19世纪以来的视觉现代性运动以格林伯格“平面性”理论为标志，让专注于审美的图像作为“架上艺术”，从图像中分离独立出来。绘画图像作为艺术家主观创造、专注于审美品质的艺术图像，与生活世界中具有美感的功能性图像因为物媒介和时空媒介的不同，存在着根本的审美差异。首先是绘画图像作为人造手工物的媒介平面呈现，借由笔触书写的主体性创作痕迹，拥有更自由的创作空间，能够为观者提供视觉平面和笔触物感的双重审美直观，从而建立一种绵延性的审美内时间体验。其次是当代美术馆、博物馆作为审美现代性的空间机制，在时空媒介的层面为观者提供了“审美异托邦”的时空剧场审美体验。因此，无论是基于物媒介的书写性的自由创造还是基于时空媒介对于审美时空剧场的建构，以上两点都是前卫艺术区别于日常生活审美物的重要特质，也是未来艺术家艺术创作的重要突破方向。