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一位偷拍过无数明星的“狗仔”同行告诉记者，明星夜生活丰富，呼朋唤友，深夜蒲吧劈酒是常事，拍到陈数，却“演完戏就去做脸”，不给人任何炒作题材。
《倾城之恋》选角，好几位大牌竞逐，导演梦继曾说：“我们一闭上眼，首先出现的还是陈数的形象”。这位对海派女子角色驾轻就熟的女演员也评价自己饰演的“白流苏”——“她太细腻了，我都觉得自己和她融到一起去了。”
演完这部如今在全国热播的电视剧，为了回到真实生活，陈数用了三四个月时间“使劲地穿球鞋、牛仔裤，随意地走路”。
“我不信到100次还做错”
直到现在，过年的团圆饭桌上，亲戚们还总提起幼年陈数的小秘密：悄悄地关起门来，一个小人儿，顶着纱巾、披着毛巾被，开了录音机，在镜子前即兴地跳舞。跳得冒出汗来，独自乐在其中。被大人发现了，就害羞。
“那时候就是喜欢跳。就像饿了想吃饭一样，就是有那个欲望。自然而然的。”
十一二岁时，从事舞蹈和音乐的父母，送陈数专业学跳舞。从湖北到北京，生活自己打理。每天五六个小时的练功课之后，晚上骑一个多小时自行车，继续去“上小课、开小灶”。小小年纪，一个高难度的跳跃动作，总是不得要领，反复练，练到“达到生理极限”，练到累哭了，第二天，照样踩着单车，穿过北京冬夜的寒风，接着跳。
“加小灶，也没多想为什么，就是想学得更好一点，多学一点。我真是特别喜欢芭蕾。”
她把所有的卖力归结于喜欢。
这种卖力，在日后陈数从舞蹈到舞台再到荧屏的转型中，如燃料一般，给她能量，让她成为聚光灯的中心。
刚进中戏时，陈数自言，完全是个表演的门外汉，而身边许多同学多少有些基础，刚开始自然专业落差明显。她曾因9小时没想出一个小品而大哭。
有一次老师让大家用形体语言表达一首古诗的意境。陈数费了些心思，把那首“清明时节雨纷纷”从头到尾，每一句用一个动作拆解表现——“这是典型的舞蹈思维方式。”可后来明白，舞台表演不是这样的，它只要把整首诗的意境表达出来就好。
“整个作业完全做错了，当时难过得很。但是没有关系，我不相信一件事情，你错了一次两次，到第100次的时候还能错。这就是一个克服自己的过程。优秀的同学表演时，我就在旁边观察、悟。”一年后，她克服跟了自己十几年的思维方式，找到属于舞台表演的思维方式。毕业时，通过中戏老院长徐晓钟的面试，主演了其收山之作《突出重围》。
跟陈数合作过电视剧《相思树》的导演孙周对记者评价她：认真、敬业，不管工作强度多大，都能专注于角色、不迟到早退、肯下功夫。
“我会找依据，来支撑这三步”
“这是个不甘做花瓶的演员，愿意动脑子演戏。”孙周总结道。
陈数说，她从演戏的门外走到门内的转变，就是从此开始——做什么之前，都要弄清楚自己要做什么，为什么要这么做。
“我会琢磨戏。比如，导演让我走三步。这么一个动作，我就想，走这三步是为了什么。我就会找依据，来支撑这个三步。这样才不会空洞。所以，我适合演内心丰富的戏。”
演《暗算》中的黄依依时，有这么一场戏：在数研所，数学家黄依依头上扎着个白手绢，夹着个教学文件夹，“像小公主一样”，从阳光底下，远远地走过来。
陈数就琢磨，性格骄傲的黄依依那走过来的姿态，定是有些“趾高气扬”的，她清纯，带着一点自怜自赏，高出尘世。对，就像个跳芭蕾的女孩。但又不能表演得像是黄依依在跳芭蕾。
这么一想，角色的味道就出来了。“刚好，我过去那些年，舞蹈对我形体表达的影响，内化在我身体里的东西，就自然地出来了。让我的黄依依多了一份味道。”
到了《倾城之恋》演白流苏时，因为角色的“内敛”和“收”，陈数要寻找更多不显山露水、却如盐一般失之无味的细节，让白流苏这个形象立体。
“譬如，我会自己在演的时候，加一个看似不经意的，摸旗袍领扣、或者耳后头发的动作。这些动作很秀美，像古典舞里的形体表达。但是我也不能演得让人觉得她在跳舞，我必须做得让大家看起来舒服、是自然流露，所以，我就会琢磨一个最合适的度。”
范柳原对白流苏“低头”的赞叹，小说《倾城之恋》中来回写了几遍。演戏时，低头自然是要紧的动作。剧中有一场戏，范柳原在对白流苏引述一句诗词“最难风雨故人来”时，说错了两个字。白流苏纠正道：“很久不见，想不到范先生的国文大有长进，但好像错了两个字……”在这段表演中，光用低头的动作，陈数觉得显得有些刻意。所以试戏时，她加了个手向耳后轻抚头发的动作，似乎不经意间纠正了范柳原，挑剔而无恶意，避免了对方的难堪。
这样悉心揣摩演技，才能让陈数演得了话剧舞台上的陈白露。
为了演陈白露，2008年一整年，陈数没有接任何电视剧的邀约。对于演员，这意味着至少损失六位数以上的酬劳。
“一共推了60多部。当然，其中很多也是本身就不合适。但就像我的确不能同时爱两个人，我要全身心地演这部剧。”
在中戏读书时，陈数就了解到陈白露这个角色经典、不易演绎。毕业分配到国家话剧院后，有次一位老师对陈数说，你适合演陈白露。这话落在陈数心里了。不久，话剧《日出》的导演王延松给陈数发短信，邀请她演陈白露。
“做事情喜欢深思熟虑”（跟了陈数几年的经纪人语）的陈数，很快答应了。
迅速入组、进入角色，跟着剧组从2008年5月的首场，演到2009年5月的落幕大戏。整一年，“我满足得很。很庆幸能在我最好的年纪、最好的状态，诠释了这么经典、适合我自己的一个角色。而且，我证明了，我是一个舞台剧演员。我的作品放在那里。”
对于这一年，王延松对陈数下了个结论：这个懂得爱护自己艺术生命的演员，只要不受身体的限制，她完全可以一直在话剧舞台上演下去，她可以达到她给自己设定的标杆。要知道，所有舞台剧演员都会给自己设定标杆，但有些人，永远达不到。陈数，只要她愿意坚持下去，就可以。
《倾城之恋》选角，好几位大牌竞逐，导演梦继曾说：“我们一闭上眼，首先出现的还是陈数的形象”。这位对海派女子角色驾轻就熟的女演员也评价自己饰演的“白流苏”——“她太细腻了，我都觉得自己和她融到一起去了。”
演完这部如今在全国热播的电视剧，为了回到真实生活，陈数用了三四个月时间“使劲地穿球鞋、牛仔裤，随意地走路”。
“我不信到100次还做错”
直到现在，过年的团圆饭桌上，亲戚们还总提起幼年陈数的小秘密：悄悄地关起门来，一个小人儿，顶着纱巾、披着毛巾被，开了录音机，在镜子前即兴地跳舞。跳得冒出汗来，独自乐在其中。被大人发现了，就害羞。
“那时候就是喜欢跳。就像饿了想吃饭一样，就是有那个欲望。自然而然的。”
十一二岁时，从事舞蹈和音乐的父母，送陈数专业学跳舞。从湖北到北京，生活自己打理。每天五六个小时的练功课之后，晚上骑一个多小时自行车，继续去“上小课、开小灶”。小小年纪，一个高难度的跳跃动作，总是不得要领，反复练，练到“达到生理极限”，练到累哭了，第二天，照样踩着单车，穿过北京冬夜的寒风，接着跳。
“加小灶，也没多想为什么，就是想学得更好一点，多学一点。我真是特别喜欢芭蕾。”
她把所有的卖力归结于喜欢。
这种卖力，在日后陈数从舞蹈到舞台再到荧屏的转型中，如燃料一般，给她能量，让她成为聚光灯的中心。
刚进中戏时，陈数自言，完全是个表演的门外汉，而身边许多同学多少有些基础，刚开始自然专业落差明显。她曾因9小时没想出一个小品而大哭。
有一次老师让大家用形体语言表达一首古诗的意境。陈数费了些心思，把那首“清明时节雨纷纷”从头到尾，每一句用一个动作拆解表现——“这是典型的舞蹈思维方式。”可后来明白，舞台表演不是这样的，它只要把整首诗的意境表达出来就好。
“整个作业完全做错了，当时难过得很。但是没有关系，我不相信一件事情，你错了一次两次，到第100次的时候还能错。这就是一个克服自己的过程。优秀的同学表演时，我就在旁边观察、悟。”一年后，她克服跟了自己十几年的思维方式，找到属于舞台表演的思维方式。毕业时，通过中戏老院长徐晓钟的面试，主演了其收山之作《突出重围》。
跟陈数合作过电视剧《相思树》的导演孙周对记者评价她：认真、敬业，不管工作强度多大，都能专注于角色、不迟到早退、肯下功夫。
“我会找依据，来支撑这三步”
“这是个不甘做花瓶的演员，愿意动脑子演戏。”孙周总结道。
陈数说，她从演戏的门外走到门内的转变，就是从此开始——做什么之前，都要弄清楚自己要做什么，为什么要这么做。
“我会琢磨戏。比如，导演让我走三步。这么一个动作，我就想，走这三步是为了什么。我就会找依据，来支撑这个三步。这样才不会空洞。所以，我适合演内心丰富的戏。”
演《暗算》中的黄依依时，有这么一场戏：在数研所，数学家黄依依头上扎着个白手绢，夹着个教学文件夹，“像小公主一样”，从阳光底下，远远地走过来。
陈数就琢磨，性格骄傲的黄依依那走过来的姿态，定是有些“趾高气扬”的，她清纯，带着一点自怜自赏，高出尘世。对，就像个跳芭蕾的女孩。但又不能表演得像是黄依依在跳芭蕾。
这么一想，角色的味道就出来了。“刚好，我过去那些年，舞蹈对我形体表达的影响，内化在我身体里的东西，就自然地出来了。让我的黄依依多了一份味道。”
到了《倾城之恋》演白流苏时，因为角色的“内敛”和“收”，陈数要寻找更多不显山露水、却如盐一般失之无味的细节，让白流苏这个形象立体。
“譬如，我会自己在演的时候，加一个看似不经意的，摸旗袍领扣、或者耳后头发的动作。这些动作很秀美，像古典舞里的形体表达。但是我也不能演得让人觉得她在跳舞，我必须做得让大家看起来舒服、是自然流露，所以，我就会琢磨一个最合适的度。”
范柳原对白流苏“低头”的赞叹，小说《倾城之恋》中来回写了几遍。演戏时，低头自然是要紧的动作。剧中有一场戏，范柳原在对白流苏引述一句诗词“最难风雨故人来”时，说错了两个字。白流苏纠正道：“很久不见，想不到范先生的国文大有长进，但好像错了两个字……”在这段表演中，光用低头的动作，陈数觉得显得有些刻意。所以试戏时，她加了个手向耳后轻抚头发的动作，似乎不经意间纠正了范柳原，挑剔而无恶意，避免了对方的难堪。
这样悉心揣摩演技，才能让陈数演得了话剧舞台上的陈白露。
为了演陈白露，2008年一整年，陈数没有接任何电视剧的邀约。对于演员，这意味着至少损失六位数以上的酬劳。
“一共推了60多部。当然，其中很多也是本身就不合适。但就像我的确不能同时爱两个人，我要全身心地演这部剧。”
在中戏读书时，陈数就了解到陈白露这个角色经典、不易演绎。毕业分配到国家话剧院后，有次一位老师对陈数说，你适合演陈白露。这话落在陈数心里了。不久，话剧《日出》的导演王延松给陈数发短信，邀请她演陈白露。
“做事情喜欢深思熟虑”（跟了陈数几年的经纪人语）的陈数，很快答应了。
迅速入组、进入角色，跟着剧组从2008年5月的首场，演到2009年5月的落幕大戏。整一年，“我满足得很。很庆幸能在我最好的年纪、最好的状态，诠释了这么经典、适合我自己的一个角色。而且，我证明了，我是一个舞台剧演员。我的作品放在那里。”
对于这一年，王延松对陈数下了个结论：这个懂得爱护自己艺术生命的演员，只要不受身体的限制，她完全可以一直在话剧舞台上演下去，她可以达到她给自己设定的标杆。要知道，所有舞台剧演员都会给自己设定标杆，但有些人，永远达不到。陈数，只要她愿意坚持下去，就可以。