2021的开年对香港娱乐圈的冲击很大。谁也想不到，当大家对“达叔”吴孟达突然离世的痛惜和追忆还无处附着时，3月2日下午港媒再传噩耗：香港殿堂级音乐人、原“太极乐队”键盘手唐奕聪（英文名：GaryTong）在家中猝逝，年仅57岁。消息一出，容祖儿、周慧敏等歌手纷纷留言悼念，引起不少网友感叹：“我们曾经熟悉的香港正在远去。”
　　相比起20世纪90年代和“星爷”活跃于大银幕的“达叔”，对香港乐坛并不是十分熟悉的人可能对唐奕聪这个名字感到陌生，甚至于对他所在的“太极乐队”也知之甚少。但无论是“太极乐队”亦或是唐奕聪本人，却都是80年代后论及香港乐坛时绝对绕不开的存在。

“他最懂张国荣”

　　2000年，当阔别了舞台多年的“哥哥”张国荣决定再开金口时，他首先找到的人就是唐奕聪。后来那场在红磡体育馆惊艳了整个华语乐坛的《热·情演唱会（PassionTour）》就是唐奕聪担纲的音乐总监，这场演唱会后来被央视评为：“中国艺术水准最高且至今无法超越的演唱会”。同年，唐奕聪也出任了由香港商业电台叱咤903举办的2000年第一场《拉阔音乐会》的总监，而这场的歌手也是张国荣。
　　有港媒曾写到：“张国荣一生中有两个‘唐’至关重要，一个是唐鹤德，另一个就是唐奕聪。”的确，以张国荣的魅力和实力，即便没有唐奕聪也依然会是天王巨星。但乐坛周知，Gary是Leslie在音乐上最合作无间的知音，是唐奕聪让张国荣的魅力得到了更大的展示空间。
　　1987年，唐奕聪参与制作了一张名为《SummerRomance’87》的专辑，其中的主打歌《拒绝再玩》就是唐奕聪为风头正劲的张国荣特别编曲的，此外他还给《妄想》一歌作曲。这都成为了张国荣的经典作品，《SummerRomance》这张专辑在当时销量更是直接突破七白金并问鼎当年香港乐坛唱片销量冠军，这直接标志着“张国荣时代”由此开启。
　　隔年，唐奕聪继续发力，为张国荣的专辑《侧面》打造了主打歌《暴风一族》。这首改编自BigPig组合原创音乐的欧美歌在唐奕聪手上完成了“80年代港式劲歌金曲风格”的转变，强化了张国荣在港乐上始于《Monica》的先锋性，再次让乐坛看到了哥哥既深情又狂野的一面。值得一提的是，《侧面》在第12届十大中文金曲颁奖礼上为张国荣连续第三年夺得十大。不过也是在这一年，“谭张争霸”的两个主角，谭咏麟和张国荣都在盛极之下选择退出领奖。
　　张国荣选择了激流勇退，但唐奕聪在等待。
　　哥哥复出时，唐奕聪马上又为其首作谱曲，这首歌就是推出即爆火的《怪你过分美丽》，收录于张国荣1996年的粤语专辑《红》中。张国荣曾说过：“《红》是概念性的唱片，里面所有的歌都是我的最爱。”虽然哥哥并未独赞《怪你过分美丽》，但这首歌还是风靡了华语乐坛，风头甚至盖过“四大天王”。如歌词所写：“可以说走，一早已拼命退后;想过放手，但未能够;怪你过分美丽，如毒蛇狠狠箍紧彼此关系。”整首歌其实也像是张国荣退而再出的心路独白。
　　凭借着独特的个人魅力，张国荣始终是香港乐坛上最耀眼的明星之一，而唐奕聪无疑就是幕后的重要推手，给哥哥写就了不朽的经典。以至于在2003年张国荣的最后一张专辑《一切随风》中，二人还共同合作了《敢爱》、《蝶变》和《红蝴蝶》等歌。
　　张国荣视唐奕聪为知音，唐奕聪则对张国荣有着难以离舍的情谊。他说：“他（张国荣）是个毕生难忘的好朋友。他是个对人真好的人，看到他，就看了一个‘真’字和一个‘爱’字，无论在友情、爱情等方面，这个‘真’字和‘爱’字明显地呈现出来，他是我所遇到的人当中，能让我完全佩服的一个人，认识他是我的荣幸！”
　　就在2020年，唐奕聪还参与了张国荣纪念专辑《REVISIT》的重制工作，将《春夏秋冬ABalloon’sJourney》《寂寞有害AncientBoutique》等经典歌曲重新推出，在接受电台专访时他直言：“听回哥哥的声音，有种恍如隔世的感触，忍不住几度落泪。”
　　此情此感，说唐奕聪是“最懂张国荣的人”半分不假。

“他撑起了半个香港乐坛”

　　“哥哥”张国荣人缘虽好，但也是圈中出了名的“强迫症”。无论是影视或是音乐，哥哥对质量的要求都极高，因此能够和他合作无间的唐奕聪实力绝对是香港乐坛“扛把子”的存在。
　　都说香港乐坛填词靠的是“两个伟文”，而在作曲方面，唐奕聪对港乐的影响也是举足轻重。
　　“学而优则仕”是娱乐圈的传统，唐奕聪也不例外。在主力作曲之前，唐奕聪是乐队中的灵魂人物。80年代，由许冠杰掀起的粤语流行歌曲浪潮后推动了一波乐队潮，唐奕聪就是投身其中的早生代音乐人。1983年，唐奕聰与黄家驹、黄家强、邓建明、朱翰博成立了Laser乐队，那时候他才19岁。
　　1984年，Laser乐队解体重组。唐奕聪和盛旦华、朱翰博和刘贤德另组“太极乐队”，后与Trinity乐队融合，组成了全新的七人太极乐队，乐坛“太极七子”由此而来。翌年，“太极乐队”就凭借一首《红色跑车》得第9届十大中文金曲最有前途新人奖金奖，一跃成为彼时香港最有人气的本土乐队组合之一，和曾同属一体的“Beyond”三人在乐坛上“分庭抗礼”。
　　虽然在整个华语乐坛的名气和影响来看，Beyond后来更胜一筹，但“太极乐队”在80年代因人数优势被视为香港三大乐队之首，同被视为香港乐坛的“殿堂级乐队”。他们和Beyond的关系也一直很好，在1991年TVB台庆时甚至还“合体”演出了一首《浪子心声》。
　　在1995年“太极乐队”解散前，作为乐队键盘手的唐奕聪一直是“太极”的灵魂人物。这不仅是因为唐奕聪出色的各种乐器驾驭能力，更是因为他在编曲上的才华。从太极起手式的《红色跑车》到后来的《魅影》《紫色梦幻》等歌，虽然名义上由太极集体创作，但唐奕聪都是主要编曲人。 　　“太极”解散后，唐奕聪就转为主力作曲，从90年代中开始成为香港乐坛幕后的“金牌作曲人”。毫不夸张地说，从90年代开始算起的港乐天王天后无一不和唐奕聪有过合作。从“四大天王”时代前后的陈百强、王菲、叶倩文、周慧敏到“后港乐时代”的陈奕迅、梁洛施、李克勤等身影背后都有唐奕聪的影子。除了给张国荣的歌，王菲的《执迷不悔》、陈奕迅的《沙龙》、容祖兒的《心淡》等传唱度极高的流行歌也都出自唐奕聪之手。
　　据网友统计，从出道至今，唐奕聪推出（参与）的作品已超400首。除了谱曲，他还经常“串门”担任演唱会总监，只要是经他之手的演唱会都大获成功，因此周慧敏还特别在悼念唐奕聪的微博中回忆了唐奕聪监制过的三场个人演唱会，感慨“Gary唐奕聪先生是一位既温柔又待人有礼的音乐人。”
　　从台前到幕后，唐奕聪都是香港乐坛发展史的亲历者乃至是缔造者。
　　台前，太极乐队在1999年重组。抱着“为香港音乐尽心”的态度，唐奕聪和太极成员在2008和2018年分别参加了纪念黄家驹15、25周年演唱会并在2016年拿到了象征香港乐坛最高荣誉的金针奖，此外太极乐队还计划在今年4月份开演唱会;幕后，唐奕聪一直默默为港乐作曲，同时还和曾经的张国荣一样不吝于引荐乐坛新人，香港乐坛中新生代的歌手如GinLee、邓建明、麦家瑜等人都是唐奕聪提携出来的。
　　但随着张国荣和同时期一代天王天后的离去带走了港乐的辉煌，见证着香港乐坛由盛而衰的唐奕聪凭一己之力自然也难以挽回港乐的颓势，但至少直至其生命的最后时刻，他都仍在为香港流行音乐的前景努力，这种不断探索、不屈不挠的精神就是香港音乐曾经能够成为华语流行音乐标杆的关键原因。
　　“撑起了乐坛半壁江山”的唐奕聪已经不在，就如同前景不明的太极乐队演唱会一样，当这些乐坛的教父级人物逐渐离去，香港乐坛的未来也同样令人唏嘘。
　　参考资料：
　　Billboard中国：《专访太极：突然卅年便过去依旧愤怒因为深情》
　　腾讯网：《我们会永远记住，那些年他创作过的粤语歌》
　　水木社区：张国荣与唐奕聪的音乐之缘
　　香港商业电台《有谁共鸣》：唐奕聪专访
　　一张1987年发行的太极乐队黑胶唱片封套上的“太极七子”。 摄影_南都周刊记者 孙海