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摘 要:中华文化博大精深,具有强烈的东方特色。然而把具有东方特色的民族服饰元素运用到家居室内装饰设计里,从传统文化不同的角度以及领域中,结合它独有的元素,创造出新的灵感。使得家居室内装饰设计作品在跨行业中也能碰撞出奇艺的火花,赋予它一种新的灵魂诠释。同时将优美的旗袍服饰元素拓展运用到服装设计领域之外的家居装饰设计当中,也是对民族文化传承保护和开发利用的有益尝试。并使现代家居室内装饰设计开辟了一条传统与现代相结合的新道路,展现了浓郁的东方神秘色彩。
关键词:服饰元素;旗袍;室内装饰设计
0 绪论
人以居为安,随着社会的进步人们对生活的品质、居住的环境要求也在不断地提高。而面对国际日益频繁的交流,受国际化的这种影响,民族的、特色的、传统的文化离我们越来越远。原本多姿多彩的世界反而变得单调又乏味了。目前在我国家居室内装饰设计中;盲目跟风、模式化抄袭的现象普遍。处于一种迷失自我的状态。而这样的作品缺乏灵魂,没有自身独特的魅力。对此我们应该多去吸收丰富多彩的历史文化沉淀,让传统的文化得以有效的继承。
中国作为礼仪之邦,重视传统思想文化。正所谓“衣食住行”都承载着深厚的文化内涵和美学思想。而在传统服饰中,旗袍;是众多华夏服饰的重要派别,享有“东方奇葩”、“Chinese Dress”、“服装之最”等诸多美誉。从清初的确立到民初的盛行,至今仍然不断发展和演变着,彰显着独有的魅力和别样的审美价值。通过旗袍的发展,可以清楚地在旗袍最根本的特点上,看到与之相关的一些古典美学思想。现将旗袍中优美的元素拓展运用到服装设计领域之外的家居室内装饰设计当中,做一种新的尝试。
1 旗袍的来源
旗袍,作为中国服饰的国粹,已有百年来的历史。它源于清代满族,满族分为八旗,各旗分管的军营皆称为旗人,而他们所穿的袍服称为“旗袍”。满族人民不管男女,老少都穿着旗袍,清兵入关后,皇太极为了维护民族传统习惯和缓解民族矛盾,制定了服饰制度,采纳了“十从十不从”的服装策略。随着社会的发展,渐渐的旗袍又专指女性的长袍,在民国时期这种长袍是一些正式场合的服装。
2 旗袍的发展历程
20年代初旗袍的特点是:有着对称的图案和纹样的装饰,衣型宽大平直,下摆比较大,直线的衣身造型几乎看不出胸,腰,臀的曲线,腰节线较低,袖式阔大,色调以淡雅为主,整体感觉简单大方;20年代末旗袍的特征是:旗袍的下摆向上升,袖式由阔大的中袖变成短袖,短袖变成马甲袖,有的袖口还会装上仿西式的克夫。
30年代,这时期的旗袍造型日臻成熟,做工精良,吸取了欧洲流行的元素,在时装的影响下,整体款式向苗条型发展,造型纤长,收腰,加省工艺以显示女性的曲线美,领子融入了西式的造型,如荷叶领,开叉领,翻领,袖子变成短袖,无袖,荷叶袖,袍衩越开越高,前后开叉,并出现左右门襟的双门襟旗袍。
40年代是旗袍的黄金时代,其出现“改良旗袍”。随着辛亥革命与五四运动的洗礼,提倡个性解放的新思想,新观念,人们的审美发生了变化,穿着也跟着发生了改变,这一时期的旗袍在保留民族服饰特色的同时,融入了西方的结构元素,款式增多,领子和衣襟的变化增多。
3 旗袍元素特征分析
真正成为中华服饰文化最具代表意义上的旗袍,其诞生于20世纪初,盛行于30,40年代并形成了稳定的旗袍样式,因此综合旗袍的发展历程,提取旗袍中盘扣、刺绣、优美的轮廓和具有传统意义代表性的图案元素作为主要突破口进行分析:
(1)盘扣.也称为盘纽。传统盘扣以布料为主,配以丝绳、铜丝等材料,盘曲成各种花型图案,形态有“龙、凤、金鱼”等样式,扣型有“一字扣、琵琶扣、葫芦扣”等,植物图案中常见菊花、兰花、等,字符类有“寿、喜、福、禄”系列,多具有吉祥之意。盘花分裂两边,有对称的,有不对称的。作用于连接衣襟的功能,更起到服装装饰的作用。
(2)刺绣。我国不同地区的刺绣工艺各具特色,最为人所知的有京绣、苏绣、湘绣、顾绣等。在旗袍绣花技术中,最常见到的是京绣和苏绣。传统的刺绣工艺有多种方法,现代刺绣中融入了镂空,采用了立体感较强的特殊刺绣方式,让面料充满立体感。材料多以:棉麻丝绸为主。
(3)图案。具有鲜明的民族特色,深厚的民族文化内涵和祁吉纳祥的寓意。其类型可大致分为:1)经典图案:龙凤、牡丹、梅花、孔雀、鹤鹿。工艺技法:沿用传统古法,高度还原,写实。2)中国元素:水墨画、青花瓷、文字、中国结、剪纸。工艺技法:运用某个传统元素均匀变化。其他还有:小碎花,荷花,栩栩如生的花鸟,京剧脸谱等图案;风格典雅,富有韵味。
(4)板型。从最初的长马甲形,到初期的宽腰直筒式,再到40年代后不断改良以曲线巧妙的结合展显女性风姿风韵线条美为主。综合来看主要分为以下几个特征:立领、大襟、窄袖、直身、开叉。
4 旗袍元素特征在室内装饰设计中的运用
4.1 盘扣元素特征在室内装饰设计中的运用
正因为盘扣在旗袍中主要是有连接衣襟的功能,所以把这种功能性作为设计灵感的来源,巧妙的运用到门庭、隔断、柜门、以及窗的设计中。结合旗袍中多样化的门襟形式,以纯原木为主材料,加上盘扣中盘曲的花型图案用金属材料做成门把,以画龙点睛的形式,带动古典的气息,展现独特的智慧与审美情趣。
4.2 刺绣元素特征在室内装饰设计中的运用
随着对室内营造气氛、营造意境要求的提高,设计师不断地寻找一种有效的表达方式,然而刺绣作为中华民间传统手工艺中一颗古老而耀眼的明珠,它的装饰性,比起普通印刷或贴纸更具生动性,以及逼真的效果,采用旗袍中最具典型性的京绣或苏绣工艺来做装饰,赋予室内装饰中浓厚的民间、民族气息,可以达到传神的意境。因此将刺绣工艺运用到室内装饰设计中做为营造古典气氛是再好不过的选择。在表现手法上,也可以将刺绣与雕刻技术相互结合使用。墙面,柱面,柜面可做手工雕刻,而屏风或隔断可用大面积刺绣作品来做分割,以增添室内装饰设计的层次感与多变性,体现若隐若现,而又立体、真实的一面。感受这种造景元素所表达的神秘性以及装饰的趣味。 4.3 图腾元素特征在室内装饰设计中的运用
在旗袍中常用的图腾其象征对吉祥寓意居多,并有强烈的东方色彩,如:龙、凤、牡丹、福、禄、剪纸等。将其运用到室内装饰设计中除了有好的寓意之外,也具有很好的装饰效果。
表现手法。抽象的:在墙面的美化上,通过加工提炼可以选择抽象的图腾纹样做壁纸以及彩绘。或打散重组取其一小部分图案进行裂解或变形,利用平面构成中的形式法则;如:二方连续和四方连续的编制方式,均匀中富有变化,清晰明朗或多种图形复合形成,互相穿插,达到繁密而不乱的效果,体现主题性的装饰。
写实的:以动植物图案为主做实物的装饰,主次分明,对比强烈;在装饰品中如:灯具,摆件,窗帘的选择上也可以与其相呼应。
旗袍中图腾的元素赋予人们积极向上的精神面貌,淋漓尽致的展现了中国传统文化中祁吉纳祥的寓意,唤起人们内心对幸福美满生活的向往。
4.4 结构元素特征在室内装饰设计中的运用
通过旗袍剪裁板型特征,流畅的线条,展现出来女性曲线之中的柔美;可以将此灵感的来源运用到室内空间布局或陈设当中,使得空间组织更具有美感,
在表现手法上:使用,移植、嫁接等艺术表现形式。材料的选择,俗话说:“宁可食无肉,不可居无竹”,而中国传统室内建筑材料主要也是由木质材料组成,所以可以利用竹质材料进行室内空间的分割,有着隔而不断的意韵,讲究以柔为美的特色。另外,现代室内设计中,越来越注重生态环境的美化,因此可以采用室内移用植物布景的手法,达到人与自然亲和艺术的审美目的。在室内做小型的布景,用鹅卵石铺成曲线的小路,巧妙加以的点缀,配上一些协调的盆栽,虚实结合,营造出一种自然的意境。不仅起到装饰的作用,也给予感官美的享受,同时使室内空气更加清新自然。
5 结论
在设计领域中,传统的设计符号往往是相通的,是前人在生产劳动、建造居所时经验与智慧的累积, 有着积极的实用意义,是对精神生活追求的体现。作为一名设计师应深刻审视华夏的历史和文化,不断的学习,增强理论与实践水平,并能够敏锐的洞察到身边一些隐约的,零碎的,分散的元素来作为创作灵感的来源。
旗袍是中国的国粹服饰,它的元素有着独特的魅力,将优美的旗袍服饰元素拓展运用到室内装饰设计之中,将它们巧妙的结合,也是一种新的尝试,让居住者在反应文化内涵的同时,也在视觉上带来了美的享受,更是对民族文化的延续。
参考文献:
[1] 王崛兴.旗袍服饰特征所折射出的典型中外美术学内涵[DB/OL].四川:中国优秀硕士学位论文全文数据库,2012(03).
[2] 曾红.刺绣应用于时装化旗袍的中国式意境美探析[DB/OL].江西:中国知网.
[3] 胡翔.析室内设计中对传统文化的继承与发扬[D].湖南:湖南工程学院与设计系.
[4] 陶瑞峰.中国传统室内设计意境的营造[D].吉林.东北电力大学.
[5] 曾慧.满族服饰文化研究[M].沈阳:辽宁民族出版社,2010.
[6] 钱敏.旗袍.中国传统文化的典范[J].南京:艺术百家,2005(1):201202.
[7] 黄燕敏.旗袍的底蕴与创新设计[J].丝绸,2006(12).
[8] 冯泽民,刘海清.中西服装发展史教程[M].北京:中国纺织出版社,2005.
作者简介:袁琰(1989—),女,预备党员,湖南师范大学美术学院全日制研究生,环境艺术设计、景观设计专业。
关键词:服饰元素;旗袍;室内装饰设计
0 绪论
人以居为安,随着社会的进步人们对生活的品质、居住的环境要求也在不断地提高。而面对国际日益频繁的交流,受国际化的这种影响,民族的、特色的、传统的文化离我们越来越远。原本多姿多彩的世界反而变得单调又乏味了。目前在我国家居室内装饰设计中;盲目跟风、模式化抄袭的现象普遍。处于一种迷失自我的状态。而这样的作品缺乏灵魂,没有自身独特的魅力。对此我们应该多去吸收丰富多彩的历史文化沉淀,让传统的文化得以有效的继承。
中国作为礼仪之邦,重视传统思想文化。正所谓“衣食住行”都承载着深厚的文化内涵和美学思想。而在传统服饰中,旗袍;是众多华夏服饰的重要派别,享有“东方奇葩”、“Chinese Dress”、“服装之最”等诸多美誉。从清初的确立到民初的盛行,至今仍然不断发展和演变着,彰显着独有的魅力和别样的审美价值。通过旗袍的发展,可以清楚地在旗袍最根本的特点上,看到与之相关的一些古典美学思想。现将旗袍中优美的元素拓展运用到服装设计领域之外的家居室内装饰设计当中,做一种新的尝试。
1 旗袍的来源
旗袍,作为中国服饰的国粹,已有百年来的历史。它源于清代满族,满族分为八旗,各旗分管的军营皆称为旗人,而他们所穿的袍服称为“旗袍”。满族人民不管男女,老少都穿着旗袍,清兵入关后,皇太极为了维护民族传统习惯和缓解民族矛盾,制定了服饰制度,采纳了“十从十不从”的服装策略。随着社会的发展,渐渐的旗袍又专指女性的长袍,在民国时期这种长袍是一些正式场合的服装。
2 旗袍的发展历程
20年代初旗袍的特点是:有着对称的图案和纹样的装饰,衣型宽大平直,下摆比较大,直线的衣身造型几乎看不出胸,腰,臀的曲线,腰节线较低,袖式阔大,色调以淡雅为主,整体感觉简单大方;20年代末旗袍的特征是:旗袍的下摆向上升,袖式由阔大的中袖变成短袖,短袖变成马甲袖,有的袖口还会装上仿西式的克夫。
30年代,这时期的旗袍造型日臻成熟,做工精良,吸取了欧洲流行的元素,在时装的影响下,整体款式向苗条型发展,造型纤长,收腰,加省工艺以显示女性的曲线美,领子融入了西式的造型,如荷叶领,开叉领,翻领,袖子变成短袖,无袖,荷叶袖,袍衩越开越高,前后开叉,并出现左右门襟的双门襟旗袍。
40年代是旗袍的黄金时代,其出现“改良旗袍”。随着辛亥革命与五四运动的洗礼,提倡个性解放的新思想,新观念,人们的审美发生了变化,穿着也跟着发生了改变,这一时期的旗袍在保留民族服饰特色的同时,融入了西方的结构元素,款式增多,领子和衣襟的变化增多。
3 旗袍元素特征分析
真正成为中华服饰文化最具代表意义上的旗袍,其诞生于20世纪初,盛行于30,40年代并形成了稳定的旗袍样式,因此综合旗袍的发展历程,提取旗袍中盘扣、刺绣、优美的轮廓和具有传统意义代表性的图案元素作为主要突破口进行分析:
(1)盘扣.也称为盘纽。传统盘扣以布料为主,配以丝绳、铜丝等材料,盘曲成各种花型图案,形态有“龙、凤、金鱼”等样式,扣型有“一字扣、琵琶扣、葫芦扣”等,植物图案中常见菊花、兰花、等,字符类有“寿、喜、福、禄”系列,多具有吉祥之意。盘花分裂两边,有对称的,有不对称的。作用于连接衣襟的功能,更起到服装装饰的作用。
(2)刺绣。我国不同地区的刺绣工艺各具特色,最为人所知的有京绣、苏绣、湘绣、顾绣等。在旗袍绣花技术中,最常见到的是京绣和苏绣。传统的刺绣工艺有多种方法,现代刺绣中融入了镂空,采用了立体感较强的特殊刺绣方式,让面料充满立体感。材料多以:棉麻丝绸为主。
(3)图案。具有鲜明的民族特色,深厚的民族文化内涵和祁吉纳祥的寓意。其类型可大致分为:1)经典图案:龙凤、牡丹、梅花、孔雀、鹤鹿。工艺技法:沿用传统古法,高度还原,写实。2)中国元素:水墨画、青花瓷、文字、中国结、剪纸。工艺技法:运用某个传统元素均匀变化。其他还有:小碎花,荷花,栩栩如生的花鸟,京剧脸谱等图案;风格典雅,富有韵味。
(4)板型。从最初的长马甲形,到初期的宽腰直筒式,再到40年代后不断改良以曲线巧妙的结合展显女性风姿风韵线条美为主。综合来看主要分为以下几个特征:立领、大襟、窄袖、直身、开叉。
4 旗袍元素特征在室内装饰设计中的运用
4.1 盘扣元素特征在室内装饰设计中的运用
正因为盘扣在旗袍中主要是有连接衣襟的功能,所以把这种功能性作为设计灵感的来源,巧妙的运用到门庭、隔断、柜门、以及窗的设计中。结合旗袍中多样化的门襟形式,以纯原木为主材料,加上盘扣中盘曲的花型图案用金属材料做成门把,以画龙点睛的形式,带动古典的气息,展现独特的智慧与审美情趣。
4.2 刺绣元素特征在室内装饰设计中的运用
随着对室内营造气氛、营造意境要求的提高,设计师不断地寻找一种有效的表达方式,然而刺绣作为中华民间传统手工艺中一颗古老而耀眼的明珠,它的装饰性,比起普通印刷或贴纸更具生动性,以及逼真的效果,采用旗袍中最具典型性的京绣或苏绣工艺来做装饰,赋予室内装饰中浓厚的民间、民族气息,可以达到传神的意境。因此将刺绣工艺运用到室内装饰设计中做为营造古典气氛是再好不过的选择。在表现手法上,也可以将刺绣与雕刻技术相互结合使用。墙面,柱面,柜面可做手工雕刻,而屏风或隔断可用大面积刺绣作品来做分割,以增添室内装饰设计的层次感与多变性,体现若隐若现,而又立体、真实的一面。感受这种造景元素所表达的神秘性以及装饰的趣味。 4.3 图腾元素特征在室内装饰设计中的运用
在旗袍中常用的图腾其象征对吉祥寓意居多,并有强烈的东方色彩,如:龙、凤、牡丹、福、禄、剪纸等。将其运用到室内装饰设计中除了有好的寓意之外,也具有很好的装饰效果。
表现手法。抽象的:在墙面的美化上,通过加工提炼可以选择抽象的图腾纹样做壁纸以及彩绘。或打散重组取其一小部分图案进行裂解或变形,利用平面构成中的形式法则;如:二方连续和四方连续的编制方式,均匀中富有变化,清晰明朗或多种图形复合形成,互相穿插,达到繁密而不乱的效果,体现主题性的装饰。
写实的:以动植物图案为主做实物的装饰,主次分明,对比强烈;在装饰品中如:灯具,摆件,窗帘的选择上也可以与其相呼应。
旗袍中图腾的元素赋予人们积极向上的精神面貌,淋漓尽致的展现了中国传统文化中祁吉纳祥的寓意,唤起人们内心对幸福美满生活的向往。
4.4 结构元素特征在室内装饰设计中的运用
通过旗袍剪裁板型特征,流畅的线条,展现出来女性曲线之中的柔美;可以将此灵感的来源运用到室内空间布局或陈设当中,使得空间组织更具有美感,
在表现手法上:使用,移植、嫁接等艺术表现形式。材料的选择,俗话说:“宁可食无肉,不可居无竹”,而中国传统室内建筑材料主要也是由木质材料组成,所以可以利用竹质材料进行室内空间的分割,有着隔而不断的意韵,讲究以柔为美的特色。另外,现代室内设计中,越来越注重生态环境的美化,因此可以采用室内移用植物布景的手法,达到人与自然亲和艺术的审美目的。在室内做小型的布景,用鹅卵石铺成曲线的小路,巧妙加以的点缀,配上一些协调的盆栽,虚实结合,营造出一种自然的意境。不仅起到装饰的作用,也给予感官美的享受,同时使室内空气更加清新自然。
5 结论
在设计领域中,传统的设计符号往往是相通的,是前人在生产劳动、建造居所时经验与智慧的累积, 有着积极的实用意义,是对精神生活追求的体现。作为一名设计师应深刻审视华夏的历史和文化,不断的学习,增强理论与实践水平,并能够敏锐的洞察到身边一些隐约的,零碎的,分散的元素来作为创作灵感的来源。
旗袍是中国的国粹服饰,它的元素有着独特的魅力,将优美的旗袍服饰元素拓展运用到室内装饰设计之中,将它们巧妙的结合,也是一种新的尝试,让居住者在反应文化内涵的同时,也在视觉上带来了美的享受,更是对民族文化的延续。
参考文献:
[1] 王崛兴.旗袍服饰特征所折射出的典型中外美术学内涵[DB/OL].四川:中国优秀硕士学位论文全文数据库,2012(03).
[2] 曾红.刺绣应用于时装化旗袍的中国式意境美探析[DB/OL].江西:中国知网.
[3] 胡翔.析室内设计中对传统文化的继承与发扬[D].湖南:湖南工程学院与设计系.
[4] 陶瑞峰.中国传统室内设计意境的营造[D].吉林.东北电力大学.
[5] 曾慧.满族服饰文化研究[M].沈阳:辽宁民族出版社,2010.
[6] 钱敏.旗袍.中国传统文化的典范[J].南京:艺术百家,2005(1):201202.
[7] 黄燕敏.旗袍的底蕴与创新设计[J].丝绸,2006(12).
[8] 冯泽民,刘海清.中西服装发展史教程[M].北京:中国纺织出版社,2005.
作者简介:袁琰(1989—),女,预备党员,湖南师范大学美术学院全日制研究生,环境艺术设计、景观设计专业。