最近，《艺术新闻》上一篇国外艺术批评家的文章《从纽约到中国艺术界 女艺术家对“伟大”的求索任重道远》在网络颇受瞩目，文中将中西方历史上缺乏“伟大的女艺术家”的主要原因归结于“策展人与历史学家思想的狭隘”——他们让有天赋的女性艺术家不被认可和褒奖。作者对联合揭露行业里男性至上主义的纽约女艺术家表示了赞赏，并对中国的现状表示了质疑，“在大量北京和上海的女艺术家中，很少有人把自己归类为女性主义者，更鲜有人认为政治运动能够改变自己的处境。即使是2013年尤伦斯当代艺术中心呈现的最具冒险精神的‘ON | OFF’展览中，也只有8位女性艺术家，而参展个人和团体的总数是50人/组。”他写道，“中国的女艺术家也是时候行动了，而如果她们不知道如何开始，也许应该学学这些‘游击队女孩’。”
　　但女艺术家向京、喻红和林天苗并不这么想，她们虽然承认行业内部男女资源和现状的不平等，却认为“游击队女孩”这一套思路在中国并不可行，“中西方的历史与文化差异，让传统西方的女性主义在当代中国缺乏土壤，照搬也没用”。
　　她们三位是当下中国最优秀的女艺术家，在第六届AAC艺术中国评选中，她们和另一位女艺术家崔岫闻一起，被策展人贾方舟亲切地称呼为“M4”，与艺术界著名的F4（方力钧、张晓刚、岳敏君、王广义）呼应。M4说的是“美丽四人组”，可惜女艺术家一般都不喜欢别人谈论她们艺术的时候，以性别作为考量坐标。“艺术有艺术的标准，没有男女的不同”，这是她们坚持的态度。
　　在否定了“游击队女孩”的思路之后，向京补充了中国女艺术家的创作现状。“整体而言，中国女艺术家在作品数量和水平上确实挺差的”，她说，“在这一点上，我也不想替女性说什么好话，改变要用作品说话，只有女艺术家的数量多了，水平真正上去了，才能谈什么‘游击’，才能聚集在一起，向现实发声。” 在成为“游击队女孩”之前，这是中国女艺术家要做的。