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郭沫若曾说：“文艺母亲的女孩儿里，要以《西厢》最完美，最绝世了。《西厢》是超过时空的艺术品，有永恒而且普遍的生命。”
《西厢记》的语言既有诗词般的绮丽华美，又有口语似的生动活泼，书的第四本《长亭送别》一折堪称代表。
例如，【端正好】：“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞……”就化用了范仲淹的《苏幕遮》：“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。”而且元曲要比范词意境更为凄美。王实甫的这只曲子也被誉为戏曲中的“秋思之祖”。
再如，【叨叨令】：“准备着被儿，枕儿，只索昏昏沉沉的睡。”范词有“黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡”一句。范词的意思是游子的思乡之情拂之不去，好梦做得很少，长夜不能入眠。而元曲的意思是说莺莺与张生分手后只想能昏昏沉沉地睡去，免除思念的痛苦，能真的睡着了就什么都不想了，否则只好独自流泪到天亮了。
再如，【朝天子】：“暖融融的玉醅，白泠泠似水，多半是相思泪。”范词有“明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪”，但在莺莺眼里，酒未入愁肠就已化作了相思泪，意思比范词又更进一层。
范仲淹《苏幕遮》抒写的是思乡之情，忧国之意。王实甫只摘取其中的离愁别恨，虽翻出了新意，但胸怀境界有所削弱，不过却很适合情景，情感更浓，没有硬套。类似这样的化用还有多处。
【滚绣球】：“听得道一声去也，松了金钏，遥望见十里长亭，减了玉肌：此恨谁知？”这与柳永《雨霖铃》中“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发”有异曲同工之妙。柳词只是说“都门帐饮无绪”，但元曲却说“遥望见十里长亭”就“减了玉肌”，抒情更直白、更形象、更夸张、更感人，也少了柳词的“寒蝉”、“骤雨”的渲染铺叙。一句“此恨谁知？”又表达了对拆散恩爱夫妻的崔母，以及崔母所代表的封建礼教的强烈控诉。
【四边静】：“霎时间杯盘狼藉，车儿投东，马儿向西。两意徘徊，落日山横翠。知他今宵宿在哪里？有梦也难寻觅。”柳永的《雨霖铃》中有“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”，这都是写酒后的心情，也都是以残景衬悲情，柳词悲凉思绪寓于景中，此曲却多了令人心碎的问询，令人更添悲伤，但元曲更显缠绵悱恻。
【叨叨令】：“……从今后衫儿、袖儿，都揾作重重叠叠的泪。”秦观《满庭芳》中写道：“此去何时见也，襟袖上空惹泪痕。伤情处，高城望断灯火已黄昏。”秦词写泪只是沾湿了衣襟，而元曲却是重重叠叠的泪，衫袖是湿了又湿，元曲较之秦词更显感伤。
【朝天子】：“蜗角虚名，蝇头微利，拆鸳鸯两下里。”柳永《凤归去》：“驱驱行役，苒苒光阴，蝇头利禄，蜗角功名，毕竟成何事。”二者对功名利禄的鄙视有相同之处，柳词主要是表现对光阴似箭的惋惜，对羁旅行役及官场争斗的厌烦，也反映了词人仕途的落魄。元曲则没有这样的复杂情怀，只是着重表现莺莺对世俗的控诉与对婚姻幸福的珍惜，用情专注，贴合人物性格及文章的主题。
【耍孩儿】：“淋漓襟袖涕红泪，比司马青衫更湿。”词句出自白居易的《琵琶行》，但抒发的情感与陆游的《钗头凤》中的“春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透”相似。此时的崔莺莺和张生也有类似的遭遇，读到此处会令读者自然生发联想，抚今追昔，不禁感慨万千。
【五煞】：“鞍马秋风里，最难调护最要扶持。”李清照《声声慢》：“乍暖还寒时候，最难将息。”李词写出了自己的冷清迷惘，及因不适应江南的气候身体难以调养的愁怨，而元曲中写的是莺莺面对知心爱人虽极悲伤，却先想到对方的困难，千叮咛万嘱咐张生要尽快适应水土气候，要保重身体，可见伉俪情深，相似的意境却就不一样的情怀。
【一煞】：“青山隔送行，疏林不作美，淡烟暮霭相遮蔽。”欧阳修《踏莎行》：“平无尽处是青山，行人更在青山外。”二者与李白的“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”意境相似。欧词与李诗都是在写依依惜别之情,明知看不见还不死心，感情之深让人赞叹，可是元曲除了抱怨空间距离之外，又怨疏林、淡烟及暮霭的朦朦胧胧，这份率真的情感更让人感伤。
【收尾】：“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起？”李清照《武陵春》：“闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”董解元《西厢记诸宫调》则又化作：“休问离愁轻重，向个马儿上驼也驼它不动。”则把离愁从船上卸下驼在了马背上，到了王实甫这曲子里，更是把“愁”从马背上卸了下来，装在车子上。元曲寓情于物，取之前人却能自铸新词，化抽象为物象，在引用前人的基础上力求翻出新意，使愁绪倍增。
“溶百家之长，铸一家之言”依然能自成一家，王实甫实属其中的典型代表。他的曲词或者秀丽典雅，含蓄悠长，或者质朴自然，活泼爽利，有宋词的意趣，又不失元曲本色。作者对优秀文化的继承与发扬就是《西厢记》的曲妙之源。
（责任编辑刘宇帆）
《西厢记》的语言既有诗词般的绮丽华美，又有口语似的生动活泼，书的第四本《长亭送别》一折堪称代表。
例如，【端正好】：“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞……”就化用了范仲淹的《苏幕遮》：“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。”而且元曲要比范词意境更为凄美。王实甫的这只曲子也被誉为戏曲中的“秋思之祖”。
再如，【叨叨令】：“准备着被儿，枕儿，只索昏昏沉沉的睡。”范词有“黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡”一句。范词的意思是游子的思乡之情拂之不去，好梦做得很少，长夜不能入眠。而元曲的意思是说莺莺与张生分手后只想能昏昏沉沉地睡去，免除思念的痛苦，能真的睡着了就什么都不想了，否则只好独自流泪到天亮了。
再如，【朝天子】：“暖融融的玉醅，白泠泠似水，多半是相思泪。”范词有“明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪”，但在莺莺眼里，酒未入愁肠就已化作了相思泪，意思比范词又更进一层。
范仲淹《苏幕遮》抒写的是思乡之情，忧国之意。王实甫只摘取其中的离愁别恨，虽翻出了新意，但胸怀境界有所削弱，不过却很适合情景，情感更浓，没有硬套。类似这样的化用还有多处。
【滚绣球】：“听得道一声去也，松了金钏，遥望见十里长亭，减了玉肌：此恨谁知？”这与柳永《雨霖铃》中“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发”有异曲同工之妙。柳词只是说“都门帐饮无绪”，但元曲却说“遥望见十里长亭”就“减了玉肌”，抒情更直白、更形象、更夸张、更感人，也少了柳词的“寒蝉”、“骤雨”的渲染铺叙。一句“此恨谁知？”又表达了对拆散恩爱夫妻的崔母，以及崔母所代表的封建礼教的强烈控诉。
【四边静】：“霎时间杯盘狼藉，车儿投东，马儿向西。两意徘徊，落日山横翠。知他今宵宿在哪里？有梦也难寻觅。”柳永的《雨霖铃》中有“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”，这都是写酒后的心情，也都是以残景衬悲情，柳词悲凉思绪寓于景中，此曲却多了令人心碎的问询，令人更添悲伤，但元曲更显缠绵悱恻。
【叨叨令】：“……从今后衫儿、袖儿，都揾作重重叠叠的泪。”秦观《满庭芳》中写道：“此去何时见也，襟袖上空惹泪痕。伤情处，高城望断灯火已黄昏。”秦词写泪只是沾湿了衣襟，而元曲却是重重叠叠的泪，衫袖是湿了又湿，元曲较之秦词更显感伤。
【朝天子】：“蜗角虚名，蝇头微利，拆鸳鸯两下里。”柳永《凤归去》：“驱驱行役，苒苒光阴，蝇头利禄，蜗角功名，毕竟成何事。”二者对功名利禄的鄙视有相同之处，柳词主要是表现对光阴似箭的惋惜，对羁旅行役及官场争斗的厌烦，也反映了词人仕途的落魄。元曲则没有这样的复杂情怀，只是着重表现莺莺对世俗的控诉与对婚姻幸福的珍惜，用情专注，贴合人物性格及文章的主题。
【耍孩儿】：“淋漓襟袖涕红泪，比司马青衫更湿。”词句出自白居易的《琵琶行》，但抒发的情感与陆游的《钗头凤》中的“春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透”相似。此时的崔莺莺和张生也有类似的遭遇，读到此处会令读者自然生发联想，抚今追昔，不禁感慨万千。
【五煞】：“鞍马秋风里，最难调护最要扶持。”李清照《声声慢》：“乍暖还寒时候，最难将息。”李词写出了自己的冷清迷惘，及因不适应江南的气候身体难以调养的愁怨，而元曲中写的是莺莺面对知心爱人虽极悲伤，却先想到对方的困难，千叮咛万嘱咐张生要尽快适应水土气候，要保重身体，可见伉俪情深，相似的意境却就不一样的情怀。
【一煞】：“青山隔送行，疏林不作美，淡烟暮霭相遮蔽。”欧阳修《踏莎行》：“平无尽处是青山，行人更在青山外。”二者与李白的“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”意境相似。欧词与李诗都是在写依依惜别之情,明知看不见还不死心，感情之深让人赞叹，可是元曲除了抱怨空间距离之外，又怨疏林、淡烟及暮霭的朦朦胧胧，这份率真的情感更让人感伤。
【收尾】：“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起？”李清照《武陵春》：“闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”董解元《西厢记诸宫调》则又化作：“休问离愁轻重，向个马儿上驼也驼它不动。”则把离愁从船上卸下驼在了马背上，到了王实甫这曲子里，更是把“愁”从马背上卸了下来，装在车子上。元曲寓情于物，取之前人却能自铸新词，化抽象为物象，在引用前人的基础上力求翻出新意，使愁绪倍增。
“溶百家之长，铸一家之言”依然能自成一家，王实甫实属其中的典型代表。他的曲词或者秀丽典雅，含蓄悠长，或者质朴自然，活泼爽利，有宋词的意趣，又不失元曲本色。作者对优秀文化的继承与发扬就是《西厢记》的曲妙之源。
（责任编辑刘宇帆）