中国的山水画在朝代的更替中不断的发生着流变，无论在古代还是现代，一直引人关注。本论文旨在对14世纪和17世纪的两位在中国绘画史上占有重要地位的山水画大家——倪瓒和龚贤进行比较研究，对两者的生平经历、山水画实践、绘画思想以及历史评价与影响等方面作以比较，从而对他们的山水画风格作了较为全面的考察。 倪瓒的山水画是元代乃至中国山水画史上高逸一路的最高峰。其画萧疏空灵、简淡超逸，如万顷湖水澄清于秋月寒夜之下，令人俗虑尽空，心脾俱畅。倪瓒的这种被后人誉为“不食人间烟火气”的画风，在中国山水画史上是空前而又绝后的。龚贤注重师法自然、寄情写实，山水画风格感情色彩浓烈，沉雄深厚，严谨朴实。在创作上，他表现出不避苦功、开拓创新的探索精神，最终以其浑厚苍莽、独出幽异的“黑龚”画风，在明末清初风行渴笔皴擦的简淡氛围中突兀而出。 通过比较，论文充分肯定了倪瓒和龚贤在山水画史上的历史地位，认为他们各自的山水画所表现出来的独特的风格特征，在中国画的发展历程上都是不可或缺的，都为山水画的发展作出了巨大的贡献。