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内容摘要：儿童美术往往与稚拙、童趣、无拘无束等词汇联系在一起，并被成人所夸赞和喜爱，但是在认真思考后，我们发现儿童美术有其定内涵：建立在儿童身心自然成长基础之上的美术表现活动及其结果。因此，促进发展是儿童美术的真正价值和最重要的功能。古今中外皆有儿童绘画，但历史文献中却鲜少对儿童绘画的描述，苏轼的“论画以形似，见与儿童邻。”是第一次表达。他也首倡“诗中有画，画中有诗”一说，表现于诗，是情与景;表现于画，则是意与行。在2017年新课改背景下，儿童美术要在中国传统文化“古诗”中挖掘其艺术创作素材，让儿童在理解语言文字的基础上，以绘画造型的形式再现古诗所表达的意思，即“画是无声诗，诗是有声画。”
关键词： 儿童美术、 古诗 、儿童绘画
中图分类号：G4 文献标识码：A
《义务教育美术课程标准（2011年版）》中明确提出“美术学科提倡跨领域学习，与其他学科相结合，以提高学生的美术综合素养。”于是，古诗配画教学破土而出了。小学生古诗配画教学，是站在儿童的角度，立足儿童的视角，用绘画的形式来表现儿童对诗意的理解、感悟，是通过诗文的文字形象语言与绘画的视觉造型语言互补、融合而创作的一种特殊形式。
没有画，形象就不是艺术形象“意不足谓之非形可也”;没有诗，画意也不成其为画意“舍形何求所意”。我尝试将古诗配画两者结合，带领孩子们在如画的古诗中畅游，在醉人的诗韵里挥毫。让儿童美术充满着诗情画意。下面是我的古诗配画初探感悟：
一、在角色体验中入境
儿童美术的主体是儿童绘画，在通常语境中，我们谈到儿童美术时大多指的也是儿童画，“十个孩子九个爱画”正是表达此意。我在四、五年级课堂布置古诗配画作业时，他们首先是搜索自己在语文中所学过的诗句，再配合诗句内容创作发挥。
例如在绘画中出现频率较高的一首王之涣的《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”这首自古而今广为流传的名篇，表达诗人热爱祖国大好河山之情，还蕴含一定积极的人生哲理。前两句写景为后两句议论渲染了气势，作了铺垫;而后两句即景生情，将前两句推上了一个新的高度，更激发出一种不断进取、奋发向上的精神。在绘画过程中我让儿童们跨越时空，把自己当作王之涣。在古典音乐的伴奏下，画出《登鹳雀楼》的全部过程和借物抒情的感受。
二、与实际生活相链接
古诗的教学必须重视与学生实际生活的联系，才能拉近与诗句与现实的距离，让诗句在学生头脑中“复活”。不少老师可能在教学古诗时，会感觉到古诗含义深刻，就那么几个字，教起来很枯燥，孩子们也很疑惑字面含义。
例如李白的《望庐山瀑布》：“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”这首诗写得气势磅礴，诗人将庐山一个最典型的风景点以“入乎其内，出乎其外”的大手笔描绘得奔放空灵。但是孩子们纷纷反映诗句生涩难懂，瀑布就瀑布，和香炉有什么关系？九天银河又是什么？怎么画出来？
于是我先播放准备好的庐山风景区视频，再带着孩子们去校园水池假山处绘画写生，他们一边绘画我一边解答。这首七言诗句中第五字最重要，第五字一定要响亮。比如一个“生”字，不仅把香炉峰写活了，也把山间烟云冉冉上升、袅袅浮游的景象表现出来;而一个“挂”字化动为静，比之别诗的化静为动更别出心裁;一个“落”字也很精彩，鲜活的勾画出高空突兀、水流倾泻的磅礴气势。假如换掉这三个字，你们有没有更好的选择？孩子们纷纷七嘴八舌讨论，尝试替换，“冒”紫烟？“在”前川？“落”三千尺？不是词不达意就是不谐音不响亮、或者两字重复。最终达成共识还是原装最好！
三、抓住疑惑、找错误。
古诗是诗人从生活中截取几个最感人的镜头，用跳跃含蓄的语言，创设出一种画外有画、意外有意、令人回味无穷的意境来表达情感体验。
例如李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流时。”该诗前两句交代了送别的时间、地点。武汉在西，扬州在东，顺流而下，这样的句子信手拈来毫无雕饰。但是孩子们纷纷反映后两句有错误：“长江上船只来来往往，怎么可能只有孤帆呢？”我解析到：“这代表李白眼里只有孟浩然一友：其他的船只、人物早已视而不见，他的眼里只有那张帆，那个人，那片情。这是一切景语皆情语啊！”孩子们顿时恍然大悟。经过师生间的品读，孩子在配画时就知道画面中应突显什么，画面就不会杂乱无章了。
再如杨万里的《小池》：“泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”此诗是一首清新的小品。它句句是诗，句句如画，展示了明媚的初夏风光。孩子们总会问我：“为什么蜻蜓停在荷叶上？不是青蛙才在荷叶上吗？” 为了解开他们心中的疑惑，我展示了在丰褚园拍摄的一些荷花照片，镜头捕捉到小小的嫩荷刚露出紧裹的叶尖，早飞来可爱的蜻蜓站立在上头。一下子解开他们心中的疑惑，收到事半功倍的效果。
四、中西合璧，不拘一格。
在現代绘画教学理念下，我结合现代儿童的心理特点，将绘画的形式多元化，中西合璧古为今用。
例如教学骆宾王《鹅》，“鹅、鹅、鹅，曲项向天歌，白毛浮绿水，红掌拨清波。”这一课时，可以让绘画基础较好的孩子用水墨的形式表现水墨淋漓的鹅的形象，也可以让学生用水粉，油画棒等材料以现代绘画形式来描绘鹅，充分显现出儿童画的稚拙、淳朴，真实的美感，使得画面更为生动，活泼。
五、结束语
儿童美术一般包括的年龄段是从幼儿园到15岁前后，此次开展的“古诗配画模式初探”正是在四、五两个年级开展（平均年龄在10-12岁）。他们正处于1、由单纯的动觉快感到动觉、视觉协调，进而达到对精神形象发生兴趣。2、由概括的图式把握，发展到分化更为详细、客观的写实再现。
“诗中有画，画中有诗。”诗与画如同一对孪生姊妹，不可分离。我们要遵循儿童自然发展规律，教育促进他们饱含着对古诗的喜爱之情，保持对古诗的创作热情，才能为古诗配画添上浓墨重彩的一笔。
关键词： 儿童美术、 古诗 、儿童绘画
中图分类号：G4 文献标识码：A
《义务教育美术课程标准（2011年版）》中明确提出“美术学科提倡跨领域学习，与其他学科相结合，以提高学生的美术综合素养。”于是，古诗配画教学破土而出了。小学生古诗配画教学，是站在儿童的角度，立足儿童的视角，用绘画的形式来表现儿童对诗意的理解、感悟，是通过诗文的文字形象语言与绘画的视觉造型语言互补、融合而创作的一种特殊形式。
没有画，形象就不是艺术形象“意不足谓之非形可也”;没有诗，画意也不成其为画意“舍形何求所意”。我尝试将古诗配画两者结合，带领孩子们在如画的古诗中畅游，在醉人的诗韵里挥毫。让儿童美术充满着诗情画意。下面是我的古诗配画初探感悟：
一、在角色体验中入境
儿童美术的主体是儿童绘画，在通常语境中，我们谈到儿童美术时大多指的也是儿童画，“十个孩子九个爱画”正是表达此意。我在四、五年级课堂布置古诗配画作业时，他们首先是搜索自己在语文中所学过的诗句，再配合诗句内容创作发挥。
例如在绘画中出现频率较高的一首王之涣的《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”这首自古而今广为流传的名篇，表达诗人热爱祖国大好河山之情，还蕴含一定积极的人生哲理。前两句写景为后两句议论渲染了气势，作了铺垫;而后两句即景生情，将前两句推上了一个新的高度，更激发出一种不断进取、奋发向上的精神。在绘画过程中我让儿童们跨越时空，把自己当作王之涣。在古典音乐的伴奏下，画出《登鹳雀楼》的全部过程和借物抒情的感受。
二、与实际生活相链接
古诗的教学必须重视与学生实际生活的联系，才能拉近与诗句与现实的距离，让诗句在学生头脑中“复活”。不少老师可能在教学古诗时，会感觉到古诗含义深刻，就那么几个字，教起来很枯燥，孩子们也很疑惑字面含义。
例如李白的《望庐山瀑布》：“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”这首诗写得气势磅礴，诗人将庐山一个最典型的风景点以“入乎其内，出乎其外”的大手笔描绘得奔放空灵。但是孩子们纷纷反映诗句生涩难懂，瀑布就瀑布，和香炉有什么关系？九天银河又是什么？怎么画出来？
于是我先播放准备好的庐山风景区视频，再带着孩子们去校园水池假山处绘画写生，他们一边绘画我一边解答。这首七言诗句中第五字最重要，第五字一定要响亮。比如一个“生”字，不仅把香炉峰写活了，也把山间烟云冉冉上升、袅袅浮游的景象表现出来;而一个“挂”字化动为静，比之别诗的化静为动更别出心裁;一个“落”字也很精彩，鲜活的勾画出高空突兀、水流倾泻的磅礴气势。假如换掉这三个字，你们有没有更好的选择？孩子们纷纷七嘴八舌讨论，尝试替换，“冒”紫烟？“在”前川？“落”三千尺？不是词不达意就是不谐音不响亮、或者两字重复。最终达成共识还是原装最好！
三、抓住疑惑、找错误。
古诗是诗人从生活中截取几个最感人的镜头，用跳跃含蓄的语言，创设出一种画外有画、意外有意、令人回味无穷的意境来表达情感体验。
例如李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流时。”该诗前两句交代了送别的时间、地点。武汉在西，扬州在东，顺流而下，这样的句子信手拈来毫无雕饰。但是孩子们纷纷反映后两句有错误：“长江上船只来来往往，怎么可能只有孤帆呢？”我解析到：“这代表李白眼里只有孟浩然一友：其他的船只、人物早已视而不见，他的眼里只有那张帆，那个人，那片情。这是一切景语皆情语啊！”孩子们顿时恍然大悟。经过师生间的品读，孩子在配画时就知道画面中应突显什么，画面就不会杂乱无章了。
再如杨万里的《小池》：“泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”此诗是一首清新的小品。它句句是诗，句句如画，展示了明媚的初夏风光。孩子们总会问我：“为什么蜻蜓停在荷叶上？不是青蛙才在荷叶上吗？” 为了解开他们心中的疑惑，我展示了在丰褚园拍摄的一些荷花照片，镜头捕捉到小小的嫩荷刚露出紧裹的叶尖，早飞来可爱的蜻蜓站立在上头。一下子解开他们心中的疑惑，收到事半功倍的效果。
四、中西合璧，不拘一格。
在現代绘画教学理念下，我结合现代儿童的心理特点，将绘画的形式多元化，中西合璧古为今用。
例如教学骆宾王《鹅》，“鹅、鹅、鹅，曲项向天歌，白毛浮绿水，红掌拨清波。”这一课时，可以让绘画基础较好的孩子用水墨的形式表现水墨淋漓的鹅的形象，也可以让学生用水粉，油画棒等材料以现代绘画形式来描绘鹅，充分显现出儿童画的稚拙、淳朴，真实的美感，使得画面更为生动，活泼。
五、结束语
儿童美术一般包括的年龄段是从幼儿园到15岁前后，此次开展的“古诗配画模式初探”正是在四、五两个年级开展（平均年龄在10-12岁）。他们正处于1、由单纯的动觉快感到动觉、视觉协调，进而达到对精神形象发生兴趣。2、由概括的图式把握，发展到分化更为详细、客观的写实再现。
“诗中有画，画中有诗。”诗与画如同一对孪生姊妹，不可分离。我们要遵循儿童自然发展规律，教育促进他们饱含着对古诗的喜爱之情，保持对古诗的创作热情，才能为古诗配画添上浓墨重彩的一笔。