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【摘要】：舞台艺术精品剧目是国家在2002年提出的旨在打造高水平、高水准、高质量的舞台艺术作品战略举措。自该战略启动以来，广西推出了多部精品剧目并入选了国家“十大精品剧目”。然而在我国文化单位体制转型完成，市场对文化供需起决定性作用的当下，许多优秀的精品剧目在发展进程中面临了市场化、科技化、多元化等冲击，大量精品剧目处于闲置、演出场次低的尴尬境地。为了让艺术精品更好得以良性延续发展，本文在分析广西舞台艺术精品剧目发展存在的问题基础上，提出其走产业化发展道路，并研究其产业化发展策略。
【关键词】：舞台艺术精品剧目；存在问题；发展策略；产业化
引言
随着社会市场经济的发展，人们生活水平的不断提高，使得人们对文化消费需求的多样性选择也日益剧增。广西舞台艺术精品剧目作为现代舞台演出高层次消费的艺术作品，且作为国家舞台艺术精品工程中的配套建设，拥有着相关部门的财政、政策支持，并以宏观调控手段指导着其发展，近年来取得了不错的阶段性成果。可当今是市场经济迅速发展的时代，加上大众文化、外来文化等新興娱乐消费文化对现场舞台演出的冲击，舞台艺术精品剧目如单单依靠相关部门的经济补贴、政策扶持、市场调控，是很难在层出不穷的演出产业市场中得以长足发展的。同时其在发展中也暴露出很多问题，阻碍其发展，例如忽略市场需求、演出票价过高、人多才少、缺乏独立运营能力等问题依然是重大阻碍。本文在分析广西舞台艺术精品剧目发展存在的主要问题基础上，在当今市场经济、产业繁荣发展的背景下，提出其走产业化发展道路，并研究其产业化发展策略。
一、广西舞台艺术精品剧目发展存在的主要问题
（一）演出题材选择比较局限，剧情内容缺乏创新，与现代大众化、趣味化消费需求不大适应
广西舞台艺术精品剧目在题材选择上多数以“红色经典”文化、古老传说、传统民俗等题材为主线发展，其在内容剧情上对于广大普通观众来说缺乏一种吸引力，与现实生活大众文化娱乐消费需求不大贴近，脱离了现代艺术创作创新需求，而且需要观众具备一定的审美高度，难以满足广大观众在繁忙之余的娱乐精神消费需求，阻礙了市场观众的规模化。同时由于剧情内容、情节叙述上比较陈旧，对于很多年轻观众来说，并没有多大的观看兴趣，所以现在观众群体多以中老年为主，主要的原因就是内容缺乏创新，与现代广大观众审美趣味消费需求不大适应。
（二）演出票价过高，演出场次少，后续延伸力弱，出现有价无市现象
舞台艺术精品剧目的创作排演需投入大笔的资金，虽然有一定的扶持资金，但其高额的成本投入和微薄的演出收入难以维持剧团演出人员及演出设备的开支，有些剧团和剧目已出现亏本演出问题。同时由于其属于事业型演出项目，近年来出现赠票过多现象，其只能靠提高门票价格来获取更多的收入以平衡收支问题，而高票价普通观众难以承受，这就导致了其市场的受众规模受到局限，出现有价无市的现象。同时其在演出场次数量上也较少，且演出多集中在大城市和高校为主，而且每场剧目演完之后就没有很好开展后续价值延伸工作，只是每一场演完了就结束，使得其发展过程中的市场规模、观众规模、经济效益和社会效益方面都受到了阻碍，没有把相应的价值充分彰显出来。
（三）演出剧团的臃肿与人才匮乏
舞台艺术精品剧目的推进建设，涌现出了很多剧团，可大多剧团由于内部架构、资金、人才、技术等方面的缺失，难以规模化生产，而且创作出来的剧目质量较低，难以在演出市场中生存。有名无实的大量剧团涌现造成了剧团臃肿的局面，而且由于舞台艺术精品剧目的创作排演属于事业型演出，有相关的政府补贴，参与其中的人员存在追求短期利益的现象，没有真正为其发展而倾献全力，加上目前剧团的演员、管理者大多数是以老一辈艺术家在其中充当着重要角色，所以也出现了人多才少的人员架构局面。
二、广西舞台艺术精品剧目产业化发展策略
针对前文在分析广西舞台艺术精品剧目发展存在的问题基础上，在当今市场经济、产业大发展的背景下，笔者提出广西舞台艺术精品剧目走产业化发展道路，并试图从以下几个方面研究其产业化发展策略。
（一）优质的内容剧情，是产业化发展的前提
1、深度挖掘文化内涵，提升核心竞争力
文化内涵的体现是舞台艺术的灵魂所在，也是创作的核心。一部剧目之所以能成为精品，就是因为其中有着让广大观众共同所向往的精神所在，有着丰富的民族文化内涵，能刺激观众的思想。舞台艺术在创作过程中，需要深度挖掘其文化内涵，了解题材中的精华意蕴，从剧目的“源头”挖掘艺术真谛，充分展现其艺术价值、审美价值和文化价值，提升其核心竞争力，进一步深层次、高层次满足观众的文化消费需求。
2、内容普世化表达，权衡传承与创新的平衡点
好故事和好剧情是抓住观众感觉的核心，引人入胜的剧情往往能引起观众的共鸣，获得观众的认可。所以在题材内容选择和创作上需要对其进行普世化表达，那就需要进行现代化创新，而有学者指出“现代化创新并非一股脑儿抛开所有旧的题材，但凡能以灵活的叙事技法深层或多维地开掘人性就会是具有现代感的好戏——以传统表演体系演出的能够引起现代人共鸣或反映现代人思想情感的戏”[1]。所以内容在权衡传承与创新的平衡点时，可在遵循传承民族美德艺术的基础上，对其进行适当合理创新，普世化表达，形成有大众性、亲民性和共鸣性的舞台艺术精品剧目。
3、认清自身艺术表现定位，塑品牌效应
在当今舞台演出种类繁多、层出不穷的市场中，任何一种舞台艺术要在激烈的市场中获取长远的发展空间，就必须要形成艺术本身的个性，能够在演出市场上独树一帜，潜在广大观众的意识中。所以舞台艺术精品剧目在走产业化道路上，必须要明确自身要表现的主题，能够与其它艺术作品区别开来，有着本身特质的艺术定位、艺术表现和艺术感染力，形成自主发展品牌，塑品牌效应。 （二）以适应市场需求为導向，是产业化发展的条件
1、明确目标市场受众，符合消费需求
任何艺术或产品，要在市场中得以生存发展，这必然是有着自身的目标市场，才让其在市场中得以延续和发展。舞台艺术精品剧目要产业化发展，必须要明确自己的目标市场所在，明确目标市场受众需求，所以要根据自身艺术定位，对市场进行细分，人群进行细分，根据细分结果明确自己的目标市场，然后在创作过程中尽可能符合目标市场受众的消费需求，培养更多的目标消费群体。
2、完善剧场建设，剧场联盟经营，提供优质的演出环境
随着社会的进步和文化的发展，目前剧场不仅是舞台艺术演出的主要场所，也是一个城市或地区的文明标志，具有一定数量和质量的剧场建设和剧场管理制度，有利于形成良好的演出氛围和传播良好的演出文化，这也是舞台艺术精品剧目得以产业化保证的条件。同时可以进行剧场联盟经营，以大城市大剧场经营单位或企业，与区内二、三线城市进行联盟经营合作协议，这样不仅可以促进剧场交流，提高演出质量，延伸市场受众范围，而且可以降低成本，起到国与民营的合作，有利于规范剧场演出管理。
3、规模化、量化生产，满足市场需求
舞台艺术精品剧目追求的是艺术和表演的完美，往往创作生产作品数量比较少。舞台艺术精品剧目要产业化，就必须要产业经营，要不然将面临极大的市场压力，所以必须要进行规模化和量化生产，做到数量和质量并重，尽可能满足市场需求，在实现社会效益的同时，赢取更大的经济效益。
（三）企业化、专业化团队建设，是产业化发展的保证
1、艺术创作团队
艺术创作团队作为舞台艺术创作编排的核心团队，他们的创作水平和创作理念直接影响到舞台艺术精品剧目能否走上产业化的道路。有学者指出“优秀的剧作家要有多视觉的广度，除创作具有商业利益或符合大众口味的作品外，还要有不同口味或不同审美层次的剧目作品，真正做到百花齐放”[2]。所以作为艺术创作者，除了具备深厚的文化内涵、创作能力等条件外，必须得有多样化的创造理念，创作出现代市场需要的艺术精品，满足不同层次的观众审美需要。
2、市场策划运营团队
舞台艺术精品剧目要走产业化道路，就必须要在市场中有着广大的认知度，能规模化推广，让更多人所熟知并为之消费。市场策划运营团队作为舞台艺术精品剧目的推广者和运营者，在产业链中起着相当关键作用，要求该团队能根据市场需要策划舞台艺术精品剧目演出和巡演工作，推广到更多的观众视野中，并通过多渠道对其进行运营推广，让大家所熟知。
3、内部创意管理
专业的创意型的管理团队，不仅可以促进内部协调发展，而且能根据市场需要不断对自身建设和内部建设进行调整，尽可能的从市场方面考虑出发。所以舞台艺术精品剧目管理团队要形成专业型和创意型，就需要在其发展过程中，不断对管理人员进行创意课程培训，注入新管理理念，允许内部差异性存在，发挥不同管理人员个性优势，让管理人员之间在团结统一的条件下产生更多的火花，激发内部管理人员的热情，推动舞台艺术精品剧目市场化发展。
（四）多元化的发展模式，是产业化发展的延伸
1、多元化合作，延伸产业化价值
舞台艺术精品剧目如果在产业化道路过程中仅靠自身精品剧目演出塑造难免有点单一，很难长期维持在观众心目中的地位，加上在当今产业多元化发展的市场经济中，更难以让广大观众所熟知。所以舞台艺术精品剧目在产业化过程中，需要多元化发展，拓宽传播渠道，其中包括的内容有制作成音像制品、与其它企业相合作进行衍生品开发设计、赞助方式、开展与该作品相关的系列推广活动等渠道拓宽方式，让更多的观众认识到，强化该作品在大家心目中的意识。
2、科技驱动创新发展
随着科技的迅速发展，科技技术在现代演艺业的运用中取得了良好的视觉效果和听觉效果，以及人们对科技技术所带来的震撼也越发青睐。舞台艺术精品剧目要符合现代产业化发展，同时更好给观众带来精彩演出，离不开科技技术的运用，其中包括了舞台、舞美、音乐、背景、道具等方面，充分利用科技技术元素，通过科技技术的设计运用，给观众带来逼真、震撼的视觉感官。
3、语言、演出技巧多元化发展，积极开拓市场
由于现在是全球化下的时代，而且产业化生产就必须是规模化、量化生产，单单局限在本地区的演出是远远不够的，必须要走出去，包括国内国外市场，所以在舞台艺术语言和演出技巧方面在保留原有剧目精髓的基础上，可适量多元化发展，可根据每个地区或国家的观众编排带有他们地域性的语言和技巧融合，更贴合他们的实际审美需求，打入国内各城市、国外中的主流观众市场。
三、结语
舞臺艺术精品剧目蕴含了丰富的民族文化元素、时代精神和艺术审美价值。在市场经济条件下，将其艺术与经济相结合，带动其规模化、量化生产，以达到系列化和品牌化的经营方式，进一步满足市场需求，符合市场发展规律，走进大众市场，赢取市场发展空间。产业化发展舞台艺术精品剧目，是在传承、保护、发展和拓展优秀民族文化的同时，对其注入新鲜元素和现代市场理念，让其更好在市场中得以长远发展的出路。
注释：
[1]巍然、王伟.台湾戏曲的产业化对策[J].艺苑.2011.
[2]杨芳.市场经济下河南戏剧产业化发展探析[J].戏剧之家.2016.
参考文献：
[1]张玲.浅谈舞台精品艺术的推广和发展[J].剧影月报，2014.
[2]苗燕.国家精品舞台剧目的市场运作方式研究——国家舞台艺术精品剧目系列研究之一[J].内蒙古大学艺术学院学报，2009.
【关键词】：舞台艺术精品剧目；存在问题；发展策略；产业化
引言
随着社会市场经济的发展，人们生活水平的不断提高，使得人们对文化消费需求的多样性选择也日益剧增。广西舞台艺术精品剧目作为现代舞台演出高层次消费的艺术作品，且作为国家舞台艺术精品工程中的配套建设，拥有着相关部门的财政、政策支持，并以宏观调控手段指导着其发展，近年来取得了不错的阶段性成果。可当今是市场经济迅速发展的时代，加上大众文化、外来文化等新興娱乐消费文化对现场舞台演出的冲击，舞台艺术精品剧目如单单依靠相关部门的经济补贴、政策扶持、市场调控，是很难在层出不穷的演出产业市场中得以长足发展的。同时其在发展中也暴露出很多问题，阻碍其发展，例如忽略市场需求、演出票价过高、人多才少、缺乏独立运营能力等问题依然是重大阻碍。本文在分析广西舞台艺术精品剧目发展存在的主要问题基础上，在当今市场经济、产业繁荣发展的背景下，提出其走产业化发展道路，并研究其产业化发展策略。
一、广西舞台艺术精品剧目发展存在的主要问题
（一）演出题材选择比较局限，剧情内容缺乏创新，与现代大众化、趣味化消费需求不大适应
广西舞台艺术精品剧目在题材选择上多数以“红色经典”文化、古老传说、传统民俗等题材为主线发展，其在内容剧情上对于广大普通观众来说缺乏一种吸引力，与现实生活大众文化娱乐消费需求不大贴近，脱离了现代艺术创作创新需求，而且需要观众具备一定的审美高度，难以满足广大观众在繁忙之余的娱乐精神消费需求，阻礙了市场观众的规模化。同时由于剧情内容、情节叙述上比较陈旧，对于很多年轻观众来说，并没有多大的观看兴趣，所以现在观众群体多以中老年为主，主要的原因就是内容缺乏创新，与现代广大观众审美趣味消费需求不大适应。
（二）演出票价过高，演出场次少，后续延伸力弱，出现有价无市现象
舞台艺术精品剧目的创作排演需投入大笔的资金，虽然有一定的扶持资金，但其高额的成本投入和微薄的演出收入难以维持剧团演出人员及演出设备的开支，有些剧团和剧目已出现亏本演出问题。同时由于其属于事业型演出项目，近年来出现赠票过多现象，其只能靠提高门票价格来获取更多的收入以平衡收支问题，而高票价普通观众难以承受，这就导致了其市场的受众规模受到局限，出现有价无市的现象。同时其在演出场次数量上也较少，且演出多集中在大城市和高校为主，而且每场剧目演完之后就没有很好开展后续价值延伸工作，只是每一场演完了就结束，使得其发展过程中的市场规模、观众规模、经济效益和社会效益方面都受到了阻碍，没有把相应的价值充分彰显出来。
（三）演出剧团的臃肿与人才匮乏
舞台艺术精品剧目的推进建设，涌现出了很多剧团，可大多剧团由于内部架构、资金、人才、技术等方面的缺失，难以规模化生产，而且创作出来的剧目质量较低，难以在演出市场中生存。有名无实的大量剧团涌现造成了剧团臃肿的局面，而且由于舞台艺术精品剧目的创作排演属于事业型演出，有相关的政府补贴，参与其中的人员存在追求短期利益的现象，没有真正为其发展而倾献全力，加上目前剧团的演员、管理者大多数是以老一辈艺术家在其中充当着重要角色，所以也出现了人多才少的人员架构局面。
二、广西舞台艺术精品剧目产业化发展策略
针对前文在分析广西舞台艺术精品剧目发展存在的问题基础上，在当今市场经济、产业大发展的背景下，笔者提出广西舞台艺术精品剧目走产业化发展道路，并试图从以下几个方面研究其产业化发展策略。
（一）优质的内容剧情，是产业化发展的前提
1、深度挖掘文化内涵，提升核心竞争力
文化内涵的体现是舞台艺术的灵魂所在，也是创作的核心。一部剧目之所以能成为精品，就是因为其中有着让广大观众共同所向往的精神所在，有着丰富的民族文化内涵，能刺激观众的思想。舞台艺术在创作过程中，需要深度挖掘其文化内涵，了解题材中的精华意蕴，从剧目的“源头”挖掘艺术真谛，充分展现其艺术价值、审美价值和文化价值，提升其核心竞争力，进一步深层次、高层次满足观众的文化消费需求。
2、内容普世化表达，权衡传承与创新的平衡点
好故事和好剧情是抓住观众感觉的核心，引人入胜的剧情往往能引起观众的共鸣，获得观众的认可。所以在题材内容选择和创作上需要对其进行普世化表达，那就需要进行现代化创新，而有学者指出“现代化创新并非一股脑儿抛开所有旧的题材，但凡能以灵活的叙事技法深层或多维地开掘人性就会是具有现代感的好戏——以传统表演体系演出的能够引起现代人共鸣或反映现代人思想情感的戏”[1]。所以内容在权衡传承与创新的平衡点时，可在遵循传承民族美德艺术的基础上，对其进行适当合理创新，普世化表达，形成有大众性、亲民性和共鸣性的舞台艺术精品剧目。
3、认清自身艺术表现定位，塑品牌效应
在当今舞台演出种类繁多、层出不穷的市场中，任何一种舞台艺术要在激烈的市场中获取长远的发展空间，就必须要形成艺术本身的个性，能够在演出市场上独树一帜，潜在广大观众的意识中。所以舞台艺术精品剧目在走产业化道路上，必须要明确自身要表现的主题，能够与其它艺术作品区别开来，有着本身特质的艺术定位、艺术表现和艺术感染力，形成自主发展品牌，塑品牌效应。 （二）以适应市场需求为導向，是产业化发展的条件
1、明确目标市场受众，符合消费需求
任何艺术或产品，要在市场中得以生存发展，这必然是有着自身的目标市场，才让其在市场中得以延续和发展。舞台艺术精品剧目要产业化发展，必须要明确自己的目标市场所在，明确目标市场受众需求，所以要根据自身艺术定位，对市场进行细分，人群进行细分，根据细分结果明确自己的目标市场，然后在创作过程中尽可能符合目标市场受众的消费需求，培养更多的目标消费群体。
2、完善剧场建设，剧场联盟经营，提供优质的演出环境
随着社会的进步和文化的发展，目前剧场不仅是舞台艺术演出的主要场所，也是一个城市或地区的文明标志，具有一定数量和质量的剧场建设和剧场管理制度，有利于形成良好的演出氛围和传播良好的演出文化，这也是舞台艺术精品剧目得以产业化保证的条件。同时可以进行剧场联盟经营，以大城市大剧场经营单位或企业，与区内二、三线城市进行联盟经营合作协议，这样不仅可以促进剧场交流，提高演出质量，延伸市场受众范围，而且可以降低成本，起到国与民营的合作，有利于规范剧场演出管理。
3、规模化、量化生产，满足市场需求
舞台艺术精品剧目追求的是艺术和表演的完美，往往创作生产作品数量比较少。舞台艺术精品剧目要产业化，就必须要产业经营，要不然将面临极大的市场压力，所以必须要进行规模化和量化生产，做到数量和质量并重，尽可能满足市场需求，在实现社会效益的同时，赢取更大的经济效益。
（三）企业化、专业化团队建设，是产业化发展的保证
1、艺术创作团队
艺术创作团队作为舞台艺术创作编排的核心团队，他们的创作水平和创作理念直接影响到舞台艺术精品剧目能否走上产业化的道路。有学者指出“优秀的剧作家要有多视觉的广度，除创作具有商业利益或符合大众口味的作品外，还要有不同口味或不同审美层次的剧目作品，真正做到百花齐放”[2]。所以作为艺术创作者，除了具备深厚的文化内涵、创作能力等条件外，必须得有多样化的创造理念，创作出现代市场需要的艺术精品，满足不同层次的观众审美需要。
2、市场策划运营团队
舞台艺术精品剧目要走产业化道路，就必须要在市场中有着广大的认知度，能规模化推广，让更多人所熟知并为之消费。市场策划运营团队作为舞台艺术精品剧目的推广者和运营者，在产业链中起着相当关键作用，要求该团队能根据市场需要策划舞台艺术精品剧目演出和巡演工作，推广到更多的观众视野中，并通过多渠道对其进行运营推广，让大家所熟知。
3、内部创意管理
专业的创意型的管理团队，不仅可以促进内部协调发展，而且能根据市场需要不断对自身建设和内部建设进行调整，尽可能的从市场方面考虑出发。所以舞台艺术精品剧目管理团队要形成专业型和创意型，就需要在其发展过程中，不断对管理人员进行创意课程培训，注入新管理理念，允许内部差异性存在，发挥不同管理人员个性优势，让管理人员之间在团结统一的条件下产生更多的火花，激发内部管理人员的热情，推动舞台艺术精品剧目市场化发展。
（四）多元化的发展模式，是产业化发展的延伸
1、多元化合作，延伸产业化价值
舞台艺术精品剧目如果在产业化道路过程中仅靠自身精品剧目演出塑造难免有点单一，很难长期维持在观众心目中的地位，加上在当今产业多元化发展的市场经济中，更难以让广大观众所熟知。所以舞台艺术精品剧目在产业化过程中，需要多元化发展，拓宽传播渠道，其中包括的内容有制作成音像制品、与其它企业相合作进行衍生品开发设计、赞助方式、开展与该作品相关的系列推广活动等渠道拓宽方式，让更多的观众认识到，强化该作品在大家心目中的意识。
2、科技驱动创新发展
随着科技的迅速发展，科技技术在现代演艺业的运用中取得了良好的视觉效果和听觉效果，以及人们对科技技术所带来的震撼也越发青睐。舞台艺术精品剧目要符合现代产业化发展，同时更好给观众带来精彩演出，离不开科技技术的运用，其中包括了舞台、舞美、音乐、背景、道具等方面，充分利用科技技术元素，通过科技技术的设计运用，给观众带来逼真、震撼的视觉感官。
3、语言、演出技巧多元化发展，积极开拓市场
由于现在是全球化下的时代，而且产业化生产就必须是规模化、量化生产，单单局限在本地区的演出是远远不够的，必须要走出去，包括国内国外市场，所以在舞台艺术语言和演出技巧方面在保留原有剧目精髓的基础上，可适量多元化发展，可根据每个地区或国家的观众编排带有他们地域性的语言和技巧融合，更贴合他们的实际审美需求，打入国内各城市、国外中的主流观众市场。
三、结语
舞臺艺术精品剧目蕴含了丰富的民族文化元素、时代精神和艺术审美价值。在市场经济条件下，将其艺术与经济相结合，带动其规模化、量化生产，以达到系列化和品牌化的经营方式，进一步满足市场需求，符合市场发展规律，走进大众市场，赢取市场发展空间。产业化发展舞台艺术精品剧目，是在传承、保护、发展和拓展优秀民族文化的同时，对其注入新鲜元素和现代市场理念，让其更好在市场中得以长远发展的出路。
注释：
[1]巍然、王伟.台湾戏曲的产业化对策[J].艺苑.2011.
[2]杨芳.市场经济下河南戏剧产业化发展探析[J].戏剧之家.2016.
参考文献：
[1]张玲.浅谈舞台精品艺术的推广和发展[J].剧影月报，2014.
[2]苗燕.国家精品舞台剧目的市场运作方式研究——国家舞台艺术精品剧目系列研究之一[J].内蒙古大学艺术学院学报，2009.