木雕文化在当代设计中的艺术探究

来源 :艺术科技 | 被引量 : 0次 | 上传用户:yygyogfny
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  摘要:本文通过基本概念、使用材料、应用分析以及实际案例对木雕文化艺术进行研究,主要目的是在运用传统图形的基础之上,对木雕文化和当代设计进行综合分析,使艺术与当代新的设计相碰撞并产生独特的文化魅力。
  关键词:木雕文化;当代设计;木雕艺术
  木雕文化艺术随着人们生活需求以及审美的提高在近几年备受大家的喜爱,传统的木雕文化艺术有其独特的魅力和一定的文化价值,不仅可以让人们更加亲近自然,而且其自身还有独特的传统韵味。在设计中合理运用木雕文化艺术既能够给人们带来美好的视觉感受,增强设计的强烈的层次感,同时也可以展现出木雕文化艺术精致的工艺和传统文化的韵味,给整体设计增添自然美和传统美。
  1 木雕的概念
  木雕是一种利用天然木材特点进行整体性加工的雕刻形式,是一种被广泛应用于建筑门窗、梁架、家具、陈设等以丰富建筑整体形象的新型艺术门类。不同的装饰地点需使用不同的工艺手法产生不同的艺术效果,比如屋架等比较高的地方,人们往往会选择一种普通的雕刻方法或者使用挖掘工具凿开的特殊雕刻方法,雕刻的图案外表简朴粗糙,适于个人欣赏和远观。木雕雕刻艺术属于继承了中华民族优秀文化传统的一种装饰雕刻艺术之一,与大自然和谐地交织在一起,在共存中发展,产生了天人合一的艺术魅力,所以中国几千年来有属于自己独特建筑风格的木结构框架和艺术文化,建构主房舍和宫府一直采取的都是古代木結构框架的传统建筑风格。建筑装饰中的主体木雕始终是手工雕刻和雕刻的建筑主体结构的一部分,这可以更好地满足当代建筑装饰美学的技术要求。建筑艺术风格也随着时间的变迁与当代建筑装饰相融合,使整体装饰建筑风格和整体建筑外观和谐统一。相比之下,随着我国独特的传统文化艺术精神和人们生活审美情趣的提高和改变,传统庭院建筑中的花草树木、室内装饰陈设与家具的形象能够更完美地和当代设计融合起来[1]。
  2 木雕的材料
  木头是木雕主要材料,只是材质的软硬有所不同。木材越软,雕刻起来越简单,越易上手,但是在又粗又硬的木头上却很难进行加工和操作。初次练习者可以先用图案简洁、造型简单的艺术作品进行尝试,并且用木质疏松的木材(如银杏木、樟木、松木等)进行雕刻,操作起来会容易一些,但由于这些板材较为柔软,还需要进行人工着色和抛光处理,以增加造型的量感。创作更加抒情写意的作品可以用水曲柳、松木、冷杉木等纹理相对明显的木材,借助其流畅的木纹及肌理进一步表现作品。雕刻结构复杂且造型细腻的艺术品可选用优质的雕刻原材,如红木树、黄杨木、花梨木等硬木木材,硬木不仅木质坚韧、纹理细密,而且颜色鲜艳,好的木材不易受损且雕刻出来的作品整体性好,也会有比较高的收藏价值。通常情况下,形状变化越多的木纹线条的起伏就越大,若想要木纹整体效果更加理想,就需要更流畅的造型线条来体现。因此,熟悉木材、选择适合创作的材料是很有必要的。
  通常来说,木材会在结束干燥处理之后再进行雕刻处理,常见的干燥形式有以下三种。第一,人工干燥,主要是使用人工蒸汽干燥的形式,快速蒸发木材内部水分,促进木材水分流失。第二,自然干燥,将各种木材按照分类顺序堆放在天然通风的干燥区中,通过垛底的空隙和室内空气流通的方式使木材干燥。自然干燥一般时间相对较长,需要连续数年或数月。第三,简单的人工干燥,包括火烤和加热煮,都可以去除木料内部中的天然树脂和其他化学成分,然后存放在空气中或用火烘烤。这两种方式时间相对短,但是木材如果浸水的话,很可能会出现变色开裂等系列问题。木雕的材料有特殊性,有着不同的质感、纹理结构和硬度,所以木雕作品的成功与否,材料占据一大部分。木材因自身特殊的年轮木纹而产生的不同硬度和柔软度,这些特点是其他材料没有的[2]。
  3 木雕在当代设计中的应用
  在早期的设计中,使用木雕文化艺术装饰室内空间环境和进行实用功能的设计是很流行的。现代中式家具充分考虑了我们日常生活的真实需求,在其传统风格和造型的设计基础上把人体工程学的原则合理地运用到了家具产品的设计中,使家具的功能更加完善。这种雕花家具的外观样式虽然是比较传统的,但是其功能是完全可以满足人们日常生活需求的。
  3.1 木雕在陈设品设计中的应用
  木雕陈设物品设计主要的题材来源是古典名著和神话故事,陈设品常被当作室内的隔断广泛应用于客厅、卧房以及壁挂的屏风中(见图1)。挂屏的种类有很多,它们相对独立并且在设计上也有其独特的装饰性效果。屏风具有双面性,可在背面雕刻诗文或者花卉等作装饰使用。相较于用封闭的墙,使用隔断装饰空间,空间的灵活性更强,也能增添几分艺术气息。还可以制作一些可爱的装饰品作为精致的摆件,既可以放在台桌上供人们欣赏,也可以结合实际功能使用。传统工艺惟妙惟肖的特点为设计增添装饰效果且能为生活增添几分雅趣,这些陈设品装饰既能美化环境又能陶冶情操,凸显个人的品位与修养,所以备受当代设计师与人们的喜爱。中式雕刻家具不应该仅保留过去的风格,而是要把传统的木雕技术和现代人们的生活需求以及精神需求结合起来,打造更合理的展示和使用的方式。
  3.2 木雕在门窗设计中的应用
  雕窗受人喜爱的原因是能够在家居装饰中给人一种古朴温馨的感觉(见图2)。长方形、圆形、八角形是雕花窗中最常见的几种造型,在设计时可以根据设计的需要结合艺术构想制作不同风格和形状的雕花窗,根据不同的纹样和材质结合设计的整体风格,装饰墙面或者隔断空间,使得整体环境更有艺术韵味。要想门窗设计在整体空间中更加通透和富有生机,可以在门窗设计时增加一些空透的镂雕,使门窗产生不一样的氛围,使整体效果更具有美感与故事性;窗户下边可以放置雕刻的花架,花架上边可以放瓷器或者古筝,使室内显得庄重而又珍贵。因雕花窗装饰具有较强的适应性,所以雕花窗还可结合屏风一起制作,营造多种形式,产生不同的美感。还可以利用不同的雕刻手法以及多种样式的花纹,根据设计的整体效果融入不同的装饰或实用功能,营造出文雅、独特的艺术氛围并带来美好的寓意,使设计空间能够更统一、现代而经典[2]。
其他文献
摘要:在当今社会,新媒体广告的发展势头非常迅猛,这也让各大广告主发现了其中的商机,他们对新媒体的优势进行充分利用,对各种品牌进行推广、宣传。近两年,稚优泉利用新媒体进行营销,传播品牌产品和文化理念,拥有了越来越多的好评和喜爱,并收获了一批又一批忠实消费者。  关键词:国产美妆品牌;稚优泉;新媒体广告  随着人们生活水平的不断提高,不管男生还是女生都注重起了自己的外貌,美妆行业也随之快速发展起来。越
摘要:近几年,短视频作为一个新型产业在我国快速兴起,给国家相关领域的发展带来了许多的机遇与挑战。本文基于网络意识形态的角度对短视频的发展进行分析,首先探析短视频的发展给网络意识形态带来的机遇和挑战,其次针对这些挑战提出助推短视频平台未来发展的治理对策,最后表达对短视频未来发展的期望。  关键词:短视频;网络意识形态;主流价值  随着科技的发展,大量短视频APP喷涌而出,凭借着每个人都可以是视频内容
摘要:“宅文化”是由日本的“御宅文化”演变而来的,在大学生群体中它的主要表现形式是“宅”在宿舍不与外界世界产生联系。实际上,“宅文化”的发展产生了很大的消极影响,这些消极影响不仅影响了大学生的身心健康,而且在很大程度上影响了大学生价值观、人生观的树立。我们应该对学生自身、家庭、学校、社会提出一定的要求,帮助大学生摆脱“宅文化”的消极影响。  关键词:“宅”;大学生;“宅文化”  1 “宅文化”的演
中国,一个正在崛起的文明型国家,以其开放包容的姿态向世界展示着“百国之和”的独特魅力.在“文化全球化”浪潮来袭之际,由于国人对中华传统文化的认知欠缺,很容易陷入对西
摘要:亚里士多德在《诗学》中提出,诗源于人的天性,艺术始于人的模仿,并在人类灿烂的文明中产生了史诗和悲剧这两大艺术类型,其中悲剧艺术受到了极高的赞扬。动画电影《姜子牙》便是一部中年主人公对自己人生再思考的悲剧题材,整部电影体现了一种主角信仰破碎然后又重组的悲怆苍凉之感。本文从亚里士多德悲剧的角度分析主人公姜子牙,赏析动画电影《姜子牙》中的悲剧艺术美。  关键词:《诗学》;《姜子牙》;悲剧艺术;情节
摘要:本文基于吕敬人先生提出的书之五感互动式理念,从新时代新媒体发展趋势角度对儿童书籍的五感设计体验进行分析,根据儿童不同年龄层次的发展规律和感官需求,研究五感设计对儿童书籍设计的帮助及其发展趋势。  关键词:儿童书籍;五感体验;新媒体艺术  近些年,随着我国经济和科技的迅猛进发展,人们对书本阅读体验的要求也发生了巨大改变,VR、AR等先进技术开始涉猎书籍行业,数字阅读已经逐渐取代传统书籍形式,成
摘要:版画是一种绘画形式,在多年的发展中形成了独特的艺术形式,是通过小刀等物体在不同版面上进行雕刻后印刷而成的图画。要想体现版画艺术特征,就必须合理运用肌理语言,肌理语言是一种非常关键的语言形式,其在版画艺术中格外受关注。通过将肌理语言科学合理地应用于版画面积、形态中,可以使版画更具有层次、质感。本文围绕肌理语言在版画艺术中的运用展开分析,以供参考。  关键词:肌理语言;版画艺术;运用  0 引言
摘要:本文借由福柯的空间理论对美国剧作家田纳西·威廉斯的戏剧作品《欲望号街车》中的叙事空间进行隐喻特征的解读,根据现实空间、心理空间以及双层次“异托邦”可知多层次的空间之间是相互交互与相互暗示的,而隐喻作为思维呈现的表征之一,可通过空间的设置、变换、划分呈现出来。现实空间隐喻人类社会的权力对立,心理空间与现实空间相互交错隐喻角色内在动机与命运,而双层“异托邦”具有更加深刻的角色塑造与主题表达的隐喻
摘要:本文研究的对象是20世紀初的绘画作品,目的是深入了解形体变形以及画家对形和体的探索力、创造力。  关键词:形体;变形;绘画作品;画家  1 形体概况  1.1 形体因素有关论题  形体是一种概念,是被人类制定并使用的一种超越事物形状的信息,是从长久的人类文化、经验、认知(能看到且摸到)、知识(了解并体会)等中总结出来的。绘画艺术中的形体变形可以理解为具有异常特点,不符合视觉规律的绘图。  从
摘要:非真实感绘制技术,简称NPR技术,也被称为风格绘制,泛指利用计算机技术重新绘制图像特征,模拟已知的艺术风格技法,使其具有卡通或是其他艺术性特征效果,它是计算机图形学重要的组成部分之一。非真实感绘制以真实感绘制为基础,有很多种艺术风格绘制类型,在动画电影中应用最多、研究最多的是卡通渲染,主要代表作根据时间线划分有《半梦半醒的人生》《纸人》《你的名字》。非真实感绘制技术早在20世纪80年代初就被