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摘要:现今,华语流行乐坛一位赤手可热的唱作全能型人才——李荣浩,2013年红极一时的歌曲《李白》由他本人亲手制作完成,这种歌曲题材让听众耳目一新,备受追捧。其将诗人李白作为歌曲曲名,并引用到歌曲中形成“对话”的这一创作特点,为华语流行音乐创作题材等方面做出了贡献。现从李荣浩的音乐风格,歌曲特点出发,深入探索李荣浩的歌曲创作魅力。
关键词:李荣浩;创作风格;《李白》
一、歌曲的创作风格
李荣浩投身幕后多年,一直为许多歌手艺人如陈坤、赵薇、杨丞琳、张信哲、等艺人创作出许多优秀的作品。为多部电影、电视就和游戏制作主题曲、配乐。他的专辑《模特》从作词、编曲到配器都由他一人完成,被称为“全能型”的唱作人才。
(1)曲名标新立异
目前为止,共发行了14张专辑,共146首单曲。他创作的每首歌曲的曲名独树一帜,如《模特》《李白》《老街》《不搭》《自拍》等。从曲名就使听众对其产生了浓厚的兴趣。李荣浩创作的歌曲曲名有的具有强烈的现实主义,有的又充满浪漫主义情怀。与前人相比较有很大程度的不同,像《说散就散》《他不爱我》《到此为止》等,这些歌曲从视觉上看,听众就知晓歌曲所要表达的是什么,而李荣浩创作的歌曲,听众很想听听到底表达的是什么。“流行音乐作为一种以满足消费为主要目的商业化的娱乐音乐,必然是“建立在契合了某种具有代表性的社会心理因而能为大众所普遍接受的基础之上的”。这也是现今就行音乐市场的较好的营销手段,满足了不同听众对于歌曲题材的需求。
(二)歌词内容写实、叙事性强
李荣浩创作的歌曲中大部分都具有写实的特征,其歌词内容都是从生活中的一件事或者人物出发,引发一些感想。法国雕塑艺术家罗丹说过一句经典名言:“世界上并不缺少美,而是缺少善于发现美的眼睛”。从一些歌曲中能看出李荣浩对事物很敏感,善于发现别人看不见的美。如《老街》的歌词:
“一张褪色的照片,好像带给我一点点怀念。
巷尾老爷爷卖的热汤面,味道弥漫过旧旧的后院
……
透过手指间看着天,我又回到那老街,靠在你们身边渐行渐远。”
从歌词中,“一张褪色的照片,巷尾老爷爷卖的热汤面,秋千,同桌的明信片”等都是对其年少时期的描写,歌词贴近生活,很容易引起听众的共鸣。我们不难看出李荣浩创作的歌词就像是诗人一样“写景抒情,寓情于景”。歌曲的叙事性很强,都是九零年代的我们和他自己周围发生的一些生活琐事,用暖心的歌词传唱下来。
(三)曲风自成一格
投身幕后多年的李荣浩,对流行音乐“信手捏来”。他对蓝调、灵魂乐及布鲁斯等音乐体裁均有所涉猎,在《模特》这张专辑中运用了大量的摇滚乐、蓝调等美式元素,毫无违和的与传统的华语流行音乐创作方法相结合,满足了当代年轻人对多元化音乐的需求。建立在大众需求基础上的流行音乐“致使这种唱、奏、听某一曲目或运用某一风格的行为方式及其对象在一定的社会范围内扩展蔓延,并形成不同程度的社会风靡与社会群体性狂热”。
二、歌曲《李白》的风格特点
这首歌曲由简单快乐发行,2013李荣浩创作的专辑《模特》首波主打歌《李白》。
(1)带有诗人性格特点的歌词
“大部分人要我学习去看
世俗的眼光
……
要是能重来 我要选李白
创作也能到那么高端 被那么多人崇拜”
该曲是李荣浩的具有代表性的“符号”,歌词虽通俗易懂,主要突出李白的那份洒脱。相信李荣浩在填词的时候已经找到了他向往的那份自由和洒脱,而李白这个形象正是这份精神的代言人。面对人间的条条框框,李白可以说出“轻舟已过万重山”这种已经成仙的自由语句,他已经找到自己的归属,而李荣浩也想要找到属于自己的归属。尼采曾经说过,“自由人是掌握自己的人”。面对“世俗眼光”他也想要去借着李白找到自己,成为自己,掌握自己。从歌词中不难看出是在借用李白,看着这个没有人情味的世界,以自嘲,戏谑的口吻去表达人与人之间表面上看似亲密,实则虚伪的世界。该曲是在提醒自己在生活中不要在乎外界的评判和议论,不要被世俗的眼光局限,跟随自己的内心走。值得思考的是,李荣浩为什么不引用其他诗人呢?笔者认为正是李白这种放荡不羁爱自由、不在乎世俗眼光的人格魅力影响了他,而李荣浩正想成为这种“燕雀安知鸿鹄之志”的人。
(2)独有的“混搭”曲风
李荣浩就像“音乐鬼才”,他对各种流行音乐的体裁的把握都得心应手,他把灵魂乐、R&B、乡村、爵士、摇滚等音乐元素都“混合”在一起。歌曲《李白》遵循其一贯创作的“混搭”风格。 这首歌以轻快有力的节奏、松弛且不失张力的旋律并结合其慵懒、轻松式的歌唱风格,让富有乡村摇滚乐元素的作品增添了高级的质感,给人如沐春风,怡然自得之感。
(3)高辨识度的音色
李荣浩作为全能型唱作人,他为很多艺人以及歌手写过歌,也有很多人翻唱他的歌曲。但是笔者认为,每个人的音色不同,也就致使每个人唱同样一首歌曲,它所给听众的感觉也是不同的。成名曲中,究竟是人占有主体地位还是歌曲占有主体地位,每个人的考量标准不一,所得的答案也就不尽相同。在这里,笔者更偏向以人为主体,一个人的音色对于歌曲的诠释至关重要。你的音色到底适不适合这首歌曲,听众会给出答案。《李白》这首歌曲,李荣浩淡然与洒脱的音色就很适合,但是一经他人翻唱,总觉得欠缺点什么,这就是个人音色的差别与魅力。因此,选择一首歌曲时,一定要考量它到底适不适合自身的音色,否则也是刚愎自用。
三、结语
《李白》這首歌曲迅速将李荣浩推向了华语流行音乐的“顶端”,有人认为他是在弘扬李白这种豪迈自由、不受束缚的生活,也有人认为他是在亵渎伟大的诗人李白。事实证明,无论怎样的评价,李荣浩还是闯进了流行乐坛优秀唱作人的前列。他对音乐的热爱和执着追求,造就了当今他在华语流行乐坛的声望。他写实性的作词功底和独特的曲风受到了当代年轻人的喜爱。
参考文献:
[1] 王思琦.“流行音乐”的概念及其文化特征[J].音乐艺术(上海音乐学院学报),2003(09).
[2] 张浩.刍议流行音乐的教化功能及异化[ J].中国音乐学,2006(03).
[3] 尤静波.论流行音乐的概念及其文化特征[ J].人民音乐,2015(04).
[4] 陶辛.流行音乐手册[M].上海音乐出版社,1998.
[5] 曾遂今.音乐社会学概论[M].文化艺术出版社,1997.
作者简介:曾洁(1995—),女,安徽蚌埠人,专职教师,艺术硕士,研究方向:声乐理论教育与实践。
关键词:李荣浩;创作风格;《李白》
一、歌曲的创作风格
李荣浩投身幕后多年,一直为许多歌手艺人如陈坤、赵薇、杨丞琳、张信哲、等艺人创作出许多优秀的作品。为多部电影、电视就和游戏制作主题曲、配乐。他的专辑《模特》从作词、编曲到配器都由他一人完成,被称为“全能型”的唱作人才。
(1)曲名标新立异
目前为止,共发行了14张专辑,共146首单曲。他创作的每首歌曲的曲名独树一帜,如《模特》《李白》《老街》《不搭》《自拍》等。从曲名就使听众对其产生了浓厚的兴趣。李荣浩创作的歌曲曲名有的具有强烈的现实主义,有的又充满浪漫主义情怀。与前人相比较有很大程度的不同,像《说散就散》《他不爱我》《到此为止》等,这些歌曲从视觉上看,听众就知晓歌曲所要表达的是什么,而李荣浩创作的歌曲,听众很想听听到底表达的是什么。“流行音乐作为一种以满足消费为主要目的商业化的娱乐音乐,必然是“建立在契合了某种具有代表性的社会心理因而能为大众所普遍接受的基础之上的”。这也是现今就行音乐市场的较好的营销手段,满足了不同听众对于歌曲题材的需求。
(二)歌词内容写实、叙事性强
李荣浩创作的歌曲中大部分都具有写实的特征,其歌词内容都是从生活中的一件事或者人物出发,引发一些感想。法国雕塑艺术家罗丹说过一句经典名言:“世界上并不缺少美,而是缺少善于发现美的眼睛”。从一些歌曲中能看出李荣浩对事物很敏感,善于发现别人看不见的美。如《老街》的歌词:
“一张褪色的照片,好像带给我一点点怀念。
巷尾老爷爷卖的热汤面,味道弥漫过旧旧的后院
……
透过手指间看着天,我又回到那老街,靠在你们身边渐行渐远。”
从歌词中,“一张褪色的照片,巷尾老爷爷卖的热汤面,秋千,同桌的明信片”等都是对其年少时期的描写,歌词贴近生活,很容易引起听众的共鸣。我们不难看出李荣浩创作的歌词就像是诗人一样“写景抒情,寓情于景”。歌曲的叙事性很强,都是九零年代的我们和他自己周围发生的一些生活琐事,用暖心的歌词传唱下来。
(三)曲风自成一格
投身幕后多年的李荣浩,对流行音乐“信手捏来”。他对蓝调、灵魂乐及布鲁斯等音乐体裁均有所涉猎,在《模特》这张专辑中运用了大量的摇滚乐、蓝调等美式元素,毫无违和的与传统的华语流行音乐创作方法相结合,满足了当代年轻人对多元化音乐的需求。建立在大众需求基础上的流行音乐“致使这种唱、奏、听某一曲目或运用某一风格的行为方式及其对象在一定的社会范围内扩展蔓延,并形成不同程度的社会风靡与社会群体性狂热”。
二、歌曲《李白》的风格特点
这首歌曲由简单快乐发行,2013李荣浩创作的专辑《模特》首波主打歌《李白》。
(1)带有诗人性格特点的歌词
“大部分人要我学习去看
世俗的眼光
……
要是能重来 我要选李白
创作也能到那么高端 被那么多人崇拜”
该曲是李荣浩的具有代表性的“符号”,歌词虽通俗易懂,主要突出李白的那份洒脱。相信李荣浩在填词的时候已经找到了他向往的那份自由和洒脱,而李白这个形象正是这份精神的代言人。面对人间的条条框框,李白可以说出“轻舟已过万重山”这种已经成仙的自由语句,他已经找到自己的归属,而李荣浩也想要找到属于自己的归属。尼采曾经说过,“自由人是掌握自己的人”。面对“世俗眼光”他也想要去借着李白找到自己,成为自己,掌握自己。从歌词中不难看出是在借用李白,看着这个没有人情味的世界,以自嘲,戏谑的口吻去表达人与人之间表面上看似亲密,实则虚伪的世界。该曲是在提醒自己在生活中不要在乎外界的评判和议论,不要被世俗的眼光局限,跟随自己的内心走。值得思考的是,李荣浩为什么不引用其他诗人呢?笔者认为正是李白这种放荡不羁爱自由、不在乎世俗眼光的人格魅力影响了他,而李荣浩正想成为这种“燕雀安知鸿鹄之志”的人。
(2)独有的“混搭”曲风
李荣浩就像“音乐鬼才”,他对各种流行音乐的体裁的把握都得心应手,他把灵魂乐、R&B、乡村、爵士、摇滚等音乐元素都“混合”在一起。歌曲《李白》遵循其一贯创作的“混搭”风格。 这首歌以轻快有力的节奏、松弛且不失张力的旋律并结合其慵懒、轻松式的歌唱风格,让富有乡村摇滚乐元素的作品增添了高级的质感,给人如沐春风,怡然自得之感。
(3)高辨识度的音色
李荣浩作为全能型唱作人,他为很多艺人以及歌手写过歌,也有很多人翻唱他的歌曲。但是笔者认为,每个人的音色不同,也就致使每个人唱同样一首歌曲,它所给听众的感觉也是不同的。成名曲中,究竟是人占有主体地位还是歌曲占有主体地位,每个人的考量标准不一,所得的答案也就不尽相同。在这里,笔者更偏向以人为主体,一个人的音色对于歌曲的诠释至关重要。你的音色到底适不适合这首歌曲,听众会给出答案。《李白》这首歌曲,李荣浩淡然与洒脱的音色就很适合,但是一经他人翻唱,总觉得欠缺点什么,这就是个人音色的差别与魅力。因此,选择一首歌曲时,一定要考量它到底适不适合自身的音色,否则也是刚愎自用。
三、结语
《李白》這首歌曲迅速将李荣浩推向了华语流行音乐的“顶端”,有人认为他是在弘扬李白这种豪迈自由、不受束缚的生活,也有人认为他是在亵渎伟大的诗人李白。事实证明,无论怎样的评价,李荣浩还是闯进了流行乐坛优秀唱作人的前列。他对音乐的热爱和执着追求,造就了当今他在华语流行乐坛的声望。他写实性的作词功底和独特的曲风受到了当代年轻人的喜爱。
参考文献:
[1] 王思琦.“流行音乐”的概念及其文化特征[J].音乐艺术(上海音乐学院学报),2003(09).
[2] 张浩.刍议流行音乐的教化功能及异化[ J].中国音乐学,2006(03).
[3] 尤静波.论流行音乐的概念及其文化特征[ J].人民音乐,2015(04).
[4] 陶辛.流行音乐手册[M].上海音乐出版社,1998.
[5] 曾遂今.音乐社会学概论[M].文化艺术出版社,1997.
作者简介:曾洁(1995—),女,安徽蚌埠人,专职教师,艺术硕士,研究方向:声乐理论教育与实践。