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【摘要】多媒体设计的视听互动发展正改变着人们日常生活的方方面面。本文研究视听语言的基本元素，结合人类感观和情态的变化规律，探索性地将传统设计语言与数字媒体时代的多媒体视听语言进行比较关联，归纳出一系列视听语言间的对位、互动的规律和法则，探讨视听语言对传媒环境和传播方式的影响。
【关键词】视听语言；艺术规律；影视作品
【中图分类号】G2【文献标识码】A
【文章编号】1007-4309（2012）01-0145-2
在数字媒体时代，多媒体设计领域已超越了孤立对待视觉与听觉等单一感官反映的范畴，如何在作品中将视、听元素所拥有的潜力和关联最大限度地发挥出来，是一个与时俱进的课题，也是数字媒体时代的设计作品成功与否的关键。
一、视听语言概念厘定
视听语言就是利用视听刺激的合理安排向受众传播某种信息的一种感性语言。语言，必然有语法，这便是我们所熟知的各种镜头调度的方法和各种音乐运用的技巧。这些方法和技巧来自于人们长期的视觉和听觉实践，可以说是完全符合人们的欣赏习惯的。用一句专业一点的话来说就是不用担心没有共同的意义区间，因为这些实践经验大多来自于人的本性和长期的研究积累。
视听语言包括狭义的视听语言和广义的视听语言。所谓狭义，就是镜头与镜头之间的组合；所谓广义，还要包含了镜头里表现的内容--人物、行为、环境甚至是对白，即电影的剧作结构，又称蒙太奇思维。在广义的意义上讲，所有的影视作品都是由视听语言所书写而成的文章，只不过这文章不再仅仅存在于白纸之上罢了。
视听语言是指影视的基本表达规则和艺术创作方法，主要研究影视的思维方式、创作方法和基本语言。它是当代视听媒体和数字化网络系统飞速发展的结晶，并以高科技的数字传播手段改变了人类的语言载体，使得社会各领域里的交流更加方便快捷。
二、视听语言的规律
视听语言元素与语言系统中元素是不同的，作为一种独特的艺术形态其内容主要包括镜头、镜头的拍摄、镜头的组接和声画关系。视听语言主要是影视的艺术手段，同时有着其独特的特性；它利用画面和声音发出信息，实现与观者的交流。它由场景、音乐、色彩等元素构成，不用通过汉语、英语等各种语言叙述，只通过场景、音乐、色彩，同样能表现出故事的情节、人物的关系、以及情绪等；并且具有强烈的象征、暗示等延伸作用，通过不同的镜头切换、灯光、音效，暗示着影片故事情节的走势，人物的内心活动等。作为研究影视动画中语言的叙述方法，只有充分了解视听语言的规律，才能有效的进行栏目片头动画创作。
合理的应用视听规律必不可少。从事电视栏目片头创作的人员，不应仅仅停留在设计软件技术层面上的运用，更应不断提升艺术审美感和广阔的想象力，把好的创意与构思贯穿到片头作品中，做到构图与造型、色彩与光影、画面及音乐的和谐统一，才能不断满足人民群众日益增长的精神文化需求，创作出更多成功的片头艺术作品。
多媒体设计中视听语言间的同步对位。视听语言间的同步对位，是指以一定的法则和技术将视听语言在时间同步的基础上有机整合的创作方式。视听语言的相互转化，是指视听语言以同步对位为基础、以数字媒体的运算逻辑为实现形式的相互生成或转换。视听语言的实时互动是指人在参与作品的同时，以主观意志改变作品中视听语言的转化，并以实时的方式得到反馈的互动形式。多媒体视听互动原理的商业应用范围，主要体现在舞台表演领域的多媒体数字化发展；建筑、展示领域中视听互动设计的应用；电子乐器和电子游戏中视听互动设计的应用等。在这些产业的数字化发展中，声音设计和视觉设计互相渗透、互相影响着。
三、数字媒体在影视动画中的作用
在中国的文化环境当中，有文化的人或者说读书人更爱一种曲折，一种东方的、儒教的委婉。这一点与西方是完全不同的。这就决定着西方的视听语言在语境的营造上同中国有着很大的差别。比方说西方可能更注重视觉和听觉的刺激，而中国人可能更喜欢故事本身，也就是更关注镜头呈现出的情节。所以，中国的视觉是有寓意的影象，深刻的，而且其深刻性必须完全育于故事中，绝对不是直白和热烈。否则很可能被有知识和思想的人士指斥为庸俗和无聊。这是中国特色的欣赏文化，不追求感官而要求思维。不过，随着生活方式的改变和文化的衰变，这种欣赏文化也开始转变--好莱坞的标准成了世界的标准。但是，唯一不变的是语法，这个是相通的，因为人的生理结构是相似的。
自电影电视诞生以来，艺术家们积极创作实践，不断打破传统观念与理论，进行了大量的影视视听语言的探索与总结。动画作为与故事、科教、纪录并称的影视四大片种之一，作为一种高度假定性的影视艺术，也在寻找着适合自己的发展之路。由于动画制作工艺的特殊性，决定了影视动画视听语言的特殊性及其艺术功能的差异性。在当代语境下，影视动画视听语言的研究显得更加珍贵与迫切。
目前，国际、国内尚没有形成完整、系统的针对影视动画本身的视听语言模式研究理论。偶然一见的也只是对某些动画片或某些动画段落的只言片语，理论的系统性和推广性根本无从谈起。这实在是一件憾事!本研究的目的，是通过研究影视动画视听语言的语言本体论，以及其主要内容与运用原则，结合具针对性的影视动画的类型分野视听语言研究，试图构建起一个具有当代语境特征的影视动画视听语言的理论框架体系。
影视动画是绘画艺术与影视艺术有机结合的产物，它的创作集美术、文学、音乐和影视于一体。同时，影视动画在构思中又有其自身独特的动画思维特征，随着影视动画的不断发展，人们对它的认知已不再局限于“一种提供给儿童观赏的美术电影”，而是一个充满多元性的立体交叉层面的综合艺术。同时，影视动画的艺术特色也越来越明显，逐渐从绘画艺术和影视艺术中独立出来，形成了自身所特有的视听语言规律，在艺术的殿堂里绽放出异样的光彩。“高度假定性”使影视动画“自由”与“夸张”的特点突出而鲜明。极尽夸张的形象与情节，在颠覆了“人之常情”的动画情境里，营造出了带有狂欢意味的“第二世界”。
动画的能指极其单纯，而所指蕴含却宽广深远，动画以及其构成元素的单纯性，又天然地具有寓言的品质。蒙太奇叙事是构成一部完整影片的特有表现手段，它是影视艺术独特的形象思维方法和叙事方式。由于影视动画“非实拍”的制作原理，它主要依靠创作者的想象力和创造力来完成，所以影视动画蒙太奇叙事是建立在“自由”的基础上的，它拥有自由的时空、自由的调度、自由的机位、自由的运动和自由的组接，因此，影视动画的蒙太奇叙事较一般影视蒙太奇叙述更精彩、更丰富、更富有形式感和视听美感，这是影视动画在艺术上独具的特色。
影视动画的造型特色定位了整个创作过程的艺术追求。在一部动画片中，呈现于观众面前的每一个形象、每一个镜头、每一个情节，都是由一幅幅画面构成的。正是这一幅幅静态画面所呈现出来的在造型上、色彩上、构图上以及材质上的种种特征，决定着一部动画作品的角色形象，环境面貌以及整个影片的视觉风格和艺术追求。声音赋予影视新的活力和生命，向观众传达情绪和信息。在动画世界里，声音也是建立在高度假定性的基础上的，不受任何客观事物的影响。在动画片里，用声音表现出来的情景的“真实”是带有强烈主观色彩的“真实”，此时的声音是“超真实”的表现。这也是动画片能够创造独特的视听艺术、独树一帜的重要因素。面对这样一种独特的艺术形式，我们不能把它的创作规律和艺术特色单纯地归结为几种传统艺术的结合，更不能在一般影视（即实拍影视）视听语言规律的统领下去总结和揭示影视动画视听语言的规律。我们需要对影视动画视听语言规律有一个独立、正确、深入的认识。影视动画视听语言在蒙太奇叙事、蒙太奇造型以及声音蒙太奇等方面具有创新性质的特色和规律，突出其“自由”和“夸张”的本质特点，探索影视动画独特的艺术魅力。对人们重新认识影视动画、给予影视动画正确的艺术定位有所帮助。同时，也希望这个研究对我国影视动画艺术的繁荣发展起到积极的作用。
四、视听国语言在电子杂志中的应用
近年来，随着计算机技术的发展，特别是在web2.0技术的影响下，新媒体形式不断涌现。电子杂志多媒体的传播特性及其互动界面设计，使其在众多新媒体中突显出来，受到读者青睐。在整合媒介时代，多媒体性也使电子杂志具有了整合传播终端特质，是当今整合媒体发展的典型代表。电子杂志的多媒体性主要表现在其视听语言的文本设计。电子杂志文本中既可包含视频、音频、动画等动态文本形式，也可设有图片，文字等静态媒体要素。丰富的视听感受是电子杂志吸引读者的最主要因素之一，以电子杂志视听语言设计为研究入口，能够找到电子杂志视听表现特征，从而挖掘出电子杂志的传播特点，丰富当下对数字媒体艺术形式的研究。电子杂志的视听语言设计以影视传播中的视听语言理论为指导，结合计算机屏幕特点与传统杂志的编排模式，在图片运用、页面互动导航设计、背景音乐选择等方面形成了自己的传播模式，取得了良好的视听传播效果。电子杂志视听元素的加入，打破了长久以来杂志以文字为主的线性传播模式，使读者的感官得到回归，但电子杂志的多媒性也让其走向了形式重于内容的发展模式，绚丽的视觉图像中隐藏着内容的空洞，电子杂志若要在激烈的媒介竞争环境中走得更长远，则还应把握好视听语言运用的适度性。
五、视听语言在影视广告中的应用
影视广告的最终目的就是帮助广告主达到最终的广告目标，促使目标受众最终实施购买行为。随着科学技术的迅速发展，交际媒体日趋信息化与数字化，全新的视听语言被引入影视广告中，形成了普及的视觉文化，因而影视广告中的视听语言同我们使用的文字语言一样重要，并正在逐渐成为人们工作、生活的经常性交际工具。
【参考文献】
［1］孙立编著．影视动画视听语言［M］．海洋出版社，2005．
［2］张屹南．多媒体设计中视听语言间的互动方法研究［D］．同济大学，2007．
［3］米高峰，苟主权，孟立．探讨动画角色的造型设计［J］．电影评介，2007（2）．
［4］谢京茹．不同的行业，相通的理念——谈谈游戏策划与影视编导的异同［J］．电影评介，2007（1）．
【作者简介】徐驰：哈尔滨师范大学传媒学院广播电视艺术学专业2010级研究生。
【关键词】视听语言；艺术规律；影视作品
【中图分类号】G2【文献标识码】A
【文章编号】1007-4309（2012）01-0145-2
在数字媒体时代，多媒体设计领域已超越了孤立对待视觉与听觉等单一感官反映的范畴，如何在作品中将视、听元素所拥有的潜力和关联最大限度地发挥出来，是一个与时俱进的课题，也是数字媒体时代的设计作品成功与否的关键。
一、视听语言概念厘定
视听语言就是利用视听刺激的合理安排向受众传播某种信息的一种感性语言。语言，必然有语法，这便是我们所熟知的各种镜头调度的方法和各种音乐运用的技巧。这些方法和技巧来自于人们长期的视觉和听觉实践，可以说是完全符合人们的欣赏习惯的。用一句专业一点的话来说就是不用担心没有共同的意义区间，因为这些实践经验大多来自于人的本性和长期的研究积累。
视听语言包括狭义的视听语言和广义的视听语言。所谓狭义，就是镜头与镜头之间的组合；所谓广义，还要包含了镜头里表现的内容--人物、行为、环境甚至是对白，即电影的剧作结构，又称蒙太奇思维。在广义的意义上讲，所有的影视作品都是由视听语言所书写而成的文章，只不过这文章不再仅仅存在于白纸之上罢了。
视听语言是指影视的基本表达规则和艺术创作方法，主要研究影视的思维方式、创作方法和基本语言。它是当代视听媒体和数字化网络系统飞速发展的结晶，并以高科技的数字传播手段改变了人类的语言载体，使得社会各领域里的交流更加方便快捷。
二、视听语言的规律
视听语言元素与语言系统中元素是不同的，作为一种独特的艺术形态其内容主要包括镜头、镜头的拍摄、镜头的组接和声画关系。视听语言主要是影视的艺术手段，同时有着其独特的特性；它利用画面和声音发出信息，实现与观者的交流。它由场景、音乐、色彩等元素构成，不用通过汉语、英语等各种语言叙述，只通过场景、音乐、色彩，同样能表现出故事的情节、人物的关系、以及情绪等；并且具有强烈的象征、暗示等延伸作用，通过不同的镜头切换、灯光、音效，暗示着影片故事情节的走势，人物的内心活动等。作为研究影视动画中语言的叙述方法，只有充分了解视听语言的规律，才能有效的进行栏目片头动画创作。
合理的应用视听规律必不可少。从事电视栏目片头创作的人员，不应仅仅停留在设计软件技术层面上的运用，更应不断提升艺术审美感和广阔的想象力，把好的创意与构思贯穿到片头作品中，做到构图与造型、色彩与光影、画面及音乐的和谐统一，才能不断满足人民群众日益增长的精神文化需求，创作出更多成功的片头艺术作品。
多媒体设计中视听语言间的同步对位。视听语言间的同步对位，是指以一定的法则和技术将视听语言在时间同步的基础上有机整合的创作方式。视听语言的相互转化，是指视听语言以同步对位为基础、以数字媒体的运算逻辑为实现形式的相互生成或转换。视听语言的实时互动是指人在参与作品的同时，以主观意志改变作品中视听语言的转化，并以实时的方式得到反馈的互动形式。多媒体视听互动原理的商业应用范围，主要体现在舞台表演领域的多媒体数字化发展；建筑、展示领域中视听互动设计的应用；电子乐器和电子游戏中视听互动设计的应用等。在这些产业的数字化发展中，声音设计和视觉设计互相渗透、互相影响着。
三、数字媒体在影视动画中的作用
在中国的文化环境当中，有文化的人或者说读书人更爱一种曲折，一种东方的、儒教的委婉。这一点与西方是完全不同的。这就决定着西方的视听语言在语境的营造上同中国有着很大的差别。比方说西方可能更注重视觉和听觉的刺激，而中国人可能更喜欢故事本身，也就是更关注镜头呈现出的情节。所以，中国的视觉是有寓意的影象，深刻的，而且其深刻性必须完全育于故事中，绝对不是直白和热烈。否则很可能被有知识和思想的人士指斥为庸俗和无聊。这是中国特色的欣赏文化，不追求感官而要求思维。不过，随着生活方式的改变和文化的衰变，这种欣赏文化也开始转变--好莱坞的标准成了世界的标准。但是，唯一不变的是语法，这个是相通的，因为人的生理结构是相似的。
自电影电视诞生以来，艺术家们积极创作实践，不断打破传统观念与理论，进行了大量的影视视听语言的探索与总结。动画作为与故事、科教、纪录并称的影视四大片种之一，作为一种高度假定性的影视艺术，也在寻找着适合自己的发展之路。由于动画制作工艺的特殊性，决定了影视动画视听语言的特殊性及其艺术功能的差异性。在当代语境下，影视动画视听语言的研究显得更加珍贵与迫切。
目前，国际、国内尚没有形成完整、系统的针对影视动画本身的视听语言模式研究理论。偶然一见的也只是对某些动画片或某些动画段落的只言片语，理论的系统性和推广性根本无从谈起。这实在是一件憾事!本研究的目的，是通过研究影视动画视听语言的语言本体论，以及其主要内容与运用原则，结合具针对性的影视动画的类型分野视听语言研究，试图构建起一个具有当代语境特征的影视动画视听语言的理论框架体系。
影视动画是绘画艺术与影视艺术有机结合的产物，它的创作集美术、文学、音乐和影视于一体。同时，影视动画在构思中又有其自身独特的动画思维特征，随着影视动画的不断发展，人们对它的认知已不再局限于“一种提供给儿童观赏的美术电影”，而是一个充满多元性的立体交叉层面的综合艺术。同时，影视动画的艺术特色也越来越明显，逐渐从绘画艺术和影视艺术中独立出来，形成了自身所特有的视听语言规律，在艺术的殿堂里绽放出异样的光彩。“高度假定性”使影视动画“自由”与“夸张”的特点突出而鲜明。极尽夸张的形象与情节，在颠覆了“人之常情”的动画情境里，营造出了带有狂欢意味的“第二世界”。
动画的能指极其单纯，而所指蕴含却宽广深远，动画以及其构成元素的单纯性，又天然地具有寓言的品质。蒙太奇叙事是构成一部完整影片的特有表现手段，它是影视艺术独特的形象思维方法和叙事方式。由于影视动画“非实拍”的制作原理，它主要依靠创作者的想象力和创造力来完成，所以影视动画蒙太奇叙事是建立在“自由”的基础上的，它拥有自由的时空、自由的调度、自由的机位、自由的运动和自由的组接，因此，影视动画的蒙太奇叙事较一般影视蒙太奇叙述更精彩、更丰富、更富有形式感和视听美感，这是影视动画在艺术上独具的特色。
影视动画的造型特色定位了整个创作过程的艺术追求。在一部动画片中，呈现于观众面前的每一个形象、每一个镜头、每一个情节，都是由一幅幅画面构成的。正是这一幅幅静态画面所呈现出来的在造型上、色彩上、构图上以及材质上的种种特征，决定着一部动画作品的角色形象，环境面貌以及整个影片的视觉风格和艺术追求。声音赋予影视新的活力和生命，向观众传达情绪和信息。在动画世界里，声音也是建立在高度假定性的基础上的，不受任何客观事物的影响。在动画片里，用声音表现出来的情景的“真实”是带有强烈主观色彩的“真实”，此时的声音是“超真实”的表现。这也是动画片能够创造独特的视听艺术、独树一帜的重要因素。面对这样一种独特的艺术形式，我们不能把它的创作规律和艺术特色单纯地归结为几种传统艺术的结合，更不能在一般影视（即实拍影视）视听语言规律的统领下去总结和揭示影视动画视听语言的规律。我们需要对影视动画视听语言规律有一个独立、正确、深入的认识。影视动画视听语言在蒙太奇叙事、蒙太奇造型以及声音蒙太奇等方面具有创新性质的特色和规律，突出其“自由”和“夸张”的本质特点，探索影视动画独特的艺术魅力。对人们重新认识影视动画、给予影视动画正确的艺术定位有所帮助。同时，也希望这个研究对我国影视动画艺术的繁荣发展起到积极的作用。
四、视听国语言在电子杂志中的应用
近年来，随着计算机技术的发展，特别是在web2.0技术的影响下，新媒体形式不断涌现。电子杂志多媒体的传播特性及其互动界面设计，使其在众多新媒体中突显出来，受到读者青睐。在整合媒介时代，多媒体性也使电子杂志具有了整合传播终端特质，是当今整合媒体发展的典型代表。电子杂志的多媒体性主要表现在其视听语言的文本设计。电子杂志文本中既可包含视频、音频、动画等动态文本形式，也可设有图片，文字等静态媒体要素。丰富的视听感受是电子杂志吸引读者的最主要因素之一，以电子杂志视听语言设计为研究入口，能够找到电子杂志视听表现特征，从而挖掘出电子杂志的传播特点，丰富当下对数字媒体艺术形式的研究。电子杂志的视听语言设计以影视传播中的视听语言理论为指导，结合计算机屏幕特点与传统杂志的编排模式，在图片运用、页面互动导航设计、背景音乐选择等方面形成了自己的传播模式，取得了良好的视听传播效果。电子杂志视听元素的加入，打破了长久以来杂志以文字为主的线性传播模式，使读者的感官得到回归，但电子杂志的多媒性也让其走向了形式重于内容的发展模式，绚丽的视觉图像中隐藏着内容的空洞，电子杂志若要在激烈的媒介竞争环境中走得更长远，则还应把握好视听语言运用的适度性。
五、视听语言在影视广告中的应用
影视广告的最终目的就是帮助广告主达到最终的广告目标，促使目标受众最终实施购买行为。随着科学技术的迅速发展，交际媒体日趋信息化与数字化，全新的视听语言被引入影视广告中，形成了普及的视觉文化，因而影视广告中的视听语言同我们使用的文字语言一样重要，并正在逐渐成为人们工作、生活的经常性交际工具。
【参考文献】
［1］孙立编著．影视动画视听语言［M］．海洋出版社，2005．
［2］张屹南．多媒体设计中视听语言间的互动方法研究［D］．同济大学，2007．
［3］米高峰，苟主权，孟立．探讨动画角色的造型设计［J］．电影评介，2007（2）．
［4］谢京茹．不同的行业，相通的理念——谈谈游戏策划与影视编导的异同［J］．电影评介，2007（1）．
【作者简介】徐驰：哈尔滨师范大学传媒学院广播电视艺术学专业2010级研究生。