众所周知，目前柳琴的发展现状还不是十分令人鼓舞。此前，笔者曾多次就此问题进行过探讨，作为一个具有多年教学经历的教育工作者，本文着重从艺术院校的教学方面谈一点自己的看法。
　　
　　存在的主要问题
　　
　　1、现状：艺术院校柳琴专业教学是在上世纪70年代末由上海音乐学院率先开设的，至今已有近30多年的教学史。然而，目前在全国范围内，无论是专业音乐学院还是普通高校中的音乐专业，开设柳琴专业的高校寥寥无几，其主要原因是由于师资的严重匮乏而受到限制。
　　2、教材：现有的教材可分为三大类：音阶练习，中小型练习曲和独奏乐曲。而音阶练习公开出版的只有上海音乐学院吴强老师和山东艺术学院常立玉老师的两本教材，中小型练习曲和乐曲只有王惠然老师创作的一些作品以及其他老师创作的极少量作品。这些曲集的内容和数量按照高等艺术院校器乐学科教材的要求还远远不够，它的计划性、目的性、系统性、连续性等等，按照高等艺术院校器乐学科教材的要求衡量也存在很大的距离。目前，全国仅有的几所高校的柳琴专业教学都是由教师自己根据学生的实际情况来自定、自选其上课教材，因此造成现在高等艺术院校中柳琴专业课教材很不规范、很不统一的局面。
　　3、师资：在全国高等艺术院校中，真正是柳琴专业毕业的教师极少，而相当一部分高校都是聘请文艺团体的优秀演奏家来担任，或者由琵琶专业的教师来兼任。但是由于职业和专业的区别，演奏家们教授给学生的技能、表演意识更多一些，兼职教师也很难深度地指导学生，所以，他们对柳琴教学全过程的纵横交织的系统性、多元性、感性、理性的理论研究、教学法的总结、提炼等等多还无暇顾及。
　　4、需求：多年来，全国的高校一共培养了数以万计的柳琴专业的大学生，但是社会的需求量究竟又有多少呢?现在柳琴专业的应用实际上仅限于歌舞团的民乐队中。而且一般的民乐队里最多也只能用1至2把柳琴；而柳琴专业的大学生多年来极少以自己专业的身份被用人单位所聘用，许多高校更是因为对这件乐器缺少认识而放弃对此专业的开设。
　　以上问题的存在足以使人们感受到柳琴发展的危机：由于柳琴专业目前人为造成的使用面窄、各方面营养缺乏、体魄不健全的状况已经愈加明显地表现出来，所以如果不对这些现象有清醒认识，不尽快注入生机，不尽快改变现状，不尽快在高校里占有一席之地，不尽快在社会广泛普及和宣传，那么柳琴事业今后的发展空间将会受到一定的限制，将会举步维艰，柳琴的地位也只能走下坡路。
　　为此，笔者在担忧的同时，就上述问题进行了一些粗浅的思考，在此谈点自己的想法。
　　
　　改进的设想和对策
　　
　　1、扩大民众基础：高等艺术院校是培养音乐人才的重要平台，我们要通过各种方式改变柳琴专业大多徘徊在艺术高校门外的局面，使这件中国的民族乐器理直气壮地在高校占有一席之地。同时要进一步普及柳琴专业，扩大其队伍，只有在这个基础上才能选出高精尖的人才，反过来这些优秀柳琴手又会带动更多的柳琴幼苗齐头并进。因此我们柳琴同仁必须高度重视柳琴的普及工作，采用多种多样的方式和渠道来宣传它，经常让学生参加各种演出、比赛，经常举办柳琴专场音乐会，参加全国民族管弦乐的考级，用艺术实践逐步深人人心，得到有关专家、领导和大家的一致认可，柳琴队伍才会日益扩大。
　　2、尽快编写教材：柳琴教材体系的建设还处于开拓的创业性阶段，但它却是提高柳琴教学质量十分重要的一个环节。柳琴专家、柳琴教师应该通过教学实践，不断积累起一批相对固定的、实用的、多角度、多方位、多元化的教材，并不断扩大自己掌握的教材内容，如分别适合主修学生学习的基本功指法练习曲、中小型练习曲、不同程度的独奏曲、改编的外国乐曲、移植的民间乐曲、新创作的乐曲等等，还可以编写重点曲目、选修曲目、浏览曲目等。希望能有更多的不同层次，不同风格的柳琴教材尽快出版问世，以满足和改变艺术高校柳琴专业教学规范化的需求。
　　3、尽快提高师资水平：柳琴专业教师除了要掌握和具有一定的演奏技能以外，还要在文化水准、音乐知识、音乐结构分析和作曲能力方面，甚至在音乐心理学和音乐表现、音乐语言表述方面都要不断地补充和完善。只有丰厚自己的综合能力和实力，才能把握柳琴发展的命脉，才能有资格去谈、去改变柳琴的现状，才能不断地推动和发展柳琴事业。
　　4、探索科学的教学规律：要通过各种交流方式，尽快商定出台一套相对统一的艺术高校柳琴专业教学的目标方案，明确柳琴教学计划，界定柳琴教学范围，规范柳琴教学进度，制定检测与评价柳琴教学过程、效果的手段，尽快使高等艺术院校的柳琴专业教学进入比较规范的正常轨道。
　　总之，柳琴的现状令人担忧，我们必须要理性分析形成这种局面的原因，冷静总结这几十年的经验和教训，寻找一条快速发展的途径。只要大家齐心为它浇灌、施肥、锄草，它一定能尽快成长、壮大，放射出更加耀眼夺目的光彩。■
　　（作者单位：安徽艺术职业学院）