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中学古典诗词的鉴赏指的是对作品的形象、语言和表达技巧作概要的赏析。刚开始学习诗词鉴赏会有很多困难，可能读了诗词有模糊的感情说不清，有一些感触道不明，还有一些让你觉得精彩的地方说不出原因……只有逐渐克服了这些难点，才能入门，从而领略到诗词的意境，从中获得艺术享受，产生乐趣。如何克服这些难点学会鉴赏古诗词呢？
一、学会利用已有的信息，如利用标题、注释、作者生平经历等，特别是了解作者所处时代背景和特定的写作背景
学习一首新诗词我们要充分利用课下注释，了解相关信息，为鉴赏诗词打下基础。一般作者生平介绍得不是很详细，而要深刻理解诗词的含义，我们就要了解作者所处的时代背景，主要是要掌握与诗词有关的时代变化。这就需要我们多了解相关作者的生活经历和思想性格。如杜甫的《蜀相》：“丞相祠堂何处寻？锦官城外柏森森。映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。三顾频频天下计，两朝开济老臣心。出师未捷身先死，长使英雄泪沾襟。”杜甫因处“安史之乱”时期，避乱时途经丞相祠堂，特去祭拜。因此，诗中可见对诸葛亮的颂赞之情、悼惜之意，结合杜甫经历又可以从诗中感到隐隐的济世之心。再如李煜的《浪淘沙》：“帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。”南唐后主李煜失掉了江山，成为北宋的阶下囚。因此，追想先前的荣华富贵，对比如今寒意不耐的凄凉处境，大有天上人间之感。一句“流水落花春去也”真是感伤之极。这也是至情之语！以上两首诗词，如果没有了解作者生活经历和所处时代背景，就很难真正理解作者所抒写的思想情感。
二、平时多加积累，把握作者思想特点和诗词创作的风格流派
任何一位作家，他的作品都会带上他独特的思想性格，其创作风格必然体现在其作品中。因此，把握作者思想特点和诗词创作的风格流派是诗词鉴赏的要点。平时要对一些重要作家及其作品有所了解。如：屈原、曹操、陶渊明、“王孟”、“高岑”、“李杜”、“元白”、李煜、“苏辛”、“姜柳”、李清照、文天祥、于谦、龚自珍等等。让我们先来看曹操的诗《龟虽寿》：“神龟虽寿，犹有竟时。腾蛇乘雾，终为土灰。老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。盈缩之期，不但在天。养怡之福，可得永年。幸甚至哉，歌以咏志。”这是曹操北征乌桓凯旋而归的途中所写的组诗《步出厦门行》之一首。联系作者生平思想特点和诗词创作的风格流派，我们可见“盈缩之期，不但在天。养怡之福，可得永年。”就不能只理解为：寿命长短在天，可保养身体，心情舒畅，也可使人长寿。联系前面的诗句，我们就可以知道，原来曹操是在张扬人的能力：千里马和有志之士，要在有限的生命中创造功业，这样便可延长自己的生命。再看杜甫的《月夜》：“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪始干。”联系杜甫生平思想特点和诗歌创作的风格，可知本诗决不是“婉约”之诗。流离他乡的愁苦，长安的苦衷，尽寓于此。再联系“遥怜小儿女，未解忆长安”，便可以明白“何时倚虚幌，双照泪始干。”何尝不包含着“长夜沾湿何由彻”的期盼和对家家能得以团圆的祝愿呢？当然，作家的思想和艺术风格常常是多样统一的。因此，在把握作者思想特点和诗词创作的风格流派时，一定要注意其复杂性和多样性。如陶渊明的诗恬淡自然，但也有“金刚怒目”式的诗篇。
三、学习古典诗词的基础知识，理解把握诗词的基本内容
1、诗词，尤其是格律诗，因为受押韵、平仄、对仗等要求的制约，有的字的字义往往是似而非，不像在散文中那样确切。如杜甫《春望》：“白头搔更短，浑欲不胜簪”，只有白发搔更短的，哪来的白头搔更短呢？因为这一句按格律应是“平平平仄仄”，第一个字可以不论，第二字不能通融，必须是平声，而“发”字恰是仄声，那就只好用平声的“头”字来代替。李商隐《无题》“风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香”，只有桂花香，哪来的“桂叶香”！因为这一句按格律应是“仄仄平平仄仄平”，一三五不论，二四六分明，这第六个字必须是仄声，通融不得，那就只好以仄声的“叶”字来顶替平声的“花”字。了解了这点我们在读诗词时，对字义、词义的理解，不能死抠字眼儿，需要联系诗词诸要素来“望文生义”。
2、白话文与文言文的语法有很多差别，诗词的语法与文言文接近，但又有很大的差别。首先是省略。最常见的省略是姓名，在诗词中往往把春秋时齐国的政治家、知心朋友管仲和鲍叔牙简称为管鲍，把汉朝的史学家班固和司马迁简称为班马，文学家扬雄和司马相如简称为扬马，在爱情故事中又把司马相如和卓文君简称为司马文君。其次是诗句中常常省略介词、连接词、动词、副词、谓词等。如王维《山居秋暝》：“明月松间照，清泉石上流”，这两句按常规语法应是“明月照于松间，清泉流于石上”。这里省略了个“于”字，并且把动词的“照”、“流”，和宾词的“松间”、“石上”换了个位置，也可算作倒装句。这种省略比较容易理解，某些省略了动词、谓词的句子就比较难理解。如崔颢《黄鹤楼》：“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲”，这里“晴川历历”是一句，“芳草萋萋”是一句，“汉阳树”与“鹦鹉洲”则不成句子。但汉阳树和晴川，芳草和鹦鹉洲的关系却表达出来了。因为晴川历历，所以汉阳树更看得清；因为芳草萋萋，所以鹦鹉洲更美。再次是在诗词中，为了适应声律的要求，在不损害原意的原则下，诗人可以对语序做适当的变换。如杜甫《秋兴》（第八首）：“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”，要认为应是“鹦鹉啄余香稻粒，凤凰栖老碧梧枝”，那就错了。“香稻”、“碧梧”放前，表示诗人所咏是香稻和碧梧，反是则所咏是鹦鹉和凤凰，不合秋兴题目。
3、弄通古语、典故。用古语、典故状物、写景、伤时、感事、酬谊、抒情，是中国古典诗词艺术的传统和特点。读一首诗或词，若不把其中的古语、典故等原委弄明白，就不能理解全诗（词）的含义，更谈不上领略其意境和艺术构思领会诗意。如辛弃疾《破阵子 为陈同甫赋壮词以寄》：“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵。马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名，可怜白发生。”这首词中“八百里”在《晋书 王济传》中有牛名八百里珓，这里指牛，意思是八百里范围内的官兵都分到烤熟的牛肉，形容军营分布之广。其中“的卢”指刘备在荆州遇险，骑的卢一跃三丈过河脱离险境，这里指马像的卢那样跑得飞快。如果不了解八百里这个典故，如果不了解的卢的传说，很难理解词人在此要表达的意思，影响对词的理解。 四、学习古诗词鉴赏基本方法，品味词句、把握意象并进而领悟诗词意境
诗是由意象构成意境，再由意境体现诗情的。意象是诗的基础，意境是诗的画面，诗情是诗的内涵。鉴赏一首诗必须从意象着手分析意境，再由意境感悟诗情。“意象→意境→诗情”是鉴赏古诗从局部到整体的合理流程，不可倒置。这一点应是鉴赏古典诗词的基本方法，也是鉴赏古典诗词的基本能力。范仲淹有这样的词句：“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。”（《苏幕遮》）这里“云”是“碧云”，“叶”是“黄叶”，“烟”是“寒烟”。这些均是直接描述性的意象。而“秋色连波”将这些意象连在一起，构成了一幅水天相映的秋景图，一“寒”字更突出了秋天意境的寒凉。正是这种寒凉的意境引发词人触景生情，随视线想到“更在斜阳外”的“芳草”，即故乡亲人所居之处。遥不可见，多么无情！这正是“乡魂”“旅思”的多情处。这里，随词人视线的转移和心理空间的变化，“芳草”已是想象中的意象了。以上都是通过对词句的品味，把握意象，领悟诗词意境的。这正是古人鉴赏诗词的基本方法和重要方法。
五、运用联想和想象、结合情感体验加以感悟
没有联想和想象，没有情感体验和感悟，简直就无法谈得上诗词鉴赏。举例来说，李清照的《如梦令》，如不利用联想和想象去再现词中的情境并结合情感体验加以感悟，无法体会其中的含义。《如梦令》：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦！”试想一想，“昨夜雨疏风骤”，按说会让人难以入眠，可诗人还是一夜浓睡。原来她喝了很多酒。风雨再加闷酒，或是借酒销愁。是因离情别绪？还是寂寞？是为飘泊？还是为伤春？或许都有。早晨还睡在床上，只挂念着风雨后的海棠。这时，侍女进来卷起窗帘。于是便问海棠怎么样了。回答说“依旧”。她说，你这个傻丫头，你知道吗？应是“绿肥红瘦”。看来，在她心中早知一夜风雨之后，海棠叶子肥大了，而花却落了。如果联系诗人的个人遭遇，词中的情感便可想而知了。再来看苏轼的《江城子——乙卯正月三十日夜记梦》：“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年断肠处，明月夜，短松冈。”这是一首悼亡诗，写的是对亡妻的思量。首句写难忘，次句写难见，再假设写十年来自己变化之大。下面“小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。”是夜来幽梦，“明月夜，短松冈”是妻子安身之地。因思而入梦，梦见妻子；因梦而料想妻子思己，想妻子也会梦见自己。没有联想和想象，没有情感体验和感悟，词中情境，词中那超越生死的人间至情是很难领悟的。
中学阶段的古诗词鉴赏重在对作品的形象、语言和表达技巧作概要的赏析，以上结合中学阶段要学习的古诗词谈谈鉴赏的基本方法。掌握了这些方法，并在鉴赏活动中不断实践，应可以获得鉴赏古典诗词的基本能力。
一、学会利用已有的信息，如利用标题、注释、作者生平经历等，特别是了解作者所处时代背景和特定的写作背景
学习一首新诗词我们要充分利用课下注释，了解相关信息，为鉴赏诗词打下基础。一般作者生平介绍得不是很详细，而要深刻理解诗词的含义，我们就要了解作者所处的时代背景，主要是要掌握与诗词有关的时代变化。这就需要我们多了解相关作者的生活经历和思想性格。如杜甫的《蜀相》：“丞相祠堂何处寻？锦官城外柏森森。映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。三顾频频天下计，两朝开济老臣心。出师未捷身先死，长使英雄泪沾襟。”杜甫因处“安史之乱”时期，避乱时途经丞相祠堂，特去祭拜。因此，诗中可见对诸葛亮的颂赞之情、悼惜之意，结合杜甫经历又可以从诗中感到隐隐的济世之心。再如李煜的《浪淘沙》：“帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。”南唐后主李煜失掉了江山，成为北宋的阶下囚。因此，追想先前的荣华富贵，对比如今寒意不耐的凄凉处境，大有天上人间之感。一句“流水落花春去也”真是感伤之极。这也是至情之语！以上两首诗词，如果没有了解作者生活经历和所处时代背景，就很难真正理解作者所抒写的思想情感。
二、平时多加积累，把握作者思想特点和诗词创作的风格流派
任何一位作家，他的作品都会带上他独特的思想性格，其创作风格必然体现在其作品中。因此，把握作者思想特点和诗词创作的风格流派是诗词鉴赏的要点。平时要对一些重要作家及其作品有所了解。如：屈原、曹操、陶渊明、“王孟”、“高岑”、“李杜”、“元白”、李煜、“苏辛”、“姜柳”、李清照、文天祥、于谦、龚自珍等等。让我们先来看曹操的诗《龟虽寿》：“神龟虽寿，犹有竟时。腾蛇乘雾，终为土灰。老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。盈缩之期，不但在天。养怡之福，可得永年。幸甚至哉，歌以咏志。”这是曹操北征乌桓凯旋而归的途中所写的组诗《步出厦门行》之一首。联系作者生平思想特点和诗词创作的风格流派，我们可见“盈缩之期，不但在天。养怡之福，可得永年。”就不能只理解为：寿命长短在天，可保养身体，心情舒畅，也可使人长寿。联系前面的诗句，我们就可以知道，原来曹操是在张扬人的能力：千里马和有志之士，要在有限的生命中创造功业，这样便可延长自己的生命。再看杜甫的《月夜》：“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪始干。”联系杜甫生平思想特点和诗歌创作的风格，可知本诗决不是“婉约”之诗。流离他乡的愁苦，长安的苦衷，尽寓于此。再联系“遥怜小儿女，未解忆长安”，便可以明白“何时倚虚幌，双照泪始干。”何尝不包含着“长夜沾湿何由彻”的期盼和对家家能得以团圆的祝愿呢？当然，作家的思想和艺术风格常常是多样统一的。因此，在把握作者思想特点和诗词创作的风格流派时，一定要注意其复杂性和多样性。如陶渊明的诗恬淡自然，但也有“金刚怒目”式的诗篇。
三、学习古典诗词的基础知识，理解把握诗词的基本内容
1、诗词，尤其是格律诗，因为受押韵、平仄、对仗等要求的制约，有的字的字义往往是似而非，不像在散文中那样确切。如杜甫《春望》：“白头搔更短，浑欲不胜簪”，只有白发搔更短的，哪来的白头搔更短呢？因为这一句按格律应是“平平平仄仄”，第一个字可以不论，第二字不能通融，必须是平声，而“发”字恰是仄声，那就只好用平声的“头”字来代替。李商隐《无题》“风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香”，只有桂花香，哪来的“桂叶香”！因为这一句按格律应是“仄仄平平仄仄平”，一三五不论，二四六分明，这第六个字必须是仄声，通融不得，那就只好以仄声的“叶”字来顶替平声的“花”字。了解了这点我们在读诗词时，对字义、词义的理解，不能死抠字眼儿，需要联系诗词诸要素来“望文生义”。
2、白话文与文言文的语法有很多差别，诗词的语法与文言文接近，但又有很大的差别。首先是省略。最常见的省略是姓名，在诗词中往往把春秋时齐国的政治家、知心朋友管仲和鲍叔牙简称为管鲍，把汉朝的史学家班固和司马迁简称为班马，文学家扬雄和司马相如简称为扬马，在爱情故事中又把司马相如和卓文君简称为司马文君。其次是诗句中常常省略介词、连接词、动词、副词、谓词等。如王维《山居秋暝》：“明月松间照，清泉石上流”，这两句按常规语法应是“明月照于松间，清泉流于石上”。这里省略了个“于”字，并且把动词的“照”、“流”，和宾词的“松间”、“石上”换了个位置，也可算作倒装句。这种省略比较容易理解，某些省略了动词、谓词的句子就比较难理解。如崔颢《黄鹤楼》：“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲”，这里“晴川历历”是一句，“芳草萋萋”是一句，“汉阳树”与“鹦鹉洲”则不成句子。但汉阳树和晴川，芳草和鹦鹉洲的关系却表达出来了。因为晴川历历，所以汉阳树更看得清；因为芳草萋萋，所以鹦鹉洲更美。再次是在诗词中，为了适应声律的要求，在不损害原意的原则下，诗人可以对语序做适当的变换。如杜甫《秋兴》（第八首）：“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”，要认为应是“鹦鹉啄余香稻粒，凤凰栖老碧梧枝”，那就错了。“香稻”、“碧梧”放前，表示诗人所咏是香稻和碧梧，反是则所咏是鹦鹉和凤凰，不合秋兴题目。
3、弄通古语、典故。用古语、典故状物、写景、伤时、感事、酬谊、抒情，是中国古典诗词艺术的传统和特点。读一首诗或词，若不把其中的古语、典故等原委弄明白，就不能理解全诗（词）的含义，更谈不上领略其意境和艺术构思领会诗意。如辛弃疾《破阵子 为陈同甫赋壮词以寄》：“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵。马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名，可怜白发生。”这首词中“八百里”在《晋书 王济传》中有牛名八百里珓，这里指牛，意思是八百里范围内的官兵都分到烤熟的牛肉，形容军营分布之广。其中“的卢”指刘备在荆州遇险，骑的卢一跃三丈过河脱离险境，这里指马像的卢那样跑得飞快。如果不了解八百里这个典故，如果不了解的卢的传说，很难理解词人在此要表达的意思，影响对词的理解。 四、学习古诗词鉴赏基本方法，品味词句、把握意象并进而领悟诗词意境
诗是由意象构成意境，再由意境体现诗情的。意象是诗的基础，意境是诗的画面，诗情是诗的内涵。鉴赏一首诗必须从意象着手分析意境，再由意境感悟诗情。“意象→意境→诗情”是鉴赏古诗从局部到整体的合理流程，不可倒置。这一点应是鉴赏古典诗词的基本方法，也是鉴赏古典诗词的基本能力。范仲淹有这样的词句：“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。”（《苏幕遮》）这里“云”是“碧云”，“叶”是“黄叶”，“烟”是“寒烟”。这些均是直接描述性的意象。而“秋色连波”将这些意象连在一起，构成了一幅水天相映的秋景图，一“寒”字更突出了秋天意境的寒凉。正是这种寒凉的意境引发词人触景生情，随视线想到“更在斜阳外”的“芳草”，即故乡亲人所居之处。遥不可见，多么无情！这正是“乡魂”“旅思”的多情处。这里，随词人视线的转移和心理空间的变化，“芳草”已是想象中的意象了。以上都是通过对词句的品味，把握意象，领悟诗词意境的。这正是古人鉴赏诗词的基本方法和重要方法。
五、运用联想和想象、结合情感体验加以感悟
没有联想和想象，没有情感体验和感悟，简直就无法谈得上诗词鉴赏。举例来说，李清照的《如梦令》，如不利用联想和想象去再现词中的情境并结合情感体验加以感悟，无法体会其中的含义。《如梦令》：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦！”试想一想，“昨夜雨疏风骤”，按说会让人难以入眠，可诗人还是一夜浓睡。原来她喝了很多酒。风雨再加闷酒，或是借酒销愁。是因离情别绪？还是寂寞？是为飘泊？还是为伤春？或许都有。早晨还睡在床上，只挂念着风雨后的海棠。这时，侍女进来卷起窗帘。于是便问海棠怎么样了。回答说“依旧”。她说，你这个傻丫头，你知道吗？应是“绿肥红瘦”。看来，在她心中早知一夜风雨之后，海棠叶子肥大了，而花却落了。如果联系诗人的个人遭遇，词中的情感便可想而知了。再来看苏轼的《江城子——乙卯正月三十日夜记梦》：“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年断肠处，明月夜，短松冈。”这是一首悼亡诗，写的是对亡妻的思量。首句写难忘，次句写难见，再假设写十年来自己变化之大。下面“小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。”是夜来幽梦，“明月夜，短松冈”是妻子安身之地。因思而入梦，梦见妻子；因梦而料想妻子思己，想妻子也会梦见自己。没有联想和想象，没有情感体验和感悟，词中情境，词中那超越生死的人间至情是很难领悟的。
中学阶段的古诗词鉴赏重在对作品的形象、语言和表达技巧作概要的赏析，以上结合中学阶段要学习的古诗词谈谈鉴赏的基本方法。掌握了这些方法，并在鉴赏活动中不断实践，应可以获得鉴赏古典诗词的基本能力。