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编著：吴盛青
出版：复旦大学出版社
出版时间：2016年6月
【评委评语】
作为一本学术会议的论文集，《旅行的图像与文本》中的“摄影作为信息和方法”单元，集中展现了当代中国学研究的新取向，即在现代中文语境中，通过对于摄影图像与文学文本之间的跨媒介互动，来发现摄影在型塑“中国性”的过程中所起的作用，以及摄影和文学互动所激发出来的对于文本释读的新的可能性。同时，这些论文（并不限于这个单元）也体现了这一领域里的最新学术成果，并且可以为正在兴起的当代摄影学术研究提供成熟的规范借鉴。
—顾铮
如果说从手抄本到印刷本是书籍史、阅读史上划时代的变化的话，那照相术毫无疑问是近世信息传播领域里一场天翻地覆的技术革命。麦克卢汉（Marshall McLuhan）在20世纪60年代提出“媒介即信息”的著名观点。“信息”在此并不仅仅是知识，而是指“对人的组合与行动的尺度和形态”，媒介发挥了塑造和控制的作用。照片、影像，以其巨大的复制、传播的功能，随着全球资本市场的兴起，彻底地改造了现代人感知世界、情感交流的模式。海德格尔前瞻性地预言说，“世界被把握为图像”。视觉性，就如同语言，成为现代人把握世界、表达自我的基本方式。本书收入的第二组四篇论文，既是对中国早期摄影史的补白，更是思考摄影新媒介，作为“人的任何延伸”，在近代中国的技术传播中引发的感知与改造主体性的革命。
芮哲非（Christopher A.Reed）在其专著《谷腾堡在上海：中国印刷资本业的发展（1876-1937）》一书中指出，照相技术与武器制造、铁路一样，成为清末推动革新的重要推动因素。收入本书的论文勾勒了照相术早期在上海传播的概貌，指出石印技术在19世纪后期仍占主导地位，照片直到20世纪初才开始普及。该文对石印技术、摄影术作为两种同时进入中国印刷业的技术进行比较研究，兼及讨论技术性的图像与潜在观者、受众之间的关系。通过对信息交流模式（图像生产过程）与信息网络（体现在图像中的受众群体的构成）的研究，他提出一种假说：石印图片中淡化中国人，不见洋人；而工业照片中却时时可见西洋管理者的身影。作为清末中国工业化过程中信息交流模式的视觉呈现，《媒体即信息：中国早期工业照片和 石印图片及其观者之比较》一文认为照片为研究中国工业生产网络、重构受众群体提供了直观的证据。作者亦是在此意义上使用媒体（照片）即信息（工业生产网络的参与者）的说法。
法国学者狄瑞景（Régine Thiriez）长期致力于中国早期摄影史的研究、照片的收藏与整理工作。收入本书的论文《威廉·桑德斯镜头下的旧上海风情》提供了一些重要的历史图像文献，即1862年到1870年间威廉·桑德斯（William Saunders）在上海开设森泰照相馆时拍摄的民俗照片。这类摄影多为摆拍，展现东方奇观，无论是待砍头的国人、蝴蝶发髻的女子、流动的食摊、沿街叫卖的小贩，还是披枷带锁的囚犯。这些来自文化他者的凝视、技巧、构图，推动了中国本土摄影业的发展，上海耀华照相馆等即有模仿桑德斯的作品。桑德斯通过摆拍、修饰的策略对文化“类型与风俗”的镜头捕捉，为在世界范围内的印刷品的流通传播提供了一份意义含混的中国影像。这份对历史“永恒”的记录，也提醒后世的研究者反思“图像反映真实”这一迷思。
吴盛青与徐兰君的文章，都是利用视觉材料来讨论新的观视技术对感性主体的型塑作用。吴盛青的文章《相思之影：清末明初照相文化中的情感地图》通过对19世纪末20世纪早期的诗歌与人物肖像照的对读，展示新旧杂糅的时代里旧诗与新影像的交锋对峙以及融合。摄影从传入中国之初起就与性别化的凝视与想象女性的视觉政治与文化表演彼此缠绕、互相牵连。题照诗，发扬题美人画的传统，是对“女性”照片的情色想象上的意义的增值与添加。该文关注以苏曼殊、柳亚子为中心的文人圈子，追溯照片作为礼物、信物题咏、流播的轨迹，讨论情与物的关系，尤其是新媒介对男性文人情感的主体间性的塑造作用。文章《照相术与现代中国“儿童相”的谱系学研究》是对“儿童相”知识考古学的梳理，徐兰君认為照相术在“发现”现代儿童中扮演至关重要的角色。晚清传教士何德兰的《孺子歌图》《中国男孩与女孩》，借用照片和儿歌的翻译以及游戏，从人类学的视角向世界介绍中国儿童。照片作为辅助媒介，召唤在儿歌的文字翻译中丢失了的中国性，唤起的是富于象征意味的中国形象。现代心理学先驱人物陈鹤琴，记录儿童日常生活中的面部表情、行为动作，进一步倡导童年生活中“趣味”的概念。该文提出一系列关键性的思考：影像如何发挥作用？与现代学科建设（如文化人类学、心理学）与大众媒体（如《良友》画报）之间有何种关系？影像如何对现代人的身心建构、人格型塑起到“规训”的作用？
摄影术是舶来品。在摄影术发明后的几十年里，中国是被窥视、被想象的他者，同时自身很快也成为视觉经验与文化的有创造力的生产场域。摄影术展现出其强大的融摄与复制的能力，也为中国的现代性经验带来了深刻的感觉震颤，以及把握世界方式的革命。
（节选自《旅行的图像和文本》序言，吴盛青/文）
出版：复旦大学出版社
出版时间：2016年6月
【评委评语】
作为一本学术会议的论文集，《旅行的图像与文本》中的“摄影作为信息和方法”单元，集中展现了当代中国学研究的新取向，即在现代中文语境中，通过对于摄影图像与文学文本之间的跨媒介互动，来发现摄影在型塑“中国性”的过程中所起的作用，以及摄影和文学互动所激发出来的对于文本释读的新的可能性。同时，这些论文（并不限于这个单元）也体现了这一领域里的最新学术成果，并且可以为正在兴起的当代摄影学术研究提供成熟的规范借鉴。
—顾铮
如果说从手抄本到印刷本是书籍史、阅读史上划时代的变化的话，那照相术毫无疑问是近世信息传播领域里一场天翻地覆的技术革命。麦克卢汉（Marshall McLuhan）在20世纪60年代提出“媒介即信息”的著名观点。“信息”在此并不仅仅是知识，而是指“对人的组合与行动的尺度和形态”，媒介发挥了塑造和控制的作用。照片、影像，以其巨大的复制、传播的功能，随着全球资本市场的兴起，彻底地改造了现代人感知世界、情感交流的模式。海德格尔前瞻性地预言说，“世界被把握为图像”。视觉性，就如同语言，成为现代人把握世界、表达自我的基本方式。本书收入的第二组四篇论文，既是对中国早期摄影史的补白，更是思考摄影新媒介，作为“人的任何延伸”，在近代中国的技术传播中引发的感知与改造主体性的革命。
芮哲非（Christopher A.Reed）在其专著《谷腾堡在上海：中国印刷资本业的发展（1876-1937）》一书中指出，照相技术与武器制造、铁路一样，成为清末推动革新的重要推动因素。收入本书的论文勾勒了照相术早期在上海传播的概貌，指出石印技术在19世纪后期仍占主导地位，照片直到20世纪初才开始普及。该文对石印技术、摄影术作为两种同时进入中国印刷业的技术进行比较研究，兼及讨论技术性的图像与潜在观者、受众之间的关系。通过对信息交流模式（图像生产过程）与信息网络（体现在图像中的受众群体的构成）的研究，他提出一种假说：石印图片中淡化中国人，不见洋人；而工业照片中却时时可见西洋管理者的身影。作为清末中国工业化过程中信息交流模式的视觉呈现，《媒体即信息：中国早期工业照片和 石印图片及其观者之比较》一文认为照片为研究中国工业生产网络、重构受众群体提供了直观的证据。作者亦是在此意义上使用媒体（照片）即信息（工业生产网络的参与者）的说法。
法国学者狄瑞景（Régine Thiriez）长期致力于中国早期摄影史的研究、照片的收藏与整理工作。收入本书的论文《威廉·桑德斯镜头下的旧上海风情》提供了一些重要的历史图像文献，即1862年到1870年间威廉·桑德斯（William Saunders）在上海开设森泰照相馆时拍摄的民俗照片。这类摄影多为摆拍，展现东方奇观，无论是待砍头的国人、蝴蝶发髻的女子、流动的食摊、沿街叫卖的小贩，还是披枷带锁的囚犯。这些来自文化他者的凝视、技巧、构图，推动了中国本土摄影业的发展，上海耀华照相馆等即有模仿桑德斯的作品。桑德斯通过摆拍、修饰的策略对文化“类型与风俗”的镜头捕捉，为在世界范围内的印刷品的流通传播提供了一份意义含混的中国影像。这份对历史“永恒”的记录，也提醒后世的研究者反思“图像反映真实”这一迷思。
吴盛青与徐兰君的文章，都是利用视觉材料来讨论新的观视技术对感性主体的型塑作用。吴盛青的文章《相思之影：清末明初照相文化中的情感地图》通过对19世纪末20世纪早期的诗歌与人物肖像照的对读，展示新旧杂糅的时代里旧诗与新影像的交锋对峙以及融合。摄影从传入中国之初起就与性别化的凝视与想象女性的视觉政治与文化表演彼此缠绕、互相牵连。题照诗，发扬题美人画的传统，是对“女性”照片的情色想象上的意义的增值与添加。该文关注以苏曼殊、柳亚子为中心的文人圈子，追溯照片作为礼物、信物题咏、流播的轨迹，讨论情与物的关系，尤其是新媒介对男性文人情感的主体间性的塑造作用。文章《照相术与现代中国“儿童相”的谱系学研究》是对“儿童相”知识考古学的梳理，徐兰君认為照相术在“发现”现代儿童中扮演至关重要的角色。晚清传教士何德兰的《孺子歌图》《中国男孩与女孩》，借用照片和儿歌的翻译以及游戏，从人类学的视角向世界介绍中国儿童。照片作为辅助媒介，召唤在儿歌的文字翻译中丢失了的中国性，唤起的是富于象征意味的中国形象。现代心理学先驱人物陈鹤琴，记录儿童日常生活中的面部表情、行为动作，进一步倡导童年生活中“趣味”的概念。该文提出一系列关键性的思考：影像如何发挥作用？与现代学科建设（如文化人类学、心理学）与大众媒体（如《良友》画报）之间有何种关系？影像如何对现代人的身心建构、人格型塑起到“规训”的作用？
摄影术是舶来品。在摄影术发明后的几十年里，中国是被窥视、被想象的他者，同时自身很快也成为视觉经验与文化的有创造力的生产场域。摄影术展现出其强大的融摄与复制的能力，也为中国的现代性经验带来了深刻的感觉震颤，以及把握世界方式的革命。
（节选自《旅行的图像和文本》序言，吴盛青/文）