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[摘要]体验式教学是教学理论研究中的一个新课题，这种教学方式注重学生的情感、感受。体验的基本对象是——生活。地域音乐文化以一个“人、音乐、生活”的完整体融入高校音乐教育教学实践，为学生的“体验”提供了丰富的土壤。体验式教学不仅是保存地域音乐文化完整性的内在价值诉求，也是促进学生生命完整成长的重要途径。
[关键词]地域音乐文化；体验式；完整性；非逻辑思维
一、体验式教学概述
体验，顾名思义，就是通过亲身经历，认识周围的事物。以体验式教学为基本特征的教学方式，即体验式教学。体验的主体是个体，体验的对象是生活，面对同一生活，各个主体之间的体验不可能完全相同。体验式教学是教学理论研究中的一个新课题，这种教学方式注重学生学习的过程，注重学生的情感、感受。体验式教学，从学生生命本体出发，关注学生生命成长，是人生命的体验，具有情感性、个体性、不可言说性，是素质教育的重要途径。
音乐教育是一门特殊的人文学科，相比较于其他自然学科和社会学科，音乐艺术这门古老的学科有着其独特的特征。音乐是一门情感的艺术，古往今来，没有哪一件音乐作品不是人们情感的载体；音乐具有不可言说性，即便有的音乐作品附带歌词，每个个体的体验也是不一样的，故音乐艺术的教学必须关注学生的体验，树立体验式教学观念。
地域音乐的本质特征要求体验式教学。地域音乐文化是“地方生活、人、音乐”的关联体，脱离了地方民族的生活、风土人情，地域音乐文化即丧失其原有的活力与生气。对于地域音乐文化来说，音乐即生活、生活即音乐。可见，体验式教学是地域音乐文化教学的基本诉求。
二、地域音乐文化体验式教学的基础
1.地域音乐文化的生活基础
地域音乐文化与生活关系甚密。体验的基本对象——生活。地域音乐文化由于与地方人民的生活紧密相连，是“地方人民生活、历史、人、音乐”的关联体，单独把音乐形式从其他因素中剥离出来，就失去了地方音乐艺术的灵魂。这是由于我国的地域音乐文化与西方音乐艺术的创作来源截然不同：我国的地域音乐文化是传统的民族民间音乐文化，创作主体是劳动人民，众多的音乐作品都来源于人民的集体创造，来源于生活实践，来源于地域风俗人情。乡土劳动人民在生活中创作音乐，在生活中改编音乐，地域音乐作品在生活中流传。西方的音乐作品，以专业的音乐家艺术创作为主。我国的地域音乐文化的一个显著特点就是“音乐即生活，生活即音乐”，尤其在一些善歌善舞的少数民族，音乐在日常生活中无处不在，分不清什么是生活、什么是音乐。音乐文化会渗透到地方劳动人民生活的各个领域，各种节日庆典、庄严的宗教祭祀活动、上山狩猎、下地播种、驱魔祈神，他们都要音乐艺术来渲染气氛。地域音乐不可缺少的地域生活背景，是体验式教学的基本对象，是引导学生感受音乐、体验生活的基础。
2.地域音乐文化的情感性
地域音乐文化与其他艺术作品一样，每一首歌，每一首曲子，无不在诉说着人们的情感，地域音乐就是地方劳动人民情感的载体。音乐就是情感的流动，人对于音乐的感受就是对于音乐的体验。面对情感色彩浓厚的对象，若让学生用科学的逻辑思维来解读显然是不科学的。另外，地域音乐文化所承载的大多数是劳动人民感性情感，诸如男女的“爱、恨、情、仇”、普通人的“喜、怒、哀、乐”，这是一种感性情感，不同于上升到一定层次的理性情感。地域音乐文化的教学，学生的直觉比分析、综合、推理更有意义。
基于地域音乐文化浓厚的情感色彩，将直觉运用到教学过程中，重视学生的直觉对于学生的精神成长、情感丰富具有重要的意义。学生是特殊的人，是正在发展中的人，是一个身体、心理、精神、情感的综合体。直觉运用到教学实践中就是——体验。直觉强调音乐的感受性、整体性的体验，它与注重逻辑思维的认知方式有着本质的不同。直觉是非理性的，是及时的，是一种思想、情感、想象的综合涌现。这种综合涌现的心理因素能够更加有效地促进学生的心理、精神、情感的成长。地域音乐文化作为一个“人、地域生活、音乐”的关联体，表现出文化的丰富性、鲜活性、完整性，而这些在学生直觉体验的过程中涌现出思想、情感、想象等心理因素，全面刺激学生生命的完整性成长。故体验式教学，是地域音乐文化情感性的内在诉求。
3.高校音乐专业体验式教学的基础
体验式教学是高校音乐专业的传统教学方式之一。音乐是一门人文学科，这一学科性质决定了音乐教育教学实践中“体验”不可或缺的地位。高校音乐专业的教师与学生在诠释一首作品时，几乎所有诠释者都不会忽视作品情感的因素。音乐作品的情感怎样诠释？关系到诠释者对于音乐作品的体验。尽管，近代高校音乐教育专业的教学都是借鉴西方音乐教育的体系，在西方教育文化“科学化、概念化、理性化”的强势影响下，音乐教育学科的人文化特征有所淡化，但是体验式教学在高校音乐专业的教学实践中仍然被广泛运用，特别是在声乐、器乐、舞台表演等学科领域。在专门的《音乐鉴赏》课程中，体验式教学是学生学习的主要方式。故音乐学科的教学领域，自古就有体验式教学的传统，这是地域音乐文化融入地方高校音乐专业的实践基础。
三、高校地域音乐文化体验式教学的优势
1.发展学生的非逻辑思维
学生的发展不单纯是逻辑理性心理的发展，还包括必要的非逻辑思维的发展。非逻辑是人在非认识、非理性下产生的情感、意志、想象、灵感等心理因素，具有不自觉性、非逻辑性、及时性等特点。近年来，众多的科学家揭示非理性思维对于个人的发展与创作具有重要意义。情感、意志、需要等非逻辑心理虽然不是哥特的认识能力，却是维持个体认识活动的重要因素；灵感、想象、直觉与逻辑思维有效结合可以促进认识活动实现质的飞跃。有效地发展学生的想象、灵感、情感等非逻辑思维对于学生的全面成长具有重要意义。
人文主义教学论主张者倡导体验式教学，强调直觉在教学中的重要性。他们认为教学是一个理解的过程，教学过程不应该全盘被预设、被控制，而应该是过程性的、及时性的、形成性的。音乐教育作为一门人文学科的教育，在教学实践中与自然学科有着本质的区别，不是纯然的概括、分析、总结、归纳、推理等逻辑方式所能达到的。直觉、体验是音乐教育教学的必然实践方式。音乐艺术的教育首先应响应人文主义教学论主张者的倡导，采用体验式教学，重视教学的过程性、形成性、学生的体验性。
地域音乐文化作为一个“人、音乐、生活”的关联体，其鲜活性、完整性、生活性、情感性，为学生的想象、情感、灵感、直觉提供了无限丰富的土壤。故高校音乐专业教师在地域音乐文化的教学实践中，应广泛运用体验式教学，充分发挥地域音乐文化对学生直觉、想象发展的最大价值。
2.促进学生的完整性成长
高校音乐专业面对的学生都是成人，正处于学生情感、价值发展的关键时期。地域音乐文化以一个“人、音乐、生活”的完整体融入高校音乐教育教学，直接形成学生、音乐、生活的完整性关联，在这一完整的关联中，学生可以感受到生命的意义和价值，感受生命的完整性。把地域音乐文化用体验式教学融入教学实践中，必然会带动学生情感、想象、价值观的全面成长。学生个体是一个整体，是一个身体、情感、心理、精神等诸多方面的综合体。体验式教学关注教学的完整性，强调让学生参与到具体的音乐语境中，在这一具体的语境中，学生必然会感受到我与自然、我与社会的关联。体验式教学的音乐语境引起学生灵感、直觉、想象、情感等因素的综合涌现，学生在这一系列因素中感受到生命的意义，促进学生完整性的成长。
总之，地域音乐文化体验式教学是学生生命完整性成长的必然要求，也是保存地域音乐文化完整性的内在价值诉求。
[参考文献]：
[1] 李爱真.音乐类非物质文化遗产保护概论[M].徐州：中国矿业大学出版社，2011.
[2] 吴跃华.关注教师心灵 实践教育叙事——《音乐教育自传》自序[J].人民音乐，2013（08）.
[收稿日期]2016—06—24
[作者简介]谢黎华（1976— ），男，湖南辰溪人，邵阳学院音乐系讲师。（邵阳 422000）
（责任编辑：章若艺）
[关键词]地域音乐文化；体验式；完整性；非逻辑思维
一、体验式教学概述
体验，顾名思义，就是通过亲身经历，认识周围的事物。以体验式教学为基本特征的教学方式，即体验式教学。体验的主体是个体，体验的对象是生活，面对同一生活，各个主体之间的体验不可能完全相同。体验式教学是教学理论研究中的一个新课题，这种教学方式注重学生学习的过程，注重学生的情感、感受。体验式教学，从学生生命本体出发，关注学生生命成长，是人生命的体验，具有情感性、个体性、不可言说性，是素质教育的重要途径。
音乐教育是一门特殊的人文学科，相比较于其他自然学科和社会学科，音乐艺术这门古老的学科有着其独特的特征。音乐是一门情感的艺术，古往今来，没有哪一件音乐作品不是人们情感的载体；音乐具有不可言说性，即便有的音乐作品附带歌词，每个个体的体验也是不一样的，故音乐艺术的教学必须关注学生的体验，树立体验式教学观念。
地域音乐的本质特征要求体验式教学。地域音乐文化是“地方生活、人、音乐”的关联体，脱离了地方民族的生活、风土人情，地域音乐文化即丧失其原有的活力与生气。对于地域音乐文化来说，音乐即生活、生活即音乐。可见，体验式教学是地域音乐文化教学的基本诉求。
二、地域音乐文化体验式教学的基础
1.地域音乐文化的生活基础
地域音乐文化与生活关系甚密。体验的基本对象——生活。地域音乐文化由于与地方人民的生活紧密相连，是“地方人民生活、历史、人、音乐”的关联体，单独把音乐形式从其他因素中剥离出来，就失去了地方音乐艺术的灵魂。这是由于我国的地域音乐文化与西方音乐艺术的创作来源截然不同：我国的地域音乐文化是传统的民族民间音乐文化，创作主体是劳动人民，众多的音乐作品都来源于人民的集体创造，来源于生活实践，来源于地域风俗人情。乡土劳动人民在生活中创作音乐，在生活中改编音乐，地域音乐作品在生活中流传。西方的音乐作品，以专业的音乐家艺术创作为主。我国的地域音乐文化的一个显著特点就是“音乐即生活，生活即音乐”，尤其在一些善歌善舞的少数民族，音乐在日常生活中无处不在，分不清什么是生活、什么是音乐。音乐文化会渗透到地方劳动人民生活的各个领域，各种节日庆典、庄严的宗教祭祀活动、上山狩猎、下地播种、驱魔祈神，他们都要音乐艺术来渲染气氛。地域音乐不可缺少的地域生活背景，是体验式教学的基本对象，是引导学生感受音乐、体验生活的基础。
2.地域音乐文化的情感性
地域音乐文化与其他艺术作品一样，每一首歌，每一首曲子，无不在诉说着人们的情感，地域音乐就是地方劳动人民情感的载体。音乐就是情感的流动，人对于音乐的感受就是对于音乐的体验。面对情感色彩浓厚的对象，若让学生用科学的逻辑思维来解读显然是不科学的。另外，地域音乐文化所承载的大多数是劳动人民感性情感，诸如男女的“爱、恨、情、仇”、普通人的“喜、怒、哀、乐”，这是一种感性情感，不同于上升到一定层次的理性情感。地域音乐文化的教学，学生的直觉比分析、综合、推理更有意义。
基于地域音乐文化浓厚的情感色彩，将直觉运用到教学过程中，重视学生的直觉对于学生的精神成长、情感丰富具有重要的意义。学生是特殊的人，是正在发展中的人，是一个身体、心理、精神、情感的综合体。直觉运用到教学实践中就是——体验。直觉强调音乐的感受性、整体性的体验，它与注重逻辑思维的认知方式有着本质的不同。直觉是非理性的，是及时的，是一种思想、情感、想象的综合涌现。这种综合涌现的心理因素能够更加有效地促进学生的心理、精神、情感的成长。地域音乐文化作为一个“人、地域生活、音乐”的关联体，表现出文化的丰富性、鲜活性、完整性，而这些在学生直觉体验的过程中涌现出思想、情感、想象等心理因素，全面刺激学生生命的完整性成长。故体验式教学，是地域音乐文化情感性的内在诉求。
3.高校音乐专业体验式教学的基础
体验式教学是高校音乐专业的传统教学方式之一。音乐是一门人文学科，这一学科性质决定了音乐教育教学实践中“体验”不可或缺的地位。高校音乐专业的教师与学生在诠释一首作品时，几乎所有诠释者都不会忽视作品情感的因素。音乐作品的情感怎样诠释？关系到诠释者对于音乐作品的体验。尽管，近代高校音乐教育专业的教学都是借鉴西方音乐教育的体系，在西方教育文化“科学化、概念化、理性化”的强势影响下，音乐教育学科的人文化特征有所淡化，但是体验式教学在高校音乐专业的教学实践中仍然被广泛运用，特别是在声乐、器乐、舞台表演等学科领域。在专门的《音乐鉴赏》课程中，体验式教学是学生学习的主要方式。故音乐学科的教学领域，自古就有体验式教学的传统，这是地域音乐文化融入地方高校音乐专业的实践基础。
三、高校地域音乐文化体验式教学的优势
1.发展学生的非逻辑思维
学生的发展不单纯是逻辑理性心理的发展，还包括必要的非逻辑思维的发展。非逻辑是人在非认识、非理性下产生的情感、意志、想象、灵感等心理因素，具有不自觉性、非逻辑性、及时性等特点。近年来，众多的科学家揭示非理性思维对于个人的发展与创作具有重要意义。情感、意志、需要等非逻辑心理虽然不是哥特的认识能力，却是维持个体认识活动的重要因素；灵感、想象、直觉与逻辑思维有效结合可以促进认识活动实现质的飞跃。有效地发展学生的想象、灵感、情感等非逻辑思维对于学生的全面成长具有重要意义。
人文主义教学论主张者倡导体验式教学，强调直觉在教学中的重要性。他们认为教学是一个理解的过程，教学过程不应该全盘被预设、被控制，而应该是过程性的、及时性的、形成性的。音乐教育作为一门人文学科的教育，在教学实践中与自然学科有着本质的区别，不是纯然的概括、分析、总结、归纳、推理等逻辑方式所能达到的。直觉、体验是音乐教育教学的必然实践方式。音乐艺术的教育首先应响应人文主义教学论主张者的倡导，采用体验式教学，重视教学的过程性、形成性、学生的体验性。
地域音乐文化作为一个“人、音乐、生活”的关联体，其鲜活性、完整性、生活性、情感性，为学生的想象、情感、灵感、直觉提供了无限丰富的土壤。故高校音乐专业教师在地域音乐文化的教学实践中，应广泛运用体验式教学，充分发挥地域音乐文化对学生直觉、想象发展的最大价值。
2.促进学生的完整性成长
高校音乐专业面对的学生都是成人，正处于学生情感、价值发展的关键时期。地域音乐文化以一个“人、音乐、生活”的完整体融入高校音乐教育教学，直接形成学生、音乐、生活的完整性关联，在这一完整的关联中，学生可以感受到生命的意义和价值，感受生命的完整性。把地域音乐文化用体验式教学融入教学实践中，必然会带动学生情感、想象、价值观的全面成长。学生个体是一个整体，是一个身体、情感、心理、精神等诸多方面的综合体。体验式教学关注教学的完整性，强调让学生参与到具体的音乐语境中，在这一具体的语境中，学生必然会感受到我与自然、我与社会的关联。体验式教学的音乐语境引起学生灵感、直觉、想象、情感等因素的综合涌现，学生在这一系列因素中感受到生命的意义，促进学生完整性的成长。
总之，地域音乐文化体验式教学是学生生命完整性成长的必然要求，也是保存地域音乐文化完整性的内在价值诉求。
[参考文献]：
[1] 李爱真.音乐类非物质文化遗产保护概论[M].徐州：中国矿业大学出版社，2011.
[2] 吴跃华.关注教师心灵 实践教育叙事——《音乐教育自传》自序[J].人民音乐，2013（08）.
[收稿日期]2016—06—24
[作者简介]谢黎华（1976— ），男，湖南辰溪人，邵阳学院音乐系讲师。（邵阳 422000）
（责任编辑：章若艺）