“在元朝，有一位画家叫黄公望，他画了一幅著名的《富春山居图》，79岁才开始创作的，完成之后不久就去世了。几百年来，这幅画辗转流传，但我知道，现在一半放在浙江博物馆，一半放在台北故宫博物院，我希望两半幅画什么时候能合成一整幅画。画是如此，人何以堪!”
　　20lO年3月14日，温家宝总理在万众瞩目的全国“两会”中外记者招待会上，深情讲述了一幅名画的故事。一石激起千层浪，两岸媒体一时聚焦，社会各界广泛关注，一位画家，一幅名画，顿时成为烁古耀今的文化热点。
　　黄公望的山水画，多以家乡常熟虞山、富阳富春江为写照，画格简洁明朗，平淡自然，笔法多变，着色淡赭，人称“浅绛山水”，意境“逸致横生，天机透露”。传世作品有《富春山居图》、《天池石壁图》、《快雪时晴图》、《富春大岭图》、《九峰雪霁图》、《江山胜览图》、《秋山幽居图》、《两岩仙观图》等，均系元代山水画代表之作，“大痴画格超凡俗，咫尺关河千里遥”，就是后人对他画格的称道。
　　大半辈子浪迹江湖的黄公望，在其耄耋之年，历时7年，积半生画艺之精湛，发夕阳残生之余辉，呕心沥血，创作了《富春山居图》，这是画坛艺林的佳话，也是画家生命的绝唱。
　　《富春山居图》描画了早秋季节富春江一带景色，峰峦坡石起伏竞秀，云树苍苍疏密有致，村落、亭台、渔舟、平沙、溪泉掩映其间，一派山川浑厚、草木华滋的江南景象。横卷阔远式构图，随着山水长卷徐徐打开，画面视点在同一水平线上横向移动，“景随人迁，人随景移”，步步皆可观，天地悠远，山水平阔。高低大小不一的山峦，也从平面向纵深发展，由前而后、由近而远地逐次过渡以至消失，层次感极强。即便是大面积的“留白”，也是“无画之处，皆成妙境”，耐人寻味，具有空间实感。从坡岸水色、远山隐约，到连绵起伏、群峰争奇，再到茫茫江水、天水一色，终至高峰突起、远岫渺茫，这种“平远”与“高远”相结合的“阔远”式全景山水，意境宏阔，气势恢宏，山川丰美却简淡空灵，反映出黄公望对绘画章法与布局、形象造景和空间探索的独到之处，较宋人的“深远”又进一步，是师传统与师造化的完善结合。
　　在笔墨技法上，其用笔以中锋披麻皴为主，勾皴结合，连勾带皴、连廓带皴，勾皴点染交替进行，筋骨相连，浑然一体。山峰山石勾皴，顿挫转折，随意天成，尤其是长披麻皴，枯湿交融，功力深厚，洒脱而极富灵气，洋溢着平淡天真的神韵，准确地表现出江南丘壑的特征。全图用墨淡雅，枯润结合，山石上淡墨普染，平沙则以淡墨勾勒，仅用稍深墨色染出远山及江边岸沙波影，而以浓墨点苔点叶，苍劲泼辣，给人神清骨健之感。黄公望用他的慧眼妙笔，尽情地展现了山水树石的灵气和神韵，积树以成林，垒石以为山，若明若暗、枯湿浓淡的墨色，超越随类赋彩的传统，化为满幅明丽空灵、提神醒目的秋光化境。(待续)