新课程的实施，使原本死气沉沉的高中音乐鉴赏教学展现出前所未有的新气象。广大教师依据音乐新课程的新理念，不断探索、实践、创新新的教学设计和教学方法，让高中音乐鉴赏课变得“活”了起来。但是，如何正確看待音乐鉴赏教学中的学科综合问题？如何设计有效的课堂教学活动？如何处理学生的音乐理解与作曲家的内涵不一致的问题？如何真正有效地利用多媒体的辅助教学？这些新问题也在教学实践中凸现了出来。面对这些问题，本人根据自己对音乐鉴赏教学的多年实践和思考，针对当前音乐教学的现状，想谈谈自己的一些粗浅的看法，以抛砖引玉。
　　一、学科综合，要坚持“以音乐为本”，避免盲目延伸。
　　新《音乐课程标准》的基本理念中讲到“应当提倡学科综合”，它体现了现代教育的发展趋势，是学科体系领域的纵向伸展，也是精英文化向大众文化的回归。合理的学科综合，不仅能拓展学生的审美视野，给学生广阔的体验和表现音乐的空间，而且有利于提高学生的综合文化素质。但是，一些音乐鉴赏课的综合学习越来越多地表现为社会调查、查阅资料、讲述民族历史与文化、文学语言、戏剧表演等非音乐的活动，音乐课堂上充斥着越来越多离题的拓展。如老师在欣赏、介绍云南彝族民歌的时候，大量地与学生讨论云南的民族服装、节日、民族习惯等问题，缺乏音乐性，音乐课前半部分俨然成了历史文化课。虽然课堂内容丰富多样，但这样的学科综合是不可取的！这样的音乐课迷失了音乐本性！音乐学科的综合，必须以注重音乐为前提，必须坚持以音乐为本的原则，必须以音乐为载体，以丰富的音乐、绚丽多彩的音乐表现形式为综合学习内容。
　　二、课堂活动设计要有门道，避免看热闹。
　　新课程的实施给音乐鉴赏课带来了很大变化，曾经是“规矩、呆板、拘束”的课堂渐渐离我们远去，各具特色的教学课例层出不穷，令人回味，新课改精神已逐渐深入人心。于是，那些即兴课堂表演、小组合作学习活动、分组讨论等必要的教学环节，统统都被夹在了课堂教学中，这种“被合作”、“被讨论”、“被表演”的课堂活动，在平常一些公开课、优质课中随处可见。老师为快速实现自己的教学设计意图，常常是学生刚开始合作或还没开始合作学习，就“被结束”了。这样的课，“热闹”是有了，却大有哗众取宠之嫌，因为有些课堂活动根本就没有踏踏实实地开展，只有形式没有实质，只是为了制造课堂“热闹”、赶课程的时髦而已。
　　因此，在设计教学活动时，我们要时时反思自己的教学行为，要从教学内容、学生的年龄特征、教学的时机、学生的参与程度等角度来分析问题，使音乐课堂的教学设计既有活泼新颖的形式，又有凝神思索、警示墨香的时刻，最好能瓜熟蒂落、水到渠成。
　　三、课堂引导要点石成金，避免教师独“秀”、生拉硬拽。
　　音乐艺术的非语义性和不确定性，决定了音乐学科同其他学科具有不同的教学方式，即体验的方式。音乐是一种直接经验，而直接经验的获得必须通过知觉。因此，音乐教育过程应是一个学习者对音乐的感受、感悟和音乐对学习者的感染、感化过程。在这个过程中，教师的角色应是引导者和促进者，所起作用是引导学生理解音乐家的美妙音乐，而不是代替学生理解音乐，不能让学生“被理解”。在实际教学过程中，有些老师试图把音乐给学生“讲明白”，其根本症结在于排斥了学生的主动参与，学生无法形成同音乐之间的直接体验与交流。学生们在欣赏同一首音乐作品时，由于各自不同的生活经历，他们所联想或想象到的音乐内容不可能是完全相同的，对音乐内容过多的讲解和诠释，无益于学生想象力和创造力的提高。并且，学生的音乐鉴赏理解与作曲家的内涵不一致时，教师要根据学生的理解，找到与作曲家内涵的共同点，肯定学生音乐鉴赏的闪光处，善于引导，善于点石成金，千万不能一棍子打死。
　　四、多媒体应用要恰到好处，避免喧宾夺主。
　　多媒体技术在音乐健身教学中的广泛应用，极大地扩展了教学容量，丰富了教学手段和教学资源，提高了学生学习音乐的兴趣和参与热情，因此越来越受到老师和学生的喜爱，已逐渐成为音乐教学辅助手段。在教学中我们应当科学、恰当地运用多媒体课件，根据教学内容精心设计，让多媒体课件发挥“画龙点睛”的作用。但在教学实践中，有的老师过多地依赖多媒体，认为一堂成功的音乐课必须使用多媒体，只要使用了多媒体手段就等于上了一堂优秀的音乐课，从而走进了多媒体运用的误区。有的老师在准备音乐鉴赏课时，不是把功夫下在钻研教材、设计教法上，而是把精力聚焦于课件制作上：彩色背景、立体文字、三维动画、影视录像等应有尽有。课堂上学生的注意力都被这“辅助手段”深深地吸引，根本没有心思去聆听音乐、去体验音乐。一堂课下来，学生们发出的唯一感慨就是：音乐教师制作的课件太棒了！可悲！
　　总之，在今后的音乐鉴赏教学过程中，我们应时刻紧跟时代的发展，转变教学理念，树立“以学生为本”的思想，合理设计自己的教学过程和方法，注重实效，避免走秀！