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[摘 要]郑簠是清代隶书复兴的先驱，郑簠的隶书来源于汉碑，与以往的隶书完全不同，在各方面对隶书有了更深刻的认识，在清代影响深远。
[关键词]郑簠 隶书 创新
中图分类号：J292.32 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2016）18-0345-01
一、郑簠学习汉碑的社会背景
两宋时期刻帖开始盛行，这对书法的传承起到积极的作用。元、明时期，刻帖之风仍然盛行，最著名的官帖有《肃府帖》、《宝贤堂法帖》等等。刻帖经过上百年的发展，弊端日益严重，辗转翻刻，失真愈远，梁启超在《中国近三百年学术史》中评价刻帖这一现象中说：“一翻再翻，越翻越远，对书法学习和创作的贻误作用就可想而知了”，渐渐帖学成了书法发展的桎梏。晚明时期，由于董书风靡一时，这种碑学观念受到压抑，但是这种新的书学思想并没有泯灭，在金石学兴起之后，审美观念逐渐和金石学结合起来，也就导致了书法取法的变革，大量汉代碑刻成为书家取法的对象。所以说，清初隶书的复兴是建立在帖学逐渐衰微的基础之上，是书法自身发展的规律所决定的。
其次，清政府大兴“文字狱”，在文化上实行高压政策，使很多知识分子不敢妄谈国事，大多数开始转为考据之学。金石学为隶书的复兴提供了契机，使沉寂已久的隶书得以复兴，最终使碑学大兴。在这种风气笼罩下，出现了一大批收藏家，郑簠就是其中代表者。这些收藏家有的本身就是知名的书法家，又或者与书法有深刻的联系，这无疑对书法界产生了深远的影响。王澍曾云：“汉人隶书每碑各自一格，莫有同者，大多以方劲古拙为尚。”给很多书家在书法创作上灵感，以金石文字为法并运用到书法创作中去。
二、 郑簠对汉隶的接受及风格特征
郑簠字汝器，号谷口，江苏上元人，清代隶书复兴的先驱。郑簠年少时，立志攻研隶书。学了三十余年之久。郑簠流传了大量隶书的作品，这在清初时期其他书家无法比拟的。郑簠早年学习宋钰的隶书，一直到后来，他北上访碑，“遍摹汉、唐碑碣”之后，意识到之前在学习隶书上存在的问题，然后直接取法汉碑。一改前人习气，形成了特有的风格特征。郑簠开清初隶书一代书风，以古为师，他的隶书遒丽飘逸又参以草意，开活泼清新、绮丽婉美的隶书新境界。包世臣《国朝书品》将郑簠的隶书列为“逸品上”，后人称之为清代隶书第一人。钱泳在《履园丛话》中称：“谷口史学汉碑，再从朱竹垞辈讨论之，而汉隶之学复兴。”
清初，以郑簠为首的书家开始反思魏晋、唐隶、明隶复古的失败之处，郑簠便通过对汉代碑刻的反复揣摩，形成了新的审美观念。在郑簠眼中，由于碑刻刀刻和风雨侵蚀等因素，却成了一种特有的“古拙”的意味，这种意趣逐渐成为审美意向和取法对象，也被当时社会所普遍接受。
郑簠隶书在清初有着非常大的影响，这与《曹全碑》有着密切的联系。他不仅大量临摹，还向周围的书家推荐。郑簠隶书与《曹全碑》的图片对比，有相同字“不”，并且十分相似，郑簠的“不”字相比较《曹全碑》更加灵活，书写意味强，郑簠的隶书会给人强烈的圆转飘逸的感觉，这与《曹全碑》的风格非常的相近。从用笔上看，郑簠隶书横画的一波三折，与《曹全碑》的横画相近，相比较而言，郑簠隶书笔画衔接处更加灵活，将隶书中加入行书的用笔，书写更加流畅。《曹全碑》用笔上主笔突出，是众多汉碑中的一大特点，在郑簠隶书作品中同样看得到；在一个字当中，郑簠隶书与《曹全碑》同样布白均匀，点画互相协调，相同的点画之间距离相等，疏密匀称。从结体上看，郑簠隶书与《曹全碑》的结体都偏扁长，舒朗而平整，字形上十分舒展，夺取横势，飘逸多姿，使结构显得雍容大方。郑簠学《曹全碑》并不只为求形似，还吸取了《曹全碑》的戈、撇之法，而且大胆的进行了夸张。
郑簠隶书除了吸取《曹全碑》的特点以外，其隶书结体还吸取了《史晨碑》《夏承碑》的特点，同时又兼具《曹全碑》的灵动。郑簠学习汉碑虽讲究法度，但没有拘泥于法度，他深知碑刻书法“所存仅结构而已”，欲谋求隶书之古意，接近汉人的书写原貌，必须从汉碑刀锋的背后看到其笔法，还原其真实的书写状态。他特别推崇《曹全碑》、《史晨碑》、《礼器碑》等汉碑，在他看来清晰的石刻拓本可以传达笔墨情趣，更能与古人对话。他创造性的将行草加入到隶书创造中，行笔跌宕起伏，线条有轻重变化，并且主次分明，也完全摆脱了摹形画角之意。由于郑簠的隶书富有节奏和韵律的变化，也更接近汉人当时书写的状态。朱彝尊曾评价郑簠的用笔：“绵如烟云飞欲去，屹如柱础立不移，或如鸟惊堕羽融，或如龙怒撑之而箕张。昂萃各异状，屏嶂大小从所施。”其次在结体上，字形淳朴，不失从容大方，以扁方取势，左右舒展，高低错落。章法上与其笔法和结构上的特点相一致，采用字距宽疏、行距紧密的排列特点，这正是汉碑的重要特征。另外，郑簠的隶书相对规范一些，来历不明的别字和怪字很少见，他的作品更富有书卷气息。郑簠突破前人的束缚，同时显示出他对隶书的深刻了解和把握。郑簠隶书之所以被当时很多书家接受，是因为其面目独特，又以汉碑为本，他将前所未有的笔墨意识，如波挑、残泐感、圆头、撇笔运用渗透到汉碑书写中，改变了隶书古重，呆板的印象。
现藏于安徽博物馆的《陶靖节先生移居之一轴》，是郑簠晚年的代表作，比较能体现其隶书风格。作品中横画和撇捺最有特点，长横落笔较重，回锋下按成圆点状，然后提笔牵引，顺势出锋，一画之中有轻重主次之分，轻巧飘逸，不失古朴、浑厚。如“酒”、“言”、“兹”等字的横画，短横多露锋起笔，呈前细后粗或中间粗两头细之状，显得活泼可爱，栩栩如生；撇捺画如鸟之双翼，左右舒展，出锋处果敢飞动，气势夺人。纵观整幅作品，行笔的收与放、轻与重、虚与实的安排，气息高古，又不乏自然天成，这正是郑簠在隶书笔法上的创新之处，是其以草入隶，努力将帖学的书写性和写意性融入传统汉隶之中创造的结果。郑簠强调隶书的书写性和写意性，也给后人学习碑刻书法以启事，以丰富的笔墨和用笔的生动来追求碑版的“古意”，郑簠深有体会的说：“世人作字只是写得皮毛，作字用笔，故有起落，然上下四旁之间，必有脊骨，必有筋力，必有首位，方有神气，不然终不成家。”这是他对前人学习碑刻的批判，也是对自己一生学习隶书的创作总结。郑簠在隶书上的实践，为当时隶书的取法和创作提供了新的途径，也给他的后继者提供了创新发展的思路和空间。
参考文献
[1]薛龙春.郑簠研究[M].北京：荣宝斋出版社，2007.
[2]王岳川.书法文化精神[M].北京：北京大学出版社，2008.
[3]侯开嘉.中国书法史新论[M].上海；上海古籍出版社，2003.
[4]崔尔平点校.明清书论集[M].上海：上海辞书出版社，2001.
[5]王冬龄.清代隶书要论[J].书法赏评，2003，（06）：24-25.
[关键词]郑簠 隶书 创新
中图分类号：J292.32 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2016）18-0345-01
一、郑簠学习汉碑的社会背景
两宋时期刻帖开始盛行，这对书法的传承起到积极的作用。元、明时期，刻帖之风仍然盛行，最著名的官帖有《肃府帖》、《宝贤堂法帖》等等。刻帖经过上百年的发展，弊端日益严重，辗转翻刻，失真愈远，梁启超在《中国近三百年学术史》中评价刻帖这一现象中说：“一翻再翻，越翻越远，对书法学习和创作的贻误作用就可想而知了”，渐渐帖学成了书法发展的桎梏。晚明时期，由于董书风靡一时，这种碑学观念受到压抑，但是这种新的书学思想并没有泯灭，在金石学兴起之后，审美观念逐渐和金石学结合起来，也就导致了书法取法的变革，大量汉代碑刻成为书家取法的对象。所以说，清初隶书的复兴是建立在帖学逐渐衰微的基础之上，是书法自身发展的规律所决定的。
其次，清政府大兴“文字狱”，在文化上实行高压政策，使很多知识分子不敢妄谈国事，大多数开始转为考据之学。金石学为隶书的复兴提供了契机，使沉寂已久的隶书得以复兴，最终使碑学大兴。在这种风气笼罩下，出现了一大批收藏家，郑簠就是其中代表者。这些收藏家有的本身就是知名的书法家，又或者与书法有深刻的联系，这无疑对书法界产生了深远的影响。王澍曾云：“汉人隶书每碑各自一格，莫有同者，大多以方劲古拙为尚。”给很多书家在书法创作上灵感，以金石文字为法并运用到书法创作中去。
二、 郑簠对汉隶的接受及风格特征
郑簠字汝器，号谷口，江苏上元人，清代隶书复兴的先驱。郑簠年少时，立志攻研隶书。学了三十余年之久。郑簠流传了大量隶书的作品，这在清初时期其他书家无法比拟的。郑簠早年学习宋钰的隶书，一直到后来，他北上访碑，“遍摹汉、唐碑碣”之后，意识到之前在学习隶书上存在的问题，然后直接取法汉碑。一改前人习气，形成了特有的风格特征。郑簠开清初隶书一代书风，以古为师，他的隶书遒丽飘逸又参以草意，开活泼清新、绮丽婉美的隶书新境界。包世臣《国朝书品》将郑簠的隶书列为“逸品上”，后人称之为清代隶书第一人。钱泳在《履园丛话》中称：“谷口史学汉碑，再从朱竹垞辈讨论之，而汉隶之学复兴。”
清初，以郑簠为首的书家开始反思魏晋、唐隶、明隶复古的失败之处，郑簠便通过对汉代碑刻的反复揣摩，形成了新的审美观念。在郑簠眼中，由于碑刻刀刻和风雨侵蚀等因素，却成了一种特有的“古拙”的意味，这种意趣逐渐成为审美意向和取法对象，也被当时社会所普遍接受。
郑簠隶书在清初有着非常大的影响，这与《曹全碑》有着密切的联系。他不仅大量临摹，还向周围的书家推荐。郑簠隶书与《曹全碑》的图片对比，有相同字“不”，并且十分相似，郑簠的“不”字相比较《曹全碑》更加灵活，书写意味强，郑簠的隶书会给人强烈的圆转飘逸的感觉，这与《曹全碑》的风格非常的相近。从用笔上看，郑簠隶书横画的一波三折，与《曹全碑》的横画相近，相比较而言，郑簠隶书笔画衔接处更加灵活，将隶书中加入行书的用笔，书写更加流畅。《曹全碑》用笔上主笔突出，是众多汉碑中的一大特点，在郑簠隶书作品中同样看得到；在一个字当中，郑簠隶书与《曹全碑》同样布白均匀，点画互相协调，相同的点画之间距离相等，疏密匀称。从结体上看，郑簠隶书与《曹全碑》的结体都偏扁长，舒朗而平整，字形上十分舒展，夺取横势，飘逸多姿，使结构显得雍容大方。郑簠学《曹全碑》并不只为求形似，还吸取了《曹全碑》的戈、撇之法，而且大胆的进行了夸张。
郑簠隶书除了吸取《曹全碑》的特点以外，其隶书结体还吸取了《史晨碑》《夏承碑》的特点，同时又兼具《曹全碑》的灵动。郑簠学习汉碑虽讲究法度，但没有拘泥于法度，他深知碑刻书法“所存仅结构而已”，欲谋求隶书之古意，接近汉人的书写原貌，必须从汉碑刀锋的背后看到其笔法，还原其真实的书写状态。他特别推崇《曹全碑》、《史晨碑》、《礼器碑》等汉碑，在他看来清晰的石刻拓本可以传达笔墨情趣，更能与古人对话。他创造性的将行草加入到隶书创造中，行笔跌宕起伏，线条有轻重变化，并且主次分明，也完全摆脱了摹形画角之意。由于郑簠的隶书富有节奏和韵律的变化，也更接近汉人当时书写的状态。朱彝尊曾评价郑簠的用笔：“绵如烟云飞欲去，屹如柱础立不移，或如鸟惊堕羽融，或如龙怒撑之而箕张。昂萃各异状，屏嶂大小从所施。”其次在结体上，字形淳朴，不失从容大方，以扁方取势，左右舒展，高低错落。章法上与其笔法和结构上的特点相一致，采用字距宽疏、行距紧密的排列特点，这正是汉碑的重要特征。另外，郑簠的隶书相对规范一些，来历不明的别字和怪字很少见，他的作品更富有书卷气息。郑簠突破前人的束缚，同时显示出他对隶书的深刻了解和把握。郑簠隶书之所以被当时很多书家接受，是因为其面目独特，又以汉碑为本，他将前所未有的笔墨意识，如波挑、残泐感、圆头、撇笔运用渗透到汉碑书写中，改变了隶书古重，呆板的印象。
现藏于安徽博物馆的《陶靖节先生移居之一轴》，是郑簠晚年的代表作，比较能体现其隶书风格。作品中横画和撇捺最有特点，长横落笔较重，回锋下按成圆点状，然后提笔牵引，顺势出锋，一画之中有轻重主次之分，轻巧飘逸，不失古朴、浑厚。如“酒”、“言”、“兹”等字的横画，短横多露锋起笔，呈前细后粗或中间粗两头细之状，显得活泼可爱，栩栩如生；撇捺画如鸟之双翼，左右舒展，出锋处果敢飞动，气势夺人。纵观整幅作品，行笔的收与放、轻与重、虚与实的安排，气息高古，又不乏自然天成，这正是郑簠在隶书笔法上的创新之处，是其以草入隶，努力将帖学的书写性和写意性融入传统汉隶之中创造的结果。郑簠强调隶书的书写性和写意性，也给后人学习碑刻书法以启事，以丰富的笔墨和用笔的生动来追求碑版的“古意”，郑簠深有体会的说：“世人作字只是写得皮毛，作字用笔，故有起落，然上下四旁之间，必有脊骨，必有筋力，必有首位，方有神气，不然终不成家。”这是他对前人学习碑刻的批判，也是对自己一生学习隶书的创作总结。郑簠在隶书上的实践，为当时隶书的取法和创作提供了新的途径，也给他的后继者提供了创新发展的思路和空间。
参考文献
[1]薛龙春.郑簠研究[M].北京：荣宝斋出版社，2007.
[2]王岳川.书法文化精神[M].北京：北京大学出版社，2008.
[3]侯开嘉.中国书法史新论[M].上海；上海古籍出版社，2003.
[4]崔尔平点校.明清书论集[M].上海：上海辞书出版社，2001.
[5]王冬龄.清代隶书要论[J].书法赏评，2003，（06）：24-25.