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【摘要】最早知道仓央嘉措是因为他的诗，他被称为“情圣”，但是这部舞剧并没有以表现他的“圣”为主，相反我们看到是一个“人”，一个有爱有恨、有纠结有无奈的人，他虽贵为法王，但也有诸多无奈，正如他的诗中写道：自恐多情损梵行，入山又恐别倾城；世间安得两全法，不负如来不负卿。在世俗面前他终究是个凡人。
【关键词】仓央嘉措；舞剧；情感线
【中图分类号】J60 【文献标识码】A
“住进布达拉宫，我是雪域最大的王；流浪在拉萨街头，我是世间最美的情郎。”
——仓央嘉措
帷幕升起，展现在眼前的是空中朵朵祥云和地上的点点烛光，一声“叮～叮～叮”空灵、肃穆，不由的心生敬畏。《仓央嘉措》由序和五幕构成，第一幕：山南的春天。讲述仓央儿时与母亲和村民生活的场景，仓央帮助母亲干农活、放牧，与村民们跳舞嬉戏。第二幕：几年后的寺庙。仓央跟随上师在寺中修行，日里刻苦研习经法，夜里无比怀念母亲和故乡，以及母亲第一次来看他时的情景。第三幕：几年的宫中生活。仓央住进布达拉宫，王宫贵胄们拥戴他听他讲佛法。母亲第二次来看他，而这一次却更加“生分”了，母亲见到他要先行大礼一步一叩首，仓央又心痛又无奈。第四幕：拉萨八廓街。八廓街头热闹非凡，仓央偷偷出宫，慌慌张张的走在街头，他遇见此生挚爱，在惶恐与不安中二人彼此纠缠。第五幕：数日后的宫里。仓央嘉措回宫后，王公贵族们窃窃私语，僧人们将他团团围住，再也不给他逃离的机会。每一幕都展现了仓央嘉措人生中的重要阶段，通过多条情感线的铺设，带领观众走进仓央的世界。
一、儿行千里母担忧
全剧最感人的莫过于一段段“母与子”的戏，每一次的“相遇”都有不一样的情感。第一幕中“母子嬉戲”，少年仓央时而雀跃时而躺在母亲的背上，仓央为母亲带上一朵花，母亲为仓央拂去衣上尘，无拘无束、自由自在，展现了少年仓央嘉措的活泼自在以及与母亲的深厚感情。第二幕之后，仓央已经去寺中修习，母亲第一次来看他，此时仓央已长大成人，演员非常细腻的展现了仓央见到母亲时的欣喜，想要飞到母亲的怀抱但碍于身份又不能如此鲁莽，之后仓央给母亲带花及母亲为仓央拂尘的场景再现，这一次更多的是浓浓的思念之情。
最让人动容的是第三幕宫中与母亲的再一次相见，多少次魂牵梦绕终于盼来了母亲，两人相见刚想拥抱，但母亲的手停住了，她必须先向仓央行跪拜大礼。作为一个法王他应该受此大礼，但作为儿子他又如何承受。母与子之间从亲密无间到情止于礼再到两处分离，亲情已渐行渐远，思而不得，仓央嘉措最先“放下”了亲情。
二、相见何如不见时
情感线是仓央嘉措与玛吉阿米之间的爱情，在第四幕“拉萨八廓街”上，两人初次相遇，仓央嘉措面对自己喜欢的姑娘的羞怯不安，他想看她却不敢看她。第二段舞蹈，二人在美丽的莲花旁起舞，玛吉阿米热情似火，大胆的表达着自己的情谊，而仓央却躲躲闪闪，时而应和时而逃脱，展现了在他特殊身份的禁锢下想爱而不敢爱的纠结。
二者并没有亲密的肢体接触，也不能有肢体的接触，两人努力克制内心的情感。双人舞的音乐，作曲家用一把大提琴，表现压抑的内心情感，空弦及空弦泛音、长弓与弹拨结合的演奏法，那种奇异的音效犹似古琴的音色。最后，玛吉阿米知道了仓央嘉措的真实身份，通过二人对袈裟的“争夺”，通过仓央嘉措几次穿、脱袈裟，展现了仓央嘉措面对爱与不爱内心的激烈挣扎。最后他还是将袈裟披在了身上，这一刻他放弃了爱情。
三、曾虑多情损梵行
情感线是仓央嘉措与经师之间的恩情，第一幕尾部，仓央嘉措即将被带走，他左腿半蹲，右脚置于左脚之上，左手立于胸前，低眉颔首，右手高举由上师牵引，顺时针旋转，表现了一种庄重的仪式感。第二幕中，仓央嘉措和经师的双人舞，两人动作一致一应一和，表现了经师对仓央嘉措的谆谆教诲，其中一幕仓央嘉措在经师的脊背上双盘打坐，展示了经师对仓央毫无保留和无限的憧憬，希望他早日成才。这两段舞蹈在全剧中多次出现，特别是最后一次在第五幕中，仓央已动了凡心，他渴望世俗的生活但又怕辜负了佛，这一段仓央与经师之间似有嫌隙，他内心纠结惶恐，左右为难。
四、不负如来不负卿
第四条情感线是仓央嘉措内心的纠结，从第二幕几年后的寺中开始，仓央的内心便越来越寂寞。在寺中他思念母亲，又不能放下佛法。宫中的生活，让他更加纠结，每日里王宫贵胄阿谀奉承，而他最思念的母亲，也因为他的身份不能与之亲近，这里一段独舞，表现了他内心的挣扎与寂寞。《洁白的仙鹤》在此时唱起，“洁白的仙鹤啊，请把翅膀借给我。不去远的地方，去一趟理塘就回”，这首诗歌取自仓央嘉措的绝笔之作，“洁白的仙鹤”无疑是仓央圣洁浪漫的内心写照，“请借我一双翅膀”表现了他对自由的渴望，理塘并不是他的故乡，而是一个他梦想中的地方，也许在那里他将不再纠结不再痛苦。
五、结语
诗以言志，乐以和声，舞以动容。每一种都是对内在精神表达的完善，《仓央嘉措》将三者融合在一起，给观众以更加完满的精神体验， 这版《仓央嘉措》形神兼备、意蕴悠长，在视听觉的多重感官体验满足下，将一个有血有肉、有悲有喜的仓央嘉措展现在观众面前。在高度技巧的基础上，注重角色化、戏剧化、艺术化的处理，以真情打动观众。
仓央的一生，也许最终是负了自己。那个悄然隐没的背影，消失在芸芸众生之中……
参考文献
[1]姚敏.仓央嘉措[M].北京：北京十月文艺出版社，2011.
[2]朱良志.曲院风荷[M].北京：中华书局，2016.
[3]杜鑫茂.仓央嘉措一位活佛身后的人性世界[N].凤凰文化， 2015.
作者简介：刘亚楠（1992—），女，汉族，山东青岛人，天津音乐学院在读研究生，研究方向：音乐传媒。
【关键词】仓央嘉措；舞剧；情感线
【中图分类号】J60 【文献标识码】A
“住进布达拉宫，我是雪域最大的王；流浪在拉萨街头，我是世间最美的情郎。”
——仓央嘉措
帷幕升起，展现在眼前的是空中朵朵祥云和地上的点点烛光，一声“叮～叮～叮”空灵、肃穆，不由的心生敬畏。《仓央嘉措》由序和五幕构成，第一幕：山南的春天。讲述仓央儿时与母亲和村民生活的场景，仓央帮助母亲干农活、放牧，与村民们跳舞嬉戏。第二幕：几年后的寺庙。仓央跟随上师在寺中修行，日里刻苦研习经法，夜里无比怀念母亲和故乡，以及母亲第一次来看他时的情景。第三幕：几年的宫中生活。仓央住进布达拉宫，王宫贵胄们拥戴他听他讲佛法。母亲第二次来看他，而这一次却更加“生分”了，母亲见到他要先行大礼一步一叩首，仓央又心痛又无奈。第四幕：拉萨八廓街。八廓街头热闹非凡，仓央偷偷出宫，慌慌张张的走在街头，他遇见此生挚爱，在惶恐与不安中二人彼此纠缠。第五幕：数日后的宫里。仓央嘉措回宫后，王公贵族们窃窃私语，僧人们将他团团围住，再也不给他逃离的机会。每一幕都展现了仓央嘉措人生中的重要阶段，通过多条情感线的铺设，带领观众走进仓央的世界。
一、儿行千里母担忧
全剧最感人的莫过于一段段“母与子”的戏，每一次的“相遇”都有不一样的情感。第一幕中“母子嬉戲”，少年仓央时而雀跃时而躺在母亲的背上，仓央为母亲带上一朵花，母亲为仓央拂去衣上尘，无拘无束、自由自在，展现了少年仓央嘉措的活泼自在以及与母亲的深厚感情。第二幕之后，仓央已经去寺中修习，母亲第一次来看他，此时仓央已长大成人，演员非常细腻的展现了仓央见到母亲时的欣喜，想要飞到母亲的怀抱但碍于身份又不能如此鲁莽，之后仓央给母亲带花及母亲为仓央拂尘的场景再现，这一次更多的是浓浓的思念之情。
最让人动容的是第三幕宫中与母亲的再一次相见，多少次魂牵梦绕终于盼来了母亲，两人相见刚想拥抱，但母亲的手停住了，她必须先向仓央行跪拜大礼。作为一个法王他应该受此大礼，但作为儿子他又如何承受。母与子之间从亲密无间到情止于礼再到两处分离，亲情已渐行渐远，思而不得，仓央嘉措最先“放下”了亲情。
二、相见何如不见时
情感线是仓央嘉措与玛吉阿米之间的爱情，在第四幕“拉萨八廓街”上，两人初次相遇，仓央嘉措面对自己喜欢的姑娘的羞怯不安，他想看她却不敢看她。第二段舞蹈，二人在美丽的莲花旁起舞，玛吉阿米热情似火，大胆的表达着自己的情谊，而仓央却躲躲闪闪，时而应和时而逃脱，展现了在他特殊身份的禁锢下想爱而不敢爱的纠结。
二者并没有亲密的肢体接触，也不能有肢体的接触，两人努力克制内心的情感。双人舞的音乐，作曲家用一把大提琴，表现压抑的内心情感，空弦及空弦泛音、长弓与弹拨结合的演奏法，那种奇异的音效犹似古琴的音色。最后，玛吉阿米知道了仓央嘉措的真实身份，通过二人对袈裟的“争夺”，通过仓央嘉措几次穿、脱袈裟，展现了仓央嘉措面对爱与不爱内心的激烈挣扎。最后他还是将袈裟披在了身上，这一刻他放弃了爱情。
三、曾虑多情损梵行
情感线是仓央嘉措与经师之间的恩情，第一幕尾部，仓央嘉措即将被带走，他左腿半蹲，右脚置于左脚之上，左手立于胸前，低眉颔首，右手高举由上师牵引，顺时针旋转，表现了一种庄重的仪式感。第二幕中，仓央嘉措和经师的双人舞，两人动作一致一应一和，表现了经师对仓央嘉措的谆谆教诲，其中一幕仓央嘉措在经师的脊背上双盘打坐，展示了经师对仓央毫无保留和无限的憧憬，希望他早日成才。这两段舞蹈在全剧中多次出现，特别是最后一次在第五幕中，仓央已动了凡心，他渴望世俗的生活但又怕辜负了佛，这一段仓央与经师之间似有嫌隙，他内心纠结惶恐，左右为难。
四、不负如来不负卿
第四条情感线是仓央嘉措内心的纠结，从第二幕几年后的寺中开始，仓央的内心便越来越寂寞。在寺中他思念母亲，又不能放下佛法。宫中的生活，让他更加纠结，每日里王宫贵胄阿谀奉承，而他最思念的母亲，也因为他的身份不能与之亲近，这里一段独舞，表现了他内心的挣扎与寂寞。《洁白的仙鹤》在此时唱起，“洁白的仙鹤啊，请把翅膀借给我。不去远的地方，去一趟理塘就回”，这首诗歌取自仓央嘉措的绝笔之作，“洁白的仙鹤”无疑是仓央圣洁浪漫的内心写照，“请借我一双翅膀”表现了他对自由的渴望，理塘并不是他的故乡，而是一个他梦想中的地方，也许在那里他将不再纠结不再痛苦。
五、结语
诗以言志，乐以和声，舞以动容。每一种都是对内在精神表达的完善，《仓央嘉措》将三者融合在一起，给观众以更加完满的精神体验， 这版《仓央嘉措》形神兼备、意蕴悠长，在视听觉的多重感官体验满足下，将一个有血有肉、有悲有喜的仓央嘉措展现在观众面前。在高度技巧的基础上，注重角色化、戏剧化、艺术化的处理，以真情打动观众。
仓央的一生，也许最终是负了自己。那个悄然隐没的背影，消失在芸芸众生之中……
参考文献
[1]姚敏.仓央嘉措[M].北京：北京十月文艺出版社，2011.
[2]朱良志.曲院风荷[M].北京：中华书局，2016.
[3]杜鑫茂.仓央嘉措一位活佛身后的人性世界[N].凤凰文化， 2015.
作者简介：刘亚楠（1992—），女，汉族，山东青岛人，天津音乐学院在读研究生，研究方向：音乐传媒。