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一、“靠前”与“靠后”
1.“靠前”与“靠后”发声机理探索
所谓声音的“靠前”与“靠后”，是歌唱者在发声时对声音走向的一种心理感觉，音乐界目前对此仍众说纷纭。两种唱法的概念中，仍存只可意会的成分居多而言传不透，当然也包含着对声音概念理解的某种混乱和矛盾。但就其发音机能和发声机理而言，声音“靠前”与“靠后”的方向位置，是由歌唱者声带、软腭、口咽腔的运动和呼吸，在歌唱者的意念下进行调节发声的。
“靠前”。是指声音从声带发出，下腭放松，颌骨打开，提笑肌，舌平放，声音着力点向前推，推到口腔前部的硬腭，声带及喉部肌肉的紧张度较大，一般使用口咽腔与面罩的共鸣，声音的感觉是从口咽腔的前部发出，这种从口腔和喉部发出的声音，集中并靠前，谓之“靠前”。
“靠后”，是指歌手喉头拉下，软腭抬高，令软腭与舌根处的空间增大，声音从喉室发响后经过喉腔、口咽腔，往上通过鼻咽腔到上部共鸣腔体后再送出，声音着力点向后推。喉头在发声的刹那间，先向上提气，再向下挡气，最终将发声支点落在喉结上，并调动由丹田、横隔膜及腰腹、胸背的所有力量，由共鸣腔体充分参与，运用胸腹式联合呼吸，使之产生共鸣，气息流畅而自如，声音如托气上，经过该通道，声音自由顺畅而出。
2.声音“靠前”的演唱特点
由于“靠前”的特点，演唱者口咽腔的着力点比较靠前，口腔喷弹力较大，声音走向横竖相当，声音点面铺垫合适，字声融洽，声音响亮集中，音色明亮纯净，音色亲切自然优美，吐字清晰准确，演唱轻松自如。
3.声音“靠后”的演唱特点
“靠后”的特点是共鸣位置较高，一般在鼻腔以上，声音有立体感和穿透力，上下贯通，音域较宽、音量较大、力度可塑性强，发声通畅、共鸣充分，音色统一，声音圆润、浑厚并能以最大距离传播。
二、“靠前”与“靠后”的辩证分析
歌唱发声，无论是“靠前”或“靠后”的发声，既是客观的生理现象，又是主观意念的产物，由于它属于一种主观的感觉，所以往往难免会发生感觉上的困惑与迷茫。
按照辩证法，唱者“靠前”或“靠后”的发声感觉，是物质实体怍用于感觉器官。简而言之，声音从声带发出后在身体内软腭周围获得了脑后共鸣，则是靠后的，但声音会一直往前传播，沿着鼻腔往前从眉心飘出，又是靠前的。声音作用于歌唱者的听觉器官，就产生了“靠前”或“靠后”的发声感觉。
对立统一是辩证法的灵魂，“前”和“后”，“靠前”和“靠后”，主观和客观，是同一对矛盾的两个方面，这些概念的建立是相互依存而建立的，各以其对立之概念作为自己建立的前提，而双方又共处于一个统一体中。没有“靠前”就无所谓“靠后”，“前”和“后”是互相依存的，不论“靠前”还是“靠后”都不是绝对的。歌唱者可以从主观的角度来感受声音的方向，而听众则从客观的角度去感受和享受音乐。这矛盾着的双方相互斗争，又相互依存，它们辩证地统一于歌唱发声这统一体中。
歌唱者的“靠前”与“靠后”的发声过程，是处在矛盾体的协调和动态的平衡之中，既相互依赖又相互排斥。沈湘教授的声乐教学中，关于歌唱发声的精华之所在。在于指出了辩证地以最低成本去发声演唱，就是用最小的力量唱出最大的效果，最小的消耗唱出最大的共鸣，最少的成本去延长歌唱的生命，这也许就是“靠前”与“靠后”发声最好的科学辩证注解。
三、“靠前”、“靠后”的科学思考
在声乐这个特殊而又复杂的迷宫中，“靠前”、“靠后”只是走出音乐迷宫到达胜利彼岸的其中两条通道。著名声乐理论家凯沙雷曾经指出：“当处在相互矛盾的发声体系的混乱之中而手足无措之时，声乐学生可能自问：究竟是否存在着一个可以达到目的的最终目标?”现代声乐理论给出的答案是肯定的，既然每个歌唱者发声器官的构造都是相同的，就必然有行之有效的共同的科学发声规律，也就是科学唱法体系的科学发声方法。
科学唱法的理论确认，歌唱发声时喉咙要放松打开，上腭提起，下巴放松，喉头放下，抬起舌背部。在气息的支撑下使喉咽腔打开，保持较大的畅顺空间和通道，从深下腹的位置发出的气息，升起成为气柱。气柱打在硬口盖上，集中于面孔前部的鼻腔面罩部位，谓之“靠前”，强调了声音的饱满和明亮；而声柱从软口盖往后，喉腔开度大，饱满的声音会从管道中间升起一直通到头部共鸣腔，谓之“靠后”，强调了声音的厚度、力度和穿透度。二者的有机结合的效果在于能使声音集中、圆润、丰满，达到完美的声乐效果。
科学的唱法应该是根据具体歌曲的要求，不同的艺术种类，不同的风格要求，母音、子音发音的规律，中国语言和外国语言在发音吐字方面的区别等，去规划声音的走向，调控腔体里形成的部位和共鸣的区域，因艺术的需要而因势利导，将“靠前”或“靠后”的不同的发声唱法，融会贯通地纳入到科学歌唱方法的体系。
四、“靠前”和“靠后”的实践检验
在声乐活动中，不管何种唱法，最终都是要在舞台上实践，为观众所欣赏，为观众所喜闻乐见为最终目的。检验“靠前”或“靠后”的实践效果，也要不唯书本，不唯前人，只唯实践，只有实践才是检验真理的唯一标准。“靠前”也好，“靠后”也好，民族唱法也好，美声唱法也好，只要声乐效果好，为观众所喜欢和接受，才是最佳的歌唱发声和唱法。
要使声音的内在感觉与外在客观演唱效果达到完美的统一，纵观当今中外一些优秀的歌唱家的演唱，不管他们是属于何种唱法，演唱时的感觉是“靠前”还是“靠后”，他们的发声方法都已趋于科学化，他们能根据不同的音高、音量、音色和声部类型，并根据具体歌曲的内容、风格、艺术要求而加以科学调整，自然地有意识地调整声音的“前”“后”位置，能不拘一格而登大雅之堂，既有字正腔圆、声情并茂的融合，又有雄浑、宽广的丰满和厚实，在舞台上取得声乐实践的最佳效果，也为“靠前”和“靠后”声乐实践的科学探索，提供了良好的典范和经验。
声音的靠前与靠后不是绝对的，是辩证的，就是要摒弃将其绝对化的倾向，对上述两种发声加以研究、调整、融合、统一，将其纳入到科学发声体系内，与科学发声理论融会贯通。只有这样，才能在声乐艺术这一绚丽多姿的殿堂上，为弘扬声乐艺术，迈出正确而又坚实的科学步伐。
责任编辑 龙建刚
1.“靠前”与“靠后”发声机理探索
所谓声音的“靠前”与“靠后”，是歌唱者在发声时对声音走向的一种心理感觉，音乐界目前对此仍众说纷纭。两种唱法的概念中，仍存只可意会的成分居多而言传不透，当然也包含着对声音概念理解的某种混乱和矛盾。但就其发音机能和发声机理而言，声音“靠前”与“靠后”的方向位置，是由歌唱者声带、软腭、口咽腔的运动和呼吸，在歌唱者的意念下进行调节发声的。
“靠前”。是指声音从声带发出，下腭放松，颌骨打开，提笑肌，舌平放，声音着力点向前推，推到口腔前部的硬腭，声带及喉部肌肉的紧张度较大，一般使用口咽腔与面罩的共鸣，声音的感觉是从口咽腔的前部发出，这种从口腔和喉部发出的声音，集中并靠前，谓之“靠前”。
“靠后”，是指歌手喉头拉下，软腭抬高，令软腭与舌根处的空间增大，声音从喉室发响后经过喉腔、口咽腔，往上通过鼻咽腔到上部共鸣腔体后再送出，声音着力点向后推。喉头在发声的刹那间，先向上提气，再向下挡气，最终将发声支点落在喉结上，并调动由丹田、横隔膜及腰腹、胸背的所有力量，由共鸣腔体充分参与，运用胸腹式联合呼吸，使之产生共鸣，气息流畅而自如，声音如托气上，经过该通道，声音自由顺畅而出。
2.声音“靠前”的演唱特点
由于“靠前”的特点，演唱者口咽腔的着力点比较靠前，口腔喷弹力较大，声音走向横竖相当，声音点面铺垫合适，字声融洽，声音响亮集中，音色明亮纯净，音色亲切自然优美，吐字清晰准确，演唱轻松自如。
3.声音“靠后”的演唱特点
“靠后”的特点是共鸣位置较高，一般在鼻腔以上，声音有立体感和穿透力，上下贯通，音域较宽、音量较大、力度可塑性强，发声通畅、共鸣充分，音色统一，声音圆润、浑厚并能以最大距离传播。
二、“靠前”与“靠后”的辩证分析
歌唱发声，无论是“靠前”或“靠后”的发声，既是客观的生理现象，又是主观意念的产物，由于它属于一种主观的感觉，所以往往难免会发生感觉上的困惑与迷茫。
按照辩证法，唱者“靠前”或“靠后”的发声感觉，是物质实体怍用于感觉器官。简而言之，声音从声带发出后在身体内软腭周围获得了脑后共鸣，则是靠后的，但声音会一直往前传播，沿着鼻腔往前从眉心飘出，又是靠前的。声音作用于歌唱者的听觉器官，就产生了“靠前”或“靠后”的发声感觉。
对立统一是辩证法的灵魂，“前”和“后”，“靠前”和“靠后”，主观和客观，是同一对矛盾的两个方面，这些概念的建立是相互依存而建立的，各以其对立之概念作为自己建立的前提，而双方又共处于一个统一体中。没有“靠前”就无所谓“靠后”，“前”和“后”是互相依存的，不论“靠前”还是“靠后”都不是绝对的。歌唱者可以从主观的角度来感受声音的方向，而听众则从客观的角度去感受和享受音乐。这矛盾着的双方相互斗争，又相互依存，它们辩证地统一于歌唱发声这统一体中。
歌唱者的“靠前”与“靠后”的发声过程，是处在矛盾体的协调和动态的平衡之中，既相互依赖又相互排斥。沈湘教授的声乐教学中，关于歌唱发声的精华之所在。在于指出了辩证地以最低成本去发声演唱，就是用最小的力量唱出最大的效果，最小的消耗唱出最大的共鸣，最少的成本去延长歌唱的生命，这也许就是“靠前”与“靠后”发声最好的科学辩证注解。
三、“靠前”、“靠后”的科学思考
在声乐这个特殊而又复杂的迷宫中，“靠前”、“靠后”只是走出音乐迷宫到达胜利彼岸的其中两条通道。著名声乐理论家凯沙雷曾经指出：“当处在相互矛盾的发声体系的混乱之中而手足无措之时，声乐学生可能自问：究竟是否存在着一个可以达到目的的最终目标?”现代声乐理论给出的答案是肯定的，既然每个歌唱者发声器官的构造都是相同的，就必然有行之有效的共同的科学发声规律，也就是科学唱法体系的科学发声方法。
科学唱法的理论确认，歌唱发声时喉咙要放松打开，上腭提起，下巴放松，喉头放下，抬起舌背部。在气息的支撑下使喉咽腔打开，保持较大的畅顺空间和通道，从深下腹的位置发出的气息，升起成为气柱。气柱打在硬口盖上，集中于面孔前部的鼻腔面罩部位，谓之“靠前”，强调了声音的饱满和明亮；而声柱从软口盖往后，喉腔开度大，饱满的声音会从管道中间升起一直通到头部共鸣腔，谓之“靠后”，强调了声音的厚度、力度和穿透度。二者的有机结合的效果在于能使声音集中、圆润、丰满，达到完美的声乐效果。
科学的唱法应该是根据具体歌曲的要求，不同的艺术种类，不同的风格要求，母音、子音发音的规律，中国语言和外国语言在发音吐字方面的区别等，去规划声音的走向，调控腔体里形成的部位和共鸣的区域，因艺术的需要而因势利导，将“靠前”或“靠后”的不同的发声唱法，融会贯通地纳入到科学歌唱方法的体系。
四、“靠前”和“靠后”的实践检验
在声乐活动中，不管何种唱法，最终都是要在舞台上实践，为观众所欣赏，为观众所喜闻乐见为最终目的。检验“靠前”或“靠后”的实践效果，也要不唯书本，不唯前人，只唯实践，只有实践才是检验真理的唯一标准。“靠前”也好，“靠后”也好，民族唱法也好，美声唱法也好，只要声乐效果好，为观众所喜欢和接受，才是最佳的歌唱发声和唱法。
要使声音的内在感觉与外在客观演唱效果达到完美的统一，纵观当今中外一些优秀的歌唱家的演唱，不管他们是属于何种唱法，演唱时的感觉是“靠前”还是“靠后”，他们的发声方法都已趋于科学化，他们能根据不同的音高、音量、音色和声部类型，并根据具体歌曲的内容、风格、艺术要求而加以科学调整，自然地有意识地调整声音的“前”“后”位置，能不拘一格而登大雅之堂，既有字正腔圆、声情并茂的融合，又有雄浑、宽广的丰满和厚实，在舞台上取得声乐实践的最佳效果，也为“靠前”和“靠后”声乐实践的科学探索，提供了良好的典范和经验。
声音的靠前与靠后不是绝对的，是辩证的，就是要摒弃将其绝对化的倾向，对上述两种发声加以研究、调整、融合、统一，将其纳入到科学发声体系内，与科学发声理论融会贯通。只有这样，才能在声乐艺术这一绚丽多姿的殿堂上，为弘扬声乐艺术，迈出正确而又坚实的科学步伐。
责任编辑 龙建刚