德国美学家格诺特·波默从生态环境美学出发,重新思考和挖掘“气氛”的美学内涵,构建出一种面向日常生活的新美学理论,称之为“气氛美学”。气氛美学的建构有两个重要的理论来源,即环境美学和新现象学。一方面,波默在对生态自然的研究中提出气氛美学的概念,之后气氛美学在环境美学领域得到了长足的发展,研究对象涵盖自然环境和人文环境。另一方面,波默继承了赫尔曼·施密茨的身体现象学,以身体感知经验为核心,利用现象学的基本方法和原则作为理论构建的根基,从而提出气氛是主体和客体共同在场实现的身体性感知。气氛以独特的“居间性”串联起了审美的主体和客体,气氛既是“准物”的客观存在,也是审美主体的身体性在场体验。这在一定程度上消解了主客之间的对立关系。此外,气氛美学与日常生活美学转向相呼应,打破了传统美学的精英壁垒。波默指出可以通过声、光、空间结构、符号、气味等元素营造相应的气氛,这对于理解舞台艺术的设计以及当代艺术的鉴赏都有指导意义。波默对于气氛、自然、空间、身体的讨论,不仅扩大了美学研究的领域,为我们重新审视自身与环境的关系提供一种诗意的理论指引,而且为现代性困境的疗愈提供一种新的美学视角。本文从三个方面对格诺特·波默的气氛美学进行研究。第一章中立足于气氛美学的本体论研究,从理论起点、形成、发展三个方面构建出气氛美学本体论体系,作为研究的基础。最后探讨气氛美学理论构建的新思考。第二章主要以“身体”为关键词,从主体和客体两个方面研究审美感知的方式,主体的“置身感”本质上是一种共通感,它是建立在五官整体上带来的一种无区分的基础性感受。波默重新规定了客体的物性范畴,将其解释为一种“迷狂”,即一种展示自身的状态。从而进一步打破了主客二元对立,通过身体的感知达到对审美感知的重构。第三章立足于理论实践性,通过波默提出的营造气氛的关键元素,尤其是声、光出发,探讨气氛制造的途径和形成的审美体验。通过对当代艺术家先锋艺术作品的赏析,说明气氛美学为当代艺术的解读提供了一种思路,也为思考当下的生活提供一种途径。