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音乐是美的艺术，是交流感情的语言。在众多的人文艺术门类中，音乐是人内心情感体验最直接的表达方式，是培养人审美能力最直接、最有效的途径。正因为它的这种特殊性，音乐教育在审美教育中的作用是其他艺术学科所不能替代的，是培养人的审美能力的最佳途径。音乐课不是专业技能课，而是要让学生得到全面发展的审美教育，充分发挥学生在课堂教学上主体性和主观能动性，形成全面体现“民主、平等、和谐、互助”的新型师生关系。
一、在音乐欣赏教学中加强学生审美素质教育
音乐常常是只能意会，难以言传。音乐是听觉艺术，而欣赏教学就是通过听觉让人从音乐中获得美的享受，获得精神上的满足。欣赏教学是培养音乐的感受能力、理解能力、联想与想象能力以及健康的审美情趣的有效途径；欣赏教学可以开阔学生视野，使他们比较全面地了解各种音乐语音及表演形式，以审美为核心，提高他们的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，唤起学生内心体验，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定基础。
欣赏教学把学生的注意力集中于音乐的情感和意境，从而在思想上产生共鸣，获得与音乐作品相一致的内心体验，得到美的享受，同时也得到心灵的净化，另外欣赏教学还应从音乐作品的背景中，让学生体会作品的深刻含义，使学生得到思想上的教育。
二、师生互动让音乐课绽放光彩
1.师与生间的互动
师生互动的环节，立刻强化了学生对印度音乐文化的兴趣，从而令学生的“学”对教师的“教”产生了积极的能动作用。在学习音基时，为了让学生体验音乐要素在音乐作品中发挥的艺术功效，可在钢琴上分别演绎磅礴、轻快、柔和、低沉的音乐情绪片段，让学生直观表达出对这些音乐片段的感受，从而学生会自主探究出是不同的音乐要素：旋律、节奏、速度、高低、力度等构成了不同的音响效果及情绪体验，并结合绘画，引导学生根据自己的听觉感受把乐曲的高低起伏画成直观的旋律线。
2.生与生的互动
生生互动重在培养发展学生的交往、合作的意识与能力。学生在实践过程中创编出多种新颖的击鼓方法，甚至是教师没有教过的，生生之间不但在参与实践活动的过程中进行互评、自评，而且在共勉激励的氛围中树立了自信心与团结协作的精神。
三、愉悦的课堂氛围是学生上好音乐课的动力
“音乐作为人类最主要的精神食粮，人们之所以需要它，是因为它能够给人以愉悦，以享受，能使人在精神上产生愉悦和美感。” 小学生思想单纯，情绪反应直接，喜怒哀乐容易表现在脸上，希望他们能在音乐课堂上感受音乐的快乐和情趣。教学实践中，在重视学生课堂学习效果的同时，我更重视对学生心理方面的评价，不同方式的鼓励和评价，会引起学生不同的情感反应。
四、以音乐贯穿课堂，实现可操作性原则
当观看完一幕幕热闹非凡的公开课后，我们不得不反思：这是音乐课吗？这是不是偏离了新课程的轨道而陷入了音乐课综合的误区？那么，怎样才能做到不因“综合”丢掉“以音乐为本”呢？那就要把握音乐课堂活动的可操作性原则。
从学生熟知的与教材相同体裁、相同风格的音乐来引导学生，能够达到更好的功效。让音乐课面向全体学生，充分体现了以人为本的理念，从培养专门的音乐人才转向培育全面发展的综合型人才。面向全体学生，更是体现了以生为本的理念，从关注少数有音乐天赋的个人转向全体学生。只有从“一切为了学生的发展”出发，从培养学生的学习兴趣、尊重学生的学习选择出发，才能更好地、全面地突显学生的个体发展。
五、在音乐教学中培养学生的创造能力和实践能力
1、培养学生的创造能力
音乐创造能力蕴涵在音乐鉴赏能力、音乐表演能力之中。首先要明白在低年级中音乐创造活动常常是从模仿人手的，在新课标里就提出要处理好模仿与创造的关系，要让学生明白模仿是音乐创造的必经之路，通过模仿，由易到难、循序渐进地进行创造学习。要做学生的引导者和合作伙伴，在音乐课堂上，为学生的音乐学习创造宽松、融洽的人际环境，在课堂上要鼓励学生大胆创造，自己设计一些教学情景，要从欣赏、赞扬的角度出发，使学生保持创造的热情。
2、培养学生的实践能力
要在音乐教学中，给予学生多点参与音乐艺术实践活动的机会，让学生在欣赏的同时为歌曲创编舞蹈动作，，采取以小组为单位合作的形式，使大部分学生都能参与到艺术实践活动中，并在活动中增强合作意识；另外可以让学生在音乐艺术实践活动中，在学习音乐的过程中顺带地学习音乐创作的方法。
音乐教学是素质教育的一个重要环节，通过创造性的音乐学习，可使学生的整体素质有所提高，从而为培养出适应新世纪发展的人才打下坚实基础。鉴于学生其他方面素质还处在相对幼稚的阶段，要求教师在具体的音乐课堂教学过程中，要有耐心，有恒心，要像“润物细无声”的春雨，慢慢地滋润学生们的心田。一切急于求成，揠苗助长的做法，都是一定要避免的。 “音乐教育比其他教育都重要的多，如果教育的方式适合，它们就会用美来浸润心灵，如果没有这种适合的教育，心灵也就因而丑化。可见音乐教育的重要性，作为音乐教师的我们在后面的课题研究过程中，一定要扬长补短，总结经验，修正不足，为后面的课题研究打下良好的基础，为学生音乐素养的提升继续努力。
一、在音乐欣赏教学中加强学生审美素质教育
音乐常常是只能意会，难以言传。音乐是听觉艺术，而欣赏教学就是通过听觉让人从音乐中获得美的享受，获得精神上的满足。欣赏教学是培养音乐的感受能力、理解能力、联想与想象能力以及健康的审美情趣的有效途径；欣赏教学可以开阔学生视野，使他们比较全面地了解各种音乐语音及表演形式，以审美为核心，提高他们的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，唤起学生内心体验，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定基础。
欣赏教学把学生的注意力集中于音乐的情感和意境，从而在思想上产生共鸣，获得与音乐作品相一致的内心体验，得到美的享受，同时也得到心灵的净化，另外欣赏教学还应从音乐作品的背景中，让学生体会作品的深刻含义，使学生得到思想上的教育。
二、师生互动让音乐课绽放光彩
1.师与生间的互动
师生互动的环节，立刻强化了学生对印度音乐文化的兴趣，从而令学生的“学”对教师的“教”产生了积极的能动作用。在学习音基时，为了让学生体验音乐要素在音乐作品中发挥的艺术功效，可在钢琴上分别演绎磅礴、轻快、柔和、低沉的音乐情绪片段，让学生直观表达出对这些音乐片段的感受，从而学生会自主探究出是不同的音乐要素：旋律、节奏、速度、高低、力度等构成了不同的音响效果及情绪体验，并结合绘画，引导学生根据自己的听觉感受把乐曲的高低起伏画成直观的旋律线。
2.生与生的互动
生生互动重在培养发展学生的交往、合作的意识与能力。学生在实践过程中创编出多种新颖的击鼓方法，甚至是教师没有教过的，生生之间不但在参与实践活动的过程中进行互评、自评，而且在共勉激励的氛围中树立了自信心与团结协作的精神。
三、愉悦的课堂氛围是学生上好音乐课的动力
“音乐作为人类最主要的精神食粮，人们之所以需要它，是因为它能够给人以愉悦，以享受，能使人在精神上产生愉悦和美感。” 小学生思想单纯，情绪反应直接，喜怒哀乐容易表现在脸上，希望他们能在音乐课堂上感受音乐的快乐和情趣。教学实践中，在重视学生课堂学习效果的同时，我更重视对学生心理方面的评价，不同方式的鼓励和评价，会引起学生不同的情感反应。
四、以音乐贯穿课堂，实现可操作性原则
当观看完一幕幕热闹非凡的公开课后，我们不得不反思：这是音乐课吗？这是不是偏离了新课程的轨道而陷入了音乐课综合的误区？那么，怎样才能做到不因“综合”丢掉“以音乐为本”呢？那就要把握音乐课堂活动的可操作性原则。
从学生熟知的与教材相同体裁、相同风格的音乐来引导学生，能够达到更好的功效。让音乐课面向全体学生，充分体现了以人为本的理念，从培养专门的音乐人才转向培育全面发展的综合型人才。面向全体学生，更是体现了以生为本的理念，从关注少数有音乐天赋的个人转向全体学生。只有从“一切为了学生的发展”出发，从培养学生的学习兴趣、尊重学生的学习选择出发，才能更好地、全面地突显学生的个体发展。
五、在音乐教学中培养学生的创造能力和实践能力
1、培养学生的创造能力
音乐创造能力蕴涵在音乐鉴赏能力、音乐表演能力之中。首先要明白在低年级中音乐创造活动常常是从模仿人手的，在新课标里就提出要处理好模仿与创造的关系，要让学生明白模仿是音乐创造的必经之路，通过模仿，由易到难、循序渐进地进行创造学习。要做学生的引导者和合作伙伴，在音乐课堂上，为学生的音乐学习创造宽松、融洽的人际环境，在课堂上要鼓励学生大胆创造，自己设计一些教学情景，要从欣赏、赞扬的角度出发，使学生保持创造的热情。
2、培养学生的实践能力
要在音乐教学中，给予学生多点参与音乐艺术实践活动的机会，让学生在欣赏的同时为歌曲创编舞蹈动作，，采取以小组为单位合作的形式，使大部分学生都能参与到艺术实践活动中，并在活动中增强合作意识；另外可以让学生在音乐艺术实践活动中，在学习音乐的过程中顺带地学习音乐创作的方法。
音乐教学是素质教育的一个重要环节，通过创造性的音乐学习，可使学生的整体素质有所提高，从而为培养出适应新世纪发展的人才打下坚实基础。鉴于学生其他方面素质还处在相对幼稚的阶段，要求教师在具体的音乐课堂教学过程中，要有耐心，有恒心，要像“润物细无声”的春雨，慢慢地滋润学生们的心田。一切急于求成，揠苗助长的做法，都是一定要避免的。 “音乐教育比其他教育都重要的多，如果教育的方式适合，它们就会用美来浸润心灵，如果没有这种适合的教育，心灵也就因而丑化。可见音乐教育的重要性，作为音乐教师的我们在后面的课题研究过程中，一定要扬长补短，总结经验，修正不足，为后面的课题研究打下良好的基础，为学生音乐素养的提升继续努力。