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牙雕作为一门古老的传统艺术，历史悠久，最早可追溯到新石器时代。因象牙质地光滑细腻，色泽柔润如玉，硬度适中，牙纹细洁，辽、金、元、明、清历代都把象牙作为皇家贡品，明代的果园厂和清代的造办处都有为皇宫制作牙雕制品的专门作坊。
最初的象牙制品只是一种实用工具，随着社会的发展，逐渐出现了装饰用品，并成为牙雕工艺的主流。浙江余姚河姆渡文化遗址出土的象牙刻花小盅、象牙鸟形匕首是目前所知最早的牙雕制品。山东大汶口新石器时代文化遗址中出土有象牙镂雕刻筒、象牙梳、象牙珠、象牙管等精美牙雕制品，由此可见，当时的人们已经懂得使用阴刻、镂雕甚至圆雕等多种技法。
牙雕技法多样，主要有阴刻、圆雕、浅浮雕、高浮雕、镂雕、透雕等，题材主要为人物、动物、花卉和风景等四个种类。牙雕人物主要源于古代的神话传说及历史名人，从类别上可分仕女、罗汉、佛人、武人及历史人物等。人物画稿一般以白描的手法，表现出人物面部的表情、身体的姿态、衣饰的形状等，有出处的还要着重刻画人物的身份特征，以达到完美的艺术效果。牙雕花卉一般以花为主，以鸟、蝶、蜻蜓、青蛙等作陪衬。牙雕动物主要有林中虎啸、深谷狮吼、雄鸡报晓、鱼跃荷池等，其中十二生肖占有一定位置。牙雕风景一般表现日月风云、岛屿及山水等，变幻的云朵、斑驳的海岩、嶙峋的山石等是牙雕艺人的首选。
牙雕按地域分类，主要有广州牙雕、苏州牙雕、北京牙雕等。广州牙雕历史悠久，素以精细工整、玲珑剔透、极富装饰性而闻名于世。苏州牙雕，唐宋时期已初具规模。风格典雅醇厚，文化气息浓郁。艺人善于用隐起手法，意境幽远，布局疏朗得当，给人以适静之感。其细节处理纯熟，形象生动，一般采用浅浮雕、阴刻、圆雕、高浮雕等，简洁有力，打磨圆滑光亮。题材广泛，追求意境的表现，明显受明清文人画的影响。北京牙雕兴起于清早中期，以刻制人物、花卉、草虫见长，尤以刻制人物最为闻名，艺人能充分利用象牙质地细腻坚韧的特点，精确地表达人物的动态和感情，比例协调，构图优美，人物生动，神态逼真，刻工谨严精致。常见局部加彩，和象牙本色形成鲜明对比，更显生动多姿。北京牙雕以小件器物居多，一般是文具用品、摆件等文玩，清代晚期也曾出现大件作品，多为立体圆雕，刀工精细，刀法圆润，造型生动。北京牙雕主要面向官僚，在风格上追求精致、华丽，受宫廷的影响较大。
清代是牙雕工艺的鼎盛时期，以“小品雕刻”为主流，由于文人雅士的偏爱，出现了许多清新典雅的作品，一大批文人画家不仅设计构图，还直接参与雕刻，笔筒、烟壶、扳指等成为牙雕工艺的常见制品，题材散见于人物故事、山水文字、神话传说、花鸟草虫等，小巧典雅，散发出浓郁的文人气息。现将河北博物院所收藏的部分牙雕精品做简单的分析和研究，以飨读者。
清代竹石人物纹象牙笔筒（图1），长8.5、宽6.5、高15厘米。该笔筒随形而制，呈弯筒状，宛若一女子腰身般美妙。直口，弯壁，底足外撇。外壁顶部阴刻一周如意云纹。外壁腹部阴刻通景仕女游园图，描绘了清代李汝珍长篇小说《镜花缘》第八十一回《白蒁亭董女谈诗 凝翠馆兰姑设宴》的故事情节。画中八位女子于竹石园林之中，其中四位女子坐于亭中，一女子正走出月亮门，身后跟随三位女子，人物神态各异，刻画细致入微。画面上部空闲处阴刻文字“白蒁亭董女谈诗，凝翠馆兰姑设宴。时在癸亥秋月题。”并阴刻朱文“源”字圆章款。由此推断，该笔筒当作于1863年。另外，在笔筒外壁的中下部，采用浮雕手法，雕刻有竹藤草虫纹，修竹风摆，藤蔓缠绕，蚱蜢攀于竹竿之上，螳螂伏于藤叶之中，蝈蝈卧于草丛之内，构成一幅园林外景，与主体画面完美配合，相得益彰。该笔筒将人物、园林、亭台楼阁、竹石、草虫等再现在笔筒表面，庭院深深，竹石密布，亭台高耸，人物生动。采用阴刻与浮雕相结合的雕刻手法，雕工细腻精湛，动静结合，极具层次感和立体感，精妙美观，令人赏心悦目，堪称牙雕精品。
笔筒是文房用具之一，是一种最为常见的置笔用具，多呈圆筒状，亦有其他形制，造型相对简单，器型变化较小，但装饰方法却较为丰富。笔筒材质多样，有竹、瓷、木、玉、象牙、漆、紫砂等。古代，笔筒以其独特的艺术个性和较高的文化品位，深受文人墨客的青睐。明代文人朱彝尊曾经作《笔筒铭》以赞之：“笔之在案，或侧或颇，犹人之无仪，筒以束之，如客得家，闲彼放心，归于无邪。”
清代文字纹象牙扳指（图2），直径3.3、高2.7厘米。象牙质，呈圆筒状，质地细腻，色泽黄白相间，打磨光滑，包浆莹润。外壁主体阴刻篆书“约之巨擘操守自持”八字，字迹工整有力。空隙处阴刻“晓塘大兄珍赏。又栩刻”落款。由此推断，该扳指为晚清篆刻家濮森为其大兄晓塘所刻，因其作品传世极少，堪称珍贵。
濮森（1827—？），字又栩，号梅龛主人。清钱塘（今浙江杭州）人。工刻印，专宗浙派，秀逸有致，不轻为人作。故其作品流传极少。叶为铭《广印人传》有记载。同治十三年（1874），濮森辑《又栩印草》印谱四册。另有《又栩印存》（民国三十一年王光烈钤印本）。
扳指，又称班指或搬指，古代称“韘”“射决”等，造型多为矮圆筒形，是古代拉弓射箭时戴在大拇指上的护指用器。几千年来，扳指形制多样，最主要为坡形扳指和桶形扳指两种。坡形扳指出现较早，一直使用到明代。最早有弦槽，后来消失。蒙古族与满族，主要使用桶形扳指，一般为圆柱体。汉族扳指从侧面观是梯形，即一边高一边低，与蒙满扳指略有区别。
清代，随着社会的发展进步，扳指的实用功能逐渐丧失，多以装饰为主。特别是清朝显贵及八旗子弟多喜欢以扳指为饰，故清代扳指不但工艺精细，材质也非常讲究，丰富多彩，别具一格。
清代兽钮象牙印章料（图3），长2.3、宽1.5、高4.6厘米。象牙质，圆柱形，有裂纹，色泽以黄白为主，部分呈红色。印钮雕一瑞兽，呈蹲坐狀，有一跃而起的神态。头向前方高抬，目瞪口张，獠牙显露，呈怒吼状。尾上翘。平底光素。该印章料采用镂雕、浮雕、圆雕、深挖等手法，雕工粗细结合，头部精雕，神态毕现，眼、耳、鼻、牙、口、唇等皆生动形象，而身体部位则用寥寥几笔，刻画出威武雄壮之躯。 印章又称印，古称玺，用作印于文件上表示鉴定或签署的文具，又是一种融书法、绘画、雕刻为一体的艺术品。商代已有。宋元时期，钤用印记的风气流行，文人开始参与印章创作，印章始成艺术品。明清时期的印章以文人篆刻为主流，其创作主体由专职的印工转为具有金石雅好的文人，并形成了多种不同的风格和流派，文人印章进入兴盛期。
清代象牙象棋（图4），直径2.9、高1.4厘米。1副32颗棋子。象牙质，圆鼓状，有裂纹。色泽内白外黄。单面阴刻楷书棋子名，红黑两色填彩，字体规整端正，笔力遒劲雄健。背面平整光素。该副象棋全部由象牙牙心制作而成，棋子大小相同，材质厚实，耗材贵重，包浆温润，平素简洁，规整精细，品相完美，保存完整，殊为难得，较之其他材质的象棋，更显珍贵。
中国象棋是中华民族的文化瑰宝，源远流长，基本规则简明易懂，趣味浓厚，长盛不衰。象棋一词最早出现于战国时期。《楚辞·招魂》中对象棋形制及玩乐方法有专门记载：“蓖蔽象棋，有六簿些;分营并进，道相迫些;成枭而牟，呼五白些。”古代，象棋被列为士大夫的修身之艺。汉刘向《说苑·善说》记载，雍门子周以琴见孟尝君说：“足下千乘之君也……燕则斗象棋而舞郑女。”
象棋棋子共有32个，分两种颜色，每种颜色16个，分为7个兵种，摆放在棋盘的固定位置上。双方交替行棋，先把对方的将（帅）“将死”的一方获胜。
清代是中国象棋发展的全盛时期，名家辈出，名谱众多。《梅花谱》《韬元机略》《心武残篇》《竹香斋象戏谱》《百变象棋谱》等都是象棋名著。清康熙王再越《梅花谱》是中国象棋史上一部带有划时代意义的棋谱，它因战例丰富、变化精微而著称，开创了迄今三百余年“马炮争雄”的历史篇章。除此之外，象棋著名的四大排局“七星聚会、野马操田、千里独行和蚯蚓降龙”也都是在清代完成的。
清代象牙象棋（图5），直径2.8、高1厘米。1副32颗棋子。象牙质，圆鼓状，裂纹较少，局部有小孔洞，保存相对完整。色泽内白外黄。双面兼工，皆阴刻相同楷书棋子名，红蓝两色填彩，字体较为端正。文字曾被人为涂成黑色，部分脱落，漏出本色。该副象棋全部由象牙牙心制作而成，棋子大小相同，材质较为厚实，包浆温润，制作精细，品相完整，双面刻字，材料贵重，实属珍贵。
民国镶紫檀山水文字纹象牙盒（图6），长11、宽9、高6.4厘米。该盒呈圆筒形，筒身为象牙质，色泽白中泛红黄，盖和底为紫檀木质。外壁一面阴刻山水人物纹，画面为若耶溪春景，构图广阔，背景深远，山体高耸，岩壁直立，如刀削斧劈一般。植被点缀，春意盎然。溪水通幽，不知深处。三人泛舟溪中，船夫奋力划桨，两人溪边游走，神态皆自然愉悦。堪称山水画中的上乘之作，宛如世外桃源一般美妙，清静幽雅，恬淡自然，其意境与背面的诗文相互匹配。另一面阴刻文字，右首为阴刻草书唐代诗人綦毋潜《春泛若耶溪》诗词一首，中间主题内容为阴刻篆书《春泛若耶溪》：“幽意无断绝，此去随所偶。晚风吹行舟，花路入溪口。际夜转西壑，隔山望南斗。潭烟飞溶溶，林月低向后。生事且弥漫，愿为持竿叟。唐綦毋潜春泛若耶。”落款为“丙子年夏书痴刻于燕京”，上下各阴刻朱文篆书“宣统御览之宝”六字圆章、篆书“杨思”二字方章各一枚。据此推断，该象牙盒应作于1936年。刻字流畅有力，规矩严谨，颇见功力。该盒集雕刻、书法、绘画、诗词、典故等于一身，极具文人色彩，阴刻、微雕并用，精致高雅，书画一体，相得益彰，堪称牙雕中的上乘之作。
綦毋潜（生卒年不详），字孝通，虔州（今江西赣州南康）人，唐代著名诗人。约开元十四年（726）前后进士及第，授宜寿（今陕西周至）尉，迁右拾遗，终官著作郎。“安史之乱”后归隐，游江淮一代，后不知所终。才名盛于当时，其诗清丽典雅，恬淡适然。《全唐诗》收录其诗1卷，共26首，内容多为记述与士大夫寻幽访隐的情趣，代表作《春泛若耶溪》选入《唐诗三百首》。
若耶溪，今浙江绍兴东南，相传为西施浣纱处。《寰宇记》记载：“若耶溪在会稽县东二十八里。”《水经注》记载：“若耶溪水，上承嶕岘麻溪，溪之下孤潭周数亩，麻潭下注若耶溪。水至清，照众山倒影，窥之如画。”
民国于硕款山水文字纹象牙鼻烟壶（图7），长4、宽0.8、高6厘米。象牙质，质地致密，色泽黄白柔润，纹理细洁规矩。呈扁瓶状，方印形盖，方口，短颈，溜肩，直壁，至足弧形内收，平底。图案纹饰采用微雕手法，雕工精微细腻，颇见功力。一面阴刻山水文字纹，画面为桃花源诗意图，其上阴刻文字，语出陶渊明《桃花源记》，落款“江都于硕刻”。整体构图布局得当，层次分明，山水、树木、院落、人物等皆刻画细致入微，神态毕现，颇具山水画意境。另一面阴刻文字纹，内容取自《孟子·离娄章句上》，落款“江都于硕刻文”。文字采用微雕手法，精细规整，密布有序，在不足20平方厘米的面积上共刻了1000余字，功力彰显。该烟壶集雕刻、书法、绘画、文学经典等于一身，文化色彩浓郁，雕刻精细微妙，为浅刻翘楚于硕作品，堪称牙雕中的名家精品。
于硕（1873—1957），原名宗庆，后改名硕，字啸轩，以字行。江都（今江苏扬州）人，能书善画，造诣全面。善治印，精微刻，擅长盲刻，尤擅在扇骨上微刻，能在指宽的扇骨上刻30行字，方寸之间能纳千字，且无一败笔。字极细微，需借助放大镜才能看清辨明。于硕以浅刻、微雕艺术著称于世。民国《旧都文物略》将于硕尊为“当世第一单刀浅刻大师”。邓之诚《骨董琐记》盛赞于硕：“奏刀时不以目视，而于衣袖中摸索刻划，能在方寸间刻千字，井然成行，无一败笔。”王世襄盛赞于硕“惟其极致如江都于啸轩”。1915年，于硕浅刻象牙插屏参加美国旧金山巴拿马太平洋国际展览会，被列为珍品，并荣获金奖。
鼻烟壶，是盛放鼻烟的容器。于明末清初随着鼻烟的传入而诞生。清代极为盛行。其腹大口小，选材广泛讲究，造型变化多端，纹饰丰富多彩，美不胜收。烟壶口上通常还要配镶一些宝石、翡翠、珊瑚盖等，盖内嵌一小长勺，通于壶内，以便使用。鼻烟壶小不盈握，便于携带，被誉为“集中各国多种工艺之大成的袖珍艺术品”，至今长盛不衰。鼻烟壶囊括了瓷、铜、象牙、玉石、玛瑙、琥珀等多种材质，运用青花、五彩、雕瓷、套料、巧作、内画等多种技法，集中了绘画、书法、雕刻、镶嵌及玉石、瓷器、料器、象牙、漆器、珐琅、金属等工艺于一体，博采众长，在海内外皆享有盛誉。
民国人物紋象牙鼻烟壶（图8），长4.5、宽2.5、高6.5厘米。该烟壶呈长方形，造型圆润，圆口直颈，圆角方身，色泽白中泛黄，有裂纹。四面开窗去地浮雕人物、树木、动物、缠枝花卉纹，构图饱满，画面写意性强，工艺复杂，线条粗犷，有层次感，但精细度略差。构思、雕刻略显随意、草率。
最初的象牙制品只是一种实用工具，随着社会的发展，逐渐出现了装饰用品，并成为牙雕工艺的主流。浙江余姚河姆渡文化遗址出土的象牙刻花小盅、象牙鸟形匕首是目前所知最早的牙雕制品。山东大汶口新石器时代文化遗址中出土有象牙镂雕刻筒、象牙梳、象牙珠、象牙管等精美牙雕制品，由此可见，当时的人们已经懂得使用阴刻、镂雕甚至圆雕等多种技法。
牙雕技法多样，主要有阴刻、圆雕、浅浮雕、高浮雕、镂雕、透雕等，题材主要为人物、动物、花卉和风景等四个种类。牙雕人物主要源于古代的神话传说及历史名人，从类别上可分仕女、罗汉、佛人、武人及历史人物等。人物画稿一般以白描的手法，表现出人物面部的表情、身体的姿态、衣饰的形状等，有出处的还要着重刻画人物的身份特征，以达到完美的艺术效果。牙雕花卉一般以花为主，以鸟、蝶、蜻蜓、青蛙等作陪衬。牙雕动物主要有林中虎啸、深谷狮吼、雄鸡报晓、鱼跃荷池等，其中十二生肖占有一定位置。牙雕风景一般表现日月风云、岛屿及山水等，变幻的云朵、斑驳的海岩、嶙峋的山石等是牙雕艺人的首选。
牙雕按地域分类，主要有广州牙雕、苏州牙雕、北京牙雕等。广州牙雕历史悠久，素以精细工整、玲珑剔透、极富装饰性而闻名于世。苏州牙雕，唐宋时期已初具规模。风格典雅醇厚，文化气息浓郁。艺人善于用隐起手法，意境幽远，布局疏朗得当，给人以适静之感。其细节处理纯熟，形象生动，一般采用浅浮雕、阴刻、圆雕、高浮雕等，简洁有力，打磨圆滑光亮。题材广泛，追求意境的表现，明显受明清文人画的影响。北京牙雕兴起于清早中期，以刻制人物、花卉、草虫见长，尤以刻制人物最为闻名，艺人能充分利用象牙质地细腻坚韧的特点，精确地表达人物的动态和感情，比例协调，构图优美，人物生动，神态逼真，刻工谨严精致。常见局部加彩，和象牙本色形成鲜明对比，更显生动多姿。北京牙雕以小件器物居多，一般是文具用品、摆件等文玩，清代晚期也曾出现大件作品，多为立体圆雕，刀工精细，刀法圆润，造型生动。北京牙雕主要面向官僚，在风格上追求精致、华丽，受宫廷的影响较大。
清代是牙雕工艺的鼎盛时期，以“小品雕刻”为主流，由于文人雅士的偏爱，出现了许多清新典雅的作品，一大批文人画家不仅设计构图，还直接参与雕刻，笔筒、烟壶、扳指等成为牙雕工艺的常见制品，题材散见于人物故事、山水文字、神话传说、花鸟草虫等，小巧典雅，散发出浓郁的文人气息。现将河北博物院所收藏的部分牙雕精品做简单的分析和研究，以飨读者。
清代竹石人物纹象牙笔筒（图1），长8.5、宽6.5、高15厘米。该笔筒随形而制，呈弯筒状，宛若一女子腰身般美妙。直口，弯壁，底足外撇。外壁顶部阴刻一周如意云纹。外壁腹部阴刻通景仕女游园图，描绘了清代李汝珍长篇小说《镜花缘》第八十一回《白蒁亭董女谈诗 凝翠馆兰姑设宴》的故事情节。画中八位女子于竹石园林之中，其中四位女子坐于亭中，一女子正走出月亮门，身后跟随三位女子，人物神态各异，刻画细致入微。画面上部空闲处阴刻文字“白蒁亭董女谈诗，凝翠馆兰姑设宴。时在癸亥秋月题。”并阴刻朱文“源”字圆章款。由此推断，该笔筒当作于1863年。另外，在笔筒外壁的中下部，采用浮雕手法，雕刻有竹藤草虫纹，修竹风摆，藤蔓缠绕，蚱蜢攀于竹竿之上，螳螂伏于藤叶之中，蝈蝈卧于草丛之内，构成一幅园林外景，与主体画面完美配合，相得益彰。该笔筒将人物、园林、亭台楼阁、竹石、草虫等再现在笔筒表面，庭院深深，竹石密布，亭台高耸，人物生动。采用阴刻与浮雕相结合的雕刻手法，雕工细腻精湛，动静结合，极具层次感和立体感，精妙美观，令人赏心悦目，堪称牙雕精品。
笔筒是文房用具之一，是一种最为常见的置笔用具，多呈圆筒状，亦有其他形制，造型相对简单，器型变化较小，但装饰方法却较为丰富。笔筒材质多样，有竹、瓷、木、玉、象牙、漆、紫砂等。古代，笔筒以其独特的艺术个性和较高的文化品位，深受文人墨客的青睐。明代文人朱彝尊曾经作《笔筒铭》以赞之：“笔之在案，或侧或颇，犹人之无仪，筒以束之，如客得家，闲彼放心，归于无邪。”
清代文字纹象牙扳指（图2），直径3.3、高2.7厘米。象牙质，呈圆筒状，质地细腻，色泽黄白相间，打磨光滑，包浆莹润。外壁主体阴刻篆书“约之巨擘操守自持”八字，字迹工整有力。空隙处阴刻“晓塘大兄珍赏。又栩刻”落款。由此推断，该扳指为晚清篆刻家濮森为其大兄晓塘所刻，因其作品传世极少，堪称珍贵。
濮森（1827—？），字又栩，号梅龛主人。清钱塘（今浙江杭州）人。工刻印，专宗浙派，秀逸有致，不轻为人作。故其作品流传极少。叶为铭《广印人传》有记载。同治十三年（1874），濮森辑《又栩印草》印谱四册。另有《又栩印存》（民国三十一年王光烈钤印本）。
扳指，又称班指或搬指，古代称“韘”“射决”等，造型多为矮圆筒形，是古代拉弓射箭时戴在大拇指上的护指用器。几千年来，扳指形制多样，最主要为坡形扳指和桶形扳指两种。坡形扳指出现较早，一直使用到明代。最早有弦槽，后来消失。蒙古族与满族，主要使用桶形扳指，一般为圆柱体。汉族扳指从侧面观是梯形，即一边高一边低，与蒙满扳指略有区别。
清代，随着社会的发展进步，扳指的实用功能逐渐丧失，多以装饰为主。特别是清朝显贵及八旗子弟多喜欢以扳指为饰，故清代扳指不但工艺精细，材质也非常讲究，丰富多彩，别具一格。
清代兽钮象牙印章料（图3），长2.3、宽1.5、高4.6厘米。象牙质，圆柱形，有裂纹，色泽以黄白为主，部分呈红色。印钮雕一瑞兽，呈蹲坐狀，有一跃而起的神态。头向前方高抬，目瞪口张，獠牙显露，呈怒吼状。尾上翘。平底光素。该印章料采用镂雕、浮雕、圆雕、深挖等手法，雕工粗细结合，头部精雕，神态毕现，眼、耳、鼻、牙、口、唇等皆生动形象，而身体部位则用寥寥几笔，刻画出威武雄壮之躯。 印章又称印，古称玺，用作印于文件上表示鉴定或签署的文具，又是一种融书法、绘画、雕刻为一体的艺术品。商代已有。宋元时期，钤用印记的风气流行，文人开始参与印章创作，印章始成艺术品。明清时期的印章以文人篆刻为主流，其创作主体由专职的印工转为具有金石雅好的文人，并形成了多种不同的风格和流派，文人印章进入兴盛期。
清代象牙象棋（图4），直径2.9、高1.4厘米。1副32颗棋子。象牙质，圆鼓状，有裂纹。色泽内白外黄。单面阴刻楷书棋子名，红黑两色填彩，字体规整端正，笔力遒劲雄健。背面平整光素。该副象棋全部由象牙牙心制作而成，棋子大小相同，材质厚实，耗材贵重，包浆温润，平素简洁，规整精细，品相完美，保存完整，殊为难得，较之其他材质的象棋，更显珍贵。
中国象棋是中华民族的文化瑰宝，源远流长，基本规则简明易懂，趣味浓厚，长盛不衰。象棋一词最早出现于战国时期。《楚辞·招魂》中对象棋形制及玩乐方法有专门记载：“蓖蔽象棋，有六簿些;分营并进，道相迫些;成枭而牟，呼五白些。”古代，象棋被列为士大夫的修身之艺。汉刘向《说苑·善说》记载，雍门子周以琴见孟尝君说：“足下千乘之君也……燕则斗象棋而舞郑女。”
象棋棋子共有32个，分两种颜色，每种颜色16个，分为7个兵种，摆放在棋盘的固定位置上。双方交替行棋，先把对方的将（帅）“将死”的一方获胜。
清代是中国象棋发展的全盛时期，名家辈出，名谱众多。《梅花谱》《韬元机略》《心武残篇》《竹香斋象戏谱》《百变象棋谱》等都是象棋名著。清康熙王再越《梅花谱》是中国象棋史上一部带有划时代意义的棋谱，它因战例丰富、变化精微而著称，开创了迄今三百余年“马炮争雄”的历史篇章。除此之外，象棋著名的四大排局“七星聚会、野马操田、千里独行和蚯蚓降龙”也都是在清代完成的。
清代象牙象棋（图5），直径2.8、高1厘米。1副32颗棋子。象牙质，圆鼓状，裂纹较少，局部有小孔洞，保存相对完整。色泽内白外黄。双面兼工，皆阴刻相同楷书棋子名，红蓝两色填彩，字体较为端正。文字曾被人为涂成黑色，部分脱落，漏出本色。该副象棋全部由象牙牙心制作而成，棋子大小相同，材质较为厚实，包浆温润，制作精细，品相完整，双面刻字，材料贵重，实属珍贵。
民国镶紫檀山水文字纹象牙盒（图6），长11、宽9、高6.4厘米。该盒呈圆筒形，筒身为象牙质，色泽白中泛红黄，盖和底为紫檀木质。外壁一面阴刻山水人物纹，画面为若耶溪春景，构图广阔，背景深远，山体高耸，岩壁直立，如刀削斧劈一般。植被点缀，春意盎然。溪水通幽，不知深处。三人泛舟溪中，船夫奋力划桨，两人溪边游走，神态皆自然愉悦。堪称山水画中的上乘之作，宛如世外桃源一般美妙，清静幽雅，恬淡自然，其意境与背面的诗文相互匹配。另一面阴刻文字，右首为阴刻草书唐代诗人綦毋潜《春泛若耶溪》诗词一首，中间主题内容为阴刻篆书《春泛若耶溪》：“幽意无断绝，此去随所偶。晚风吹行舟，花路入溪口。际夜转西壑，隔山望南斗。潭烟飞溶溶，林月低向后。生事且弥漫，愿为持竿叟。唐綦毋潜春泛若耶。”落款为“丙子年夏书痴刻于燕京”，上下各阴刻朱文篆书“宣统御览之宝”六字圆章、篆书“杨思”二字方章各一枚。据此推断，该象牙盒应作于1936年。刻字流畅有力，规矩严谨，颇见功力。该盒集雕刻、书法、绘画、诗词、典故等于一身，极具文人色彩，阴刻、微雕并用，精致高雅，书画一体，相得益彰，堪称牙雕中的上乘之作。
綦毋潜（生卒年不详），字孝通，虔州（今江西赣州南康）人，唐代著名诗人。约开元十四年（726）前后进士及第，授宜寿（今陕西周至）尉，迁右拾遗，终官著作郎。“安史之乱”后归隐，游江淮一代，后不知所终。才名盛于当时，其诗清丽典雅，恬淡适然。《全唐诗》收录其诗1卷，共26首，内容多为记述与士大夫寻幽访隐的情趣，代表作《春泛若耶溪》选入《唐诗三百首》。
若耶溪，今浙江绍兴东南，相传为西施浣纱处。《寰宇记》记载：“若耶溪在会稽县东二十八里。”《水经注》记载：“若耶溪水，上承嶕岘麻溪，溪之下孤潭周数亩，麻潭下注若耶溪。水至清，照众山倒影，窥之如画。”
民国于硕款山水文字纹象牙鼻烟壶（图7），长4、宽0.8、高6厘米。象牙质，质地致密，色泽黄白柔润，纹理细洁规矩。呈扁瓶状，方印形盖，方口，短颈，溜肩，直壁，至足弧形内收，平底。图案纹饰采用微雕手法，雕工精微细腻，颇见功力。一面阴刻山水文字纹，画面为桃花源诗意图，其上阴刻文字，语出陶渊明《桃花源记》，落款“江都于硕刻”。整体构图布局得当，层次分明，山水、树木、院落、人物等皆刻画细致入微，神态毕现，颇具山水画意境。另一面阴刻文字纹，内容取自《孟子·离娄章句上》，落款“江都于硕刻文”。文字采用微雕手法，精细规整，密布有序，在不足20平方厘米的面积上共刻了1000余字，功力彰显。该烟壶集雕刻、书法、绘画、文学经典等于一身，文化色彩浓郁，雕刻精细微妙，为浅刻翘楚于硕作品，堪称牙雕中的名家精品。
于硕（1873—1957），原名宗庆，后改名硕，字啸轩，以字行。江都（今江苏扬州）人，能书善画，造诣全面。善治印，精微刻，擅长盲刻，尤擅在扇骨上微刻，能在指宽的扇骨上刻30行字，方寸之间能纳千字，且无一败笔。字极细微，需借助放大镜才能看清辨明。于硕以浅刻、微雕艺术著称于世。民国《旧都文物略》将于硕尊为“当世第一单刀浅刻大师”。邓之诚《骨董琐记》盛赞于硕：“奏刀时不以目视，而于衣袖中摸索刻划，能在方寸间刻千字，井然成行，无一败笔。”王世襄盛赞于硕“惟其极致如江都于啸轩”。1915年，于硕浅刻象牙插屏参加美国旧金山巴拿马太平洋国际展览会，被列为珍品，并荣获金奖。
鼻烟壶，是盛放鼻烟的容器。于明末清初随着鼻烟的传入而诞生。清代极为盛行。其腹大口小，选材广泛讲究，造型变化多端，纹饰丰富多彩，美不胜收。烟壶口上通常还要配镶一些宝石、翡翠、珊瑚盖等，盖内嵌一小长勺，通于壶内，以便使用。鼻烟壶小不盈握，便于携带，被誉为“集中各国多种工艺之大成的袖珍艺术品”，至今长盛不衰。鼻烟壶囊括了瓷、铜、象牙、玉石、玛瑙、琥珀等多种材质，运用青花、五彩、雕瓷、套料、巧作、内画等多种技法，集中了绘画、书法、雕刻、镶嵌及玉石、瓷器、料器、象牙、漆器、珐琅、金属等工艺于一体，博采众长，在海内外皆享有盛誉。
民国人物紋象牙鼻烟壶（图8），长4.5、宽2.5、高6.5厘米。该烟壶呈长方形，造型圆润，圆口直颈，圆角方身，色泽白中泛黄，有裂纹。四面开窗去地浮雕人物、树木、动物、缠枝花卉纹，构图饱满，画面写意性强，工艺复杂，线条粗犷，有层次感，但精细度略差。构思、雕刻略显随意、草率。