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【摘要】目前，我国高等师范院校的音乐专业教育已经不能满足中小学音乐教育发展的现状，在培养目标、课程设置、教学方法和教 学手段上都缺少变革。本文首先分析了当前高师音乐教学中存在的培养目标未得到有效贯彻、课程设置缺乏合理性、教学手段创新不足三 大问题，进而提出了用课程改革为主要手段，达到培养合格的基础音乐教育人才的目的，同时对课程改革的具体做法进行了探讨。
【关键词】师范类专业认证;音乐教育专业;教学;改革
近年来，随着我国的高等教育不断飞速发展，高师音乐教育专 业在专业设置以及院系数量上都有了跨越式的进步，培养出了大批 量的基层音乐教育者，使我国中小学音乐教师的学历水平踏上了一 个新的台阶。但与此同时，由于发展的速度过快，导致大量高等师 范院校在课程设置、教学方法以及教学内容上，简单复制艺术专业 高校，定位出现偏差，存在很多亟待解决的问题。
一、高等师范院校音乐教育专业存在的问题
（一）师范教育专业化，教师教育类课程重视度不够 师范教育专业化倾向已经存在多年。大多数学生认为， 考到师范类高校的音乐专业就是为了学习钢琴、声乐等其 他相关音乐专业技能，需要在这方面投入大量的时间和精 力，他们也热衷于参加舞台表演和各种专业技能比赛，将 自己等同于音乐专业学院的音乐表演类学生，却不太重视 教育学、心理学、音乐课程教学论等教师教育类课程的学习， 因此导致其学习重心不明确，出现重实践轻理论学习不平 衡的情况 。
（二）实践能力片面化，重视舞台实践忽视讲台实践 音乐教育专业学生的实践能力可以概述为两大方面，即 舞台表演实践能力和讲台教学实践能力。学生应该在舞台上 能表演，在讲台上会教学。因为受到诸多因素的影响，高等 师范院校音乐教育专业学生在教学技能方面的锻炼不足，演 讲、三笔字、讲课比赛、说课比赛、同课异构研讨等都很少 开展。相比之下，舞台实践方面工作开展比较顺利，因此出 现实践不平衡的情况。
（三）专业技能超高标准化，脱离中小学教师的实际需 要 中小学校所需要的音乐教师除了过硬的教学能力之外， 还应该具备一定的钢琴演奏、声乐演唱、即兴伴奏、中外音 乐史、基本乐理、和声、音乐鉴赏等能力。通过实践分析可知， 这不需要音乐教师在某一方面有多高的造诣，而需要音乐教 师能够具备全面的综合能力，并运用到实践教学过程中 。 但是，目前我们学生的实际情况是以能够演奏和演唱大型曲 目为考核优秀，教师也没有严格按照中小学音乐教材来制定 培养内容。因此，很多学生钢琴能够弹奏肖邦、李斯特的作 品，却弹不好一首四年级歌曲《小螺号》的伴奏;声乐演唱 花腔或歌剧咏叹调等音乐会的高难度曲目演唱得很好，却不 能够很好的自弹自唱。
二、改革的必要性及目标
现阶段，传统的高师音乐教师的培养模式已无法适应社会发展 对于全面的复合型人才的需要，迫切需要进行改革。教学改革中我 们应该以社会需求为导向，用发展的观点来充实教学内容，最首要 的应当是必须深入进行高师音乐课程的改革，才能有效地解决当前 存在的问题。课程改革的目标应该为：第一，能使学生熟练掌握基 本技能和基础知识，将音乐教育理论与艺术实践有效融合;第二， 要培养学习的实践能力，为今后承担教育科研活动打下坚实基础; 第三，要有一定的创新性，才能适应培养高质量教育人才的目标。
三、合理课程设置，完善教学内容
（一）增设教学法课程，提高音乐教学能力
教学中只知道不停地灌输教育理论，只知道教会学生，而不是 “教给”，这不是一个好的老师。好的老师会针对不同的学生，运 用不同的教学方法，因材施教，提高学生的专业技能和教学能力。 目前师范院校开设的高师音乐教育课程中，对于专业知识的教育课 程设置很多，但是关于教师教学法的课程较少。高师音乐教育的所 谓师范性，就体现在了对任何音乐知识和技能技巧的掌握，最终都 要致用于基础音乐教育上来。我们培养的学生，毕业后都将走进中 小学音乐课堂，仅仅对于专业知识和专业技能的学习是远远不够 的，那么都应该在牢固掌握其知识的同时，还要很好地加强教学能 力的培养，也就是说，更应该掌握该门课程内容的教学法[4]。 因此，应该把音乐教学法课程的学习放在高师音乐教育专业课 程的核心位置，这样才能有效地提高毕业生从事音乐教学的能力， 提升我国基础教育的音乐教学质量。
（二）增设艺术实践课程，将理论学习与艺术实践相结合
在新课标中，对音乐教育理念提出了较高的要求：培养学生学 习音乐的兴趣，注重学生的音乐审美。在这个要求下，艺术实践课 成为高师音乐教学的一门重要课程，是理论课程和专业技能课程的 延伸，是教学实践的平台[5]。作为一名今后的中小学教师，只有良好的专业技能或理论知识是不够的，要真正地成为一名“传道授业 解惑”者，必须将理论与实践相结合，才能让学习的理论知识在具 体实践中得到巩固。艺术实践课程包括专业实践课程和课外实践课 程。音乐专业实践课程指的是可以定期举办艺术实践活动，将在专 业课中学习到的知识应用于舞台，这样既检验了平时的学习效果， 又增强了学生的舞台演出经验，锻炼了表演能力。在这一块，安徽 师范大学音乐学院就做得很好。每年都有两周艺术实践周，提供给 本科生很多排练、演出、实践的机会。还可以不定期邀请专家来学 校举办各种音乐会、学术讲座、大师班，既拓宽了学生的专业视野; 又能学習交流到本专业发展的最新前沿动态。同时积极鼓励学生参 加各种类型的比赛，既锻炼了表演者心理素质，又增强了专业综合 素质。 课外实践课程指的是教育实习。要将学校课程的学习与校外教 育实习结合起来，建立和完善相关的实习制度。让学生通过实际的 中小学课堂教学，参与教学管理工作，亲身体验教师的职业职责， 在积累教学经验的同时，获得教育教学能力和自身职业素养的提升 并能够进行音乐教育教学研究等工作。因此，要格外重视对学生教 育实践能力的培养。
结语： 综上所述，高等师范院校具有培养基础音乐教师的重大 职责，需要满足我国中小学音乐教学的要求，强化人才队伍 建设，课程设置需要与国家规划相符，不仅需要紧跟最新发 展潮流，同时还需要结合音乐教育实际情况，不断更新和完 善教学观念，加大改革力度，培养高素质音乐教育人才。
参考文献：
[1] 黄薇 . 师范学校音乐教育专业教学创新策略研究 [J]. 才智 ，2020，（17）：199.
江苏连云港师范高等专科学校 222000
【关键词】师范类专业认证;音乐教育专业;教学;改革
近年来，随着我国的高等教育不断飞速发展，高师音乐教育专 业在专业设置以及院系数量上都有了跨越式的进步，培养出了大批 量的基层音乐教育者，使我国中小学音乐教师的学历水平踏上了一 个新的台阶。但与此同时，由于发展的速度过快，导致大量高等师 范院校在课程设置、教学方法以及教学内容上，简单复制艺术专业 高校，定位出现偏差，存在很多亟待解决的问题。
一、高等师范院校音乐教育专业存在的问题
（一）师范教育专业化，教师教育类课程重视度不够 师范教育专业化倾向已经存在多年。大多数学生认为， 考到师范类高校的音乐专业就是为了学习钢琴、声乐等其 他相关音乐专业技能，需要在这方面投入大量的时间和精 力，他们也热衷于参加舞台表演和各种专业技能比赛，将 自己等同于音乐专业学院的音乐表演类学生，却不太重视 教育学、心理学、音乐课程教学论等教师教育类课程的学习， 因此导致其学习重心不明确，出现重实践轻理论学习不平 衡的情况 。
（二）实践能力片面化，重视舞台实践忽视讲台实践 音乐教育专业学生的实践能力可以概述为两大方面，即 舞台表演实践能力和讲台教学实践能力。学生应该在舞台上 能表演，在讲台上会教学。因为受到诸多因素的影响，高等 师范院校音乐教育专业学生在教学技能方面的锻炼不足，演 讲、三笔字、讲课比赛、说课比赛、同课异构研讨等都很少 开展。相比之下，舞台实践方面工作开展比较顺利，因此出 现实践不平衡的情况。
（三）专业技能超高标准化，脱离中小学教师的实际需 要 中小学校所需要的音乐教师除了过硬的教学能力之外， 还应该具备一定的钢琴演奏、声乐演唱、即兴伴奏、中外音 乐史、基本乐理、和声、音乐鉴赏等能力。通过实践分析可知， 这不需要音乐教师在某一方面有多高的造诣，而需要音乐教 师能够具备全面的综合能力，并运用到实践教学过程中 。 但是，目前我们学生的实际情况是以能够演奏和演唱大型曲 目为考核优秀，教师也没有严格按照中小学音乐教材来制定 培养内容。因此，很多学生钢琴能够弹奏肖邦、李斯特的作 品，却弹不好一首四年级歌曲《小螺号》的伴奏;声乐演唱 花腔或歌剧咏叹调等音乐会的高难度曲目演唱得很好，却不 能够很好的自弹自唱。
二、改革的必要性及目标
现阶段，传统的高师音乐教师的培养模式已无法适应社会发展 对于全面的复合型人才的需要，迫切需要进行改革。教学改革中我 们应该以社会需求为导向，用发展的观点来充实教学内容，最首要 的应当是必须深入进行高师音乐课程的改革，才能有效地解决当前 存在的问题。课程改革的目标应该为：第一，能使学生熟练掌握基 本技能和基础知识，将音乐教育理论与艺术实践有效融合;第二， 要培养学习的实践能力，为今后承担教育科研活动打下坚实基础; 第三，要有一定的创新性，才能适应培养高质量教育人才的目标。
三、合理课程设置，完善教学内容
（一）增设教学法课程，提高音乐教学能力
教学中只知道不停地灌输教育理论，只知道教会学生，而不是 “教给”，这不是一个好的老师。好的老师会针对不同的学生，运 用不同的教学方法，因材施教，提高学生的专业技能和教学能力。 目前师范院校开设的高师音乐教育课程中，对于专业知识的教育课 程设置很多，但是关于教师教学法的课程较少。高师音乐教育的所 谓师范性，就体现在了对任何音乐知识和技能技巧的掌握，最终都 要致用于基础音乐教育上来。我们培养的学生，毕业后都将走进中 小学音乐课堂，仅仅对于专业知识和专业技能的学习是远远不够 的，那么都应该在牢固掌握其知识的同时，还要很好地加强教学能 力的培养，也就是说，更应该掌握该门课程内容的教学法[4]。 因此，应该把音乐教学法课程的学习放在高师音乐教育专业课 程的核心位置，这样才能有效地提高毕业生从事音乐教学的能力， 提升我国基础教育的音乐教学质量。
（二）增设艺术实践课程，将理论学习与艺术实践相结合
在新课标中，对音乐教育理念提出了较高的要求：培养学生学 习音乐的兴趣，注重学生的音乐审美。在这个要求下，艺术实践课 成为高师音乐教学的一门重要课程，是理论课程和专业技能课程的 延伸，是教学实践的平台[5]。作为一名今后的中小学教师，只有良好的专业技能或理论知识是不够的，要真正地成为一名“传道授业 解惑”者，必须将理论与实践相结合，才能让学习的理论知识在具 体实践中得到巩固。艺术实践课程包括专业实践课程和课外实践课 程。音乐专业实践课程指的是可以定期举办艺术实践活动，将在专 业课中学习到的知识应用于舞台，这样既检验了平时的学习效果， 又增强了学生的舞台演出经验，锻炼了表演能力。在这一块，安徽 师范大学音乐学院就做得很好。每年都有两周艺术实践周，提供给 本科生很多排练、演出、实践的机会。还可以不定期邀请专家来学 校举办各种音乐会、学术讲座、大师班，既拓宽了学生的专业视野; 又能学習交流到本专业发展的最新前沿动态。同时积极鼓励学生参 加各种类型的比赛，既锻炼了表演者心理素质，又增强了专业综合 素质。 课外实践课程指的是教育实习。要将学校课程的学习与校外教 育实习结合起来，建立和完善相关的实习制度。让学生通过实际的 中小学课堂教学，参与教学管理工作，亲身体验教师的职业职责， 在积累教学经验的同时，获得教育教学能力和自身职业素养的提升 并能够进行音乐教育教学研究等工作。因此，要格外重视对学生教 育实践能力的培养。
结语： 综上所述，高等师范院校具有培养基础音乐教师的重大 职责，需要满足我国中小学音乐教学的要求，强化人才队伍 建设，课程设置需要与国家规划相符，不仅需要紧跟最新发 展潮流，同时还需要结合音乐教育实际情况，不断更新和完 善教学观念，加大改革力度，培养高素质音乐教育人才。
参考文献：
[1] 黄薇 . 师范学校音乐教育专业教学创新策略研究 [J]. 才智 ，2020，（17）：199.
江苏连云港师范高等专科学校 222000