生活中的美无处不在，自然、生活、艺术等都能陶冶情操，带给人们美的感受，小学美术教育的任务不仅仅要培养学生的绘画技能，还要通过平时的观察，课堂中的一些方法，培养学生发现美、欣赏美的感受力和体现美、创造美的能力。
　　一、让学生发挥想象，感受自然之美
　　儿童丰富的想象是创造的源泉，有时学生的想象力非常奇特，他们会画出一些奇怪的作品，这时，教师切忌直接否定，应当在了解学生作画的初衷之后给予引导或鼓励，否则就会伤害孩子的自信，限制学生的想象力和创造力.
　　在讲授《家乡的桥》一课时，我先引导学生从不同角度观察家乡的桥，脑海里有初步的认识，这样做是训练学生的观察、记忆能力，发展形象思维，为学习风景积累素材。上课时我帮助学生认识、了解桥的用途，感受桥梁建筑造型多样化的艺术风格，提高学生审美素养，我让学生发挥想象，在纸上用彩笔自由作画，画完后，让学生说一说自己的作画意图，低年级学生的想象力即使不够丰富，作品还显稚嫩，教师应对其进行鼓励，以及指导，一步步完善，看着自己的作品越来越形象，学生對绘画会充满了兴趣，发现那些随意的线条经过加工原来还可以变成这么有意思、有意境的作品.这些在平凡普通的线条之上进行添加就能创作出来的作品，既丰富了学生的想象力，又培养了学生的创新意识.
　　二、在观察中，感受自然之美
　　学生们往往会对一幅色彩斑斓、眼花缭乱甚至无法看懂的油画赞叹不已，却对一幅古韵古香的中国山水画无动于衷.那是因为，中国山水画的写意艺术与现代学生的审美观有很大的差异。要让学生拥有一双会发现自然之美的慧眼，并不是向学生枯燥的讲解画法，而是要依靠教师提供欣赏自然的机会，让学生们走进自然，用自己的双眼去观察，用自己的小手去创造，丰富学生的审美体验、提高审美能力，逐步形成正确、健康的审美观念.而写生课是最能让学生接近自然并欣赏自然的，也是学生最喜欢上的美术课型.写生课既可以让学生呼吸到新鲜的空气，看到绿树红花，也可以让学生在虫鸟嘶鸣中激发作画的灵感.因此，我们应该为学生创造更多的机会去接触自然，在自然中发现万事万物的美，激发创作灵感，一旦灵感被激发出来，学生的潜能无限，对他们的一生都有影响。.
　　三、提高学生专业素养，感受美术之美
　　要想提高学生的审美能力，提高专业素养，首先，教师必须具有创新意识，在教学设计中体现创造力的美，让学生领悟到创造的乐趣. 在实际的教学过程中，教师与学生是一个完整的教学共同体，他们之间相互影响，相互促进.因此，要培养学生在美术学习中的创新能力，要求教师为学生创设一个平等、和谐的美术教学氛围.教师心气平和，学生的情绪也会自然、放松;教师教学兴致高昂，学生自然而然就“士气十足”.在美术课堂中，教师应结合学生的个性，站在学生的角度去看问题、思考问题，了解他们的意图，帮助他们解决在绘画过程中遇到的困难;应当摒弃束缚学生发散性思维的传统教学方式，给予学生自由发挥和表现自我的空间和机会.例如，教授绘画课时，可以让学生自由绘画，可以站着也可以坐着，可以边画边聆听音乐。对于绘画的要求，教师可以规定一个主题，提供一些参考，给学生多一些自由发挥的空间。这样，学生根据自身的思考，把心中构思好的图画展现出来，不仅培养了发散性思维，而且极大地提升了美术创作能力.其次，美术教师对于学生的创新结果，应当以激励为主，不可随意打击学生的创作热情。
　　总之，培养学生的审美能力和创新能力，是每一位美术教师的责任。美术是美的课程.当下的美术课都很注重画画技法技能和基础知识的传授，把审美这个应该具有的功能忽略掉了而忽略了美术课程的审美功能，就无法使学生掌握美的精髓，教师只有在学生和美之间构筑生活与艺术的桥梁，才能让技能技巧训练充满美的享受，激发出学生的创作欲望。