论文部分内容阅读
摘要：在我们的生活中，身边的每个事物都会有独特的色彩，是它组成了我们这个多姿多彩的世界。它们有的对比强烈，给人留下了深刻的印象；有的协调统一，又给人一种动人的和谐。本文以对色彩含义的阐述为出发点，通过对世界著名绘画大师代表作品中色彩的解读，深刻领悟他们在创作过程中对色彩的理解和把握，从而论证了运用客观的色彩可以完美表达人们丰富的主观世界。
关键词：色彩；色调；绘画；情感
色：当事物在光的作用下发生折射或反射等现象并通过视觉而产生的各种各样的感觉。彩：各种颜色。色彩是最具表现力的视觉要素，它来自于我们最为敏感的直觉，当光线照射到物体后使视觉神经产生感受，而有了能够触动我们内在的情感的色彩感，它既简单而又丰富，具有独立的欣赏价值。
我们生活的这个世界，它是充满着五颜六色的色彩。通过感知色彩，我们可以获得一种舒服、豁达的心境，抑或得到一种狂躁、紧张的情绪。最为常见的就像春夏秋冬所给予人们对于色彩不同的感官感受。色彩在人类的生理、心理的作用下有了一些较共同的感受，也有了共同的对属性的定义，但这只是相对而言。相同的色彩，当它们用在不同的地区环境、或者受到截然不同的文化影响或者意识形态差异的影响会产生不同的感悟。我在本文中从专业角度出发，通过读画、解画的学习方式对绘画领域里的色彩进行探讨研究。
在绘画领域中，大师们的杰作让我们看到了艺术家对于绘画理想和表现形式上无止境的追求和探索。其中，色彩是他们宣泄情感表达技法的最重要工具之一。他们利用色彩的变化内涵表达自己的对身边事物的感情有认知，将内心的心情寄托于色彩，并在绘画作品中得以尽情抒发。
读法国画家莫奈的《卢昂教堂》组画，分别表现了一天中三个不同时段，色光的变化对环境气氛产生的不同影响。读莫奈的《卢昂教堂》组画，就能更深刻体会光的变化对色彩的影响力，环境中光源强弱的变化会直接引起物体的明暗变化以及色彩的饱和度差别。
再读俄国作家艾伊瓦佐夫斯基创作的《九级浪》，它描绘了断桅上的人们战胜惊涛骇浪的无畏勇气和决心，表现了人与自然拼搏的顽强意志和壮观景象。画面以暖色调为主，而作品中微冷的绿色极具诠释力。受环境色的影响，整个画面呈现出的色彩为冷暖的光源色，固有色和环境色的综合，所以在色度上比亮面较暗，象征着遭遇绝境的人们对于生机的无限渴望。从色彩上借以表达人的大无畏精神，颂扬人与自然拼搏的顽强斗志。让观看者产生视觉的“共鸣”，心灵感动，印象难忘。
在一副绘画作品中，总会明显的倾向于某种大的色彩基调，即色调，它是一幅画作总的色彩倾向。色调不统一则会使人有没有重点或没有层次的感受。自然界的物体所呈现的色彩极其复杂，有时具有统一的色彩倾向，有时则较为凌乱。读德国著名现实主义画家门采尔运用他卓越的绘画技巧创作的《笛子演奏会》，整幅作品在总体烛光的环境暖色下，人物刻画或坐或立、主次分明却融合在烛光的暖色氛围中。画家用灰色调淡化了灯光下闪亮着华丽服饰的贵族们；反而使在暗部中的音乐家们，突出了他们在烛光下显出的全神贯注的神色。身着黑衣的笛子演奏者他姿态潇洒无比庄重，在暖色调的灯光笼罩下，优美的旋律似乎正从演奏家的指尖流出，使整个区域充斥着华丽的贵族气质，让人温暖。
色调是最强的感动人和最有诠释力的因素，色彩对作品的诠释有着极强的生动性和存在感。有时色彩在作品元素中占主要成分；有时色彩甚至可以摆脱其他表现手段，比如线条、造型等的影响，而成为能独立显示美感的因素。例如梵·高的《向日葵》，它的色调趋向于黄色系的调和与对比。用黄色画了一系列的静物，黄色在色系中是亮度最高的色，在整体明度较高的作品中具有极高的纯度具有较高的存在感。黄色比红色更加醒目，绚烂、明亮，象征着太阳和光明，来表达自己内心深处的情感，以短暂的生命谱写色彩的乐章。画家通过运用各种绘画手法把向日葵简单的黄色描绘的鲜亮美丽，每一朵花真的有如一个个在田间盛开的太阳，花的黄色与叶子的绿色恰到好处的融织在一起构成了整幅图画，整幅画温暖艳丽。橙色十分活泼，是暖色系中如同阳光一样温暖的颜色，它表达出一种富足、快乐和幸福的感受。人们可以从各个角度都能深切体会到艺术家的狂热激情生活，如诗人般的浪漫情调，仿佛画面中的金色像太阳一般能照亮所有黑暗，给人希望。绘画巨匠梵·高对于色彩的独立性和色彩能够完美表达情感的认同上具有非常深刻的理解和阐述。他结合颜色和内心情感的感受将其发挥到极致。他认为色彩本身具有较高的独立性并且能充分的诠释作品意义。
再看梵·高的《晚间的咖啡厅》，描绘了一家路边的咖啡厅在灯火通明的夜晚下经营的场景。咖啡店的壁灯将客人们休息的场所全部点亮，作者用橙色与黄色来描述这些区域。这种构图上的不对称，使画面色彩具有强烈的表现主义风格。
皮埃尔·博纳尔创作的《乡间餐厅》中，用大片鲜艳的色彩描绘建筑及餐桌，并且与室外风景里零碎的笔触形成鲜明对比，主次分明，由此可见，色调既能表现出色彩在一幅画中 丰富多彩的视觉变化和整体效果，又能用色彩轻松传递出作者想要表达的精神情感，最终形到相辅相成的效果。
色彩能够引导人们的情绪变化，色彩本身所具有的属性是客观存在的。绘画大师把对某个事物的思想情感和情趣意境和他所产生的联想以及他自身的生活经历在画面中进行概括、提炼，用色彩创作出迷人的作品，使我们在欣赏的时候通过色调感受画家的追求意境，在感情上产生共鸣，欣赏、感受并理解作品。
总之，色彩本身不具有任何情绪，他只是在我们身边客观存在并构成各种物质的表现形态。但随着艺术家们的表达，却能让观众感受到色彩的情感与个性。画面中的每一种色调都表现了作者对于色调的认知以及作者的心情表达与情绪宣泄。尤其色调是一种独特的色彩形式，他对于表达作者的情绪，让观看者产生情感共鸣是必不可少的。它使人们所欣赏绝不仅仅只是一幅画，而是体会一种绘画精神与情感共鸣。
【参考文献】
[1]程丛林.油画[M].湖南：湖南美术出版社，2005
[2]范文南.绘画色彩教学研究[M].沈阳：辽宁美术出版社，2007
[3]李刚.油画色调对情感表现的作用[J].美术大观，2009，（11）：202-203
[4]韩璐.画论品读——《小山画谱》的八法四知说[J].新美术，2009，（02）
[5]许林涛.浅谈油画色调[J].天府新论，2005
[6]刘杰.浅析高校美术教学的三个层面[J].辽宁师专学报：社会科学版，2007，（03）
关键词：色彩；色调；绘画；情感
色：当事物在光的作用下发生折射或反射等现象并通过视觉而产生的各种各样的感觉。彩：各种颜色。色彩是最具表现力的视觉要素，它来自于我们最为敏感的直觉，当光线照射到物体后使视觉神经产生感受，而有了能够触动我们内在的情感的色彩感，它既简单而又丰富，具有独立的欣赏价值。
我们生活的这个世界，它是充满着五颜六色的色彩。通过感知色彩，我们可以获得一种舒服、豁达的心境，抑或得到一种狂躁、紧张的情绪。最为常见的就像春夏秋冬所给予人们对于色彩不同的感官感受。色彩在人类的生理、心理的作用下有了一些较共同的感受，也有了共同的对属性的定义，但这只是相对而言。相同的色彩，当它们用在不同的地区环境、或者受到截然不同的文化影响或者意识形态差异的影响会产生不同的感悟。我在本文中从专业角度出发，通过读画、解画的学习方式对绘画领域里的色彩进行探讨研究。
在绘画领域中，大师们的杰作让我们看到了艺术家对于绘画理想和表现形式上无止境的追求和探索。其中，色彩是他们宣泄情感表达技法的最重要工具之一。他们利用色彩的变化内涵表达自己的对身边事物的感情有认知，将内心的心情寄托于色彩，并在绘画作品中得以尽情抒发。
读法国画家莫奈的《卢昂教堂》组画，分别表现了一天中三个不同时段，色光的变化对环境气氛产生的不同影响。读莫奈的《卢昂教堂》组画，就能更深刻体会光的变化对色彩的影响力，环境中光源强弱的变化会直接引起物体的明暗变化以及色彩的饱和度差别。
再读俄国作家艾伊瓦佐夫斯基创作的《九级浪》，它描绘了断桅上的人们战胜惊涛骇浪的无畏勇气和决心，表现了人与自然拼搏的顽强意志和壮观景象。画面以暖色调为主，而作品中微冷的绿色极具诠释力。受环境色的影响，整个画面呈现出的色彩为冷暖的光源色，固有色和环境色的综合，所以在色度上比亮面较暗，象征着遭遇绝境的人们对于生机的无限渴望。从色彩上借以表达人的大无畏精神，颂扬人与自然拼搏的顽强斗志。让观看者产生视觉的“共鸣”，心灵感动，印象难忘。
在一副绘画作品中，总会明显的倾向于某种大的色彩基调，即色调，它是一幅画作总的色彩倾向。色调不统一则会使人有没有重点或没有层次的感受。自然界的物体所呈现的色彩极其复杂，有时具有统一的色彩倾向，有时则较为凌乱。读德国著名现实主义画家门采尔运用他卓越的绘画技巧创作的《笛子演奏会》，整幅作品在总体烛光的环境暖色下，人物刻画或坐或立、主次分明却融合在烛光的暖色氛围中。画家用灰色调淡化了灯光下闪亮着华丽服饰的贵族们；反而使在暗部中的音乐家们，突出了他们在烛光下显出的全神贯注的神色。身着黑衣的笛子演奏者他姿态潇洒无比庄重，在暖色调的灯光笼罩下，优美的旋律似乎正从演奏家的指尖流出，使整个区域充斥着华丽的贵族气质，让人温暖。
色调是最强的感动人和最有诠释力的因素，色彩对作品的诠释有着极强的生动性和存在感。有时色彩在作品元素中占主要成分；有时色彩甚至可以摆脱其他表现手段，比如线条、造型等的影响，而成为能独立显示美感的因素。例如梵·高的《向日葵》，它的色调趋向于黄色系的调和与对比。用黄色画了一系列的静物，黄色在色系中是亮度最高的色，在整体明度较高的作品中具有极高的纯度具有较高的存在感。黄色比红色更加醒目，绚烂、明亮，象征着太阳和光明，来表达自己内心深处的情感，以短暂的生命谱写色彩的乐章。画家通过运用各种绘画手法把向日葵简单的黄色描绘的鲜亮美丽，每一朵花真的有如一个个在田间盛开的太阳，花的黄色与叶子的绿色恰到好处的融织在一起构成了整幅图画，整幅画温暖艳丽。橙色十分活泼，是暖色系中如同阳光一样温暖的颜色，它表达出一种富足、快乐和幸福的感受。人们可以从各个角度都能深切体会到艺术家的狂热激情生活，如诗人般的浪漫情调，仿佛画面中的金色像太阳一般能照亮所有黑暗，给人希望。绘画巨匠梵·高对于色彩的独立性和色彩能够完美表达情感的认同上具有非常深刻的理解和阐述。他结合颜色和内心情感的感受将其发挥到极致。他认为色彩本身具有较高的独立性并且能充分的诠释作品意义。
再看梵·高的《晚间的咖啡厅》，描绘了一家路边的咖啡厅在灯火通明的夜晚下经营的场景。咖啡店的壁灯将客人们休息的场所全部点亮，作者用橙色与黄色来描述这些区域。这种构图上的不对称，使画面色彩具有强烈的表现主义风格。
皮埃尔·博纳尔创作的《乡间餐厅》中，用大片鲜艳的色彩描绘建筑及餐桌，并且与室外风景里零碎的笔触形成鲜明对比，主次分明，由此可见，色调既能表现出色彩在一幅画中 丰富多彩的视觉变化和整体效果，又能用色彩轻松传递出作者想要表达的精神情感，最终形到相辅相成的效果。
色彩能够引导人们的情绪变化，色彩本身所具有的属性是客观存在的。绘画大师把对某个事物的思想情感和情趣意境和他所产生的联想以及他自身的生活经历在画面中进行概括、提炼，用色彩创作出迷人的作品，使我们在欣赏的时候通过色调感受画家的追求意境，在感情上产生共鸣，欣赏、感受并理解作品。
总之，色彩本身不具有任何情绪，他只是在我们身边客观存在并构成各种物质的表现形态。但随着艺术家们的表达，却能让观众感受到色彩的情感与个性。画面中的每一种色调都表现了作者对于色调的认知以及作者的心情表达与情绪宣泄。尤其色调是一种独特的色彩形式，他对于表达作者的情绪，让观看者产生情感共鸣是必不可少的。它使人们所欣赏绝不仅仅只是一幅画，而是体会一种绘画精神与情感共鸣。
【参考文献】
[1]程丛林.油画[M].湖南：湖南美术出版社，2005
[2]范文南.绘画色彩教学研究[M].沈阳：辽宁美术出版社，2007
[3]李刚.油画色调对情感表现的作用[J].美术大观，2009，（11）：202-203
[4]韩璐.画论品读——《小山画谱》的八法四知说[J].新美术，2009，（02）
[5]许林涛.浅谈油画色调[J].天府新论，2005
[6]刘杰.浅析高校美术教学的三个层面[J].辽宁师专学报：社会科学版，2007，（03）