“我一直对古罗马和古希腊的文体很着迷。我热爱地中海的文化，它的不同区域各有风情，比如摩洛哥和西班牙的巴利阿里群岛（Baleares）就是我很喜欢的。我对这片大海怀有的挚爱，是我所有创造力的起源。是这种始终沉淀在我心底的情感在指引我如何做我所做的事情，以及如何面对生活中的问题。”西班牙艺术家Albert Madaula向我解释道。他靠在客厅中被涂为“粉红豹”（Pink Panther）色的淡粉色墙上，并用一个看起来很古老勺子搅拌着手中的咖啡，让咖啡杯里的糖块融化。此刻是早晨9点钟，我们正在通过自学成为艺术家的Madaula的家兼工作室里。他把这一天的时间都交给我们，除了细谈自己的创作，也分享了他在这间位于巴塞罗那Poblenou街区的Loft式新居中的生活，不久前他自己完成了改造装修。
　　Madaula身上有一种略显古典的精致。他性情温柔，言谈举止间散发着优雅与冷静，令人想起《白雪公主》童话中的那位王子。听着他的轻柔语调，你会惊异于这个男孩与他的艺术之间的极致反差：他的画作如此浓烈、狂野和有力，像是出自一个叛逆而不安的灵魂，同时其中又有某种凝重的流淌感。屋内散落着很多幅画，但它们只集中在工作室区域内。“我把工作窒的部分设置成背对着居住区，这样晚上我就能真的停下来，回到我的私人生活中。”Madaula在2019年买下这间阁楼式住所，当时它相当残旧，但不无潜力，有200平方米的空间能让他在其间探寻任意可能性。“这个地方原先到处都是破损的，所以我把里面全部拆掉了，使其变回完全空白的初始状态，从零重建出这个被我称为‘Palmera（棕榈树）’的地方。我设计了多个拱门来分隔空间，把所有承重柱都隐藏起来;现在这里有铺满瓷砖的开放式厨房，有木质天花板，有温暖的色调，也有很多植物……我不想陷入典型Loft那种冷酷坚硬的工业风。”Palmera是他缃工作室起的名字。“我的创作总是始于某种内在的情感，或者一段经历。我在脑海中寻找特定的色调和主题，把那些感觉转成与之贴合的形式，然后在草图中具体地勾勒出来，界定为结构、形状、比例和颜色，在这之后才开始实物的创作，在亚麻布上使用丙烯酸、喷雾剂和油画笔。因此我需要有这么多视觉材料！”Madaula笑着说。“我对细节非常执着。”
　　几年前，当他决定要拥有自己的工作室时，出于现实和经济上的考虑，他得出的最优解是把家和工作室合并为共享空间，“因为空间很宽敞，于是我同步在这里建立我的家和‘事业’，把两种地方放进一处空间内。”他解释说。“可是，想到每天都在同一个空间待这么多个小时，这又令我感到某种恐惧，所以我把家的部分设在工作室的外围，背对着工作室。这样晚上当我完成工作后回到‘家’的空间时，就几乎看不到工作区，只是客厅、餐厅、厨房和卧室，而且在这一半空间里，墙上没有放任何我自己的画作，这能给我一种逃遁的感觉。”他补充说，这种形式很适合他现在的生活，他也从未对此感到过厌倦。开阔、敞亮的空间始终是有益于生活的，尤其是在被疫情打乱的现状下，因而在面对此前令人惊慌困扰的封锁隔离时，即使闭门不出，他也能继续创作。
　　从空间改造到内饰都由他自己完成。“我对室内设计很有热情，我花了很多时间在Wallapop（二手交易App）上寻找能用在这座房子里的东西。我从20世纪70年代的设计和地中海风格中得到了许多启发，我喜欢地中海风格中独有的特质：温暖的静谧感，线条的纯简，形式的平衡，保留着自然野性的‘和谐的对立’，还有色彩的运用手法。”Madaula大部分时间都待在家里，因此在他身边长久相伴的物件要能使他安于自己，沉浸其中而感到自由，并且给予他鼓舞和能量，投入每一天的新创作。“花朵、灯光、咖啡和音乐，或者是跟随风的节拍、光的韵律舞蹈的窗帘，这些都能唤醒我的灵感。以及，要能感受所有颜色之间的关联。”他还告诉我，他把不少时间放在照料植物上，也会一边享受着音乐和好酒，一边快乐地做饭，还喜欢把房子归置得干净有序，“但我实在对熨烫衣服这件事欠缺耐心，也不喜欢洗厨房里的锅具……！”
　　最后我问起，他对空间的布置与他的画作之间是否相关联，他回答说两者在很大程度上是不分离的，“其中的灵感和动力，来源是一样的。我喜欢请客户到工作室来看，因为这个家是展示这些画作的绝好场所。我的画作和我的家之间互相響应，就好像音乐中浑然一体的共振。”（更多图片请见下页）