《音乐新课程标准》明确指出：中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。在教学过程中，应创设生动有趣的情景，发展学生的想象力，增强学生的创造意识。本文就自己在音乐课堂教学中感受较深的几个侧面，粗略谈一谈课堂教学中的一些创新尝试。
　　一闻乐起舞，激发音乐天赋
　　当代达尔克罗兹体系的教育观念认为，每个人都有与生俱来的音乐天赋。每个孩子其实都是天才音乐家，他们能听懂每首乐曲，能自由地用身体语言表现音乐作品，用童稚的心灵创作音乐。例如，我在歌唱课教学中为学生提供充分的表现空间，让他们大胆地模仿音乐中的各种生物，演唱时用肢体语言和声音表现各种动植物。在演唱歌曲的间奏处，请学生编上自己喜爱的动作，愉快地表演，学生们创造性思维的火花便开始迸发，有的晃头，有的拍腿，有的跺脚，有的学小兔跳，有的学小狗叫……在演唱歌曲时用形象的动作边唱边跳。这样的歌唱活动既符合学生的年龄特征，又使学生主动参与到音乐实践活动之中，并在音乐实践活动中学习歌曲。让学生获得音乐美的体验，享受成功的欢愉，有利于使歌曲教学充满生命力。
　　二积极实践，展现创作才华
　　创新小学音乐课堂教学，旨在提高学生的创造性思维能力。在学生仔细聆听音乐后，教师可以引导他们通过自己的理解用各种颜色或粗或细轻或重等各种线条来创作图画。用各种肢体语言或柔或刚或快或慢等动作来表现乐曲。用优美流畅的文字表达自己对音乐作品的理解。用各种乐器采用不同的节奏为乐曲配乐，丰富乐曲的内容。这些创作活动既培养了学生的创作能力，又培养了团队精神。
　　例如，在教唱《我有一只小羊羔》时，当学生唱会了歌曲后，我便启发学生联系自己的生活实际，根据《我有一只小羊羔》的曲调创编歌词。经过小组讨论后，有的学生将歌名改为《我有一只小黄狗》：我有一只小黄狗，小黄狗,小黄狗，看见坏人汪汪叫呀,本呀本领大!有的学生创作的却是《我有一只小花猫》《我有一个好朋友》，等等。学生唱着自己改编的歌曲，兴奋之情溢于言表。一个学生唱完自编歌词的歌曲后，其他学生都争先恐后地要把自己创编的歌词唱给老师和同学们听。这极大地调动了学生的学习兴趣，他们个个兴趣盎然，连平时怕羞、胆小的学生也变得积极了。尽管音乐课在学生的喜悦中画上了句号，但学生的创作欲望还会在课后得到延伸和发展，我也在组织和参与中分享了学生的成功和快乐。
　　三大胆续编，延伸故事情节
　　 世界著名教育家苏霍姆林斯基曾作过这样精彩的描述：“音乐—想象—幻想—童话—创造，这便是儿童所走过的发展自己精神力量的道路。”在小学阶段，为了激发学生的学习兴趣，教师应面向全体学生采用讲故事的形式，让他们一边听音乐，一边听故事。这样更能激起学生的丰富想象，从中获得思想情感上的教育和管弦乐队的丰富知识。音乐教材中有很多曲子或歌曲都是有情节的。如《龟兔赛跑》《井底的小青蛙》等。在欣赏完歌曲以后，可以让学生自己来当作曲家、作词家，还可以来表演自己编的故事。不少学生通过欣赏课后的创作，创编了《龟兔再赛跑》《跳出井底的小青蛙》等全新的欣赏曲和音乐剧，这样的音乐教学培养了学生的想象力和创新能力，学生在愉快、轻松、平等中感受到了音乐的美，体验到了创造的乐趣。
　　四自制乐器，体验创造乐趣
　　器乐学习是音乐教学的重要内容之一。器乐增强了音乐的表现力，改变了音乐教学的面貌。器乐的演奏对于学生学习音乐的兴趣、表达和创造能力及丰富情感有着十分重要的作用。
　　教师应创造性地使用教材，让每位学生都能动手探索、亲身体验。教师要充分利用孩子们手中的各种学具、打击乐器、筷子、饮料瓶、黄豆、沙子、塑料袋、钥匙串、纸等可以发出声响的物品，引导学生制作乐器。如学生带来的自制的打击乐器有：沙锤（饮料易拉罐装小石子）、三角铁（废钢棒制）、碰铃（废车铃制）、双响筒、大小板等，教师可以引导学生通过声音的高低、强弱、音色等基本特性，将旋律、节奏、力度、音色、调式调性等基本要素按照一定的逻辑形式加以变化发展，以此来表达人的内心情感和客观世界，让音乐创造有效地贯穿于课堂的每一教学环节。
　　 在小学阶段开展音乐创造活动，能够拓展学生的艺术视野，发展学生的艺术修养与能力。教师要根据学生不同的气质性格、兴趣爱好等因材施教，开放音乐课堂，努力培养学生对音乐的独特创造性，强化他们的音乐创造个性。让每个孩子通过创造性的音乐教学，学会感受美、发现美继、创造美。
　　（作者单位：江西省南昌市少年宫）
　　责任编辑：徐艳兰