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【摘 要】高中美术是提升学生综合素质的重要课程，但是在传统模式的教学中，高中美术鉴赏课堂中依然存在很多问题，影响学生鉴赏能力与审美能力的提升。对于这种情况，教师可以在教学过程中为学生创设相应的情境，提升学生学习积极性，从而提高教学质量。本文对鉴赏在高中美术教学中的应用进行分析，以供参考。
【关键词】鉴赏教学;高中美术;应用
【中图分类号】G633.955 【文献标识码】A
【文章编号】2095-3089（2019）09-0235-02
引言
在如今的高中美术教学中，美术鉴赏是重要的学习内容。当前，核心素养教育理念在高中教育教学中得到了普遍推广。在日常教学中，美术教师应高度重视美术鉴赏课，展现出美术学科的育人作用，使学生更加娴熟地掌握绘画技巧，提升学生的鉴赏能力，使学生成为全面发展型人才。
一、高中美术鉴赏教学存在的问题
1.部分学生缺乏主动性和积极性。
高中阶段的学习是各类知识学习的重要过渡段，因此，高中美术教师在教学过程中应高度重视对学生人文感知的培养，充分激发学生对美术鉴赏的学习兴趣。但在实际的教学过程中，部分教师受教学检查和升学率等一些因素的影响，在教学中并未建立明确的教学导向，使基础教学依然是教学的主要内容。这种教学模式没有充分融入中国古典文化的意蕴和内涵，也没有充分结合学生的特点，没有考虑到学生在想象能力与理解能力方面的差异，导致部分学生在学习过程中难以深切体会美术的魅力，降低了美术鉴赏学习的主动性和积极性，最终影响了教学的质量和效率。
2.实践应用有待加强。
当前，部分学生将高中美术鉴赏学习的目标定为通识，一些教师在教学中过于依赖书本理论知识和相关内容，在课堂教学中没有针对学生的实际情况培养学生的实践应用能力。部分教师在美术鉴赏教学中以口头讲解为主，不能积极引导学生将课堂所学知识应用于生活实践。对此，教师应采取有效措施，不断加强学生的实践应用意识和能力，只有这样才能为学生后期的学习创造有利条件。
二、高中美術鉴赏教学应用策略
1.创设情感情境。
情感情境的创设可以将学生和教学内容之间的距离拉近。情感情境对于任何学科来说都是很重要的。教育离开了情感将失去了完整性。同样，高中美术鉴赏教学中，情感也是非常重要的，将情感渗透到美术鉴赏教学中去，可以将学生与所学内容之间的距离拉近。高中阶段的学生心智都已经达到了成熟的阶段。在此阶段的学生内心情感非常丰富，而在美术鉴赏教学中创建情感情境，可使学生在感受教师富有感情的教学中，形成愉快的学习氛围，由此拉近师生之间的距离。在师生产生共鸣的前提下，教师在引导学生鉴赏相应的作品会达到不一样的效果。例如，在鉴赏齐白石的《荷花影》《蛙声十里出山泉》，还有关山月和傅抱石所作的《江山如此多娇》时，教师引导学生在鉴赏这类作品时，可以将作者的人生经历、时代背景等讲述给学生。在结合作者所处时代和人生经历的基础下，透过作品体会作者的创作情感，从而可以借助作品对学生的思想进行引导和教育[1]。
2.保证美术课时，提高美术核心素养培养意识。
为推动教学的全面改革，促进美术学科核心素养的培养，教师一方面要保证高中美术学科教学的正常开展，另一方面还需要在教学中积极渗透核心素养，使学生更加深入地了解美术知识，增强学生的美术鉴赏能力。教师在教学过程中要高度重视美术鉴赏，同时还应采取多种有效措施提高学生的美术鉴赏能力，研究东西方美术的特点，使学生能够更加强烈地感受到美术的魅力。如，在为学生讲解中西风景画绘制手法时，教师可对中国当代山水画家王宁的国画长城作品和意大利画家乔尔乔内的作品《暴风雨》进行对比赏析，进而归纳出中西方风景画的相同点和不同点，并充分对比两幅画的色彩、表现手法、材料等。通过对比的讲解，教师不仅可有效提高学生的理解能力，而且能显著增强学生的美术鉴赏能力。
3.鉴赏作品感受色彩。
传统的美术色彩教学有很多误区，如不少教师认为色彩教学就是让学生学会应用色彩写生或创作，只要学生掌握色彩搭配原则就够了，忽视对作品的赏析;一些学生也专注于多作画、多练习，忽略鉴赏的作用。鉴赏的作品有限，缩小了视野，也就降低了对色彩的感受。其实，在欣赏美术作品时，首先吸引人注意力的就是作品中色彩的搭配，掌握作品通过色彩所要表达的思想感情。鉴赏作品是提高高中生色彩修养、提高鉴赏能力的有效途径。在美术教学中，教师可以通过安排一定课时的鉴赏课，让学生观赏名画，提高对美术作品的欣赏与鉴别能力。如在带领学生欣赏梵高的名作《向日葵》时，教师要引领学生对作品的色彩进行观察和思考，提高学生对色彩搭配知识的认识。鉴赏结束后，引导学生展开关于色彩的讨论，从对作品的直接体验出发，讨论并总结出学习中遇到的色彩问题。这种方法，比教师单纯满堂灌的做法要好得多。
4.传授专业知识，增强形象感知能力。
学生只有具备了一定的美术专业知识，方可对艺术作品背后蕴含的“门道”进行深入分析和了解，既包括作品创作技巧、专业技能，又包括历史典故、人文知识等。因此，要想促使高中生的美术鉴赏能力得到提升，教师除了将美术文化知识传授给学生之外，还需要大力丰富学生的美术创作知识[3]。美术鉴赏教学活动的实施，需要帮助学生对基本的美术创作流程、创作方法等进行掌握，以便推动学生美术鉴赏能力的提升。如在讲授“民间美术”时，民间剪纸图案是民间美术工艺的重要组成，教师要引导学生对民间优秀剪纸代表作品深入分析和欣赏，同时将剪纸艺术的创作原理、剪纸艺术手法等介绍给学生。结合班级学生实际情况，划分为若干个小组，小组之间互相合作，创作剪纸作品，然后在台上展示每组学生的创作作品。通过这样的教学活动，可以帮助学生深入掌握剪纸艺术创作技巧，经过学生个人的动手实践，将剪纸艺术专业化认知体系构建起来，学生剪纸艺术评价能力得到增强，显著提高了学生的美术鉴赏能力。
结束语
高中美术鉴赏教学是高中教育中的关键内容，当前新课标对高中美术鉴赏课程提出了全新的要求。教师在教学中要更加关注学生核心素养的培养，增强教学的有效性，进而促进学生的个性化发展，完善学生的综合素质。教师在教学中不仅要向学生传授美术鉴赏的基础知识，而且要采取有效的策略积极培养学生的核心素养，而这也是素质教育对美术鉴赏课程的基本要求。
参考文献
[1]胡敬勇.高中美术鉴赏课堂开展美术批评的模式探索[J/OL].戏剧之家[2019-04-08].
[2]胡紫晶.强化高中美术鉴赏课中形式美能力的培养[D].华中师范大学，2015.
[3]罗志远.高中美术鉴赏中当代艺术内容的教学研究[D].广西师范大学，2014.
【关键词】鉴赏教学;高中美术;应用
【中图分类号】G633.955 【文献标识码】A
【文章编号】2095-3089（2019）09-0235-02
引言
在如今的高中美术教学中，美术鉴赏是重要的学习内容。当前，核心素养教育理念在高中教育教学中得到了普遍推广。在日常教学中，美术教师应高度重视美术鉴赏课，展现出美术学科的育人作用，使学生更加娴熟地掌握绘画技巧，提升学生的鉴赏能力，使学生成为全面发展型人才。
一、高中美术鉴赏教学存在的问题
1.部分学生缺乏主动性和积极性。
高中阶段的学习是各类知识学习的重要过渡段，因此，高中美术教师在教学过程中应高度重视对学生人文感知的培养，充分激发学生对美术鉴赏的学习兴趣。但在实际的教学过程中，部分教师受教学检查和升学率等一些因素的影响，在教学中并未建立明确的教学导向，使基础教学依然是教学的主要内容。这种教学模式没有充分融入中国古典文化的意蕴和内涵，也没有充分结合学生的特点，没有考虑到学生在想象能力与理解能力方面的差异，导致部分学生在学习过程中难以深切体会美术的魅力，降低了美术鉴赏学习的主动性和积极性，最终影响了教学的质量和效率。
2.实践应用有待加强。
当前，部分学生将高中美术鉴赏学习的目标定为通识，一些教师在教学中过于依赖书本理论知识和相关内容，在课堂教学中没有针对学生的实际情况培养学生的实践应用能力。部分教师在美术鉴赏教学中以口头讲解为主，不能积极引导学生将课堂所学知识应用于生活实践。对此，教师应采取有效措施，不断加强学生的实践应用意识和能力，只有这样才能为学生后期的学习创造有利条件。
二、高中美術鉴赏教学应用策略
1.创设情感情境。
情感情境的创设可以将学生和教学内容之间的距离拉近。情感情境对于任何学科来说都是很重要的。教育离开了情感将失去了完整性。同样，高中美术鉴赏教学中，情感也是非常重要的，将情感渗透到美术鉴赏教学中去，可以将学生与所学内容之间的距离拉近。高中阶段的学生心智都已经达到了成熟的阶段。在此阶段的学生内心情感非常丰富，而在美术鉴赏教学中创建情感情境，可使学生在感受教师富有感情的教学中，形成愉快的学习氛围，由此拉近师生之间的距离。在师生产生共鸣的前提下，教师在引导学生鉴赏相应的作品会达到不一样的效果。例如，在鉴赏齐白石的《荷花影》《蛙声十里出山泉》，还有关山月和傅抱石所作的《江山如此多娇》时，教师引导学生在鉴赏这类作品时，可以将作者的人生经历、时代背景等讲述给学生。在结合作者所处时代和人生经历的基础下，透过作品体会作者的创作情感，从而可以借助作品对学生的思想进行引导和教育[1]。
2.保证美术课时，提高美术核心素养培养意识。
为推动教学的全面改革，促进美术学科核心素养的培养，教师一方面要保证高中美术学科教学的正常开展，另一方面还需要在教学中积极渗透核心素养，使学生更加深入地了解美术知识，增强学生的美术鉴赏能力。教师在教学过程中要高度重视美术鉴赏，同时还应采取多种有效措施提高学生的美术鉴赏能力，研究东西方美术的特点，使学生能够更加强烈地感受到美术的魅力。如，在为学生讲解中西风景画绘制手法时，教师可对中国当代山水画家王宁的国画长城作品和意大利画家乔尔乔内的作品《暴风雨》进行对比赏析，进而归纳出中西方风景画的相同点和不同点，并充分对比两幅画的色彩、表现手法、材料等。通过对比的讲解，教师不仅可有效提高学生的理解能力，而且能显著增强学生的美术鉴赏能力。
3.鉴赏作品感受色彩。
传统的美术色彩教学有很多误区，如不少教师认为色彩教学就是让学生学会应用色彩写生或创作，只要学生掌握色彩搭配原则就够了，忽视对作品的赏析;一些学生也专注于多作画、多练习，忽略鉴赏的作用。鉴赏的作品有限，缩小了视野，也就降低了对色彩的感受。其实，在欣赏美术作品时，首先吸引人注意力的就是作品中色彩的搭配，掌握作品通过色彩所要表达的思想感情。鉴赏作品是提高高中生色彩修养、提高鉴赏能力的有效途径。在美术教学中，教师可以通过安排一定课时的鉴赏课，让学生观赏名画，提高对美术作品的欣赏与鉴别能力。如在带领学生欣赏梵高的名作《向日葵》时，教师要引领学生对作品的色彩进行观察和思考，提高学生对色彩搭配知识的认识。鉴赏结束后，引导学生展开关于色彩的讨论，从对作品的直接体验出发，讨论并总结出学习中遇到的色彩问题。这种方法，比教师单纯满堂灌的做法要好得多。
4.传授专业知识，增强形象感知能力。
学生只有具备了一定的美术专业知识，方可对艺术作品背后蕴含的“门道”进行深入分析和了解，既包括作品创作技巧、专业技能，又包括历史典故、人文知识等。因此，要想促使高中生的美术鉴赏能力得到提升，教师除了将美术文化知识传授给学生之外，还需要大力丰富学生的美术创作知识[3]。美术鉴赏教学活动的实施，需要帮助学生对基本的美术创作流程、创作方法等进行掌握，以便推动学生美术鉴赏能力的提升。如在讲授“民间美术”时，民间剪纸图案是民间美术工艺的重要组成，教师要引导学生对民间优秀剪纸代表作品深入分析和欣赏，同时将剪纸艺术的创作原理、剪纸艺术手法等介绍给学生。结合班级学生实际情况，划分为若干个小组，小组之间互相合作，创作剪纸作品，然后在台上展示每组学生的创作作品。通过这样的教学活动，可以帮助学生深入掌握剪纸艺术创作技巧，经过学生个人的动手实践，将剪纸艺术专业化认知体系构建起来，学生剪纸艺术评价能力得到增强，显著提高了学生的美术鉴赏能力。
结束语
高中美术鉴赏教学是高中教育中的关键内容，当前新课标对高中美术鉴赏课程提出了全新的要求。教师在教学中要更加关注学生核心素养的培养，增强教学的有效性，进而促进学生的个性化发展，完善学生的综合素质。教师在教学中不仅要向学生传授美术鉴赏的基础知识，而且要采取有效的策略积极培养学生的核心素养，而这也是素质教育对美术鉴赏课程的基本要求。
参考文献
[1]胡敬勇.高中美术鉴赏课堂开展美术批评的模式探索[J/OL].戏剧之家[2019-04-08].
[2]胡紫晶.强化高中美术鉴赏课中形式美能力的培养[D].华中师范大学，2015.
[3]罗志远.高中美术鉴赏中当代艺术内容的教学研究[D].广西师范大学，2014.