论文部分内容阅读
古今书画贤明之士,于画首重画道,于书首重书道,盖立高可以瞩远,学深自能臻妙,故宜其彪炳辉煌,震耀千古。陈放先生的书画作品之所以有强大的震撼力、感染力,是因为他找准了决定人生意义和价值判断的依据,找准了创造世界的本源——这就是道。
陈放之道
中国书画,深深浸润于中华数千年之大文化,而以一言可以统摄中华学术之核心者,即乃道。道是中华文化艺术的核心,其大也无所不包,其微也无所不在,故致博大尽精微。杜甫云:“风波即大道,尘土有至情。”傅山提出:“法无法也画亦尔”,石涛提出:“无法而法乃为至法”等,都是注重在理性与非理性、规律与非规律问题上执其两端而贯之于一,陈放将艺术人生与笔墨实践纳入到道体之中,从艺术哲学的高度,对书画美学进行了全新的诠释,形成了他独特的时空观念、思维方式、物我关系、审美理想、艺术构成及创作个性——“大雅、大美、大境界、大道无门、大象无形、大音稀声……”
陈放是广东省高州根子镇人,现任国际美术家联合会第一副主席、世界华人书画研究院院长、中国艺术家一级学部委员、中国职业书画家联盟主席。陈放书画篆刻作品多次在世界级大展中获金奖,国画作品先后被人民大会堂、北京钓鱼台国宾馆等机构及江泽民、克林顿等政要收藏。1994年,他在台北建立个人美术馆(至今仍为中国大陆在台湾地区惟一个人美术馆),2004年,他入选世界华人十大杰出画家邀请展,从此其确立在当今国际画坛之权威地位。他还被中华民族文化促进会、世界华侨华人社团联合总会等13个权威机构连续三年评为“中国当代十佳英才人物”以及连续三年蝉联“世纪华人金奖书画家国画书法(第一名)”荣誉称号。 2008年,国家邮电总局把他的肖像和国画作品印制成邮票,在全世界发行。
取道之正
正者,是中国道体之基础,所谓至正才能高远。作为一位杰出的书画家就必须使自己不偏不离,中正于道。要做到中正,则必须兼执两端,贯通为一。《老子》云:“人法地,地法天,天法道,道法自然。”陈放先生的书画取法中国传统正脉,深吮传统优秀学殖,蕴含着中正自然之道。黄宾虹诗云:“重道根自然,骊黄牝牡间。”潘天寿云:“无法,画之始,有法,画之立,始与立复融结自然,忘我于无间,画之成,三者一以贯之。”八大也有诗云:“高挥大抹惹寒烟,果熟香飘道自然。”等等,即人是通过天地宇宙万物来取法道的,在法与无法间感悟天地的本真,求索着至正的方向。陈放先生在创作画作的过程中,广泛阅读各种画论和文学名著,以寻求作品的精神支撑。他认真揣摩了中国画的景象、意象、气象、心象的表达方式和构成要素,在创作中达到了“笔墨与情感、造化与心源得到了完美统一”的艺术境界。
李可染看了陈放先生在北京北海美术馆举办的画展就预言:“20年后中国画坛必定以‘南陈北范’为领军之人(南陈为陈放,北范为范曾)。”中国美术家协会常务副主席党组书记王琦看了陈放在中国美术馆举办的画展后挥笔写下“妙笔生花”四字,给予其生动的肯定。荣宝斋总顾问、国务院中国书画艺术鉴定小组组长苏庚春也曾为陈放题字:“陈放近作清逸高雅气象万千”。当今中国文学泰斗文怀沙看了陈放的画册后,称赞他道:“继关山月后我国作大国画的人首数陈放。”
求道之大
大者,是相对的。陈放先生在艺术上追求大,其真正含义不仅在于气象的宏阔,意境的深远,更在于依据中正道体的宏大精神境象,这种大气之象包含着“大气、古气、雅气”和“逸气”所孕育出的强大生命之象。观其画作,既有范宽的雄浑、巨然的俊雅,又有米芾的淋漓、王公望的虚灵、龚贤的沉厚和石溪的苍郁。这正是陈放先生追求“墨气、骨气与哲理三者合一”的“大道”写照。
美的单极追求即是分,兼含对立因素便是合,前者是小美,后者是大美。从陈放先生的作品中,看到的是“深邃旷达”、“归真返朴”、“大朴不雕”的道境。陈放先生认为:一幅好的中国画作品,除“形神皆备”外,“气韵”也是重要衡量标准,“气韵”不仅是形式之美,同时它又是与“意境”分不开的重要组成元素,其既体现在“意境”的总体之中,同时又包含在具体的一笔一墨之中。陈放的山水画作,总给人一种缥缈朦胧之感,其笔墨纵放,水墨淋漓,较之近代的山水画又开阔了一个新面目,内涵更加丰富了,气派更大气了,其画力求大美,沉雄苍逸、大气盘旋、至正华滋,独树一帜。
存道之高
高者,高境,高格,境界自古有高低,格调从来分文野。自古书画以逸格为标高,体现着中国画最本质的精神。与此相背离的“绘宗十二忌”也正是做人之忌。后人称“六法精论,千古不移”,求气韵而见高格,也是中国画的审美宗旨。陈放先生志存高远,崇正尚大,直取高格。于精神,他首重品格的锤炼,践行着人品不高,画品也不高的理念;于画境,他不探奇觅险,于平常之中见功底和境界,心神高远则笔墨自能深厚,心境旷达则画境自然高迈;于笔墨,他崇尚笔墨语汇的萃取和纯化,追求气脉不断,挥抹风神洒脱的自在气象。陈放先生不单是著名画家,还是不可多得的大书法家。他以书法作画,又以画法作书,他的独创“飘纸功”,更是堪称世界一绝。
重道之德
德者,至道者,首重德,道行不高,其德不彰,反之亦然。唐代大书法家柳公权说“心正字则正”。常言“作字先作人”。悟道一是思维理解,二是身心修养。才学所至,心志不凡。悟道就是为学,就是修身,就是做人。一位书画家必须德才兼备,若品质鄙劣,其艺再精也毫无价值。所以昔人告诫:“宁可艺以人名,不可人以艺名。”作为一位书画家,不仅应当表现自我个性情感,反映客观现实,更重要的是应当具有社会责任感,应当以自己的艺术为人类的文明和进步起到积极的作用。陈放先生不仅在艺术上有高深的造诣,而且还是一个有很好文化底蕴和强烈社会责任心和使命感的艺术家,在他身上看到了中国文化人“独善与兼济”的人文精神。陈放先生所取得的成绩,也再一次证明了只有从心灵到学识、从画功到生活的兼修,艺术家才能拥有自在的心态、旷达的襟怀和超然物外的林泉高致,才能得以心手相欢、畅快淋漓的旨景以情、旨景以德、旨景以道,在出世与入世间同构着宇宙精神,演绎着“天人合一”的崇高境界。
悟于道者,万法归一,得一而兼通。正如著名文学家、书画家、诗人苏轼诗云:“有道有艺。”对于其他学问事业,均易立功见效。历代大书画家多是抱济世经国之才,有的建功立业,施展抱负,有的学术超群,引领时趋,因而其精神气魂自然高于常人,寄之于书,便可光耀千古,托之于民,便可名垂青史。时下世界,由于科技的高速发展,物质丰盈,信息满天,人类精神相对匮乏和混乱。究其根本原因,乃文化发展的滞后,人类精神层面受物质的挤压已严重变形,时代呼吁具有独立精神力量的文化大家,特别是从中国传统文脉中走出的大家的诞生,我们期待着……
中外当代画坛五帅
靳尚谊、陈放、吴冠中、朱德群和王鹏飞被称为“中外当代画坛五帅”。中国文联中国民间文艺家协会书画艺术专业委员会等多个学术机构共同编制了五人的艺术文献特辑《海内外中国书画艺术当代名家五人集》。
靳尚谊,我国当代油画的代表人物之一。现为中国美术家协会主席,中央美术学院教授。其艺术实践和主张,在上世纪80年代中期以来影响了我国一大批油画家向古典主义吸收营养的热潮。
从1958年起,他的历史画多幅被革命历史博物馆收藏。1980年以后,他以大量肖像作品产生了广泛的社会影响,被评论家称为当代中国油画的代表画家。
陈放,现任国际美术家联合会第一副主席、世界华人书画研究院院长、中国艺术家一级学部委员、中国职业书画家联盟主席。
陈放书画篆刻作品多次在世界级大展中获金奖,国画作品先后被人民大会堂、北京钓鱼台国宾馆等机构及江泽民、克林顿等政要收藏。1994年在台北建立个人美术馆(至今仍为中国大陆在台湾地区惟一个人美术馆),2004年入选世界华人十大杰出画家邀请展,从此确立其在当今国际画坛之权威地位。
吴冠中,别名荼。吴冠中在美术创作和美术教育上取得了巨大成就,致力于油画民族化和中国画现代化的探索,在海内外享有很高声誉。法国文化部授予其“法国文艺最高勋位”, 2000年还入选法兰西学院艺术院通讯院士,是首位获此殊荣的中国籍艺术家。
他多次在中国美术馆和全国十余个主要城市举办个人画展,并先后在新加坡国家博物馆、香港艺术中心、美国旧金山中华文化中心、大英博物馆、巴黎市立塞纽奇博物馆等举办画展。已出版个人画集50余种、个人文集有《吴冠中谈艺集》、《吴冠中散文选》、《美丑缘》等十余种。
朱德群,是当今著名海外华人艺术家之一。他在世界各地开了50多次个展,佳评如潮。他的作品被巴黎艺术博物馆、台北历史博物馆、美国圣路易大学等20多家国际著名博物馆收藏。他多次荣获艺术大奖。
王鹏飞,中国美协会员,一级美术师,世界教科文卫组织专家成员。他深知艺术表现力的后劲需要深厚的文化素养来撑持,因此为研究史论诗词而读万卷书、为探索写生而行万里路;融汇中西,博采众长,寄情写心,追求诗境构思。作品灵气飘逸、气韵清新、气势恢宏、内美蕴籍。黄均教授誉其作品“功力深厚、笔墨苍秀,很有独自风格”。
陈放之道
中国书画,深深浸润于中华数千年之大文化,而以一言可以统摄中华学术之核心者,即乃道。道是中华文化艺术的核心,其大也无所不包,其微也无所不在,故致博大尽精微。杜甫云:“风波即大道,尘土有至情。”傅山提出:“法无法也画亦尔”,石涛提出:“无法而法乃为至法”等,都是注重在理性与非理性、规律与非规律问题上执其两端而贯之于一,陈放将艺术人生与笔墨实践纳入到道体之中,从艺术哲学的高度,对书画美学进行了全新的诠释,形成了他独特的时空观念、思维方式、物我关系、审美理想、艺术构成及创作个性——“大雅、大美、大境界、大道无门、大象无形、大音稀声……”
陈放是广东省高州根子镇人,现任国际美术家联合会第一副主席、世界华人书画研究院院长、中国艺术家一级学部委员、中国职业书画家联盟主席。陈放书画篆刻作品多次在世界级大展中获金奖,国画作品先后被人民大会堂、北京钓鱼台国宾馆等机构及江泽民、克林顿等政要收藏。1994年,他在台北建立个人美术馆(至今仍为中国大陆在台湾地区惟一个人美术馆),2004年,他入选世界华人十大杰出画家邀请展,从此其确立在当今国际画坛之权威地位。他还被中华民族文化促进会、世界华侨华人社团联合总会等13个权威机构连续三年评为“中国当代十佳英才人物”以及连续三年蝉联“世纪华人金奖书画家国画书法(第一名)”荣誉称号。 2008年,国家邮电总局把他的肖像和国画作品印制成邮票,在全世界发行。
取道之正
正者,是中国道体之基础,所谓至正才能高远。作为一位杰出的书画家就必须使自己不偏不离,中正于道。要做到中正,则必须兼执两端,贯通为一。《老子》云:“人法地,地法天,天法道,道法自然。”陈放先生的书画取法中国传统正脉,深吮传统优秀学殖,蕴含着中正自然之道。黄宾虹诗云:“重道根自然,骊黄牝牡间。”潘天寿云:“无法,画之始,有法,画之立,始与立复融结自然,忘我于无间,画之成,三者一以贯之。”八大也有诗云:“高挥大抹惹寒烟,果熟香飘道自然。”等等,即人是通过天地宇宙万物来取法道的,在法与无法间感悟天地的本真,求索着至正的方向。陈放先生在创作画作的过程中,广泛阅读各种画论和文学名著,以寻求作品的精神支撑。他认真揣摩了中国画的景象、意象、气象、心象的表达方式和构成要素,在创作中达到了“笔墨与情感、造化与心源得到了完美统一”的艺术境界。
李可染看了陈放先生在北京北海美术馆举办的画展就预言:“20年后中国画坛必定以‘南陈北范’为领军之人(南陈为陈放,北范为范曾)。”中国美术家协会常务副主席党组书记王琦看了陈放在中国美术馆举办的画展后挥笔写下“妙笔生花”四字,给予其生动的肯定。荣宝斋总顾问、国务院中国书画艺术鉴定小组组长苏庚春也曾为陈放题字:“陈放近作清逸高雅气象万千”。当今中国文学泰斗文怀沙看了陈放的画册后,称赞他道:“继关山月后我国作大国画的人首数陈放。”
求道之大
大者,是相对的。陈放先生在艺术上追求大,其真正含义不仅在于气象的宏阔,意境的深远,更在于依据中正道体的宏大精神境象,这种大气之象包含着“大气、古气、雅气”和“逸气”所孕育出的强大生命之象。观其画作,既有范宽的雄浑、巨然的俊雅,又有米芾的淋漓、王公望的虚灵、龚贤的沉厚和石溪的苍郁。这正是陈放先生追求“墨气、骨气与哲理三者合一”的“大道”写照。
美的单极追求即是分,兼含对立因素便是合,前者是小美,后者是大美。从陈放先生的作品中,看到的是“深邃旷达”、“归真返朴”、“大朴不雕”的道境。陈放先生认为:一幅好的中国画作品,除“形神皆备”外,“气韵”也是重要衡量标准,“气韵”不仅是形式之美,同时它又是与“意境”分不开的重要组成元素,其既体现在“意境”的总体之中,同时又包含在具体的一笔一墨之中。陈放的山水画作,总给人一种缥缈朦胧之感,其笔墨纵放,水墨淋漓,较之近代的山水画又开阔了一个新面目,内涵更加丰富了,气派更大气了,其画力求大美,沉雄苍逸、大气盘旋、至正华滋,独树一帜。
存道之高
高者,高境,高格,境界自古有高低,格调从来分文野。自古书画以逸格为标高,体现着中国画最本质的精神。与此相背离的“绘宗十二忌”也正是做人之忌。后人称“六法精论,千古不移”,求气韵而见高格,也是中国画的审美宗旨。陈放先生志存高远,崇正尚大,直取高格。于精神,他首重品格的锤炼,践行着人品不高,画品也不高的理念;于画境,他不探奇觅险,于平常之中见功底和境界,心神高远则笔墨自能深厚,心境旷达则画境自然高迈;于笔墨,他崇尚笔墨语汇的萃取和纯化,追求气脉不断,挥抹风神洒脱的自在气象。陈放先生不单是著名画家,还是不可多得的大书法家。他以书法作画,又以画法作书,他的独创“飘纸功”,更是堪称世界一绝。
重道之德
德者,至道者,首重德,道行不高,其德不彰,反之亦然。唐代大书法家柳公权说“心正字则正”。常言“作字先作人”。悟道一是思维理解,二是身心修养。才学所至,心志不凡。悟道就是为学,就是修身,就是做人。一位书画家必须德才兼备,若品质鄙劣,其艺再精也毫无价值。所以昔人告诫:“宁可艺以人名,不可人以艺名。”作为一位书画家,不仅应当表现自我个性情感,反映客观现实,更重要的是应当具有社会责任感,应当以自己的艺术为人类的文明和进步起到积极的作用。陈放先生不仅在艺术上有高深的造诣,而且还是一个有很好文化底蕴和强烈社会责任心和使命感的艺术家,在他身上看到了中国文化人“独善与兼济”的人文精神。陈放先生所取得的成绩,也再一次证明了只有从心灵到学识、从画功到生活的兼修,艺术家才能拥有自在的心态、旷达的襟怀和超然物外的林泉高致,才能得以心手相欢、畅快淋漓的旨景以情、旨景以德、旨景以道,在出世与入世间同构着宇宙精神,演绎着“天人合一”的崇高境界。
悟于道者,万法归一,得一而兼通。正如著名文学家、书画家、诗人苏轼诗云:“有道有艺。”对于其他学问事业,均易立功见效。历代大书画家多是抱济世经国之才,有的建功立业,施展抱负,有的学术超群,引领时趋,因而其精神气魂自然高于常人,寄之于书,便可光耀千古,托之于民,便可名垂青史。时下世界,由于科技的高速发展,物质丰盈,信息满天,人类精神相对匮乏和混乱。究其根本原因,乃文化发展的滞后,人类精神层面受物质的挤压已严重变形,时代呼吁具有独立精神力量的文化大家,特别是从中国传统文脉中走出的大家的诞生,我们期待着……
中外当代画坛五帅
靳尚谊、陈放、吴冠中、朱德群和王鹏飞被称为“中外当代画坛五帅”。中国文联中国民间文艺家协会书画艺术专业委员会等多个学术机构共同编制了五人的艺术文献特辑《海内外中国书画艺术当代名家五人集》。
靳尚谊,我国当代油画的代表人物之一。现为中国美术家协会主席,中央美术学院教授。其艺术实践和主张,在上世纪80年代中期以来影响了我国一大批油画家向古典主义吸收营养的热潮。
从1958年起,他的历史画多幅被革命历史博物馆收藏。1980年以后,他以大量肖像作品产生了广泛的社会影响,被评论家称为当代中国油画的代表画家。
陈放,现任国际美术家联合会第一副主席、世界华人书画研究院院长、中国艺术家一级学部委员、中国职业书画家联盟主席。
陈放书画篆刻作品多次在世界级大展中获金奖,国画作品先后被人民大会堂、北京钓鱼台国宾馆等机构及江泽民、克林顿等政要收藏。1994年在台北建立个人美术馆(至今仍为中国大陆在台湾地区惟一个人美术馆),2004年入选世界华人十大杰出画家邀请展,从此确立其在当今国际画坛之权威地位。
吴冠中,别名荼。吴冠中在美术创作和美术教育上取得了巨大成就,致力于油画民族化和中国画现代化的探索,在海内外享有很高声誉。法国文化部授予其“法国文艺最高勋位”, 2000年还入选法兰西学院艺术院通讯院士,是首位获此殊荣的中国籍艺术家。
他多次在中国美术馆和全国十余个主要城市举办个人画展,并先后在新加坡国家博物馆、香港艺术中心、美国旧金山中华文化中心、大英博物馆、巴黎市立塞纽奇博物馆等举办画展。已出版个人画集50余种、个人文集有《吴冠中谈艺集》、《吴冠中散文选》、《美丑缘》等十余种。
朱德群,是当今著名海外华人艺术家之一。他在世界各地开了50多次个展,佳评如潮。他的作品被巴黎艺术博物馆、台北历史博物馆、美国圣路易大学等20多家国际著名博物馆收藏。他多次荣获艺术大奖。
王鹏飞,中国美协会员,一级美术师,世界教科文卫组织专家成员。他深知艺术表现力的后劲需要深厚的文化素养来撑持,因此为研究史论诗词而读万卷书、为探索写生而行万里路;融汇中西,博采众长,寄情写心,追求诗境构思。作品灵气飘逸、气韵清新、气势恢宏、内美蕴籍。黄均教授誉其作品“功力深厚、笔墨苍秀,很有独自风格”。