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【摘要】：随着中国艺术与世界各国艺术的广泛交流，各种艺术思潮与流派不断涌现，在追求个性和多元化为特征的中国当今艺术思潮的冲击下，在精神和物质文明高度发展的今天，中国油画不再是单一的写实，夸张、表现等随之出现，唯美主义基调的绘画越来越少。如今唯美的绘画理念已不再是当代艺术发展的主流，但唯美绘画理念在当代背景下仍具有存在的价值，不可能消失。唯美是人们对追求美好事物的向往，在油画创作中以唯美为创作理念，表现对美好生活的一种期盼。
【关键词】：唯美主义;艺术思潮;创作理念
中国当今艺术受西方现代艺术和后现代艺术的影响，以及與世界各国艺术的广泛交流，各种艺术思潮不断涌现，中国油画的表现方式也随之增多，各种表现手法和题材冲击着唯美理念的绘画。随着人们审美标准和审美趣味的多样化，有一些美术家的创作偏离了艺术的本质，出现了迎合观众和市场的情况，使一些作品缺乏艺术品位等问题，唯美主义的绘画已不再是当今艺术发展的主流。
在当今唯美理念的绘画已不再是艺术的主流，但人们仍然对唯美理念绘画有着浓厚的兴趣。唯美是人们内心境界的最高向往，内心充满美的人是高尚的。在这个物质文明和精神文明高度发展的今天，要想保留美好首先只能自己内心充满美，经过自己心灵的净化，将最美的一面留在心底，再经过加工重现在观众面前，让这份唯美去感染世人，让这个社会永远充满美，因此要继续追求并将唯美理念一直延续下去。
一 、唯美理念在当今中国油画中的现状分析
唯美的意思是追求绝对的美，但真正意义上的唯美在这个世界上是并不存在的。所谓"唯美主义"，就是主张为艺术而艺术，强调那种超出生活的纯粹的美，以艺术的形式美作为绝对美的艺术主张，是一种脱离现实的技巧美，是美的一种至上主义。每个人对唯美的理解也是不同的，有的人认为表面上的美就是唯美，而有的人却认为内在美才是真正的唯美。外表美是一个前提，内外结合的美才是真正的美，真正的唯美是由内而发的，应该是从自然与真实出发，从生活里去寻找和发现一切美的经验，将自己内心的真情实感表现出来，这样的唯美才是比较健康的。
改革开放以来，西方的文化和艺术思想大量涌入中国，中外美术得到广泛的交流，人们的思想也越来越开放，新兴的油画表现方式和理念不断增加。最初中国的油画都是以写实为主，表现一些日常所见的人和事，展现在世人眼前的是一些和谐唯美的画面，很舒服耐看。表现方式的增多开阔了人们的视野和思路，从而可以多方面的表现唯美，使唯美时刻出现在现实生活中，美化环境净化心灵。但是油画的一些弊端和问题也随之暴露，但并不是所有新兴的油画观念都是负面的，单纯的油画观念类别不能划分艺术的积极性与消极性，判断的标准在于创作的题材，当今随着人们欣赏水平的变化，思想也越来越开放，但是那种唯美理念占主导的油画已经很少，偶有提及也是简单的一笔带过。当今社会在各种艺术思潮的冲击下唯美主义理念的绘画被边缘化了，失去了对唯美的人性化的认识，刻意的去追求“光鲜亮丽”的成就，丢掉了人类内心的那种纯净与唯美。
二、造成当今油画界唯美理念现状的原因及思考
英国的浪漫主义诗人济慈曾说过：“美的东西就是永久的欢乐”，唯美始终给人以美好的象征，给人以希望，唯美观念不仅要体现在创作中，更重要的是与现实生活相结合，让美永远围绕在身边。艺术需要个性，每个画家也都有自己的创作个性，有个性不拘泥于陈旧死板，创新时尚是好的，但追求个性的前提是要以健康向上的题材为创作对象。不能抛弃艺术的本源，让那种欢乐成为一种永远的欢乐，而不是金钱名利带来的欢乐。
当今社会的唯美理念在油画多样的表现形式和绘画理念的冲击下，已逐渐淡去，之所以会这样，主要有以下几方面的原因，一是经济和社会的发展的客观原因造成的审美标准和审美趣味的变化;二是艺术家自身的主观原因，在追求个性和时尚的同时，有的艺术家放弃了唯美的绘画理念;三是人们所处的社会和环境的改变，所处的社会和环境是开放的自由的，思想不受限制和约束，人们有更多的表现空间和大胆的想法;再就是中国油画自身的发展模式造成的中国油画表现形式的变化。一个成功的艺术家在跟上艺术发展步伐和完善自己艺术追求的同时，要能够承受的住各方面诱惑的“熏陶”，坚守艺术的本质。艺术多元化是好的，能够丰富艺术的种类，给人更多新鲜的艺术享受，唯美主义是其中非常可贵的艺术理念，在当今新的时代背景下一定会展现新的面貌，唯美也是可以发展的。
三、唯美理念在当今油画界的运用
杨飞云、王沂东、纳兰霍等中外艺术家都是写实主义的代表人物，他们的作品时刻贯穿唯美这一创作理念，将最美最真实的生活画面展现给观众。创作理念贯穿绘画的始终，也是一个艺术家得以发展的关键，一个明确的创作理念不仅能够减少艺术家在创作中的盲目表现，而且还能够使观赏者清楚地明白艺术家创作的动机和主题。
每个画家都有属于自己的一套创作理念，这种理念是独一无二的，是每个艺术家专属的，无法抄袭的。“一切都是美的，因为我锐利的慧眼，注视到众生万物的核心，透过外形触及内在的‘真’，此‘真’，即是‘美’。”这是王沂东在一次访谈中跟记者的对话。王沂东的作品每次都能带给观者即美妙又震撼的视觉感受，所有的绘画元素没有任何牵强和做作的表现，每个地方颜色的变化表现自然流畅。他追求真实但却又跟意境结合，用最写实的手法表现在画面上的几乎是完美无缺的美，达到了唯美的最高境界。
王沂东说：“绘画很重要的一点就是：它是表达情感的。特别是写实人物油画，是情感的一种抒发，它表达了人与人之间、人与自然之间的关系。”只有将彼此之间的关系处理好了心中所要表达的那份唯美也就自然流露出来了，将自己真正融入其中才会创作出贴近人的艺术，得到大众的认可。
李贵君在一次采访中说：“我对优雅的有品质的生活方式有一种向往，我想通过画面传递给大家，唯美的画面与我自身的生活追求有关，我有一种追求完美主义的倾向，将所有的美集于一身表现最美。”在创作时时刻注意自己感情的倾注，把自己的感情通过画笔融入画面，每一笔都很小心的描绘着自己的真实感受，笔触与笔触之间的衔接尽量达到自然流畅，用色用笔小心谨慎。
尽管唯美理念的绘画越来越少，但是在当今背景下仍具有很强的存在价值，表达了新时代背景下人们新的理想和追求，唯美理念作为人们对美好生活的向往和寄托成为一部分画家创作理念的追求。
参考文献：
[1]王兆军.王沂东的风格[J].艺术界，1997，（20）：35.
[2]李福岭.王沂东油画的本土性[J].大众文艺，2010，（17）：51.
[3]王沂东.王沂东油画散谈[J].美术，1992，（8）：69.
[4]李晓峰.牡丹江大学学报[J].中国知网，2010，（10）：19.
[5]张苑.经典的诱惑—与北京写实油画派成员李贵君一席谈话[J].艺术市场，2005，（3）：18.
【关键词】：唯美主义;艺术思潮;创作理念
中国当今艺术受西方现代艺术和后现代艺术的影响，以及與世界各国艺术的广泛交流，各种艺术思潮不断涌现，中国油画的表现方式也随之增多，各种表现手法和题材冲击着唯美理念的绘画。随着人们审美标准和审美趣味的多样化，有一些美术家的创作偏离了艺术的本质，出现了迎合观众和市场的情况，使一些作品缺乏艺术品位等问题，唯美主义的绘画已不再是当今艺术发展的主流。
在当今唯美理念的绘画已不再是艺术的主流，但人们仍然对唯美理念绘画有着浓厚的兴趣。唯美是人们内心境界的最高向往，内心充满美的人是高尚的。在这个物质文明和精神文明高度发展的今天，要想保留美好首先只能自己内心充满美，经过自己心灵的净化，将最美的一面留在心底，再经过加工重现在观众面前，让这份唯美去感染世人，让这个社会永远充满美，因此要继续追求并将唯美理念一直延续下去。
一 、唯美理念在当今中国油画中的现状分析
唯美的意思是追求绝对的美，但真正意义上的唯美在这个世界上是并不存在的。所谓"唯美主义"，就是主张为艺术而艺术，强调那种超出生活的纯粹的美，以艺术的形式美作为绝对美的艺术主张，是一种脱离现实的技巧美，是美的一种至上主义。每个人对唯美的理解也是不同的，有的人认为表面上的美就是唯美，而有的人却认为内在美才是真正的唯美。外表美是一个前提，内外结合的美才是真正的美，真正的唯美是由内而发的，应该是从自然与真实出发，从生活里去寻找和发现一切美的经验，将自己内心的真情实感表现出来，这样的唯美才是比较健康的。
改革开放以来，西方的文化和艺术思想大量涌入中国，中外美术得到广泛的交流，人们的思想也越来越开放，新兴的油画表现方式和理念不断增加。最初中国的油画都是以写实为主，表现一些日常所见的人和事，展现在世人眼前的是一些和谐唯美的画面，很舒服耐看。表现方式的增多开阔了人们的视野和思路，从而可以多方面的表现唯美，使唯美时刻出现在现实生活中，美化环境净化心灵。但是油画的一些弊端和问题也随之暴露，但并不是所有新兴的油画观念都是负面的，单纯的油画观念类别不能划分艺术的积极性与消极性，判断的标准在于创作的题材，当今随着人们欣赏水平的变化，思想也越来越开放，但是那种唯美理念占主导的油画已经很少，偶有提及也是简单的一笔带过。当今社会在各种艺术思潮的冲击下唯美主义理念的绘画被边缘化了，失去了对唯美的人性化的认识，刻意的去追求“光鲜亮丽”的成就，丢掉了人类内心的那种纯净与唯美。
二、造成当今油画界唯美理念现状的原因及思考
英国的浪漫主义诗人济慈曾说过：“美的东西就是永久的欢乐”，唯美始终给人以美好的象征，给人以希望，唯美观念不仅要体现在创作中，更重要的是与现实生活相结合，让美永远围绕在身边。艺术需要个性，每个画家也都有自己的创作个性，有个性不拘泥于陈旧死板，创新时尚是好的，但追求个性的前提是要以健康向上的题材为创作对象。不能抛弃艺术的本源，让那种欢乐成为一种永远的欢乐，而不是金钱名利带来的欢乐。
当今社会的唯美理念在油画多样的表现形式和绘画理念的冲击下，已逐渐淡去，之所以会这样，主要有以下几方面的原因，一是经济和社会的发展的客观原因造成的审美标准和审美趣味的变化;二是艺术家自身的主观原因，在追求个性和时尚的同时，有的艺术家放弃了唯美的绘画理念;三是人们所处的社会和环境的改变，所处的社会和环境是开放的自由的，思想不受限制和约束，人们有更多的表现空间和大胆的想法;再就是中国油画自身的发展模式造成的中国油画表现形式的变化。一个成功的艺术家在跟上艺术发展步伐和完善自己艺术追求的同时，要能够承受的住各方面诱惑的“熏陶”，坚守艺术的本质。艺术多元化是好的，能够丰富艺术的种类，给人更多新鲜的艺术享受，唯美主义是其中非常可贵的艺术理念，在当今新的时代背景下一定会展现新的面貌，唯美也是可以发展的。
三、唯美理念在当今油画界的运用
杨飞云、王沂东、纳兰霍等中外艺术家都是写实主义的代表人物，他们的作品时刻贯穿唯美这一创作理念，将最美最真实的生活画面展现给观众。创作理念贯穿绘画的始终，也是一个艺术家得以发展的关键，一个明确的创作理念不仅能够减少艺术家在创作中的盲目表现，而且还能够使观赏者清楚地明白艺术家创作的动机和主题。
每个画家都有属于自己的一套创作理念，这种理念是独一无二的，是每个艺术家专属的，无法抄袭的。“一切都是美的，因为我锐利的慧眼，注视到众生万物的核心，透过外形触及内在的‘真’，此‘真’，即是‘美’。”这是王沂东在一次访谈中跟记者的对话。王沂东的作品每次都能带给观者即美妙又震撼的视觉感受，所有的绘画元素没有任何牵强和做作的表现，每个地方颜色的变化表现自然流畅。他追求真实但却又跟意境结合，用最写实的手法表现在画面上的几乎是完美无缺的美，达到了唯美的最高境界。
王沂东说：“绘画很重要的一点就是：它是表达情感的。特别是写实人物油画，是情感的一种抒发，它表达了人与人之间、人与自然之间的关系。”只有将彼此之间的关系处理好了心中所要表达的那份唯美也就自然流露出来了，将自己真正融入其中才会创作出贴近人的艺术，得到大众的认可。
李贵君在一次采访中说：“我对优雅的有品质的生活方式有一种向往，我想通过画面传递给大家，唯美的画面与我自身的生活追求有关，我有一种追求完美主义的倾向，将所有的美集于一身表现最美。”在创作时时刻注意自己感情的倾注，把自己的感情通过画笔融入画面，每一笔都很小心的描绘着自己的真实感受，笔触与笔触之间的衔接尽量达到自然流畅，用色用笔小心谨慎。
尽管唯美理念的绘画越来越少，但是在当今背景下仍具有很强的存在价值，表达了新时代背景下人们新的理想和追求，唯美理念作为人们对美好生活的向往和寄托成为一部分画家创作理念的追求。
参考文献：
[1]王兆军.王沂东的风格[J].艺术界，1997，（20）：35.
[2]李福岭.王沂东油画的本土性[J].大众文艺，2010，（17）：51.
[3]王沂东.王沂东油画散谈[J].美术，1992，（8）：69.
[4]李晓峰.牡丹江大学学报[J].中国知网，2010，（10）：19.
[5]张苑.经典的诱惑—与北京写实油画派成员李贵君一席谈话[J].艺术市场，2005，（3）：18.