正是他创作的云门舞集之所以被世界认可的原因所在。
假如说林怀民只是一味的模仿西方现代舞，那最终的结果也只能是局限于现代舞的影响下，它的做法是在具备西方现代舞的前提下，利用传统文化对它进行情感造型方面的转变，像这种情感造型是只属于中国文化的，它富有中国传统民族特色，是其他国家所不能模仿的，误导的实质说起来也不难懂：通过舞蹈的展现形式以此来表达出人的内心感触，这是一个人的真情释放过程。仅仅只是单纯地模仿是不能突出人的感情世界的，至少它是不完善的[6]。云门舞集的创作是通过完美的结合造型与人物的动作，以此来达成内心世界与现实生活的完美联接，好的舞蹈甚至会让人只感到所要表达的情感，动作与造型可以说是彻底的融入了人的内心。现在目前的舞蹈作品绝大多数都是通过模仿然后升华创作出来的，有时是因为看到或是听到某种声音而产生灵感，现代的作家好像都有同样的想法，那就是把能利用的文化全部利用上，通过造型与技巧表现出多种不同的形式，以此获取欣赏者的好奇。
结语
通过文章与生活的结合，我们可以明显的看到，随着中国在一步步壮大，在文化、科技、艺术等方面的变化也是快速的，与世界的联系也越来越深。就以艺术的领域来讲，人们关注较多的就是西方现代舞在中国的发展与进步。不仅局限于西方，中国还与其他国家有所交流，也吸取到了不少的经验，我国的传统文化底蕴深厚，将现代舞引进中国，就必须要让它具有中国的特色文化，只有这样才能更好的中国的发展，现代舞具有中国的特色文化后，就能够把中国的优秀文化展现给世界，让更多人了解它的魅力。
参考文献：
[1]夏婧. 浅析民族民间舞蹈中的现代舞元素[J]. 艺术科技，2016，08：195.
[2]张静. 浅析民族元素在现代舞中的融入[J]. 陕西教育（高教），2016，10：22+24.
[3]王愛苹. 关于民族民间舞中融入现代舞元素的思考[J]. 济源职业技术学院学报，2013，04：117-120.
[4]陈海燕. 民族民间舞蹈与现代舞元素的融合[J]. 中外企业家，2016，35：271.
[5]刘玉鲜，殷之明. 民族元素在现代艺术设计中的应用[J]. 昆明冶金高等专科学校学报，2012，05：52-54.
[6]金鑫. 现代舞发展中的民族性探讨[J]. 贵州大学学报（艺术版），2011，01：102-104.